Renate Thongbhoubesra

In Bewegung. Malerei Der Kulturverein artisse e.V. zeigt in der Schaufenster-Galerie »Wechselrahmen« #17: Renate Thongbhoubesra | »In Bewegung« Neueste Arbeiten Ausstellungsdauer: 11. September bis 25. November 2019 Künstlergespräch: Sonntag, 13. Oktober, um 11 Uhr FORUM Merzhausen | Foyer Dorfstraße 3 | 79249 Merzhausen Veranstalter: artisse e.V. | Kulturverein Merzhausen Öffnungszeiten: Die großformatigen Bilder sind während der Veranstaltungen sowie rund um die Uhr von außen zu besichtigen. ,In Bewegung' »'In Bewegung', der Titel der neuen Werkgruppe von Renate Thongbhoubesra, trifft das Wesen ihrer Arbeiten sehr genau. Mit lebhaftem Duktus und fließenden Linien öffnen und schließen, schichten und überlagern sich ihre Bildräume und machen die Komposition zu einer Momentaufnahme von sichtbarer Aktion, ohne jedoch auf deren Ursache verweisen zu müssen. Unter der Malerei befindet sich eine auf die Leinwand aufgedruckte Fotografie, die zu Beginn der Arbeit wie ein Katalysator wirkt. Im Verlauf des langsam anwachsenden Gestaltungs-prozesses bleibt von deren Motiv allerdings kaum etwas übrig, denn in einem Umwandlung-prozess baut die Malerei das neu auf, was auf dem Foto zerstört wird. Der Betrachter mag auf dem Wasser treibende Blüten, die Struktur von fließendem Wasser oder Wasserspiegelungen assoziieren und taucht dabei mit den Augen tief in diese opulenten Farbräume ein. (A. Lechleiter) Renate Thonbhoubesra: geboren 1941 in Ravensburg, lebt und arbeitet in Bad Krozingen und Bangkok/Thailand, seit 1970 regelmäßige Studienaufenthalte in Thailand, 1992-1996 Europäische Akademie für Bildende Künste, Trier, Klasse Freies Zeichnen bei Prof. Harald Fuchs, seit 1992 freischaffend. Mitglied der GEDOK Freiburg. Hinter dem Format der Schaufenster-Galerie steht die Idee, Kunst an einem alternativen Ort des öffentlichen Raums zu präsentieren. Hier wird das großzügig verglaste Foyer des FORUM Merzhausen zu einer Art Schaufenster, das zwischen Alltag und Kunst eine Verbindung herstellt. Die Menschen treten der Kunst unvoreingenommen gegenüber, da sie ihnen aus dieser Perspektive wie zufällig begegnet. Die Bilder sind - sei es beim Flanieren entlang des Platzes, beim Einkaufen auf dem Samstagsmarkt, beim Stehen an der Ampel oder im Vorbeifahren mit dem PKW - tagsüber bis 23 Uhr (Beleuchtung) von außen sowie natürlich während der Veranstaltungen von innen zu besichtigen. www.artisse.de

Merzhausen | Forum Merzhausen

Impressionen von Mitarbeitern

Dieses Jahr stellen wir als gesamtes Team vom Caritas Tagungszentrum aus. Fotografien/Schnappschüsse von Mitarbeitern, die über die Jahre gesammelt wurden, zeigen Impressionen rund um das Caritas Tagungszentrum. Es sind Werke, die zeigen, was wir sind, und wie wir unseren Arbeitsplatz in einmaliger Lage am Schlossberg wahrnehmen.

Freiburg | Caritas-Tagungszentrum

Helmut Sattler. Zwischen Realität und Phantasie

Bilder in Aquarell und Acryl Informationen zum Künstler: www.helmut-sattler.de

Neuried | Seniorenzentrum Neuried, Altenheim

Landschaftsbilder von Thomas Böhler

Thomas Böhler ist Maler und Illustrator. Er studierte unter anderem bei Gerhard Birkhofer und Eberhard Bruegel. Der Zeichen-Profi hat außerdem an mehreren Büchern mit Tipps zu Malerei und Zeichnen mitgewirkt.

Freiburg | Universitätsklinik für Kinder- und Jugendmedizin

Lass das Auge führen

Fotografische Bilder von Jirí Wackermann ... der Geist wird schon folgen», sage ich manchmal, wenn ich nach meiner künstlerischen »Position» gefragt werde. Dies ist keine Anleitung und keine Programmthese, vielmehr eine Zusammenfassung meiner langjährigen Erfahrung: Nur dem offenen Auge - und dem ebenso offenen Geist - kommt das Bild an. Ich meine: ein Bild, das gefunden wird, nicht erfunden; und gewiss weiter gedacht, doch nicht »ausgedacht».Man kann ein Bild wollen, nicht aber erzwingen; man muss es entstehen lassen. In die Welt wie in einen Fluss von Bildern eintauchen, von allen vorgefassten (auch ästhetischen!) Meinungen und Konzepten absehen, bloss dem Auge, d. h. der Spontaneität des Sehens, vertrauen ... Die Bilder kommen; der Geist wird sich in einigen erkennen. Jirí Wackermann, geb. 1955 in Raudnitz a.d. Elbe (Tschechoslowakei), studierte Psychologie an der Karls-Universität in Prag (Promotion 1985) und war dann hauptberuflich in der experimentellen Forschung in verschiedenen Bereichen der Psychologie und Neurowissenschaft tätig. Seit 1998 lebt und arbeitet er in Deutschland. Fotografie als Mittel des künstlerischen Ausdrucks hatte er bereits in seiner Jugend für sich entdeckt, umnach einer Pause von etwa dreißig Jahren zu ihr zurückzufinden. Er bleibt dabei der klassischen Schwarzweiß-Fotografie treu und arbeitet weiterhin mit mechanischen Kameras und altbewährten fotochemischen Verfahren. J.Wackermann hat seine fotografischen Bilder in Deutschland, Tschechien und Brasilien ausgestellt. Seine Arbeiten wurden auch in Fotomagazinen PhotoKlassik, Brennpunkt und Schwarzweiss veröffentlicht. Seit 2013 ist er Mitglied im Deutschen Verband für Fotografie e.V. (DVF). Die aktuelle Ausstellung zeigt Auszüge aus seinem künstlerischen Schaffen der letzten sieben Jahre.

Bad Krozingen | Schwarzwaldklinik Neurologie

Kunst in der Theresienklinik

Dauerausstellung Ausstellung bis Ende Oktober 2019

Bad Krozingen | Theresienklinik

Kreativ und bunt

Künstler aus der Reha-Werkstatt.

Friesenheim | Kursana Domizil

Quarks, Elefanten und Piroggen: Polen in 100 Worten

Illustrationen von Magda Burdzynska. Culcurescapes Polen

Basel - Schweiz | Unternehmen Mitte

Apparatum: Pan Generator für das Adam Mickiewicz Institut

Installation. Culcurescapes Polen

Basel - Schweiz | Unternehmen Mitte

Schwarzwälder Freilichtmuseum Vogtsbauernhof

Gutach (Schwarzwaldbahn) | Schwarzwälder Freilichtmuseum Vogtsbauernhof

Schwarzwalduhren mit Figuren?

Schwarzwalduhren mit Figuren? Einfach magisch! Deutschland Ab dem 13/04/2019 bis 03/11/2019 Ihre Bewegungen faszinieren bis heute: Bewegliche Augen lugen im Takt der Uhr nach rechts und links, Hütchenspieler lassen Würfel auftauchen und verschwinden. »Männleuhren« werden solche Uhren mit automatischen Figuren im Schwarzwald genannt. Und seit fast 200 Jahren begeistern sie flanierendes oder zahlendes Publikum. Die Sonderausstellung im Deutschen Uhrenmuseum versammelt etliche dieser Schaustücke zu einer Art mechanischem Wundertheater. Als Besucher können Sie sich in den Bann der Bewegung ziehen lassen: Einige Figurenuhren werden regelmäßig in Aktion gesetzt. Andere Szenen, wie Seiltänzer oder marschierende Schildwachen, sind über Filmstationen verfügbar. Staunen ist erlaubt! Täglich geöffnet von 9-18 Uhr

Furtwangen | Deutsches Uhrenmuseum

Günther Krämer. Augenblicke

Fotografie Im Rahmen der Ausstellungsreihe »Kunst kommt« eröffnet das Seniorenbüro am 1. Oktober, 18.30 Uhr, die Ausstellung »Augenblicke« im Paul-Gerhardt-Werk, Louis-Pasteur-Straße 12, in Offenburg. Nach der Begrüßung durch Eberhard Roth spricht Reinhard Hauth die einführenden Worte. Augenblicke - mehr als nur Hingucker. Günther Krämer, Repro-Fotografen-Meister aus Offenburg, bietet mit der Ausstellung seiner großformatigen Motive einen Einblick in den Schatz zahlreicher Portraits, die bei seinen Reisen in ferne und nahe Länder entstanden sind. Deutlich wird: Nicht das heimliche Ablichten ist das Ziel, sondern die Kontaktaufnahme mit und durch die Kamera, auf die die Menschen offen und interessiert reagieren und ganz wunderbare Momentaufnahmen ermöglicht. Die Ausstellung ist vom 1. Oktober 2019 bis 17. Januar 2020 im Paul-Gerhardt-Werk, Louis-Pasteur-Str. 12, 77654 Offenburg, täglich von 9 bis 18 Uhr geöffnet.

