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About Bach

Johannes Mössinger Johannes Mössinger zählt zu den kreativsten Jazzkünstlern Deutschland und feierte Erfolge mit seinen internationalen Projekten und Produktionen. In seinem neuen Solo Programm treten die verschiedenen Sphären des Jazz und der Barockmusik in Kontakt miteinander und verschmelzen zu einem eigenen modernen Jazz-Stil. Stücke von J.S. Bach erklingen und werden mit Improvisationen und eigene Kompositionen des Jazzpianisten verbunden. Dabei entstehen reizvolle Kontraste und Spannungen zwischen den Klangwelten. Im Frühjahr 2024 erscheint dann die neue LP »About Bach« auf HGBSBlue Records. In Kooperation mit dem Kulturzentrum Tempel. Aufgrund vieler positiver Rückmeldungen wird die als Pilotprojekt gestartete Premium-Konzertreihe der Christuskirche auch in 2024 fortgeführt. Aus den Rückmeldungen der Publikumsbefragung ist hervorgegangen, dass sich viele Besucherinnen und Besucher einen klassischen Ticket-Vorverkauf wünschen. Diesem Wunsch werden wir für die 6 Konzerte der Reihe im kommenden Jahr nachkommen und Sie erhalten für das erste Konzert ab sofort und für die weiteren ab 16. Januar Tickets bei www.reservix.de, bei Musikhaus Schlaile und wie gewohnt auch an der Abendkasse. Wenn Sie ihr Ticket nicht im Vorverkauf kaufen möchten, können Sie sich auch weiterhin über die Website www.christuskirche-musik.de vorab registrieren und erhalten dann ihre Tickets persönlich an der Abendkasse. Wir freuen uns über ihre Anmeldung oder ihren Ticketvorverkauf im Vorfeld der Veranstaltung. Als Dankeschön erhalten Sie am Einlass einen Getränkegutschein für die Pause. Sie helfen uns damit deutlich in der Planung der Konzertreihe.

Karlsruhe | Christuskirche

Murzarellas Music-Puppet-Comedy - Bauchgesänge ... ab in die zweite Runde

Murzarellas Music-Puppet-Show »Bauchgesänge ... ab in die zweite Runde« Vorhang auf, macht auf der Bühne Licht für die sensationelle, musikalische »Puppet-Comedy-Show«! Denn es hat sich viel getan und die mehrfach ausgezeichnete Sängerin Murzarella, die neben dem Bauchreden auch die Kunst des Bauchgesangs beherrscht, hat endlich akzeptiert, dass sie ihren Erfolg teilen muss: Ihre Puppen sind nun Stars an ihrer Seite. Doch die bodenständige Kanalratte Kalle, der freche Kakadu Dudu und die kapriziöse Diva Frau Adelheid wollen noch einen Schritt weiter gehen und begnügen sich nicht mehr nur damit, an der Seite von Murzarella zu singen - sie träumen von den großen Bühnen der Welt. Wir wissen noch nicht, wohin sie ihre Reise führen wird, doch sie lassen Murzarella und uns immerhin schon einmal an ihren internationalen Casting-Erfahrungen teilhaben. Aufregend genug! ... und dann ist da noch die neue Praktikantin Leonie, auch sie hat ihre Stimmbänder schon geölt. Kann Murzarella da noch mithalten? Lassen Sie sich überraschen und staunen Sie. Wer es noch nicht erlebt hat, glaubt es nicht - doch alles ist live gesungen. Von Kalle, Dudu, Frau Adelheid und Leonie - und natürlich von Murzarella. www.murzarella.de GENRE: Bauchreden, Bauchgesang, Comedy, Konzert Fotonachweis: David Hollstein Neben den bekannten Vorverkaufsstellen erhalten Sie Tickets auch online unter: www.reservix.de, www.rantastic.com. Veranstaltungshinweise: Die Türen öffnen sich um 18:00 Uhr. Dann beginnt der Einlass. Gerne können Sie vor der Show unser gastronomisches Angebot genießen. Es erfolgt keine Tischreservierung. Info-Tel.: 07221 39 80 11 (kein VVK)

Gaggenau | Klag-Bühne

Im Weißen Rössl - Singspiel in drei Akten

»Im Weißen Rössl am Wolfgangsee...«, da suchen die Gäste aus nah und fern nach einem authentisch-idyllischen Fleckchen Österreich, am besten mit Schlag und Staubzucker. Dies alles bietet die Rösselwirtin Maria Gabriela Josepha Vogelhuber, gebürtige Steinlechner. Auch wenn sie manchen Gast erst noch davon überzeugen muss, wie den etwas griesgrämigen Trikotagenfabrikanten Wilhelm Giesecke aus Berlin, der mit seiner Tochter Ottilie angereist ist, aber lieber am Müggelsee wäre. Seit Jahren Stammgast hingegen ist der Rechtsanwalt Dr. Otto Siedler, in den sich die Rösslwirtin verguckt hat. Zum Leidwesen ihres Oberkellners Leopold, der der Rösslwirtin vergebens schöne Kalbsaugen macht. Dr. Siedler ist jedoch ganz vernarrt in die Tochter von Giesecke, der allerdings gerade gegen Dr. Siedlers Mandanten, den »schönen Sigismund« prozessiert. Da sind Streitigkeiten und Liebeswirrungen unter den Mitarbeitern und Gästen des Weißen Rössls vorprogrammiert. Als sich auch noch der Kaiser zum Schützenfest ansagt, gerät alles in helle Aufregung. Vor berauschendem Bergpanorama und unter Einfluss kulinarischer Köstlichkeiten vollziehen sich Gefühlswirrungen und bilden sich ungeahnte Allianzen - denn wer sollte unberührt bleiben, wenn es heißt: »Im Salzkammergut, da kann man gut... lustig sein«? Als mitreißende Revue-Operette wurde das »Weiße Rössl« 1930 für ein vom Reisefieber gepacktes Weltstadtpublikum konzipiert und ist mit der Musik von Ralph Benatzky bis Robert Stolz ein Dauerbrenner des Musiktheaters. In der Version der »Bar jeder Vernunft« setzt das JAKOBUS-THEATER mit dem »Weißen Rössl« den fulminanten Schlusspunkt seiner Jubiläumsspielzeit zum 50-jährigen Bestehen.

