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Scooter

SCOOTER veröffentlichen ihre neue Single »Berliner Luft« und kündigen Arena Tour »Thirty, Rough And Dirty!« für das Frühjahr 2024 an Direkt im Anschluss an einen exzessiven Festival-Sommer, der die Band als Headliner mit ihrer GOD SAVE THE RAVE Show über sämtliche Open Air-Bühnen Europas führte, rufen Scooter ihre nächste große Arenen-Tour aus: Thirty, Rough And Dirty! Scooter werden zu ihrem 30 Bandjubiläum mit 13 spektakulären Live-Shows im Frühjahr 2024 quer durch die Metropolen Deutschlands, Österreich, Schweiz und Benelux touren und die Arenen zum Eskalieren bringen. Getreu der Devise »Rough and Dirty« wird der unbremsbare Frontmann Baxxter mit seinen tanzenden Vamps, heißen Feuersäulen, Pyroalarm, LED-Zauber und einer Salve Scooter Hits einheizen und mit ihnen eine unvergessliche Party feiern. Bereits auf ihrer ausverkauften God Save The Rave - Europa Tour 2022 setzte Deutschlands legendärer Technoact neue Maßstäbe mit seiner explosiv-energetischen Megashow. Für Thirty, Rough And Dirty - 2024 können sich die Fans auf ein neues Level Techno Experience gefasst machen und sich auf eine extravagante Produktion und spektakuläre Bühnenshow freuen. Energy Galore!

Zürich - Schweiz | Hallenstadion

Shakatak

Eyes Of The World Tour 2024 Shakatak Eyes of the World Tour 2024 Shakatak haben ein Maß an Erfolg und Karriere erlebt, das in der zeitgenössischen Musik selten zu finden ist, aber Shakatak ist eine besonders ungewöhnliche Gruppe. Aufgrund der Natur ihrer Musik ist ihre Fangemeinde weitreichend, behält aber stets ein »Underground«-Element bei. Dieses Paradoxon führt dazu, dass die Band, die vor allem für ihre Musikalität bekannt ist, sowohl einen hohen »Kult«-Status genießt als auch aufgrund ihrer zahlreichen Hit-Aufnahmen sofort als bekannter Name bekannt ist. Zu den jüngsten Festivalauftritten zählen Headliner beim Bratislava Jazz Day im Oktober 2010, der für das slowakische NTV gefilmt wurde, beim Kutchan Jazz Festival in Japan, beim Hua Hin Jazz Festival in Thailand und beim Cape Town International Jazz Festival. Zuvor spielte die Band zwei Headliner-Abende beim Jakjazz, dem Jakarta International Jazz Festival, sowie einen Auftritt beim Bangkok International Jazz Festival. Shakatak haben auch beim britischen Wigan International Jazz Festival und beim Midsummer Music @ Spencers Festival gespielt. In den letzten vier Jahren gab die Band Konzerte in Großbritannien, Aserbaidschan, Russland, Lettland, Litauen, Bulgarien und der Slowakei sowie Clubauftritte in den prestigeträchtigen Billboard-, Blue Note- und Cotton-Clubs in Japan. Shakatak war auch Headliner beim Penang Island Jazz Festival und spielte ein Konzert in Almaty, Kasachstan. Im Jahr 2012 gab es mit Unterstützung von Alexander O'Neal und Aswad mehrere Headliner-Termine von Shakatak in Großbritannien und im Sommer spielte die Band sowohl beim Sapporo White Rock als auch beim Hayama Festival in Japan. Nach weiteren Terminen in den Billboard-Clubs in Tokio und Osaka traten sie bei einem Konzert in Kaliningrad, Russland, auf und im Herbst/Winter spielte Shakatak Konzerttermine in ganz Großbritannien. Im April 2013 erschien eine neue CD »Once Upon A Time - the Acoustic Sessions« bei JVC Records und es gab zahlreiche Termine in Großbritannien mit Konzerten in Keiv und Tourneen durch Japan im Juli und Deutschland im Oktober. 2014 veröffentlichte die Band die CD »On The Corner« und tourte erstmals in Mexiko. Es gab verschiedene andere Touren rund um die Welt. Das Album »Times & Places« ist weltweit erhältlich und im Jahr 2016 tourte die Band in Holland, Deutschland, Litauen, Japan, Bulgarien, Serbien, Mexiko und im gesamten Vereinigten Königreich. Das neueste Album heißt »In The Blue Zone«, also prüfen Sie die weltweite Verfügbarkeit. 2019 wird ein arbeitsreiches Jahr für die Promotion der neuen CD.Im Laufe ihrer langen Karriere haben Shakatak über 50 CDs und drei DVDs veröffentlicht und der größte Teil des umfangreichen Backkatalogs der Band ist jetzt weltweit auf iTunes erhältlich. Bei Live-Auftritten besteht die Band aus den vier Originalmitgliedern Bill Sharpe (Keys), Jill Saward (Lead Vocal, Perc & Flt), Roger Odell (Drs) und George Anderson (Bs GTR), ergänzt durch einen Gitarristen und einen Backgroundsänger. Saxophonist, der aus der 6-köpfigen Besetzung eine musikalisch dynamische und unterhaltsame Show produziert...