Offenburg | Paul-Gerhardt-Werk

Christine Jundt und Dietmar Rückert

SchnipselPictures treffen Fotografien Unter dem Titel »SchnipselPictures treffen Fotografien« zeigen die Künstler Christine Jundt und Dietmar Rückert im Kurhaus Freiamt ihre Werke. Die Vernissage ist am Sonntag, 29. September, um 17 Uhr im Kurhaus. Die einführenden Worte spricht Bürgermeisterin Hannelore Reinbold-Mench. Lebendig und oft paradiesisch anmutend präsentieren sich die Werke von Christine Jundt, die aus unzähligen kleinen Motiven mit Lupe und Spezialwerkzeug zu neuen Kompositionen zusammengefügt werden. Christine Jundt entwickelte innerhalb von 30 Jahren autodidaktisch die SchnipselPicturetechnik©. In ihren Bildern bringt sie, mit poetisch-experimenteller Phantasie, ihre Liebe zur Natur und allem Schönen zum Ausdruck. Seit Dietmar Rückert im Jahre 1976 seine erste Spiegelreflexkamera erwarb, ist er eng mit der Fotografie verbunden. Der Realschullehrer für Kunst, Sport und Technik liebt das Reisen und war viele Jahre freiberuflich als Pressefotograf unter anderem für die Badische Zeitung sowie die Basler Zeitung tätig. Besonders die Landschafts-, Tier- und Personenfotografie hat im Laufe der Jahre in seinem fotografischen Wirken an Bedeutung gewonnen. Die Ausstellung ist bis Freitag, 25. Oktober, täglich von 9 bis 18 Uhr bei freiem Eintritt geöffnet.

Freiamt | Kurhaus

Die Geschichte der Zähringer

Informationszentrum St. Peter Geschichte der Zähringer Die Mediathek »Haus der Zähringer«, Zähringerstraße 4 in St. Peter, ist dienstags bis sonntags von 9 bis 18 Uhr geöffnet. Das Informationszentrum bietet viel Wissenswertes zu dem Herzogsgeschlecht der Zähringer und ihrem Wirken im deutschsprachigen Südwesten, unter anderem ihre Stadtgründungen.

Sankt Peter | Haus der Zähringer

Katja Fezer-Eifert, Nicolas Schützinger: Dialog, Malerei

Katja Fezer-Eifert, Nicolas Schützinger: »Dialog« - Malerei. Vernissage: Mittwoch, 9. Oktober 2019, 19:00 Uhr. Dauer der Ausstellung: 9. Oktober 2019 - 24. Januar 2020 Öffnungszeiten: Mo-Fr 9.00-19.00 Uhr, Sa/So 9.00-18:00 Uhr Ort: Galerie KulturZeit in der MediClin Staufenburg Klinik, Burgunderstraße 24, 77770 Durbach

Durbach | Galerie Kulturzeit (Mediclin Staufenburg Klinik)

Roswitha Niedanowski & Annie Hecklen

Traum und Wirklichkeit »Traum und Wirklichkeit« im Foyer der Cassiopeia Therme Badenweiler - Ausstellung von Roswitha Niedanowski und Annie Hecklen 1. September bis 19. November Roswitha Niedanowski (Buggingen) kann dem Stein seine inneren Geheimnisse entlocken! Seit mehr als zwei Jahrzehnten legt die mit vielen Preisen ausgezeichnete Künstlerin ihren bildhauerischen Schwerpunkt auf Steinskulpturen. Ihre expressiv-figurative und z.T. auch mutige Bildhauerei soll sich bei jedem Betrachter anders entfalten können, soll den unterschiedlich ausgeprägten Egoismus verhindern bzw. eingrenzen und soll die verschiedenen Funktionen von Stein und seinen spannungsreichen Oberflächen vor Augen führen. Als »verdichtete Geschichte des Universums« stellen die zumeist aus Italien stammenden Steinrohlinge (v.a. aus Quarzit, Granit, Marmor oder Sandstein) die Bildhauerin bei ihrer täglichen Arbeit mit Farbe, Textur und Konsistenz des Natursteins vor faszinierende Herausforderungen körperlicher wie geistiger Natur. Ihre Kompositionen werden immer kraftvoller, ausdrucksstärker und fantasiereicher. Vor dem Hintergrund des Licht- und Farbenspiels legt Annie Hecklen aus dem elsässischen Didenheim ihren künstlerischen Schwerpunkt auf die Trockenpastelltechnik. Nach und nach wendet sie sich dem farbigen, aber auch schwarz-weißen Portrait zu. Mit Vorliebe porträtiert sie Kinder aus Asien und Afrika. Die bildhaften Ergebnisse laden zum Reisen in ferne Länder geradezu ein. Am 1. September wird um 11:00 Uhr die Ausstellung im Rahmen einer Vernissage im Foyer der Cassiopeia Therme eröffnet. Für musikalische Untermalung sorgt Catherine Keller (aus Habsheim, F) mit ihrer Harfe. Öffnungszeiten: täglich von 09:00 Uhr bis 22:00 Uhr (während der Öffnungszeiten der Cassiopeia Therme); Eintritt frei

Badenweiler | Cassiopeia-Therme

Schule und Migration

Ausstellung gestaltet von Roma und Sinti-Schülern im Rahmen ihrer Ausbildung zu Bildungsberatern Freitag, 20.9. - Samstag, 19.10. / Ausstellungs-Eröffnung: Freitag, 20.9., 19.30 Uhr Ausstellung »Schule und Migration« Übergabe der Zertifikate für Roma/Sinti Bildungsberaterinnen und Bildungsberater Ein Jahr lang bildeten sich junge Erwachsene aus der Sinti und Roma Community weiter zu Schul-Mediatoren. Die zukünftigen Bildungsberaterinnen und -berater nehmen eine wichtige Vermittlerrolle zwischen Eltern und Institutionen wahr. Im Rahmen der Eröffnung der Ausstellung »Schule und Migration«, die von Roma Schülerinnen und Schülern erstellt wurde, übergibt der Erste Bürgermeister Ulrich von Kirchbach die Ausbildungszertifika-te an die angehenden Bildungsberaterinnen und -berater. Hauptstelle, Münsterplatz 17

Freiburg | Stadtbibliothek

In Freiburg übersetzt

Buchausstellung 9.10. - 19.10. Buchausstellung »In Freiburg übersetzt« Hauptstelle, Münsterplatz 17

Freiburg | Stadtbibliothek

Prämierte Kinderbücher und Jugendbücher

Von 1959 bis 2019 1. bis 22. Oktober Ausstellung »Prämierte Kinder- und Jugendbücher 1959 - 2019« In einer Ausstellung präsentiert die Kinder-und Jugendbibliothek prämierte Kinder- und Jugendbücher in Fünfjahresschritten von 1959 bis heute. Zu jedem Titel gibt es Lesezeichen mit einer Autoren-Biografie und Interessantes zum Inhalt des Buches. Nach der Ausstellungszeit können die Klassiker ausgeliehen und wieder gelesen werden. Auf Begleittafeln stehen Einträge aus dem Gästebuch der Kinder-und Jugendbibliothek aus 60 Jahren

Freiburg | Stadtbibliothek

Besuchsbergwerk Teufelsgrund

Münstertal | Besuchsbergwerk Teufelsgrund

Bilder aus Crozon

Ausstellung mit Fotografien von Jakob Bosch »Bilder aus Crozon« - hinter diesem einfach klingenden Titel verbirgt sich eine Ausstellung von Fotografien, die ihresgleichen sucht. Die großformatigen Bilder des Fotografen Jakob Bosch aus Bad Säckingen lösen beim Anschauen sofort Stimmungen aus, die die Betrachter nicht mehr loslassen. Man wähnt sich vor Ort auf der Halbinsel Crozon in der Bretagne, wo sich Meer und Himmel vereinen, wo sich Mystik mit Wetter mischt, wo der Blick für das Detail uns plastische Formen voller Ästhetik präsentiert, wo das Licht ganz besondere Effekte hervorbringt und die Weite eine Größe erzeugt, wie es nur die Natur selbst vermag. Jakob Bosch verfügt über langjährige Erfahrung als Fotograf und hat neben seinen bisherigen Schwerpunkten der Architektur-, Kunst- und Objektfotografie auch Arbeiten für bedeutende Auftraggeber, darunter SWF, Siemens, IBM ausgeführt. Landschaftsfotografie ist eine weitere Facette seines künstlerischen Schaffens, wovon sich jedermann selbst überzeugen kann. Die Ausstellung, deren Vernissage am 12. September 2019 um 18.30 Uhr in den Räumen des Senioren-Zentrums St. Franziskus stattfindet, wird nicht nur Freunde des »Sehnsuchtsorts Bretagne« und der französischen Lebensart in ihren Bann ziehen.