Karlsruhe | Jakobus-Theater

Françoise Colson singt Edith Piaf - Chanson-Abend

Françoise Colson Françoise Colson ist eine französische Sängerin, die neben ihrer Karriere in Deutschland unter anderem mit Thomas Kaufmann die Band »Regenbogen« in Karlsruhe gründete. Außerdem begleitete sie 25 Jahre lang den Steinbach Chor in Baden-Baden als Solistin. Nach ihrer Rückkehr nach Frankreich setzte sie ihre Leidenschaft fort und brachte auch den Franzosen das deutsche Lied näher. Ihr Repertoire basiert hauptsächlich auf französischen Chansons von Edith Piaf, Barbara, Jacques Brel und vielen anderen. Sie interpretiert die größten Lieder auf emotionale Weise neu, indem sie sie sich zu eigen macht, um sie mit ihrer Sensibilität und ihrem ganzen Herzen zu interpretieren. Heute Abend präsentiert sie im Theater Die Käuze eine Hommage an Edith PIAF (60 Jahre nach ihrem Tod).

Karlsruhe | Theater „Die Käuze“

Im Weißen Rössl - Singspiel in drei Akten

»Im Weißen Rössl am Wolfgangsee...«, da suchen die Gäste aus nah und fern nach einem authentisch-idyllischen Fleckchen Österreich, am besten mit Schlag und Staubzucker. Dies alles bietet die Rösselwirtin Maria Gabriela Josepha Vogelhuber, gebürtige Steinlechner. Auch wenn sie manchen Gast erst noch davon überzeugen muss, wie den etwas griesgrämigen Trikotagenfabrikanten Wilhelm Giesecke aus Berlin, der mit seiner Tochter Ottilie angereist ist, aber lieber am Müggelsee wäre. Seit Jahren Stammgast hingegen ist der Rechtsanwalt Dr. Otto Siedler, in den sich die Rösslwirtin verguckt hat. Zum Leidwesen ihres Oberkellners Leopold, der der Rösslwirtin vergebens schöne Kalbsaugen macht. Dr. Siedler ist jedoch ganz vernarrt in die Tochter von Giesecke, der allerdings gerade gegen Dr. Siedlers Mandanten, den »schönen Sigismund« prozessiert. Da sind Streitigkeiten und Liebeswirrungen unter den Mitarbeitern und Gästen des Weißen Rössls vorprogrammiert. Als sich auch noch der Kaiser zum Schützenfest ansagt, gerät alles in helle Aufregung. Vor berauschendem Bergpanorama und unter Einfluss kulinarischer Köstlichkeiten vollziehen sich Gefühlswirrungen und bilden sich ungeahnte Allianzen - denn wer sollte unberührt bleiben, wenn es heißt: »Im Salzkammergut, da kann man gut... lustig sein«? Als mitreißende Revue-Operette wurde das »Weiße Rössl« 1930 für ein vom Reisefieber gepacktes Weltstadtpublikum konzipiert und ist mit der Musik von Ralph Benatzky bis Robert Stolz ein Dauerbrenner des Musiktheaters. In der Version der »Bar jeder Vernunft« setzt das JAKOBUS-THEATER mit dem »Weißen Rössl« den fulminanten Schlusspunkt seiner Jubiläumsspielzeit zum 50-jährigen Bestehen.