Hamburg | Nochtspeicher

Bflecha

BFlecha ist eine Singer-Songwriterin und Produzentin: eine Pionierin der iberoamerikanischen Elektronikszene, die, seit mehr als einem Jahrzehnt avantgardistische Klänge mit Pop-Instinkt verbindet. Seit ?eta (2013) hat die galicische Künstlerin nie aufgehört, neue Klänge zu erforschen. Ihre Entwicklung wurde in Kwalia (2017) sichtbar und erreichte ihren Höhepunkt mit ExNovo (2021), wo sie eine Untersuchung zwischen der physischen und der virtuellen Einheit durchführt, die aus der Zusammenstellung von organischen Klangfarben und digitalen Texturen besteht, die mit traditionellen Instrumenten wie Dudelsäcken und organischen Percussions aufgenommen wurden. Im Jahr 2024 wird sie ihr neues Werk veröffentlichen und ihre musikalische Sprache weiterentwickeln. Eine Collage aus dekonstruiertem RnB, elektronischen Experimenten und neoklassischem Expressionismus. Ein Modus Operandi außerhalb der traditionellen Strukturen der Branche.

REGENSBURG | Degginger

Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs

Hat schon Gelb! Fußball-Liebhaber Arnd Zeigler gibt neue Termine seines aktuellen Programms »Hat schon gelb!« bekannt Multitalent Arnd Zeigler gibt für das Jahr 2023 neue Termine bekannt. Deutschlands Fußballmaniac präsentiert sein Live-Programm »Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs« - und muss nun besonders aufpassen, denn dort heißt es weiterhin für Arnd »Hat schon Gelb!«. In bislang über 100 Auftritten ging es für den TV-Moderator und Werder-Stadionsprecher zuvor »Dahin, wo es wehtut«. Nach dem riesigen Erfolg seiner ersten Live-Tour, bei der er gemeinsam mit Fußballfans aus ganz Deutschland der Frage nachging, warum wir den Fußball so lieben, rückt nun Arnd Zeiglers eigene Geschichte in den Mittelpunkt des Geschehens. In der aktuellen Tour mit dem Titel »Hat schon Gelb!« erzählt er in klassischer Zeigler-Manier mit Filmen und Anekdoten seinen eigenen Fußball-Werdegang und geht unter anderem den Fragen nach, wie es zu seiner wunderbaren Welt kam, welche Weggefährten ihn besonders geprägt haben und was die Faszination beim Fußball für ihn ist. Arnd Zeigler nimmt die Besucher seiner Live-Shows mit auf eine aufregende Reise durch seine Fußballwelt, mit allen Höhen und Tiefen und immer mit viel Humor und dem typisch ironischen Augenzwinkern, welches Mann und Frau aus seiner Erfolgssendung im TV »Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs« schon seit über 10 Jahren kennt und liebt. Da wo Arnds Liebe zum Fußball Zuhause ist, fühlen wir uns alle wohl. Seit September 2022 ist Arnd Zeigler wieder auf Tour zu sehen, die ihn quer durch die Republik führt. Wir hoffen mit euch hier eine große Fußball-Party steigen zu lassen: »Zwischen Weisheit und Wahnsinn - wem er noch nicht das Wort im Mund herumgedreht hat, der hat in Fußballdeutschland nix zu sagen«, so schrieb es einst sein Heimatsender Radio Bremen über seine längst zum Klassiker avancierte Kolumne »Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs«. Journalist, Moderator, Stadionsprecher, Produzent, Sänger, Autor - Arnd Zeigler ist ein Unikat in der deutschen Sportmedienszene. Kein anderer beschäftigt sich derart fasziniert und hingebungsvoll mit den verrückten und absurden Seiten des Fußballs. Filme, Fotos, Anekdoten und sonstige Zeitdokumente - er hat sie alle. Seit vielen Jahren Kuriositäten-Beauftragter im Rahmen seiner eigenen Sendung beim WDR, ist Zeigler nicht weniger als einer der größten Fußball-Archivare on Earth. Nach dem großen Erfolg der ersten Tour »Dahin, wo es wehtut«, wagt sich Zeigler nun mit »Hat schon Gelb!« erneut auf die Bühnen Deutschlands.