Bad Säckingen | Altenpflegezentrum St. Franziskus

Carl Spitteler - Poesie und Politik

Zum 100-Jahr-Jubiläum der Literaturnobelpreisverleihung an Carl Spitteler Ausstellung "Carl Spitteler - Poesie und Politik" 16. Januar - 31. Dezember 2019 Di-Fr 10-18 Sa/So 10-16 Das Dichter- und Stadtmuseum betreut einen großen Teil des Nachlasses von Carl Spitteler (1845-1924)und präsentiert in seiner Dauerausstellung unter anderem den Original-Arbeitsplatz und viele persönliche Objekte des Dichters. Die Ausstellung ist als Teil der trinationalen Kooperation des Netzwerks Museen auch für Besucher aus Deutschland von Interesse; Spitteler hat das Verhältnis der Schweiz zu Deutschland im Ersten Weltkrieg entscheidend geprägt.

Liestal - Schweiz | Dichtermuseum

Museum für Wasser, Bad und Design

Schiltach | Hansgrohe Aquademie

Wohnen vom Frühmittelalter bis in die 1960er Jahre mit integrierter Stadtgeschichte und Literatur

Dauerausstellung

Schopfheim | Städtisches Museum

Der Türkenlouis und seine Barock-Schanzen

Dauerausstellung

Schopfheim | Städtisches Museum

José de Guimarães

Dialog seiner afrikanischen Sammlung mit seinen eigenen Werken José de Guimarães (geboren 1939) ist eine herausragende Persönlichkeit der zeitgenössischen Kunst, die ihre Inspiration seit sechzig Jahren aus zahlreichen Quellen schöpft: seine Ausbildung zum Ingenieur, sein anthropologischer Ansatz, seine Sammelleidenschaft und sein künstlerischer Blick treten in einer farbenfrohen grafischen Sprache zu Tage. Nach einer ersten Phase der Pop Art entdeckt der Künstler Länder wie Angola, Mexiko oder Japan und begibt sich auf die Suche nach einer ursprünglichen, ausdrucksstarken Kunst (Art Brut), bei der alte Kulturen und Modernität miteinander in Dialog treten. Nach und nach schafft er sein eigenes künstlerisches Vokabular, beruhend auf dem Herauslösen und Wiedereinsetzen von Zeichen. So entstehen diverse Kombinationen in den verschiedensten Werkstoffen - von einem Symbol-Alphabet biszu monumentalen Werken im öffentlichen Raum. In seinen zahlreichen Serien setzt sich José de Guimarães mit dem zentralen Thema von Leben und Tod auseinander; seine bunte Farbskala von geradezu magischer Intensität ist Ausdruck unbändiger Lebenskraft. Das Werk des portugiesischen Künstlers, das bereits in den 1980er/90er-Jahren internationale Anerkennung fand, ist ein Abbild fortlaufenden Wandels. José de Guimarães ist ein unermüdlicher, zutiefst unkonventioneller Weltreisender, der seine Inspiration aus vielfältigen Wurzeln schöpft. Die Ausstellung im Musée Würth dokumentiert die künstlerische Entwicklung dieses kulturellen Grenzgängers. Ein Teil seiner afrikanischen Sammlung wird hier seinen eigenen Werken gegenübergestellt, was zu einem einmaligen, inspirierenden Dialog führt.

Erstein - Frankreich | Musée Würth

Historische Objekte der Stadt

Stadt und Kanton Zürich haben eine lange und bewegte Geschichte. Diese wird in einer Dauerausstellung im Landesmuseum gezeigt. Von der Pfahlbauersiedlung über die Bircherraffel bis zum Handbuch für Hausbesetzer beleuchtet die Schau Zürichs vielfältige Vergangenheit und reichert die rund 60 historischen Objekte mit filmischen Installationen und modernster Technologie an. Dies ermöglicht den Besuchern ein multimediales Erlebnis.

Zürich - Schweiz | Landesmuseum

Museum für Stadtgeschichte im Wentzingerhaus

Freiburg | Museum für Stadtgeschichte im Wentzingerhaus

Breig's Motorrad- und Spielzeugmuseum

Breig's Motorrad und Spielzeugmuseum Eine wahre Augenweide für den Motorradfan ist das Museum von Walter Breig in Zell am Harmersbach. Mobilität, verbunden mit Sportlichkeit, Kreativität, Idealismus und Leidenschaft, dafür steht sein Motorrad- und Spielzeugmuseum seit Eröffnung am 01. Mai 2015. Auf über 900 qm präsentiert das Museum in einer lichtdurchflutenden Halle eine einzigartige Gesamtschau vieler Meilensteine aus der Motorradgeschichte. Diese Dauerausstellung umfasst über 80 historisch wertvolle Original-Fahrzeuge aus den letzten 9 Jahrzehnten. Von Adler, BMW, Kreidler über NSU bis Zündapp, hier lässt sich der Zeitgeist der motorisierten Zweiräder hautnah erspüren und jedes Motorradfahrer- und Sammlerherz höher schlagen.

Zell am Harmersbach | Breig's Motorrad- und Spielzeugmuseum

Offenburg in der Welt. Eine Stadt zwischen 800 und 1800

Weitere Dauerausstellungen: Ein Fenster zur Welt. Die kolonialzeitliche Sammlung; Wald, Land, Fluss. Stein, Pflanze, Tier; Verdammt lang her. Archäologie in der Ortenau. Der 1. Sonntag im Monat ist Familientag! Das Café im Ritterhaus ist von 11 - 16.30 Uhr geöffnet! Ab 11 Uhr gibt es einen wechselnden Mittagstisch. Nachmittags wird Kaffee und Kuchen angeboten.

Offenburg | Museum im Ritterhaus

Mittelalterliche Kunst

Freiburg | Augustinermuseum

Museum Inhalatorium

Badenweiler | Museum Inhalatorium

Tales & Identities

Keltisches und römisches Leben. Ausstellung mit App für Jugendliche und Erwachsene bis 1. Dezember Tales & Identities: Deine Entscheidung - Deine Geschichte Reiche Keltin, armer Sklave oder römischer Schuljunge: Beim digitalen Rollenspiel schlüpfen Kinder und Jugendliche mit einer Smartphone-App in einen selbst gewählten Charakter. Wilde Krieger mit wehender Mähne, Legionäre in glänzender Rüstung und Frauen in fließenden Gewändern - dieses Bild der Kelten und Römer kennen viele. Aber wie sah der Alltag unserer Vorfahren wirklich aus? Archäologische Funde erzählen davon, wie die Menschen vor 2.000 Jahren wohnten und was aktuelle Modetrends waren. Kultstätten und Tavernen, Handelsrouten und heimische Badezimmer - detailreiche Modelle mit Playmobilfiguren erwecken die Geschichte zum Leben. Das Projekt wurde mit Jugendlichen für Jugendliche und Familien entwickelt.

Freiburg | Archäologisches Museum Colombischlössle

Haus der Graphischen Sammlung

Freiburg | Haus der Graphischen Sammlung

Südsee – Traum und Wirklichkeit

8. Juni 2019 - 2. Februar 2020 Südsee - Traum und Wirklichkeit Museum Natur und Mensch Sonne, palmengesäumte Strände und azurblaues Meer: Reiseberichte berühmter Entdecker und Gemälde von Künstlern wie Paul Gauguin vermitteln uns bis heute die Vorstellung von der Südsee als Paradies auf Erden. Die Realität sieht jedoch anders aus: Die Menschen erleben die Nachwirkungen des Kolonialismus ebenso wie die Folgen des globalen Klimawandels. Das Museum Natur und Mensch vermittelt anhand von Objekten aus der ethnologischen und naturkundlichen Sammlung ein komplexes Bild der Region, ihrer Bewohner und deren Geschichte.

Freiburg | Museum Natur und Mensch

Wissensdrang trifft Sammelwut

Ausstellung "Wissensdrang trifft Sammelwut" 22. März 2019 bis 19. Januar 2020 Di-So 10-17 Museen sind gefordert: Was gestern für eine ethnografische Sammlung noch unverzichtbar schien - wie etwa eine Schädelsammlung - gilt heute als problematisch. Gegenstände wurden ihrem einstigen Kontext entnommen, Objekte aus seltenen und kostbaren Materialien wie Elfenbein lösten Begehrlichkeiten aus und Waffen wurden in Massen angehäuft. Die Ausstellung geht den Motiven der Sammelwut nach und stellt Fragen zum adäquaten Umgang mit sensiblen Objekten.

Basel - Schweiz | Museum der Kulturen

Kurparkmuseum

Badenweiler | Kurparkmuseum

Tschechow-Salon (Literarisches Museum)

Badenweiler | Tschechow-Salon (Literarisches Museum)

Expressionist Scherer

28. September 2019 - 15. März 2020 Expressionist Scherer Museum für Neue Kunst Akte in freier Natur, zerklüftete Bergwelt, Porträts von Freundinnen und Freunden oder literarische Gestalten wie Dostojewskis berühmter Raskolnikow: In seinem kurzen Leben schafft Hermann Scherer (1893-1927) ein eindrucksvolles Werk. Heute gilt der gebürtige Badener als einer der wichtigsten Expressionisten in der Schweiz. Inspiriert durch die Bilder Edvard Munchs, vor allem aber in der Zusammenarbeit mit Ernst Ludwig Kirchner, entwickelt Scherer eine expressive Formensprache und malt in starken, leuchtenden Farben. Es geht um Sehnsüchte und innere Konflikte, Liebe und Leidenschaft, Angst und Einsamkeit

Freiburg | Museum für Neue Kunst

Vielfalt vor der Kamera – Herbst und Winter am Feldberg

Fotoausstellung Ab sofort bis Ende November 2019 zeigt das Haus der Natur die Fotoausstellung »Vielfalt vor der Kamera - Herbst und Winter am Feldberg«. Sie zeigt wunderschöne Landschafts- und Detailaufnahmen der besonderen Natur am »Höchsten«. Die hochwertige Ausstellung wurde gesponsert von der CEWE Stiftung.