Karlsruhe | Jakobus-Theater

Michael Schulte - "Remember Me" Tour 2024

»Ich denke, früher oder später stellt sich jede:r einmal die Frage, was man im Leben erreicht hat und was man irgendwann hinterlässt.« (Michael Schulte) MICHAEL SCHULTE blickt zurück auf sechs erfolgreiche Studioalben, acht Top-10-Radiosingles in Folge, weit über eine Milliarde Streams seiner Songs und Videos sowie Millionen begeisterter Fans, die ihm auf Headlinertouren, Festivals und mitreißenden Auftritten wie beim Eurovision Song Contest in Lissabon, bei dem er 2018 den sensationellen 4. Platz belegte, zujubelten. Der erfolgreiche Singer-Songwriter steht nun mit seinem siebten Studioalbum in den Startlöchern: »Remember Me« heißt die LP, für die sich MICHAEL SCHULTE zur Inspiration viel Zeit genommen hat, um in Ruhe zu reflektieren: Über alles, was in den vier Jahren seit der letzten LP »Highs & Lows« geschah und was er in seiner mehr als zehnjährigen Karriere erlebt hat, die Ankunft seiner Kinder - der Musiker ist stolzer Vater zweier Söhne - und seine Familie als Rückzugsort zum Krafttanken. Auch Erfolge, Verluste, Freundschaften und Entscheidungen, die sein Leben mitbestimmt haben, wie etwa 2021 das Signing seines Vertrags mit Universal Music Germany, sind Themen. »Was habe ich erreicht? Was bleibt von mir, wie wird man sich irgendwann an mich erinnern?« - existenzielle Fragen stellt sich SCHULTE auf dem neuen Album. Mit »Remember Me« legt der Norddeutsche wohl den nachdenklichsten, persönlichsten und kraftvollsten Longplayer bisher vor und konnte seine Fans mit einigen Vorgeschmäckern begeistern: Die fünf ausgekoppelten Singles des Albums sind in die Top 10 der deutschen Radiocharts gestiegen, wie etwa die Pop-Ballade »Stay«, der 80er-inspirierte Popsong »With You« und das mitreißende »Waterfall«, eine Kollaboration mit dem DJ und Electro-Producer R3HAB, das mit inzwischen 85 Millionen Streams den 3. Platz in den deutschen Airplay-Charts belegte. Der tanzbare Track ist kein Ausreißer, mit »Better Me« legt er eine weitere Zusammenarbeit mit R3HAB vor. »Ich liebe es, zu Dance-Beats zu singen, und diese Reise mit R3HAB fortzusetzen, fühlt sich einfach gut an«, bestätigt MICHAEL SCHULTE. Genauso mitreißend ist auch die Dance-Single »Better Me« und das poppige »Bye Bye Bye«, eine Kollaboration mit dem deutschen Hitmaker-Duo YouNotUs (Alle Farben, Nico Santos, Aka Aka). Mit diesem Album hat MICHAEL SCHULTE die wahrscheinlich abwechslungsreichste und vielschichtigste Platte seiner Karriere bisher vorgelegt - auch live darf man sich auf eine absolut aufregende Show freuen, die bestimmt den ein oder anderen Gast bescheren wird, alle Highs und Hits, tolle neue Songs und MICHAEL SCHULTE in Bestform.

Karlsruhe | Tollhaus

Michael Schulte Tour 2024

»Remember me« MICHAEL SCHULTE ,,Ich denke, früher oder später stellt sich jede:r einmal die Frage, was man im Leben erreicht hat und was man irgendwann hinterlässt.» (Michael Schulte) MICHAEL SCHULTE blickt zurück auf sechs erfolgreiche Studioalben, acht Top-10-Radiosingles in Folge, weit über eine Milliarde Streams seiner Songs und Videos sowie Millionen begeisterter Fans, die ihm auf Headlinertouren, Festivals und mitreißenden Auftritten wie beim Eurovision Song Contest in Lissabon, bei dem er 2018 den sensationellen 4. Platz belegte, zujubelten. Der erfolgreiche Singer-Songwriter steht nun mit seinem siebten Studioalbum in den Startlöchern: ,,Remember Me« heißt die LP, für die sich MICHAEL SCHULTE zur Inspiration viel Zeit genommen hat, um in Ruhe zu reflektieren: Über alles, was in den vier Jahren seit der letzten LP ,,Highs & Lows» geschah und was er in seiner mehr als zehnjährigen Karriere erlebt hat, die Ankunft seiner Kinder - der Musiker ist stolzer Vater zweier Söhne - und seine Familie als Rückzugsort zum Krafttanken. Auch Erfolge, Verluste, Freundschaften und Entscheidungen, die sein Leben mitbestimmt haben, wie etwa 2021 das Signing seines Vertrags mit Universal Music Germany, sind Themen. ,,Was habe ich erreicht? Was bleibt von mir, wie wird man sich irgendwann an mich erinnern?« - existenzielle Fragen stellt sich SCHULTE auf dem neuen Album. Mit ,,Remember Me» legt der Norddeutsche wohl den nachdenklichsten, persönlichsten und kraftvollsten Longplayer bisher vor und konnte seine Fans mit einigen Vorgeschmäckern begeistern: Die fünf ausgekoppelten Singles des Albums sind in die Top 10 der deutschen Radiocharts gestiegen, wie etwa die Pop-Ballade ,,Stay«, der 80er-inspirierte Popsong ,,With You» und das mitreißende ,,Waterfall«, eine Kollaboration mit dem DJ und Electro-Producer R3HAB, das mit inzwischen 85 Millionen Streams den 3. Platz in den deutschen Airplay-Charts belegte. Der tanzbare Track ist kein Ausreißer, mit ,,Better Me» legt er eine weitere Zusammenarbeit mit R3HAB vor. ,,Ich liebe es, zu Dance-Beats zu singen, und diese Reise mit R3HAB fortzusetzen, fühlt sich einfach gut an«, bestätigt MICHAEL SCHULTE. Genauso mitreißend ist auch die Dance-Single ,,Better Me» und das poppige ,,Bye Bye Bye«, eine Kollaboration mit dem deutschen Hitmaker-Duo YouNotUs (Alle Farben, Nico Santos, Aka Aka). Mit diesem Album hat MICHAEL SCHULTE die wahrscheinlich abwechslungsreichste und vielschichtigste Platte seiner Karriere bisher vorgelegt - auch live darf man sich auf eine absolut aufregende Show freuen, die bestimmt den ein oder anderen Gast bescheren wird, alle Highs und Hits, tolle neue Songs und MICHAEL SCHULTE in Bestform.