Bonn / Beuel | Brückenforum

FLIGHT OF THE CANARIES

von Bishop Black Von Bishop Black Am 13., 15., 16.04.2024 um 20 Uhr und am 14.04.2024 um 19 Uhr Dort, wo die eine Welt aufhört, beginnt die nächste. Unablässig bewegen wir uns zwischen den Welten - als Kundschafter*innen und Verkünder*innen. Der Hauptcharakter in Flight of the Canaries ist mit all dem Wahnsinn konfrontiert, der unser Alltag ist. Hin- und hergerissen zwischen Unsichtbarkeit und Hypersichtbarkeit sieht sich they als Schwarze Person zu Männlichkeit und Hochleistungen gedrängt: besonders sein, außergewöhnlich. Für so manchen avantgardistischen Schritt, für Styles und Haltungen erfährt they Bewunderung und ist doch gleichzeitig von Enteignung und Entrechtung bedroht. Rückzug? Wohin? In die Einsamkeit? In der Stille warten schillernde Gestalten: Wächter*innen und Mittler*innen zwischen den Welten. Sie kennen die Winde, ihre Klänge und die möglichen Flugbahnen. Flight of the Canaries ist Bishop Blacks vierte Arbeit am Ballhaus Naunynstraße und die Fortführung des künstlerischen Unterfangens, der Alltagserfahrung widerständige und selbstbestimmte Bewegungen entgegenzustellen: Aus Drag und Burlesque kommend entwickelt they Performances, um der zwingenden Härte kolonialisierender Zuschreibungen von sexual identity und racial identity etwas entgegenzusetzen und einen Raum jenseits eurozentrischer Kosmologie und Epistemologie zu kreieren. Und doch ist es Bishop Blacks Debüt - als Regisseur*in. Vorausgegangen waren die Performance Permanente Beunruhigung (2017) bzw. die überarbeitete Fassung unter dem Titel Your Devices (2018) und die Soloarbeit Becoming my Body, die seit 2019 zahlreiche Wiederaufnahmen erfuhr. Zuletzt agierte Bishop Black als Spielleiter*in der akademie der autodidakten Produktion re-searching joy (2022). Foto. Zé de Paiva Eine Produktion von Kultursprünge im Ballhaus Naunynstraße gemeinnützige GmbH. Die Erstproduktion wurde aus Mitteln der Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt des Landes Berlin gefördert.

Berlin | Ballhaus Naunynstraße

Iki Gözüm Ahmet: Sürgün

Ahmet Kaya ist ein Superstar in der Türkei. Dabei hat er klein angefangen: Die ersten Konzerte gab er vor den Hühnern bei sich zuhause. Später ging er nach Istanbul und hatte großen Erfolg. In seinen Liedern verband er Poetisches mit Politischem. Und gab auch den Armen eine Stimme. Dadurch geriet er in Konflikt mit dem türkischen Staat. Obwohl die Menschen ihn liebten und verehrten, galt er bald als Spalter und musste seine Heimat verlassen.

Weil am Rhein | Kinopalast im Rheincenter

Daniel Maximin - Suzanne Césaire - Die große Maskerade

Sie war eine der wichtigsten Stimmen des antikolonialistischen Kampfes, eine Pionierin der Négritude, Dichterin und feministische Aktivistin: Suzanne Césaire. Ihr Ziel war es, mit ihren poetisch-revolutionären Essays in der Widerstandszeitschrift Tropiques das Trauma der Sklaverei ihrer karibischen Heimat in eine neue, selbstbewusste Identität zu überführen. Beeinflusst vom französischen Surrealismus, vor allem von André Breton, wurde sie neben ihrem Mann, dem Dichter und Politiker Aimé Césaire, mit dem sie sechs Kinder hatte, zur Stimme einer kühnen künstlerischen Avantgarde der Antillen. Ihr frühes Verstummen gibt Rätsel auf, ihr früher Tod hat, völlig ungerechtfertigt, zu ihrem Vergessen geführt. Der große Dichter Daniel Maximin aus Guadeloupe, der lange Zeit Weggefährte von Aimé Césaire war, hat die sieben Essays von Suzanne Césaire in einem sehr schönen Band veröffentlicht. Er zeichnet im Gespräch ein lebendiges Bild von Suzannes schillernder Persönlichkeit. Sprachen: Deutsch/Französisch Moderation: Barbara von Machui Übersetzung: Peter Reif In Kooperation mit dem Deutsch-Französischen Kulturkreis (dfk) Heidelberg