Feldberg | Haus der Natur

Marilyn Monroe

Leben und Legende. Werke von Barris, Grant, Greene, Kelley, Nygård, Stern (Fotografien), Andy Warhol und Arman Marilyn Monroe 21. September 2019 - 2. Februar 2020 Marilyn Monroe mit allen Facetten! Bis heute gehört Marilyn zu den meist fotografierten Frauen der Welt. Ihre einzigartige Mischung aus Sexappeal, verletzlicher Unschuld und Komik macht sie für Männer und Frauen unwiderstehlich. Aus ärmlichsten Verhältnissen erkämpft sie sich ihren Weg durch die Hollywood Studios vom Sternchen zum Megastar. Die kunsthalle messmer zeigt Ihnen das gesamte Leben von der Kindheit über ihre glamouröse Zeit als Filmstar bis hin zu ihrem tragischen Tod 1962. Erleben Sie die hochkarätige Ausstellung »Marilyn Monroe - Leben und Legende« Die kunsthalle messmer zeigt in der Ausstellung »Marilyn Monroe - Leben und Legende« über 100 epochale Arbeiten, die von Fotografen wie Bert Stern bis hin zu Künstlern wie Andy Warhol reichen. Den Besucher erwartet einen Marylin Monroe mit all ihren Facetten. Den Fotografen Barris, Grant, Greene, Kelley, Nygård und Stern gelang es Marilyn Monroe in ihrer zeitlosen Schönheit einzufangen. Bis heute gehört Marilyn zu den meist fotografierten Frauen der Welt. Ihre einzigartige Mischung aus Sexappeal, verletzlicher Unschuld und Komik macht sie für Männer und Frauen unwiderstehlich. Aus ärmlichsten Verhältnissen erkämpfte sie sich ihren Weg durch die Hollywood Studios vom Sternchen zum Megastar

Riegel | Kunsthalle Messmer

Links und rechts

Ein Geschicklichkeitsparcours. Sonderausstellung Links & rechts. Ein Geschicklichkeitsparcours 21.9.2019-5.1.2020 Wir alle haben eine schwache Seite - selbst, wenn wir alles mit links machen und es stets mit rechten Dingen zugeht. Links und rechts haben im Alltag ihren festen Platz und sie zu vertauschen, kann ganz schön heikel sein. Der Geschicklichkeitsparcours im Museum.BL lädt dich zum Test ein: Finde heraus, wie stark deine schwache Seite ist und wie es sich lebt, wenn links plötzlich rechts ist und lechts plötzlich rinks!

Liestal - Schweiz | Museum.BL

Kaizen -Achtsam erleben

Werke des Japaners Yosio Kuriki 6.10.19-3.11.19 Yoshio Kuriki arbeitet vornehmlich mit Ton und Eisen, ergänzt seine Werke aber gerne mit Bildern. Sein bevorzugtes Material bei der skulpturalen Arbeit ist dabei Ton, kombiniert mit Eisen. Ein erdverbundener Werkstoff, der in Kurikis künsterischer Arbeit eine große Rolle spielt und der erste Hinweise auf die Intention seiner Arbeiten gibt. Es geht darum, achtsam zu erleben, die Erde als Grundelement unseres Daseins zu begreifen, das er, der Künstler und das wir alle respektieren und erhalten müssen. Kurikis Arbeit beginnt meistens mit einer gedanklich noch unbestimmten Vorstellung eines Gebildes, oftmals eines Gegenstandes aus seinem Alltag . Durch das Erforschen von Konturen und Umrissen aus seiner Erinnerung und aus seinem aktuellen Blick auf die Welt kann er dem immer klarer werdenden Bild schließlich eine Form geben und diese dann in die Realität transformieren. Bei oberflächlicher Betrachtung erkennt man Gegenstände des Alltags, die aber gleichzeitig so etwas wie Hieroglyphen einer fernöstlichen Kultur sind. Kuriki führt die Betrachter damit hinter das Bild beziehungsweise den Gegenstand in die Seele einer Kunst, die wir vielleicht nicht sofort verstehen, die aber nachwirkt, wenn man sich auf sie einlässt

Schopfheim | Städtisches Museum

Archäologische Funde von der Steinzeit bis zum Mittelalter

Neupräsentation der Dauerausstellung zur Eisenzeit International bedeutende Funde stehen im Mittelpunkt der neu gestalteten Ausstellung zur Eisenzeit in Südbaden. Herausragend ist die älteste Glasschale nördlich der Alpen von Ihringen am Kaiserstuhl. Die begehbare Grabkammer von Kappel am Rhein erlaubt, in die Zeit vor 2.500 Jahren einzutauchen.

Freiburg | Archäologisches Museum Colombischlössle

Klassische Moderne

Figuration und Abstraktion der 50er Jahre

Freiburg | Museum für Neue Kunst

Leben im Netzwerk

Freiburg | Museum Natur und Mensch

Staatsfeind – Bruno Manser und der Regenwald

Ausstellung "Staatsfeind - Bruno Manser und der Regenwald" bis 1. März 2020 Di-So 10-17 Uhr Der Basler Bruno Manser (1954-2005) war zu Lebzeiten der bekannteste Schweizer Umwelt- und Menschenrechtsaktivist. Im malaysischen Borneo erforschte er 1984-1990 Sprache und Kultur der nomadisch lebenden Penan. Aufsehen erregte er 1993 mit einem 60-tägigen Hungerstreik vor dem Bundeshaus in Bern, mit dem er einen Importstopp für Tropenholz aus Malaysia erzwingen wollte. Manser widmete seine Aufklärungsarbeit dem Schicksal indigener Gruppen im Regenwald, den Machenschaften der Holzindustrie und der Menschenrechtslage in Malaysia. Deshalb wurde er von der malaysischen Regierung zum Staatsfeind erklärt. Trotz Einreiseverbot und ausgesetztem Kopfgeld reiste er im Mai 2000 nochmals zurück. Er gilt seither als vermisst und wurde 2005 vom Basler Zivilgericht für verschollen erklärt. Bruno Mansers Vermächtnis besteht in der weltweiten Sensibilisierung für die Bedrohung des tropischen Regenwaldes und indigener Völker und darin, dass es in der Schweiz seit 2010 eine Deklarationspflicht für importiertes Tropenholz gibt. Im September erscheint die Publikation Bruno Manser - Tagebücher aus dem Regenwald. 1984-1990 (Hg. Bruno Manser Fonds) im Christoph Merian Verlag (ISBN 978-3-85616-900-8).

Basel - Schweiz | Historisches Museum Basel - Barfüsserkirche

Übermensch - Friedrich Nietzsche und die Folgen

Anlässlich Friedrich Nietzsches 175. Geburtstags und zum 150. Jubiläum seiner Berufung an die Basler Universität bietet die Ausstellung einen eindrucksvollen Einblick in das wechselvolle Dasein und die epoche­machenden Gedanken des einflussreichsten und radikalsten Philosophen der Moderne. Die Sonderausstellung in der Barfüsserkirche gliedert sich in drei Bereiche und nähert sich dem Jahrhundertphänomen Nietzsche zunächst über seinen Lebenslauf, in dem die Basler Zeit einen wichtigen Platz einnimmt. Anschliessend wird eine Einführung in einige seiner einflussreichen Werke geboten und die wichtigsten darin enthaltenen Konzepte und Ideen werden vorgestellt und anschaulich erklärt. Dazu gehören der «Wille zur Macht», die «Ewige Wiederkunft des Gleichen» und der titelgebende «Übermensch». Schliesslich eröffnet sich im dritten Teil ein weites Panorama der umfassenden Folgen seines Schaffens - von der wissenschaftlichen und künstlerischen Bearbeitung bis hin zur Populär- und Alltagskultur

Basel - Schweiz | Historisches Museum Basel - Barfüsserkirche

Kasper und Dämon

Figurentheater in Asien und Europa. Puppen, Marionette und Schattenspielfiguren Ausstellung "Bima, Kasper und Dämon" 23. August 2019 bis 2. August 2020 Di-So 10 bis 17 Uhr Vorhang auf zum Figurentheater in Asien und Europa. Die Vernissagengäste treten ein in eine Welt, die ihnen einerseits vertraut - Kasperli ist wieder da -, andererseits faszinierend fremd ist. Helden retten Prinzessinnen und kämpfen gegen Bösewichte. Immer dabei auch Spassmacher. Sie agieren oft als Unterhalter und Kritiker, halten der Gesellschaft einen Spiegel vor. Mit der Ausstellung «Bima, Kasper und Dämon» taucht das MKB in die epische Welt des Figurentheaters ein und richtet das Spotlicht auf seine faszinierenden Puppen, Marionetten und Schattenspielfiguren. Special Guest: Lady Gaga.