Karlsruhe | Kulturzentrum Tollhaus

Speaking Stone - Prior the End - Wishing Wells

Speaking Stone -Prior the End - Wishing Wells PRIOR THE END PRIOR THE END stehen seit ihrer Gründung 2013 für Energie, Emotion und beständigen Wandel. Verwurzelt in der harten Rock Musik erhebt das Hallertauer Quintett hohe Ansprüche an stilistische Vielfalt und kompositorische Spannung. Gemeinsame Shows mit EMIL BULLS, IRON ALLIES, NAPOLEON und EVERGREEN TERRACE haben die Band dem breiten Publikum der Rock und Alternative Community zugänglich gemacht. Nach ihrer Etablierung in der Lokalszene, veröffentlicht die Band um Sänger Alexander Weiß, Bassisten Sebastian Roith, die Gitarristen Raphael Gerl und Alexander Schmidl und Drummer Christian Schmidt im Sommer 2016 das Konzeptalbum »The Worst Is Yet To Come« bei Timezone Records. Von den Medien gelobt für ihr geerdetes und erfrischendes Songwriting, legt die Band 2017 die aggressive One-Off Single »Irukandji« nach und erzielt neben Sampler-Voting Siegen auch einen Platz auf TESSERACT'S Daniel Tompkins' Spotify Playlist. Nach einer ausgedehnten Jubiläumstour quer durch Bayern beginnen PRIOR THE END mit den Arbeiten an ihrem zweiten Album. Unterstützt durch eine erfolgreiche Crowdfunding Kampagne und einer akribischen Studiophase, stehen PRIOR THE END nach 2 Jahren der pandemie-geschuldeten Bühnenabstinenz mit ihrem neuen Album »Cutting My Roots« in den Startlöchern, um ein musikalisches Ausrufezeichen zu setzen. SPEAKING STONE Gegründet auf einem Parkplatz vor einem Darkest Hour-Konzert im Jahr 2018, teilen die fünf Mitglieder von Speaking Stone eine gemeinsame Sehnsucht nach der Intensität des Metalcore der frühen 2000er, ohne dabei in Nostalgie zu ertrinken. Mit Einflüssen von Bands wie As I Lay Dying, Darkest Hour und Haste the Day präsentiert die Karlsruher Band eine Mischung aus harten Riffs, aggressiven Vocals und eingängigen Refrains. In ihrer eigenen Interpretation des klassischen Melodic Metalcore fügen Speaking Stone den Songs allerdings auch atmosphärische und emotionale Passagen hinzu, um ihren unverwechselbaren Sound zu komplettieren. Auf zwei selbst veröffentlichte Singles folgte 2020 das Debüt mit der Studio-EP »All The Wrong Ones«. Diese Platte zeigt die Jungs in ihrer ganzen Vielseitigkeit - Tracks wie »Move to the South« behandeln drastische Lebensveränderungen, während »Vertigo« mit schnellen Verses und kraftvollen Breakdowns Mut für Veränderungen vermitteln soll. Speaking Stone bietet nicht nur eine einzigartige Renaissance des klassischen Metalcore, sondern auch eine kreative Energie, die in jedem Track spürbar ist. Ihre Musik ist eine kraftvolle Reise durch Emotionen, die jedoch weit davon weg ist, in Pathos zu versinken. WISHING WELLS Wishing Wells - das bedeutet harte Musik gepaart mit wichtigen Themen, wie Gesellschaftskritik und Bewusstsein für psychische Gesundheit. Growls, cleaner Gesang sowie atypische Metal-Passagen sorgen für die perfekte heavy-Balance!

Waldbronn | Soundcheck One

Johannes Vogt & Friends - Mantra & Kirtan Mitsingkonzert

Der Yoga-Lehrer und Mantramusiker Johannes Vogt kommt mit seinen herzöffnenden Mantras und Liedern in die Spitalkirche Baden-Baden. »Mantras beruhigen den Geist und berühren das Herz« dies wird in den Kirtan und Mantrakonzerten immer wieder erfahrbar, sagt Johannes rückblickend auf 15 Jahre in denen er mit Mantra-Musik bereits unzählige Singkreise angeleitet und Mantrakonzerte gegeben hat. Das Gemeinsame Singen lässt eine wohltuende und heilvolle Atmosphäre entstehen, die sich für viele Teilnehmer wie ein »Nach Hause Kommen« anfühlt. Johannes versteht es die Chants anzuleiten, Geschichten zu den Songs zu erzählen und tourte mit seiner Musik bereits durch viele Länder der Welt. Selbstverständlich werden etliche Songs seiner kürzlich erschienenen CDs »Jaya« und »Sangha« angestimmt. Mehr Infos zu Johannes Vogt: www.johannes-vogt.com

Baden-Baden | Spitalkirche

JAZZiKA

JAZZiKA Der Jazzchor aus Karlsruhe Unerschrocken streift JAZZiKA durch die Vielfalt der Chorliteratur. Das Repertoire reicht von vielstimmigen Arrangements bekannter Jazzstandards bis zu zeitgenössischen Stücken mit close-harmony Akkorden. Chorleiter Sascha Rieger sorgt mit dem imaginären Taktstock für Timing and Rhythmus des abwechslungsreichen a cappella-Auftritts. Ein wahres kaleidoscope an Klängen. JAZZiKA - Jazzchor in Karlsruhe - wurde 1998 gegründet. Wir singen bevorzugt Stücke aus der chorischen Jazzmusik, aber auch aus anderen Musiksparten wie Pop, Klassik oder Minimal Music. Freude am Musizieren und der Spaß an den besonderen Ansprüchen und der Klangvielfalt des Jazz stehen für die rund 30 aktiven Mitglieder an erster Stelle .