Heidelberg | DAI Heidelberg

Transform! Design und die Zukunft der Energie

DE / EN / FR Energie ist die zentrale Antriebskraft unserer Gesellschaft: Energie ist politisch, Energie ist unsichtbar, Energie ist allgegenwärtig. Sämtliche Bauten, Infrastrukturen und Produkte für die Gewinnung, Verteilung und Nutzung von Energie werden von Menschen gestaltet. In der aktuellen Energiewende spielt Design daher eine wichtige Rolle. Die Ausstellung »Transform! Design und die Zukunft der Energie« widmet sich der Transformation des Energiesektors aus der Designperspektive: Vom Alltagsprodukt für die Nutzung erneuerbarer Energien bis zur Gestaltung von Solarhäusern und Windkraftanlagen, vom intelligenten Mobilitätskonzept bis zur Zukunftsvision energieautarker Städte. Wie muss ein energieeffizientes Produkt gestaltet sein? Wie kann Design dazu beitragen, dass erneuerbare Energien stärker genutzt werden? Was können Industrie, Politik und wir alle zum Gelingen der Energiewende beitragen? Energy is the main driving force of our society; energy is political, energy is invisible, energy is omnipresent. All of the buildings, infrastructure and products related to the generation, distribution and utilization of energy are created by human beings. Consequently, design plays a key role in the current transition to renewable energy. The exhibition »Transform! Designing the Future of Energy« shines a light on the transformation of the energy sector from the perspective of design: from everyday products that use renewable energy to the design of solar houses and wind power stations; from smart mobility systems to futuristic visions of self-sufficient cities. What are the criteria for designing an energy-efficient product? How can design contribute to an increase in the use of renewable energy sources? How can industry, government policies and every one of us help to achieve the transition to a sustainable future? Moteur central de notre société ; l'énergie est à la fois politique et invisible. Les bâtiments, infrastructures et dispositifs destinés à la production, à la distribution et à l'utilisation de l'énergie sont pourtant conçus par des humains. Dans la transition energétique nécessaire et urgente, le design joue un rôle essentiel. L'exposition » Transform! Le design et l'avenir de l'énergie « est consacrée à la transformation radicale du secteur de l'énergie via la perspective du design , du produit d'usage courant pour l'utilisation des énergies renouvelables à la conception de maisons solaires et d'éoliennes, de la mobilité intelligente à la vision d'avenir de villes autonomes en énergie. L'exposition s'intéresse à la demande mondiale d'énergie et examine comment le design peut nous aider à utiliser davantage les énergies renouvelables et à réduire notre consommation d'énergie. Quelles mesures doivent prendre l'industrie et les politiques, comment pouvons-nous contribuer individuellement à la réussite de la transition énergétique ? Abb.: XTU architectes, X_Land, Rendering, 2020 © XTU architectes

Weil am Rhein | Vitra Design Museum

Dan Flavin. Widmungen aus Licht

Pionier der Minimal Art Der amerikanische Künstler Dan Flavin (1933-1996) war ein Pionier der Minimal Art. Bekannt wurde er für sein Schaffen mit industriell hergestellten Leuchtstoffröhren. Damit hat er eine neue Kunstform geschaffen und Geschichte geschrieben. Die Ausstellung im Kunstmuseum Basel fokussiert auf seine Arbeiten, die anderen Künstler:innen oder Ereignissen gewidmet sind. Als Dan Flavin 1963 eine handelsübliche Leuchtstoffröhre in einem 45-Grad-Winkel an der Wand seines Ateliers anbrachte - und diese kurzerhand zur Kunst erklärte -, war dies ein radikaler Akt. Tatsächlich war es dieser Aktion zu verdanken, dass kommerzielle Standardprodukte in die Kunst eingeführt wurden: Die in der damaligen Zeit aufkommende Minimal Art betonte Serialität, Reduktion und Sachlichkeit. Ironischerweise avancierte der amerikanische Autodidakt Flavin, der sich selbst nie als eigentliches Mitglied der Kunstströmung sah, buchstäblich zu deren leuchtendstem Vertreter. Seit den frühen 1960er Jahren arbeitete Flavin mit Leuchtstoffröhren, die er in so genannten 'Situationen' anordnete und anschliessend zu Serien und Installationen weiterentwickelte. Die Farben und Dimensionen der verwendeten Materialien waren durch deren industrielle Produktion vorgegeben. Die Betrachtenden werden durch die Lichtflutung selbst zum Teil der Werke: Der Raum und die sich darin befindlichen Objekte werden in Beziehung zueinander gesetzt und schliesslich zu immersiven Kunsterlebnissen, die sinnliche, teils fast schon spirituelle Erfahrungen auslösen können. Damit befreite Flavin die Farbe von der Zweidimensionalität der Malerei. Bisher hatte sich das gängige Verständnis seiner Lichtarbeiten vornehmlich auf ihre minimalistische, industrielle Dimension und somit auf die Einfachheit ihrer Schönheit konzentriert. Die Ausstellung im Kunstmuseum Basel jedoch legt den Fokus darauf, Flavins Oeuvre in einem unbekannteren Kontext zu sehen: Oft enthalten seine Arbeiten in den Titeln Hinweise auf konkrete Ereignisse, etwa Kriegsgräuel oder Polizeigewalt, oder sind anderen Künstler:innen gewidmet - beispielsweise das Werk untitled (in memory of Urs Graf), das den Innenhof des Hauptbaus allabendlich in buntes Licht taucht. Mit der grossen Sonderausstellung im Kunstmuseum Basel nehmen die Kurator:innen diese Erzählstrategien anhand von Werken und Serien aus dem gesamten Schaffen Flavins unter die Lupe und laden zu einem sinnlichen Parcours durch sein einzigartiges Schaffen ein.