Basel - Schweiz | Museum der Kulturen

Maske

In der Kunst der Gegenwart 1.9.2019 - 5.1.2020 Vernissage: 31.8. 18 Uhr MASKE In der Kunst der Gegenwart Bei Masken denken wir an Fasnacht und Karneval, an afrikanische Stammesriten oder Totenmasken, an Theater, Film und Mode, aber auch an Rollenspiel, Identitätswechsel, Verhüllung und Schutz. Das Assoziationsfeld rund um den Begriff der Maske ist gross. Masken sind einer jener menschlichen Kultgegenstände mit der längsten, beziehungsreichsten und zugleich kontroversesten Geschichte. Auch in der bildenden Kunst hat die Maske eine lange Tradition, etwa in der Klassischen Moderne und ihrer Vorliebe für afrikanische und ozeanische Masken. Wie aber wird das Thema in der zeitgenössischen Kunst behandelt?

Aarau (CH) - Schweiz | Aargauer Kunsthaus

Römische Badruine

Badenweiler | Römische Badruine

Ideen Schweiz

Schriften von Henri Dunant, Jean-Jacques Rousseau, Jean Calvin und Petermann Etterlin. Was hält eine Gemeinschaft zusammen? Dieselbe Sprache, äussere Feinde oder Wirtschaftsinteressen - das könnte einem vielleicht als erstes dazu einfallen. Doch all dem geht etwas voraus: gemeinsame Ideen, die überliefert werden von Generation zu Generation und so die Gemeinschaft prägen. Diese Ideen werden zur Identitätskarte eines Kollektivs und bilden schliesslich das Fundament des nationalen Selbstverständnisses.Für die Ausstellung wurden vier Schriften von Autoren ausgewählt, welche mit ihren Ideen beigetragen haben, das Bild der heutigen Schweiz zu zeichnen: Henri Dunant, Jean-Jacques Rousseau, Jean Calvin und Petermann Etterlin.

Zürich - Schweiz | Landesmuseum

Indiennes. Stoff für tausend Geschichten

Geschichte rund um die Textilproduktion Im 17. Jahrhundert werden Indiennes - bedruckte und bemalte Baumwollstoffe aus Indien - ein beliebtes Handelsgut in Europa. Westliche Manufakturen, darunter zahlreiche Unternehmen aus der Schweiz, ahmen diese Preziosen nach und schon bald sind Indiennes allgegenwärtig. Die Ausstellung im Landesmuseum erzählt die Geschichte rund um die Textilproduktion, thematisiert das koloniale Erbe und wandelt auf den Handelswegen zwischen Indien, Europa und der Schweiz. Äusserst sehenswert sind die vielen prachtvollen Stoffe, darunter hochkarätige Leihgaben aus dem In- und Ausland. Erwachsene: CHF 10.00 Ermässigte: CHF 8.00 Kinder und Jugendliche bis 16 Jahre: freier Eintritt

Zürich - Schweiz | Landesmuseum

Archäologie Schweiz

Die neue Dauerausstellung «Archäologie Schweiz» (bis Juni 2026) bespielt das erste Obergeschoss im Neubau von Christ Gantenbein Architekten. Als Einstimmung führen Funde aus Bergregionen, Gletschern, Seen, Städten und Dörfern den Besuchern das reiche archäologische Kulturerbe der Schweiz vor Augen. Die wichtigsten Entwicklungen der Menschheitsgeschichte werden chronologisch aufgezeigt: von den ersten Menschen vor mehr als 100'000 Jahren bis zur Ausbreitung und Konsolidierung des Christentums um 800 n. Chr. An verschiedenen Forschungsstationen können die Besucher selbst erkunden, wie sich Mensch und Umwelt über die Jahrtausende gegenseitig beeinflusst haben. www.nationalmuseum.ch Erwachsene: CHF 10.00 Ermässigte: CHF 8.00 Kinder und Jugendliche bis 16 Jahre: freier Eintritt

Zürich - Schweiz | Landesmuseum

Geschichte Schweiz

Die neue Dauerausstellung zur Schweizer Geschichte beschreibt auf 1000 m2 das Werden der Schweiz über einen Zeitraum von 550 Jahren. Der Gang durch die Jahrhunderte beginnt am Ende des Mittelalters und endet mit den Herausforderungen für die demokratischen Institutionen der Gegenwart. Die Ausstellung inszeniert den Weg vom Staatenbund zum Bundesstaat als ein Ringen um Zugehörigkeiten. Zudem sprengt sie eine zeitliche Grenze, die für historische Museen oft ein Tabu ist. Sie wagt den Blick auf die Geschichte der Gegenwart. Die Ausstellung dauert bos 1.4.2029

Zürich - Schweiz | Landesmuseum

Bima, Kasper und Dämon

Stabpuppen, Schattenspielfiguren, Marionetten aus Asien und Europa Ausstellung "Bima, Kasper und Dämon" 23. August 2019 bis 2. August 2020 Di-So 10 bis 17 Uhr Vorhang auf zum Figurentheater in Asien und Europa. Die Vernissagengäste treten ein in eine Welt, die ihnen einerseits vertraut - Kasperli ist wieder da -, andererseits faszinierend fremd ist. Helden retten Prinzessinnen und kämpfen gegen Bösewichte. Immer dabei auch Spassmacher. Sie agieren oft als Unterhalter und Kritiker, halten der Gesellschaft einen Spiegel vor.

Basel - Schweiz | Museum der Kulturen

Manfred Fischer

Gegenbilder MANFRED FISCHER - Gegenbilder 13. Oktober 2019 - 01. Dezember 2019 Uhr Vernissage: 13.10.2019, 11:00 Uhr Die GALERIE MESSMER präsentiert die faszinierenden abstrahiert informellen Porträts des Künstlers Manfred Fischer. Der 1950 im Münsterwald geborene Künstler studierte zunächst in Marburg Jura, wechselte jedoch schon nach wenigen Semestern an die Berliner Universität der Künste. Sein Kunststudium schloss er 1981 als Meisterschüler ab. Seit 1987 lehrt er an der Hochschule der Künste in Berlin sowie an der TU Braunschweig. Seine Arbeiten sind in zahlreichen nationalen sowie internationalen Einzel- und Gruppenausstellungen präsent. Auch sind Fischers Werke in vielen öffentlichen sowie privaten Sammlungen vertreten, wie beispielsweise in der Sammlung des Bundeskanzleramts oder der Volkswagen-Stiftung. In den 70ern noch den Berliner Realisten zuzuordnen, entwickelte Fischer in den 80er Jahren eine expressiv-dynamische Ausdrucksweise, die ihn vom reinen Realismus des vorherigen Jahrzehnts entfernt hat. Noch heute sind seine Arbeiten durch einen expressiven Pinselduktus geprägt. Ein zentrales Motiv in den Arbeiten Fischers nimmt dabei der menschliche Kopf ein. Fischer verwendet diesen als Symbol für menschliche Träume und Wünsche, aber auch für tieferliegende bis verborgene Emotionen. In einem komplizierten Prozess des Farbauf- und -abtrags mit Drippings und Farbverläufen arbeitet Fischer Schicht für Schicht das Motiv eines Kopfes aus seinen dynamischen Bildwelten heraus und bietet somit eine Metapher für das menschliche Aufbegehren von Empfindungen und Assoziationen.

Riegel | Galerie M in der Kunsthalle Messmer

Mahtola Wittmer

Ausstellungsreihe für junge Kunst Mahtola Wittmer Ausstellungsreihe für junge Kunst 1. September - 27. Oktober 2019 Aargauer Kunsthaus, Aarau Nahezu überall und zu jeder Zeit findet Mahtola Wittmer (*1993) Ideen für ihre Arbeit in den Bereichen Fotografie, Performance, Intervention und Objekt. Oftmals sind es leicht zu übersehende Dinge oder unspektakuläre Begebenheiten, denen sie im privaten oder öffentlichen Raum begegnet, die ihr Anregung zur künstlerischen Auseinandersetzung bieten. In ihrer CARAVAN-Ausstellung im Aargauer Kunsthaus lässt uns Wittmer in ihr immenses Bildarchiv blicken und führt uns viele kleine Absurditäten des Alltags vor Augen.