Karlsruhe | Kulturzentrum Tempel

Mario Götz - Der Götz von Obertsrot singt Nick Cave - Heimspiel

Mario Götz MORBIDE, DÜSTER, DUNKEL, GEHEIMNISVOLL Nick Cave: dunkler Romantiker, eklektischer Künstler, großer Dichter »Jedes Lied müsse Melancholie enthalten und ist nur ein Medium, ein Tor zu den Sternen, ein Portal, um an einen anderen Ort zu gelangen«, sagt der australische Musiker, in dessen Repertoire der Götz von Obertsrot hineintaucht und das Beste für sich zum Lichte bringt. Titel wie »Into my Arms«, »Red right hand«, »Oh my Lord«, »Hallelujah« oder »Love Letter«, die von Klavier- und Geigenklängen ausgefüllt sind, werden von wundervollen Musikern hingebungsvoll dargeboten. Mario Götz (Gesang), Leon Kappenberger (Drums), Uli Richarz (Bass), Mario Strobel (Gitarre), Daniel Weiß (Klavier) und Florian Hug (Geige) inszenieren mit viel Leidenschaft einen atmosphärischen Sound zwischen Blues, Rock, Postpunk und Gospel. Es gibt keine Reue bei Nick Cave, denn es gibt keine Sünde. Seine Texte sind voll religiöser Bilder, Symbole und Chiffren, aber alle handeln von der Abwesenheit Gottes. Niemand außerhalb einer Kirche und des Gospels ruft so oft Gott an, und niemand ist sich der Vergeblichkeit so sicher. Fragile Musik, die die Intensität des Lebens am Abgrund beschwört. Einige Lieder kommen wie ein wütiger Sturm daher, und andere wie ein trauriger Windhauch, der sanft die Haut streichelt. GENRE: Rock, Blues, Postpunk, Gospel Fotonachweis: Jürgen Schurr Neben den bekannten Vorverkaufsstellen erhalten Sie Tickets auch online unter: www.reservix.de, www.rantastic.com. Veranstaltungshinweise: Die Türen öffnen sich um 18:00 Uhr. Dann beginnt der Einlass. Gerne können Sie vor der Show unser gastronomisches Angebot genießen. Es erfolgt keine Tischreservierung. Info-Tel.: 07221 39 80 11 (kein VVK)

Gaggenau | Klag-Bühne

Musica in Fiore

Deutscher Harmonika-Verband Landesverband Baden-Württemberg e.V. Das Quartett des Hohner-Konservatoriums Trossingen »Musica in Fiore« unter der musikalischen Leitung von Andreas Nebl zeichnet sich durch seine Neuinterpretation der Streichquartette von Dvorak und Mendelssohn aus. Originalgetreu nach Noten - neu in der Instrumentierung. Statt zwei Violinen, Bratsche und Cello erklingen vier Akkordeons. Die Verbindung alter Musik mit dem modernen Akkordeonsound erschafft ein neuartiges, einzigartiges Klangerlebnis mit großer dynamischer Bandbreite. Originalmusik, Jazz, Pop und Moderne gehören zum bunt gemischten Programm des Quartetts. Ein Meilenstein war die Uraufführung der »Tschechischen Naturskizzen« von Stefan Hippe in Prag. Lassen Sie sich mitnehmen auf eine Reise von den alten Meistern bis zu Akkordeonkomponistinnen und -komponisten der Neuzeit! Alle Spielerinnen und Spieler sind Studierende am Hohner-Konservatorium und solistisch tätig. Das Quartett blickt auf eine Reihe von internationalen Konzertreisen zurück, unter anderem nach Bozen und Brixen, Prag und Heidelberg. Die aktuelle Besetzung sind Michael Ziegler (1. Stimme), Juliana Kraus (2. Stimme), Nils Aebersold (3. Stimme) und Karla Gvozden-Rizvic (Bass). Das Konzert findet im Rahmen des Akkordeon Musik Preises 2024 (AMP) statt.

Ettlingen | Schloss Ettlingen

Hello Emerson - Café Nun Karlsruhe

Hello Emerson aus Ohio spielen subtilen, narrativen und irgendwie allumfassenden Indie-Folk in der Songwriting-Tradition des Mittleren Westens zwischen The Mountain Goats, Bright Eyes und Sufjan Stevens, den sie immer häufiger kammermusikalisch verzieren. Der Singer-Songwriter der Band heißt Sam Bodary. Er hat Literatur studiert an der Ohio State University und eine seiner Paradedisziplinen ist es, winzige Tröpfchen aus dem wild sprudelnden Feuerwehr-Schlauch des Lebens zu isolieren und so weit heranzuzoomen, dass sie etwas Größeres verdeutlichen und widerspiegeln.

Karlsruhe | Nun Kulturraum

Heimspiel on Tour mit der SWR Big Band & Nordic Voices - Von Jazz bis Swing im Mercedes-Benz Kundencenter Rastatt