Basel - Schweiz | Kunstmuseum

Planetensafari

PlanetenSafari -von saukalt bis affenheiß- Begleitet unsere außerirdischen Reporter auf ihrer Safari kreuz und quer durch das ganze Sonnensystem. Sie zeigen euch fantastische Planeten und Monde mit Landschaften, wie ihr sie euch kaum vorstellen könnt. Lavaspeiende Supervulkane, Flüsse, in denen Benzin fließt und riesige Eiswüsten, die ganze Monde bedecken. Das Wetter dort draußen kann extrem sein mit Killerstürmen, Benzinregen und mancherorts so dichten Wolken, dass man keine Sonne und keine Sterne sieht. Zum Glück ist das bei der Erde anders. Wir können euch sogar die Sternbilder rund um die ganze Erde zeigen. Und egal, wo unsere Reporter hinfliegen, es ist entweder saukalt oder affenheiß. Auf unserer Erde sind Wetter und Klima dagegen meistens doch recht angenehm. Der Vergleich mit der Erde zeigt wie toll und schützenwert unser Heimatplanet ist. Traut euch und kommt mit uns auf Planeten-Safari. Lernt die Erde und ihre wilden Geschwister näher kennen. Für wetterfeste Entdecker ab circa 7 Jahre. Programmdauer ca. 55 Minuten

BOCHUM | Zeiss Planetarium Bochum

Kunstvortrag: Vom Salon zum Impressionismus

Anke Steinhauer Ausgerechnet ein im Jahr 1863 von Kaiser Napoleon III. initiierter ,,Salon der Zurückgewiesenen» läutete die Abkehr von akademischen Regeln und Gattungen ein und war rückblickend ein erster, bahnbrechender Schritt für die Kunst der Avantgarde. Dank dieser Ausstellung mit Inkunabeln der Kunst wie dem ,,Frühstück im Grünen« von Édouard Manet wurde die Freiheit auszustellen zum Synonym für die Freiheit des künstlerischen Ausdrucks. Damit war der Weg für jene Gruppe von Künstlern und Künstlerinnen geebnet, die kaum zehn Jahre später unter dem Namen ,,Société Anonyme des Artistes Peintres, Sculpteurs, Graveurs etc.» in Paris jene Ausstellung präsentierte, die den Startschuss für die Bewegung des Impressionismus gab: Ihre Sonderschau von 1874 war die erste von insgesamt acht Ausstellungen, mit der die alsbald ,,Impressionisten« getauften Malern und Malerinnen die etablierte Kunst revolutionierten.

Löhne | Werretalhalle

Wolfgang Krebs

Wolfgang Krebs - »BAVARIA FIRST!« Edmund S., Ministerpräsident des ehemaligen Bayern, hat es schon immer gewusst: Bayern, das beste Bundesland von allen, legt sich mehr ins Zeug als alle anderen zusammen! Und was hat es davon? Es finanziert die anderen mit! Immer wieder hat er davon geträumt, Bayern selbständig zu machen. Bayern als das England der Bundesrepublik! Weg von Rest-Deutschland! Sense mit dem Föderalismus! »Bavaria first« Der Traum wird Wahrheit. Zumindest als Illusion. Wer sitzt im Kabinett, wie ist das Verhältnis zu den befreundeten Staaten Österreich und Baden-Württemberg? Wird man am Ende des Abends und des Traumes sagen: Ach ja, das wäre schön! Oder doch vielmehr: Gott sei Dank nur ein Traum. Wolfgang Krebs ist wie immer ganz allein auf der Bühne, und zwar wie immer zusammen mit vielen Personen. Er zeigt, wie Edmunds Traum aussehen könnte. Wenn sich Bayern selbständig macht, um im Alleingang der Welt zu beweisen: BAVARIA FIRST! Pressestimmen: " ... irgendwo zwischen Sprachkunst, Kalauer und perfekt gesetzten Pausen - so ungefähr könnte man Krebs rhetorische Darbietungen nennen, zu denen er in prominente Rollen schlüpft. Von innen her, wenn man so will, weicht er den politischen Ernst auf, macht er sich über die Söders und Stoibers, Seehofers, Aigners und Becksteins auf eine Weise lustig, bei der der aus Film und Fernsehen (BR) bekannte Mann über die Parodie ein Psychogramm der Dargestellten entwirft und doch ein heiter-freundliches Blödeln zulässt. (...) und dabei über die angenehme Souveränität verfügt, über eigene Witze nicht lachen zu müssen. Aber er kommt auch gar nicht erst in die Verlegenheit, so gut ist er." (Fränkischer Tag) "Als Nachahmer hat er längst eine Perfektion erreicht, die Zuschauer beinahe an ihrer Wahrnehmung zweifeln lässt". (Nürnberger Nachrichten) "Ganz große Bühnenkunst! (...) Wie viel Talent, Arbeit und Können in dieser Show steckt, ist kaum zu ermessen. Prasselte doch eine schier endlose Kaskade überbordender Kreativität auf die Zuschauer nieder". (Süddeutsche Zeitung)