Aarau (CH) - Schweiz | Aargauer Kunsthaus

United by Aids

Gruppenausstellung mit Werken von über 40 Künstlern United by AIDS -- An Exhibition about Loss, Remembrance, Activism and Art in Response to HIV/AIDS 31. August bis 10. November 2019 Die umfangreiche Gruppenausstellung United by AIDS - An Exhibition about Loss, Remembrance, Activism and Art in Response to HIV/AIDS setzt sich mit den facettenreichen und vielschichtigen Zusammenhängen zwischen Kunst und HIV/AIDS von den 1980er Jahren bis heute auseinander Die Ausstellung zeigt Werke von über 40 Künstler*innen und wird kuratiert von Dr. Raphael Gygax. Begleitend zur Ausstellung wird die Anthologie United by AIDS - An Anthology on Art in Response to HIV/AIDS erscheinen. Gezeigt werden Werke von Absalon, Lyle Ashton Harris, Charles Atlas, Marc Bauer, Judith Bernstein, Nayland Blake, Gregg Bordowitz, Andrea Bowers, fierce pussy, Avram Finkelstein, Rafael França, General Idea, Nan Goldin, Felix Gonzalez-Torres, Gran Fury, Group Material, Anna Halprin, Keith Haring, Hudinilson Jr., Jochen Klein, Peter Kunz Opfersei, Stéphan Landry, Zoe Leonard, Donald Moffett, Carlos Motta, Rosa von Praunheim, Real Madrid, Lili Reynaud-Dewar, Hunter Reynolds, Prem Sahib, Chéri Samba, Vittorio Scarpati & Cookie Mueller, Ellen Spiro & Cheryl Dunye, Paul Thek, Edward Thomasson, Wolfgang Tillmans, Sue Williamson, David Wojnarowicz & Ben Neill, Martin Wong.

Zürich - Schweiz | Migrosmuseum für Gegenwartskunst

Kaiser und Sultan

Nachbarn in Europas Mitte 1600-1700 Kaiser und Sultan Nachbarn in Europas Mitte 1600-1700 Sonderausstellung: 19.10.19 bis 19.04.20 Das Badische Landesmuseum feiert im Jahr 2019 sein 100-jähriges Gründungsjubiläum. Zum Kernbestand des Hauses zählt die weltbekannte Karlsruher Türkenbeute - eine Trophäensammlung der badischen Markgrafen aus den Türkenkriegen des 17. Jahrhunderts. Wie kaum eine andere Sammlung steht sie für die Geschichte Badens und beleuchtet gleichzeitig deren europäische Dimension.

Karlsruhe | Badisches Landesmuseum

Taschen - Ikonen und Wertanlagen

Geschichte eines zeitlosen Accessoires Der Liebling der Frauen kann klein oder gross sein, weich oder hart, am Henkel getragen werden oder am Riemen über der Schulter. Mit glänzenden Goldkettchen verziert oder schlicht und elegant - die Handtasche. Dass Taschen Kultobjekte für Frauen sind, ist nicht immer so gewesen. In früheren Zeiten konnten Beutel und Säckchen von Männern wie Frauen getragen werden. Damals trug man Taschen recht praktisch am Gürtel oder auch als Umbindetaschen unter der ausladenden Kleidung. Langsam entwickelte sich in der Modegeschichte die Tasche für beide Geschlechter zur reinen Damenhandtasche. Als enge Chemisenkleider aus hauchdünnem Musselin aufkamen, blieb gar keine andere Wahl, als die Beutel in die Hand zu nehmen oder am Arm zu tragen. Es dauerte noch einige Zeit, bis 1875 die Handtasche mit Henkel eingeführt war. Die Damen gewöhnten sich nun schnell daran, immer eine Tasche am Henkel mitzutragen. Im 20. Jahrhundert erlebten die Handtaschen dann ihren grossen Boom. Sie wurden zu absoluten Kultobjekten und Ikonen, wie die sogenannte Kelly Bag. Einige der grossen, stilbildenden Taschendesigner wie Louis Vuitton, Hermès, Gucci oder Prada waren aus dem Sattlergewerbe hervorgegangen und hatten ursprünglich luxuriöses Reisegepäck hergestellt. Dass die Handtasche als Symbol für Weiblichkeit und als Objekt weiblichen Begehrens gilt, hat viel mit Modeinszenierungen zu tun. Bei allem historischen Wandel ist etwas gleich geblieben: Die Tasche ist ein höchst persönlicher Gegenstand. Sie ist das Behältnis, in dem wir aufbewahren und mit uns nehmen können, was zu uns gehören soll. Diese Ausstellung mit rund 400 Exponaten ermöglicht einen Einblick in die frühe Geschichte der Taschen ab 1550 aus Stoff, Gobelin, Perlen und Leder. Die Reise endet mit exklusiven und ausgefallenen Laufstegtaschen von zeitgenössischen Designern und Künstlern, darunter Teile der angesagten Úna Burke, verspielte Objekte von Stasha Chimbur oder die luxuriösen Taschen von Ming Ray aus London. Das Bild wird abgerundet mit Taschen-Kunstobjekten, wie der Arbeit aus Alabaster von Barbara Ségal oder dem Werk des niederländischen Konzeptkünstlers Ted Noten, beides Einzelstücke. In Kooperation mit Frau Liza Snook vom Virtual Shoe Museum in Den Haag sind in Basel Arbeiten von über 40 namhaften Designern und Künstlern aus 14 Ländern zu sehen. Dazu noch Leihgaben von Privatsammlern, Galerien und zwei Museen aus den Niederlanden, darunter einige auserlesene Taschen vom Tassenmuseum Amsterdam. Kurzum, die Ausstellung ist der Himmel auf Erden für Handtaschenliebhaber und nur in Basel zu sehen.

Basel - Schweiz | Spielzeug Welten Museum

Ensemble

Meisterwerke aus dem Besitz des Centre Pompidou und aus der Sammlung Frieder Burda ENSEMBLE - so der Titel der aktuellen Ausstellung im Museum Frieder Burda - meint gemeinsam und in enger Zusammenarbeit: Mit dem aktuellen Dialog zwischen Meisterwerken aus dem Besitz des Centre Pompidou und aus der Sammlung Frieder Burda feiert das Museum sein 15jähriges Bestehen - und zugleich Baden-Baden als traditionsreichen Ort gelebter deutsch-französischer Beziehungen. Von Picasso bis Polke, von Bonnard bis Baselitz - die Ausstellung spannt den Bogen großer Meister des 20. und 21. Jahrhunderts aus beiden Ländern. In einem Museum, das seit je her den deutsch-französischen Austausch sucht und pflegt. Vom 9. bis einschließlich 14. Juli 2019 bekommen deutsch-französische Paare einen Eintritt geschenkt, das heißt sie können für 14 Euro (statt 28 Euro) gemeinsam das Museum besuchen. Zusätzlich können sie an einer Verlosung teilnehmen; Hauptpreis ist ein französisches Abendessen zu zweit in der neuen RIVE GAUCHE BRASSERIE mit dem lässigen Flair des Quartier Latin. Die Klassiker der Brasserie-Küche sowie die französische Weinkarte entführen auf eine kulinarische Reise durch Frankreich. Außerdem werden passend zum Datum 14 Exemplare des deutsch-französischen Ausstellungskatalogs »ENSEMBLE« verlost.

Baden-Baden | Museum Frieder Burda

Kontrovers?

Ausgewählte Werke der Sammlung In der jüngeren Vergangenheit gerieten zahlreiche Museen unter Rechtfertigungsdruck: Aus der Öffentlichkeit waren Stimmen laut geworden, die Rechenschaft über Kunstwerke in Sammlungen und Ausstellungen forderten, die aus verschiedenen Gründen als Provokation aufgefasst wurden. Über die Medien fanden diese Diskussionen den Weg in die breite Öffentlichkeit, und nicht immer waren die Reaktionen der Verantwortlichen souverän und dazu angetan, die erhobenen Vorwürfe zu entkräften. Auch im Kunstmuseum Basel gibt es zahlreiche Objekte, die je nach Blickwinkel als kontrovers wahrgenommen werden können. Die Sammlungspräsentation Kontrovers? greift dieses Thema auf und zeigt Werke aus dem Bestand der Öffentlichen Kunstsammlung Basel, die zum Zeitpunkt ihrer Entstehung beziehungsweise ihres Erwerbs kritische Diskussionen provoziert haben, die dies immer noch oder erst jetzt tun. Ihre provokative Wirkung kann beziehungsweise konnte dabei sowohl allgemeiner Art als auch auf ein spezifisches Publikum ausgerichtet sein. Mit der präsentierten Auswahl aus allen Bereichen der Sammlung von den Alten Meistern bis zur Gegenwart sollen aktuelle Debatten über Kunst und ihr Provokationspotenzial aufgenommen werden. Dabei geht es jedoch nicht um die - echte oder auch nur vermeintliche - Skandalisierung einzelner Kunstwerke oder Künstler_innen. Wir möchten vielmehr virulente gesellschaftliche Diskussionen um Kunst zum Anlass nehmen, um bekannte und weniger bekannte Werke unter neuen Blickwinkeln zu präsentieren und ihrer Rezeption mögliche neue Facetten hinzuzufügen. Dabei soll in Erinnerung gerufen werden, dass die Wahrnehmung und Bewertung von Kunstwerken immer innerhalb eines durch die jeweiligen gesellschaftlich-politischen Verhältnisse vorgegebenen Rahmens geschieht. Unser heutiger Blick bildet dabei meist nur einen Bruchteil ihrer Bedeutungsschichten ab, und er kann sich schon morgen wieder verändern.