SWR Big Band & The Nordic Voices Die beliebten Heimspiel-Konzerte der SWR Big Band bekommen im Mercedes-Benz Kundencenter in Rastatt eine neue Variante: Klanglich auf Hollywood-Breitwandformat angelegt mit zusätzlichen Streichern, Perkussionisten und Harfe. Das Publikum kommt der Band klanglich so nah wie sonst nie. Die Nordic Voices veredeln die neue Heimspiel-Variante mit den eigens neu arrangierten Stücken von Jazz und Swing bis hin zu Singer-Songwriter Songs. Kurz gesagt: Ein sehr emotionaler Abend, der noch lange in Erinnerung bleiben wird. Sie möchten den Abend kulinarisch einläuten und einen Blick hinter die Kulissen werfen? Das Restaurant 'Poké You' im Mercedes-Benz Kundencenter empfängt einen exklusiven Kreis an Gästen bereits um 17:30 Uhr zu einem erlesenen Menü in 3 Gängen, bevor der reguläre Konzerteinlass um 19:00 Uhr beginnt. In diesem Rahmen bieten Ihnen die limitierten Zusatz-Tickets außerdem einzigartige Einblicke in den Soundcheck der Musikerinnen und Musiker, während Sie sich bereits vorab Ihren Lieblingsplatz im Saal sichern. Zusatz-Tickets können im zweiten Buchungsschritt dem Warenkorb hinzugefügt werden. Im Menüpreis sind Aperitif, Wasser, Softdrinks, Wein und Kaffee während des Dinners inkludiert. Zu den Künstlerinnen und Künstlern: Silje Nergaard (Norwegen) ist wohl die bekannteste Sängerin hier in Deutschland, hat 16 vielfach ausgezeichnete Alben veröffentlicht und stand mit Al Jarreau, Pat Metheny und Vince Mendoza auf der Bühne. Sie wird auch gerne als Joni Mitchell des Nordens bezeichnet. Sinne Eeg (Dänemark) ist eine herausragende Interpretin des American Songbooks und virtuose Scatsängerin. Von Duo mit Kontrabass bis zu Big Band Aufnahmen ist sie mit ihrer warmen Altstimme der gefeierte Star ihrer Heimat und tritt von USA bis Japan auf Jazzfestivals auf. Isabella Lundgren (Schweden) ist die angesagteste Jazzsängerin in Schweden derzeit. Zu Beginn ihrer noch jungen Karriere wurde sie vielfach mit Billie Holiday verglichen, hat sich inzwischen aber als sehr eigenständige Stimme etabliert und sorgt mit ihren eigenwilligen Song-Interpretation für ausverkaufte Häuser. Magnus Lindgren (Schweden) ist seit 2018 Artist in Residence der vielfach Grammy nominierten SWR Big Band. Sowohl als Instrumentalist wie als Leiter und Arrangeur gehört er zu den führenden Musikern Europas. Gemeinsam mit John Beasley (USA) und der SWR Big Band nahm er das Album BIRD LIVES auf, das 2023 dreifach für einen Grammy nominiert und mit einem ausgezeichnet wurde. Die SWR Big Band ist vielfach für den Grammy nominiert, den wichtigsten Musikpreis der Welt. Zuletzt gewann der SWR-Big-Band-Arrangeur John Beasley 2023 den Grammy für »Scrapple From The Apple« aus dem gemeinsamen Album »Bird Lives«. Im gleichen Jahr war sie auch mit ihrem Jubiläumskonzert zum 70-jährigen Bestehen für den German Jazz Award als beste Rundfunkproduktion nominiert. Seit Jahrzehnten musiziert diese Band mit vielen Größen des Jazz, ist aber auch im Pop-Bereich mit Max Mutzke oder Paul Carrack sehr erfolgreich. Kurz gesagt - die SWR Big Band ist eine der Besten der Welt. Wichtige Informationen zur Veranstaltung: Kindern unter 8 Jahren ist der Zutritt nicht gestattet. Kinder und Jugendliche unter 16 Jahren haben auf das Gelände nur Zutritt in Begleitung eines gesetzlichen Vertreters oder eines Erziehungsberechtigten. Das Mitbringen von Tonaufnahmegeräten, professionellen Foto-, Film oder Videokameras sowie Smartphones ist nicht gestattet. Ab Einlass sowie während der Pause gibt es ein Cateringangebot mit Snacks und Getränken. Damit wir Gästen im Rollstuhl den optimalen Platz einplanen können, freuen wir uns über eine vorherige Kontaktaufnahme per Telefon unter: 030 26941010 oder per Mail an kundencenter.rastatt@mercedes-benz.com. Durch den Ticketkauf bzw. durch die Teilnahme an der Veranstaltung erklären Sie sich damit einverstanden, dass Sie unter Umständen durch den SWR aufgezeichnet werden und dass diese Aufnahmen in den Programmen und Telemedien des öffentlich-rechtlichen Rundfunks verwendet werden dürfen. Werfen Sie bereits jetzt einen Blick in das erlesene Menü in 3 Gängen, das Gästen mit Zusatz-Ticket serviert wird: Gebeizter Bachsaibling l Zweierlei von der Gurke mit Pumpernickel Crunch l Erdbeere und Balsamico l Daikon Kresse Rinderfilet l Kartoffelgratin und Gemüseriegel l Schalottenjus Rhabarber- Windbeuteltörtchen Vegetarisch Carpaccio von der Mairübe l Erdbeere und Zitrusfrucht l Gartenkresse Trüffelravioli l Parmesan-Champagner Sauce l Espuma von Frühlingskräuter l Confierte Kirschtomaten Rhabarber- Windbeuteltörtchen Es gelten unsere AGB (www.mercedes-benz.de/veranstaltungen).

Rastatt | Mercedes-Benz Kundencenter

Jazz & More for Kids (und ALLE unter hundert) - Special am heutigen Muttertag: Mit Clown Calvero