Augsburg | Parktheater im Kurhaus Göggingen

Omar Sarsam - Sonderklasse

Suche Begleitung für einen Abend, 18-99 Jahre, Geschlecht egal. Die mich auf dem Weg vom Lebensretter bis hin zur völligen Systemirrelevanz begleitet. Gerne auch Paare oder Gruppen. Bewerbungen je nach Terminverfügbarkeit beim Veranstalter Ihres Vertrauens. Mit anderen Worten: Gönnen wir uns gute 90 Minuten ohne Abstriche. Aber Sonderklasse. Durchleuchtung erwünscht - Kontrastmittel: Musik. Dieser Arztbesuch ersetzt keinen Arztbesuch. Alle Klassen, Keine Kassen - Euer Omar Sarsam!Nach Jahren der gelebten Praxis als Kabarettist und Arzt verschwimmen für Omar Sarsam manchmal die Grenzen dazwischen. Vollgepackt mit Besonderheiten aus beiden Welten ist er jedenfalls. Und reif für die "Sonderklasse". Mehr darüber verrät uns Omar Sarsam in seinem gleichnamigen Soloprogramm.Der Kabarettist und Kinderchirurg Omar Sarsam ist ein echter Wiener. Hat also irakische Wurzeln mit tschechischen und kroatischen Einflüssen und ist in Österreich aufgewachsen, was seiner Meinung nach ein Privileg darstellt. 2004 stand er bei der Impro-Show "Hands Up" im Wiener Kabarett Niedermair erstmals auf der Kabarettbühne. 2016 präsentierte Omar Sarsam sein erstes Soloprogramm. Von 2018 bis 2020 war er mit seinem zweiten Kabarettprogramm "Herzarlarm!" unterwegs. Omar Sarsam wirkt regelmäßig bei TV-Sendungen wie "Was gibt es Neues" oder "Kabarettgipfel" mit und führte 2019 durch das Format "Comedy Grenzgänger". Mit Michael Niavarani und Klaus Eckel plauderte er eine Zeitlang im gemeinsamen wöchentlichen Podcast über "Alles außer Corona"."Vielmehr überzeugt der Kinderchirurg mit Grimassen, Schmäh und seiner Fröhlichkeit, mit der er das Publikum ansteckt und dessen Herzen für sich gewinnt. Am Ende ist man zwar nicht gescheiter, aber in jedem Fall ein bisschen glücklicher." (Wiener Zeitung)

WIEN - Österreich | Orpheum Wien

Ausverkauft: Luise Kinseher - Wände streichen, Segel setzen

Luise Kinseher Produktion: Kultur-Bureau Klaus Meier Es ist vor allem die Vielseitigkeit der Kabarettistin, Mama Bavaria vom Nockherberg, die jeden ihrer Auftritte auszeichnet und zu einem besonderen Erlebnis macht: Ohne aufwendige Kostümierung, einfach nur mit Stimmmodulation und variantenreicher Mimik, schlüpft Luise Kinseher in ihre Person und deckt durch ihr rasantes Rollenspiel Seltsamkeiten und Marotten mancher Zeitgenossen auf. Das wird sie auch in ihrem neuen Programm »Wände streichen. Segel setzen« wieder brillant tun. Tickets: EUR 25,50 / EUR 21,50 Abonnement 3, freier Verkauf ab Di., 05. Sept. 2023

Ottobrunn | Wolf-Ferrari-Haus

Storytelling Engines: Ich fühl`s nicht - Szenische Comiclesung in der Reihe Outside the Box