Basel - Schweiz | Kunstmuseum

Schau, ich bin blind, schau

Von Rémy Zaugg bis John Baldessari - die Sammlung Hans und Monika Furer Ausstellung "Schau, ich bin blind, schau" 17. August - 1. Dezember 2019, Kunstmuseum Basel | Neubau Di-So 10-18 Uhr Mi 10-20 Uhr Auswahl: Hans Furer Umsetzung: Team Gegenwartskunst Das Kunstmuseum Basel erhält von Hans und Monika Furer-Brunner 24 Werke von Rémy Zaugg (1943-2005) aus ihrer Stiftung geschenkt. Die wohl wichtigste private Sammlung des Schweizer Künstlers kommt damit in die Öffentliche Kunstsammlung Basel. Ebenfalls Teil der Schenkung ist eine Fotografie von Thomas Ruff, die er inspiriert von Rémy Zauggs 48 Wahrnehmungsskizzen geschaffen hat, die zwischen 1963 und 1968 in Auseinandersetzung mit Paul Cézannes Gemälde La maison du pendu entstanden sind und die sich seit 1992 als Depositum im Kupferstichkabinett des Kunstmuseums Basel befinden. Anlässlich der Schenkung zeigt das Kunstmuseum Basel, mit dem die Sammler seit Jahrzehnten eng verbunden sind, diese Werke im Rahmen einer auf vier Räume konzentrierten Ausstellung im Neubau. Die Präsentation vereinigt Werke aus allen Schaffensperioden Rémy Zauggs, darunter Arbeiten aus den Serien Ein Blatt Papier, Für ein Bild und Schau, ich bin blind, schau, und stellt sie in den Zusammenhang mit anderen international wichtigen Künstlern, die die Sammlung Furer prägen, wie John Baldessari, Sol LeWitt, Robert Mapplethorpe, Lawrence Weiner, Thomas Ruff und Stephan Balkenhol. In der Gegenüberstellung der Werke entsteht so ein stimulierender Dialog. Die Ausstellung wird im ersten Obergeschoss des Neubaus gezeigt und steht in direkter Nachbarschaft zu den Werken der amerikanischen Nachkriegskunst aus der Sammlung des Kunstmuseums Basel, darunter Barnett Newmans Day Before One (1951). Durch das Bild erlebte Rémy Zaugg eine Inspiration, die für ihn alles Bisherige ins Wanken brachte und ihm half, Kunst neu zu verstehen und sich den Rest seines Lebens dem Thema der Wahrnehmung zu widmen. Für den im französischsprachigen Schweizer Jura geborenen und in Basel und Mulhouse wohnhaften Künstler galt die Malerei stets als eine Art Grundlagenforschung für «angewandte» Projekte, ob in der Architektur, der Urbanistik oder in der Konzeption von Ausstellungen. Zaugg gilt als einer der wichtigsten Schweizer Künstler des 20. Jahrhunderts. Er ist in vielen nationalen und internationalen Museen und auch mit Werken im öffentlichen Raum vertreten, so im Kunsthaus Aarau, im Verwaltungsgebäude «Titanic» in Bern und beim Staatsarchiv in Basel. Hans Furer hat gemeinsam mit seiner Frau eine bedeutende Sammlung von Werken Rémy Zauggs und anderer Künstler aufgebaut. Der Anwalt ist auch bekannt als Kulturförderer. So hat er den Ankauf der Skulptur Intersection von Richard Serra vor 25 Jahren mit initiiert und hat als Baselbieter Landrat zahlreiche kulturpolitische Projekte unterstützt.

Basel - Schweiz | Kunstmuseum

Nina Canell

Muscle Memory Nina Canell Muscle Memory 6.7.2019-20.10.2019 Die schwedische Künstlerin Nina Canell (*1979 in Växjö, Schweden) interessiert sich in ihrer künstlerischen Arbeit für die häufig verborgenen Prozesse, die unser Leben heute bestimmen. Ihre künstlerische Praxis dreht sich nicht um das fertige Kunstwerk. Vielmehr interessiert sie sich für die vorläufigen, überraschenden und unerschöpflichen Prozesse der Materialien, die sie verwendet. Nina Canell hat ein ganzes Spektrum verschiedener Materialien - von synthetischen bis zu organischen - entwickelt, um ein eigenes, skulpturales Zeichensystem zu entwickeln. Objekte und Energie korrelieren in einer Beziehungssyntax, die visuelle Hierarchien auflöst und unsere Welt durch Prozess und Vermittlung verdichtet. Canell ist der Überzeugung, dass es keine Vermittlung gibt, die ohne Verlust stattfindet, weder zwischen festen Objekten noch zwischen Lebendigem - ein Ergebnis basiert niemals auf der unverfälschten Übertragung der ursprünglichen Quelle. Die Vermittlung ist vielmehr bestimmt durch die Entfernung, die zurückgelegt wurde, durch die Dinge, mit denen sie in Kontakt kam, die sie reflektiert oder nicht reflektiert. Kuratiert von Hendrik Bündge

Baden-Baden | Staatliche Kunsthalle

Objekte der Begierde

Surrealismus und Design 1924 - heute Laufzeit der Ausstellung: 28.09.2019 - 19.01.2020 Der Surrealismus war eine der einflussreichsten Kunstbewegungen des 20. Jahrhunderts. In den Werken von Surrealisten wie Salvador Dalí, René Magritte, Meret Oppenheim oder Man Ray finden sich etliche Bezüge zu Designobjekten, und seit den 1930er Jahren beeinflusste auch der Surrealismus das Design - von Möbeln und Interieurs über Mode und Film bis hin zum Grafikdesign. Das Vitra Design Museum widmet dem Dialog zwischen Surrealismus und Design zum ersten Mal eine große Ausstellung. Dabei werden die Werke surrealistischer Künstler Designobjekten der vergangenen 100 Jahre gegenübergestellt, sodass faszinierende Parallelen und Einflüsse sichtbar werden. Mit Werken u. a. von Gae Aulenti, BLESS, Claude Cahun, Achille Castiglioni, Giorgio de Chirico, Le Corbusier, Salvador Dalí, Marcel Duchamp, Ray Eames, Front Design, Frederick Kiesler, Shiro Kuramata, René Magritte, Carlo Mollino, Isamu Noguchi, Meret Oppenheim, Man Ray und Jerszy Seymour.

Weil am Rhein | Vitra Design Museum

Resonating Spaces

Resonating Spaces 6. Oktober 2019 - 26. Januar 2020 Raum war lange kein Thema in der Kunst. Doch seit in den 1960er Jahren neue Ausdrucksformen wie Performance, Installation und Film Eingang in die Kunst gefunden haben, ist Raum als Thema und als Erlebnis aus dem modernen und zeitgenössischen Kunstschaffen nicht mehr wegzudenken. «Resonating Spaces» ist der Titel der Herbstausstellung. Sie vereint exemplarische Werke vonmrenommierten zeitgenössischen Künstlerinnen, die in sehr unterschiedlicher Form eine spezifische Qualität von Räumlichkeit schaffen. Es sind akustische Räume, sie entstehen aus Skulptur oder sind gezeichnet. Gemeinsam ist ihnen, dass sie Orte schaffen, in denen Bilder und Erinnerungen lebendig werden. Die Ausstellung wird von Theodora Vischer, Senior Curator an der Fondation Beyeler, kuratiert.

Riehen - Schweiz | Fondation Beyeler

Bedienungsanleitung

Das bewegte Leben der archäologischen Sammlung Archäologisches Museum: Bedienungsanleitung Das bewegte Leben der archäologischen Sammlung 27. April 2019 - 31. Dezember 2020 Archäologisches Museum

Straßburg - Frankreich | Musée Archéologique

Matisse - Metamorphosen

Der französische Meister von einer unbekannten Seite Henri Matisse (1869-1954) war bereits zu Lebzeiten als revolutionärer Maler und Erfinder der «Papiers découpés» berühmt. Dass er aber auch in Ton und Gips modellierte und Wert darauf legte, als Bildhauer öffentlich wahrgenommen zu werden, ist weit weniger bekannt.

Zürich - Schweiz | Kunsthaus

Karin Kneffel

Malerei KARIN KNEFFEL 12. Oktober 2019 - 8. März 2020 Sinnliche Oberflächen verführen das Auge, laden zum Genießen ein. Karin Kneffel gestaltet Leinwände von magischer Anziehungskraft. Ihre realistische Malerei verstrickt den Betrachter in raffinierte visuelle Welten, in denen ein geschicktes Arrangement von Form-Ornamentik und Farbspiel zu einem optischen Feuerwerk verschmelzen. Die Arbeiten bewahren sich jedoch eine geheimnisvolle Distanz, als ob die perfekte, zugleich einladende, aber auch verschlossene Oberfläche ein tieferes Hineinsehen verhindern wollte. Überdimensioniert ausladende Fruchtarrangements, üppige Interieurs, subtile Spiegelungen, Motivvermengungen und das Schichten von Bildebenen bilden eine unwiderstehliche Ästhetik, die den Betrachter sofort fesselt. Die Geschichten, die die Künstlerin in ihren Arbeiten zusammenführt und fortspinnt, geben den meist großformatigen Ölgemälden eine verblüffende Tiefe und inhaltliche Dichte. Fragmente aus Kunst-, Filmgeschichte, Literatur sowie biographische Bezüge lassen Kneffels Arbeiten zu visuellen Matrjoschkapuppen werden, die das Erfahren ihrer Kunst zu einem großen Lusterlebnis machen. Wie die Perlen einer Kette reihen sich die Gemälde hintereinander, bauen inhaltlich aufeinander auf, führen einen Erzählstrang fort

Baden-Baden | Museum Frieder Burda

Ein Leben mit Ton

Jubiläumsausstellung: Lena Mayer (Malerei), Markus Klausmann (Keramik)

Waldkirch | Keramik-Werkstatt Markus Klausmann Siensbach

Internationale Kunstausstellung

internationale Kunstausstellung mit vielfältigen Gemälden, Skulpturen und sonstigen Kunstwerken in der Mehrzweckhalle in der Gemeinde Fr.-Chalampe statt. Etwa 60 Künstlerinnen und Künstler aus verschiedenen Regionen aus Frankreich, Schweiz und Deutschland werden Ihre Kunstwerke in persönlicher Anwesenheit präsentieren. Der Ort Chalampe liegt direkt hinter dem Grenzübergang bei Neuenburg. Der Eintritt der Kunstausstellung ist frei und ist an beiden Tagen jeweils von 10 bis 18 Uhr zu besichtigen. Die Vernissage in Anwesenheit der Künstler und den Organisatoren sowie Gemeindevertreter findet am Samstag 19. Okt. , ab 16.30 Uhr mit einem kleinen Umtrunk statt.