Die beiden Musiker Peter Lehel und Peter Schindler starten in einer Kooperation des Theaters DAS SANDKORN und dem Verein Klangkunst e.V. der Hemingway Lounge eine neue musikalische, heitere und lehreiche Veranstaltung im SANDKORN für mindestens drei Generationen zum Mit-machen oder entspannten Zuhören. Die Veranstaltung ist konzipiert für Kinder ab 4 Jahren. Aus organisatorischen Gründen gibt es eine Preisänderung! Kleinkinder bis zum vollendeten fünften Lebensjahr bezahlen ab dem Jahr 2024 einen Euro. Jedes Kind ab eins braucht ein Ticket! (Babies auf den Schoß). Mal swingen die Enten, mal rocken die Pferde, mal gibt es einen Improvisationswettstreit. Da-nach wird im Sechs-Achtel-Takt so lange gerudert, bis wir bei den Krokodilen ankommen. Da kann das Publikum selbst beim Zuhören ins Schwitzen kommen! Bei Jazz & More for Kids, das Klein und Groß mitreißt und zum Mitmachen animiert, heißt das Motto: Singen, schnipsen, klatschen, rasseln, hören, bewegen und tanzen! Neben Spielspaß und Konzertvergnügen erfahren die Zuhörerinnen und Zuhörer in diesem etwas anderen Konzert nebenbei etwas über Instrumente, über Improvisation und Intervalle. Drei Vier-tel Takt? Off-Beat? Triolen? Rondo? Danach wisst ihr Bescheid! Jazz & More for Kids aktiviert alle Sinne. Es öffnen sich die Herzen und Ohren, Bekanntes wird neu entdeckt. Das Publikum wird herzlich dazu eingeladen, sich auch mit Songs aus anderen Kulturen vertraut zu machen. Es spielen: Peter Lehel - Saxophon Peter Schindler - Piano Rosanna Zacharias - Kontrabass Markus Faller - Schlagzeug

Karlsruhe | Das Sandkorn Theater & Mehr gGmbH

Jazz & More for Kids (und ALLE unter hundert) - Special am heutigen Muttertag: Mit Clown Calvero

Die beiden Musiker Peter Lehel und Peter Schindler starten in einer Kooperation des Theaters DAS SANDKORN und dem Verein Klangkunst e.V. der Hemingway Lounge eine neue musikalische, heitere und lehreiche Veranstaltung im SANDKORN für mindestens drei Generationen zum Mit-machen oder entspannten Zuhören. Die Veranstaltung ist konzipiert für Kinder ab 4 Jahren. Aus organisatorischen Gründen gibt es eine Preisänderung! Kleinkinder bis zum vollendeten fünften Lebensjahr bezahlen ab dem Jahr 2024 einen Euro. Jedes Kind ab eins braucht ein Ticket! (Babies auf den Schoß). Mal swingen die Enten, mal rocken die Pferde, mal gibt es einen Improvisationswettstreit. Da-nach wird im Sechs-Achtel-Takt so lange gerudert, bis wir bei den Krokodilen ankommen. Da kann das Publikum selbst beim Zuhören ins Schwitzen kommen! Bei Jazz & More for Kids, das Klein und Groß mitreißt und zum Mitmachen animiert, heißt das Motto: Singen, schnipsen, klatschen, rasseln, hören, bewegen und tanzen! Neben Spielspaß und Konzertvergnügen erfahren die Zuhörerinnen und Zuhörer in diesem etwas anderen Konzert nebenbei etwas über Instrumente, über Improvisation und Intervalle. Drei Vier-tel Takt? Off-Beat? Triolen? Rondo? Danach wisst ihr Bescheid! Jazz & More for Kids aktiviert alle Sinne. Es öffnen sich die Herzen und Ohren, Bekanntes wird neu entdeckt. Das Publikum wird herzlich dazu eingeladen, sich auch mit Songs aus anderen Kulturen vertraut zu machen. Es spielen: Peter Lehel - Saxophon Peter Schindler - Piano Rosanna Zacharias - Kontrabass Markus Faller - Schlagzeug

Karlsruhe | Das Sandkorn Theater & Mehr gGmbH

Jay Alexander & Kathy Kelly - Muttertagskonzert - Unter einem Himmel

Jay Alexander & Kathy Kelly Freuen Sie sich auf ein einzigartiges Muttertagskonzert mit Jay Alexander und Kathy Kelly in der Kulturhalle Remchingen! Die beiden Ausnahme-Künstler singen Titel aus ihrem Erfolgsalbum »Unter einem Himmel« sowie weitere ausgewählte Titel von Klassik bis Pop.

Remchingen | Kulturhalle Remchingen

Love Letters

mit Dieter Hallervorden und Dagmar Biener Theaterstück von A.R. Gurney mit Dieter Hallervorden und Dagmar Biener Andrew und Melissa kennen sich seit der Grundschule, und sie schreiben sich: von kleinen Zettel-Nachrichten über Ferienkarten und Geburtstagspost bis hin zu veritablen Briefen über Liebe, Eifersucht, Freundschaft und Sehnsucht - mit viel Humor, mancher Träne, ein ganzes Leben lang. Ein einfacher, aber bestechender Theaterabend über die Liebe, das Leben und die große Kunst des Briefe-Schreibens, erzählt und gespielt von zwei Kennern und Könnern und Lovers of writing ... »Superbes Fest zweier großer Darsteller« (Berliner Morgenpost) »Hallervorden und Biener rühren Zuschauer zu Tränen ...« (BZ) Hintergrundinfos Der Siegeszug dieses Erfolgsstückes des Amerikaners A. R. Gurney begann am Broadway in New York, die deutschsprachige Erstaufführung boten die Münchner Kammerspiele, 2016 wurde es sogar ins Chinesische übersetzt und in Macao und Singapur aufgeführt, 2017 auch in russischer Sprache in Moskau. TERMINE im K1, Herrenstraße 30/32 Premiere: 15.05.2024 Vorstellungen: 16.05.-26.05.2024 BESETZUNG Dagmar Biener, Dieter Hallervorden Deutsch von Inge Greiffenhagen und Daniel Karasek Regie & Bühne: Philip Tiedemann Kostüme: Viola Matthies Aufführungsrechte: Per H. Lauke Verlag, Hamburg