Warum enden Liebesgeschichten im Allgemeinen schlecht? Warum enden sie überhaupt? Und was hat das mit dem Zeitalter des Spätkapitalismus zu tun? In ihrem Sachcomic »Ich fühl's nicht« (Avant Verlag, 2020) verhandelt die schwedische Künstlerin Liv Strömquist die Gefühlslage der heutigen Gesellschaft aus feministischer Perspektive. Anhand soziologischer und philosophischer Theorien zeigt sie mit Witz und Verve, wie der Selbstoptimierungswahn uns zu Narzisst*innen macht und die liberale Marktlogik in intimste Bereiche des Lebens vordringt. Das unabhängige Künstler*innen-Kollektiv Storytelling Engines inszeniert zwischen Wort, Bild und Beats ein Plädoyer für die Liebe, die sich von den Zwängen der Konsumgesellschaft befreit. Die drei Aufführungen sind Teil der Reihe »Outside the Box«, die 2024 zur Entdeckung der Vielfalt aktueller Comics einlädt. --- Foto: © Tom Schneider; Avant Verlag Gefördert vom Kulturamt der Stadt Freiburg; die Reihe »Outside the Box« wird gefördert durch den Innovationsfonds Kunst des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg sowie den Förderkreis Literaturhaus e.V. Datum: 17.4.2024, 19:30 Uhr Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17 Aufführungen: 17., 18., 19.4.2024, 19:30 Uhr Eintritt: 9/6 Euro Szenische Comiclesung Literaturhaus

Freiburg | Literaturhaus

Scooter

SCOOTER veröffentlichen ihre neue Single »Berliner Luft« und kündigen Arena Tour »Thirty, Rough And Dirty!« für das Frühjahr 2024 an Direkt im Anschluss an einen exzessiven Festival-Sommer, der die Band als Headliner mit ihrer GOD SAVE THE RAVE Show über sämtliche Open Air-Bühnen Europas führte, rufen Scooter ihre nächste große Arenen-Tour aus: Thirty, Rough And Dirty! Scooter werden zu ihrem 30 Bandjubiläum mit 13 spektakulären Live-Shows im Frühjahr 2024 quer durch die Metropolen Deutschlands, Österreich, Schweiz und Benelux touren und die Arenen zum Eskalieren bringen. Getreu der Devise »Rough and Dirty« wird der unbremsbare Frontmann Baxxter mit seinen tanzenden Vamps, heißen Feuersäulen, Pyroalarm, LED-Zauber und einer Salve Scooter Hits einheizen und mit ihnen eine unvergessliche Party feiern. Bereits auf ihrer ausverkauften God Save The Rave - Europa Tour 2022 setzte Deutschlands legendärer Technoact neue Maßstäbe mit seiner explosiv-energetischen Megashow. Für Thirty, Rough And Dirty - 2024 können sich die Fans auf ein neues Level Techno Experience gefasst machen und sich auf eine extravagante Produktion und spektakuläre Bühnenshow freuen. Energy Galore!

Freiburg | Sick-Arena

Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs

Hat schon Gelb! Fußball-Liebhaber Arnd Zeigler gibt neue Termine seines aktuellen Programms »Hat schon gelb!« bekannt Multitalent Arnd Zeigler gibt für das Jahr 2023 neue Termine bekannt. Deutschlands Fußballmaniac präsentiert sein Live-Programm »Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs« - und muss nun besonders aufpassen, denn dort heißt es weiterhin für Arnd »Hat schon Gelb!«. In bislang über 100 Auftritten ging es für den TV-Moderator und Werder-Stadionsprecher zuvor »Dahin, wo es wehtut«. Nach dem riesigen Erfolg seiner ersten Live-Tour, bei der er gemeinsam mit Fußballfans aus ganz Deutschland der Frage nachging, warum wir den Fußball so lieben, rückt nun Arnd Zeiglers eigene Geschichte in den Mittelpunkt des Geschehens. In der aktuellen Tour mit dem Titel »Hat schon Gelb!« erzählt er in klassischer Zeigler-Manier mit Filmen und Anekdoten seinen eigenen Fußball-Werdegang und geht unter anderem den Fragen nach, wie es zu seiner wunderbaren Welt kam, welche Weggefährten ihn besonders geprägt haben und was die Faszination beim Fußball für ihn ist. Arnd Zeigler nimmt die Besucher seiner Live-Shows mit auf eine aufregende Reise durch seine Fußballwelt, mit allen Höhen und Tiefen und immer mit viel Humor und dem typisch ironischen Augenzwinkern, welches Mann und Frau aus seiner Erfolgssendung im TV »Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs« schon seit über 10 Jahren kennt und liebt. Da wo Arnds Liebe zum Fußball Zuhause ist, fühlen wir uns alle wohl. Seit September 2022 ist Arnd Zeigler wieder auf Tour zu sehen, die ihn quer durch die Republik führt. Wir hoffen mit euch hier eine große Fußball-Party steigen zu lassen: »Zwischen Weisheit und Wahnsinn - wem er noch nicht das Wort im Mund herumgedreht hat, der hat in Fußballdeutschland nix zu sagen«, so schrieb es einst sein Heimatsender Radio Bremen über seine längst zum Klassiker avancierte Kolumne »Zeiglers wunderbare Welt des Fußballs«. Journalist, Moderator, Stadionsprecher, Produzent, Sänger, Autor - Arnd Zeigler ist ein Unikat in der deutschen Sportmedienszene. Kein anderer beschäftigt sich derart fasziniert und hingebungsvoll mit den verrückten und absurden Seiten des Fußballs. Filme, Fotos, Anekdoten und sonstige Zeitdokumente - er hat sie alle. Seit vielen Jahren Kuriositäten-Beauftragter im Rahmen seiner eigenen Sendung beim WDR, ist Zeigler nicht weniger als einer der größten Fußball-Archivare on Earth. Nach dem großen Erfolg der ersten Tour »Dahin, wo es wehtut«, wagt sich Zeigler nun mit »Hat schon Gelb!« erneut auf die Bühnen Deutschlands.