Karlsruhe | Kammertheater Karlsruhe K1

SALUT SALON

»Träume« Salut Salon führen furios und verzaubernd durch musikalische Traumwelten zwischen Illusion und Wirklichkeit. Bereits mit ihrem fulminanten Auftakt, dem »Tango del Diablo« von Astor Piazzolla, lassen Angelika Bachmann (Geige), Alvina Lahyani (Geige), Mara Kochendörfer (Cello) und Kristiina Rokashevich (Piano) erahnen, wie vielfältig Träume klingen können: turbulent und verstörend, zart und sehnsuchtsvoll. Das Quartett lustwandelt mit absolut mitreißender Dynamik durch die Emotionen und nutzt die Instrumente in klassischer Perfektion, sowie tollkühn und einfallsreich als Klangwerkzeuge undkünstlerische Komplizen. Geigen, Cello und Piano werden beklopft, bearbeitet und betanzt. Die Instrumente ertönen derart impulsiv und einfühlsam, als seien sie selbstständige Charaktere, die ihre ganz eigenen Geschichten zu erzählen haben: Von Überschwang und Liebe, von der Flüchtigkeit der Zeit und den Utopien, die wir gerade jetzt besonders dringend brauchen.Ob Vivaldi, Brahms, Tschaikowsky oder Dukas: Salut Salon interpretieren die Werke herrlich eigensinnig und mit berauschender Spielfreude. Das Quartett erstaunt sein Publikum mit Verbalakrobatik und Slapstick, mit Stepptanz und einer singenden Säge. Und mit allerlei verblüffenden Effekten: Da springt ein leuchtender Funke ganz real von einer Musikerin zur nächsten über, es schneit auf der Bühne wie in einem Märchenwald. Und wenn es besonders schnell und leidenschaftlich wird, brennt sogar der Cellobogen. Nicht zu vergessen die Puppe Oskar, der die Pianistin Kristiina mit seinen urkomischen Zauberkunststücken in den Wahnsinn treibt. Immer wieder stimmen die Musikerinnen in mehrstimmigen Gesang ein, soanrührend wie euphorisierend. »Träume« ist eine Show voller Poesie, die sie der Welt wunderbar abgelauscht haben. Unterhaltung mit Anspruch und Augenzwinkern, die das Publikum beseelt und beschwingt. Und die aufs Schönste dazu anregt, seinen eigenen Träumen zu folgen.Die Instrumente ertönen derart impulsiv und einfühlsam, als seien sie selbstständige Charaktere, die ihre eigenen Geschichten zu erzählen haben: Von Überschwang und Liebe, von der Flüchtigkeit der Zeit und den Utopien, die wir gerade jetzt besonders dringend brauchen. In »Träume« erwecken Salut Salon allerlei magische Wesen und märchenhafte Gestalten zum Leben. Sie treiben ihren Schabernack, regen zum Nachdenken an und befeuern die Imagination. Lässig groovend werden die Hexen in Donovans »Season of the Witch« beschworen. Wild fliegen sie umher in Bartholdys »Walpurgisnacht«. Und mit betörender Finesse rechnen sie sich durch Goethes »Hexeneinmaleins«. Düster treibt wiederum der Teufel in Prokofjews »Diabolische Einflüsterung« sein Unwesen. Und mit der Filmmusik zu »Harry Potter« geht es mitten hinein in die Geheimnisse von Hogwarts. Salut Salon kennen beim Träumen keine Grenzen: Da strotzt eine jiddische Nummer nur so vor Tanzlust, Lebensfreude und Freiheitswillen. Und das Wiegenlied »Nana« des georgischen Komponisten Sulchan Zinzadse zieht sanft an der Seele, wenn eine Mutter und ihr Kind davon träumen, in ihre Heimat zurückkehren zu dürfen.

Karlsruhe | Kulturzentrum Tollhaus

Love Letters

mit Dieter Hallervorden und Dagmar Biener Theaterstück von A.R. Gurney mit Dieter Hallervorden und Dagmar Biener Andrew und Melissa kennen sich seit der Grundschule, und sie schreiben sich: von kleinen Zettel-Nachrichten über Ferienkarten und Geburtstagspost bis hin zu veritablen Briefen über Liebe, Eifersucht, Freundschaft und Sehnsucht - mit viel Humor, mancher Träne, ein ganzes Leben lang. Ein einfacher, aber bestechender Theaterabend über die Liebe, das Leben und die große Kunst des Briefe-Schreibens, erzählt und gespielt von zwei Kennern und Könnern und Lovers of writing ... »Superbes Fest zweier großer Darsteller« (Berliner Morgenpost) »Hallervorden und Biener rühren Zuschauer zu Tränen ...« (BZ) Hintergrundinfos Der Siegeszug dieses Erfolgsstückes des Amerikaners A. R. Gurney begann am Broadway in New York, die deutschsprachige Erstaufführung boten die Münchner Kammerspiele, 2016 wurde es sogar ins Chinesische übersetzt und in Macao und Singapur aufgeführt, 2017 auch in russischer Sprache in Moskau. TERMINE im K1, Herrenstraße 30/32 Premiere: 15.05.2024 Vorstellungen: 16.05.-26.05.2024 BESETZUNG Dagmar Biener, Dieter Hallervorden Deutsch von Inge Greiffenhagen und Daniel Karasek Regie & Bühne: Philip Tiedemann Kostüme: Viola Matthies Aufführungsrechte: Per H. Lauke Verlag, Hamburg

Karlsruhe | Kammertheater Karlsruhe K1