HAGEN | KONGRESS- und EVENTPARK Stadthalle Hagen GmbH

Scooter (Rough Package)

ROUGH Package | Scooter - Thirty! Rough and Dirty SCOOTER veröffentlichen ihre neue Single »Berliner Luft« und kündigen Arena Tour »Thirty, Rough And Dirty!« für das Frühjahr 2024 an Direkt im Anschluss an einen exzessiven Festival-Sommer, der die Band als Headliner mit ihrer GOD SAVE THE RAVE Show über sämtliche Open Air-Bühnen Europas führte, rufen Scooter ihre nächste große Arenen-Tour aus: Thirty, Rough And Dirty! Scooter werden zu ihrem 30 Bandjubiläum mit 13 spektakulären Live-Shows im Frühjahr 2024 quer durch die Metropolen Deutschlands, Österreich, Schweiz und Benelux touren und die Arenen zum Eskalieren bringen. Getreu der Devise »Rough and Dirty« wird der unbremsbare Frontmann Baxxter mit seinen tanzenden Vamps, heißen Feuersäulen, Pyroalarm, LED-Zauber und einer Salve Scooter Hits einheizen und mit ihnen eine unvergessliche Party feiern. Bereits auf ihrer ausverkauften God Save The Rave - Europa Tour 2022 setzte Deutschlands legendärer Technoact neue Maßstäbe mit seiner explosiv-energetischen Megashow. Für Thirty, Rough And Dirty - 2024 können sich die Fans auf ein neues Level Techno Experience gefasst machen und sich auf eine extravagante Produktion und spektakuläre Bühnenshow freuen. Energy Galore!

Freiburg | Sick-Arena

Blues Caravan 2024 - Alastair Greene | Eric Johanson | Katarina Pejak

Blues Caravan 2024 mit Alastair Greene | Eric Johanson | Katarina Pejak

Karlsruhe | Jubez Karlsruhe

Die Leiden des jungen Werther - nach Johann Wolfgang von Goethe

Inhalt Bald nachdem der junge Werther sich im Dorf Wahlheim niedergelassen hat, mitten im Frühling, mitten in der Natur, lernt er Lotte kennen. In einer gewitterdurchschauerten Ballnacht verliebt er sich in sie, tanzend und Klopstock zitierend. Doch zu Werthers großem Unglück ist Lotte bereits verlobt mit dem sehr redlichen Albert, den zu heiraten sie ihrer Mutter am Sterbebett versprochen hat. Mit ihm freundet er sich an, während er weiter in vergeblicher Liebe Lotte wie eine Heilige verehrt. Als Werther aber nach all der Zeit der Zurückhaltung ihr in seiner Leidenschaft zu nahe kommt, entzieht sie sich ihm. Werther sieht nun, da er auch den Freund verraten hat, für sich keinen anderen Ausweg als den Tod. Als Goethes Briefroman 1774 erschien, avancierte er innerhalb kürzester Zeit zum Bestseller und machte seinen Verfasser berühmter als es ihm lieb war. So schrieb Goethe in Dichtung und Wahrheit: »Die Wirkung des Büchleins war groß, ja ungeheuer«. Mancher Kritiker hielt ihm vor, das Werk stifte zum Suizid an. Die Frage nach der Verantwortung für sein eigenes Leben wird im Werther mit tragischer Dringlichkeit gestellt. Regie ... Eike Hannemann Bühne & Kostüme ... Birgit Stoessel Trailer: © Florian Reichart Dauer 1 Stunde und 25 Minuten, keine Pause *****************************************************

Erlangen | Theater in der Garage