Chalampé - Frankreich | Mehrzweckhalle Les Galets

1000 Jahre Basler Münster: Vernissage Gold & Ruhm - Geschenke für die Ewigkeit

Ausstellung des Historischen Museums im Kunstmuseum Ausstellung "Gold & Ruhm - Geschenke für die Ewigkeit" 11. Oktober 2019-19. Januar 2020 Di, Do, Sa, So 10-18 Uhr Mi 10-20 Uhr Anlässlich des 1000-jährigen Jubiläums der Weihe des Basler Münsters, die im Herbst 1019 in Gegenwart von Kaiser Heinrich II. stattfand, zeigt das Historische Museum Basel die Ausstellung «Gold & Ruhm - Geschenke für die Ewigkeit». Die große Schau breitet ein kulturhistorisches Panorama aus, das die Herrschaft und Kultur des letzten ottonischen Kaisers multiperspektivisch erschließt. Kostbare Leihgaben aus privaten und öffentlichen Sammlungen in Europa und den USA führen vor Augen, wie zentral Kaiser Heinrich II. und seine "goldenen Gaben" für die Stadt Basel und die Region im heutigen Dreiländereck waren. Eine reiche Auswahl von prachtvollen mittelalterlichen Goldschmiedearbeiten, Bronzen, Textilien, herausragenden Beispielen der Buchmalerei und Elfenbeinschnitzerei aus den kulturellen Zentren des ottonischen Reichs sowie archäologische Bodenfunde aus der Region Basel kontextualisieren die Münsterweihe als "Sternstunde" Basels.

Basel - Schweiz | Kunstmuseum

Sammlung Rudolf Staechelin

Riehen - Schweiz | Fondation Beyeler

Alexandra Daisy Ginsberg - Better Nature

Laufzeit der Ausstellung 20.07. - 24.11.2019 Die britische Designerin und Künstlerin Alexandra Daisy Ginsberg erforscht anhand von Design unsere Beziehung zu Natur und Technik. In den vergangenen zehn Jahren hat sie Möglichkeiten untersucht, belebte Systeme zu entwerfen, wie sie aus der synthetischen Biologie bekannt sind, und kooperiert dabei jenseits der konventionellen Grenzen der Formgestaltung mit Wissenschaftlern, Ingenieuren, Künstlern, Historikern und Sozialwissenschaftlern. So entstanden Projekte wie »Designing for the Sixth Extinction « von 2013. Ginsbergs Ausstellung in der Vitra Design Museum Gallery gibt Einblicke in ihre Versuche, natürliche Systeme zu erzeugen, zu verwandeln und zu verändern und vermittelt einen faszinierenden Blick in die Verbindung von Design und Biotechnologie, die unsere Zukunft prägen könnte.

Weil am Rhein | Vitra Design Museum Gallery

Living in a Box

Design und Comics Ausstellung "Living in a Box. Design und Comics" 24.05. bis 20.10.2019 Mo-So 10-18 Uhr Seit ihrer Entstehung zu Beginn des 20. Jahrhunderts haben Comics ihren Siegeszug um die Welt angetreten. Mit der Ausstellung »Living in a Box« zeigt das Vitra Design Museum, wie eng Comics mit dem Design der letzten 100 Jahre verflochten sind. Mal spiegeln Designklassiker oder Innenräume die Charaktere ihrer Bewohner, mal werden sie beißend ironisiert; sie formen visionäre Zukunftswelten oder romantische Utopien, und oft sind die Bezüge zu Politik und Gesellschaft offenkundig. Die Ausstellung zeigt Originalmöbel aus bekannten und weniger bekannten Comics, sie erzählt von Bildgeschichten, die selbst Designgeschichte schrieben, und zeigt Designobjekte, die von der Welt der Comics beeinflusst sind.

Weil am Rhein | Vitra Schaudepot

Tomi Ungerer der Europäer

Tomi Ungerer der europäische 5. Juli - 20. Oktober 2019 Museum Tomi Ungerer

Straßburg - Frankreich | Tomi Ungerer Museum

Vor dem Museum... Wofür gab es Gemälde?

Ausgehend von der Beobachtung, dass keines der Werke des Museums für bildende Künste für einen Museum vorgesehen war, wurden partizipative Instrumente entwickelt, um die Öffentlichkeit für die Hauptfunktion von Gemälden zu sensibilisieren, bevor sie in Museen gelangen. 15 Werke werden auf originelle Weise auf der Reise der Sammlungen präsentiert, indem die Besucher dazu aufgefordert werden, ihr Verhältnis zum Werk zu überdenken und "Zuschauer" zu werden.

Straßburg - Frankreich | Musée des Beaux Arts, Palais des Rohan

Sonia Gomes

I Rise. Skulpturen Sonia Gomes - I rise I'm a Black Ocean, Leaping and Wide 12. Oktober 2019 - 08. März 2020 IM MEZZANIN DES MUSEUMS My work is black, it is feminine, and it is marginal. I'm a rebel. - Sonia Gomes Mit I Rise - I'm a Black Ocean, Leaping and Wide erhält die Brasilianerin Sonia Gomes im Museum Frieder Burda, Baden-Baden und im Salon Berlin ihre erste institutionelle Einzelausstellung in Europa. Der Salon Berlin des Museum Frieder Burda präsentiert bis 22. Februar 2020 den ersten Teil der Ausstellung. In Baden-Baden ist nun in einer Kabinett-Ausstellung der zweite Teil der Schau zu sehen. Sonia Gomes' biomorphe Skulpturen sind von beunruhigender, geradezu magischer Präsenz.

Baden-Baden | Museum Frieder Burda

Käthe Kollwitz. Ich will wirken in dieser Zeit

In Zusammenarbeit mit dem Käthe Kollwitz Museum Köln organisiert das MAMCS die erste französische Retrospektive über die deutsche Künstlerin Käthe Kollwitz (1867-1945). Die Ausstellung vereint ihre berühmtesten gestochenen Zyklen (Die Weberrebellion, Der Bauernkrieg), Zeichnungen und grafische Arbeiten sowie zahlreiche Selbstporträts und zeigt Käthe Kollwitzs unverwechselbare und manchmal ergreifende Ausdruckskraft. Das ist derzeit die einzige öffentliche französische Sammlung, die Zeugnisse ihres Werkes aufbewahrt, eine Sammlung von etwa dreißig Werken, von denen einige zur Lebzeit der Künstlerin erworben wurden

Straßburg - Frankreich | Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg

Picasso, Gorky, Warhol

Skulpturen und Arbeiten auf Papier. Sammlung Looser 20.09. - 05.01.2020 Picasso-Gorky-Warhol Skulpturen und Arbeiten auf Papier aus der Sammlung Looser

Zürich - Schweiz | Kunsthaus

Architekturführung

Hintergründe zu Architekten und Bauwerken auf dem Vitra Campus. Tägliche Führungen erläutern Hintergründe zu Architekten und Bauwerken auf dem Vitra Campus. Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und Architekturliebhaber. An kaum einem anderen Ort finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur. Zaha Hadid realisierte hier mit dem Feuerwehrhaus 1993 ihr erstes Gebäude überhaupt, der amerikanische Architekt Frank Gehry seinen ersten Bau in Europa im Jahr 1989. Das von Herzog & de Meuron entworfene VitraHaus von 2010 im nordseitigen öffentlichen Bereich des Campus ist schon von Weitem ein Blickfang. Mit dem Vitra Schaudepot, ebenfalls von Herzog & de Meuron, entstand 2016 ein zweiter öffentlicher Bereich auf dem Campus. Hinzu kommen weitere Werke wie der Konferenzpavillon von Tadao Ando, eine geodätische Kuppel nach Richard Buckminster Fuller, eine Tankstelle von Jean Prouvé, Produktionshallen von Nicholas Grimshaw, Álvaro Siza und SANAA und der Rutschturm des Künstlers Carsten Höller. Tägliche Führungen erläutern Hintergründe zu Architekten und Bauwerken. Täglich 11 Uhr auf Deutsch, Start beim Vitra Schaudepot Täglich 13:30 Uhr auf Deutsch, Start beim Vitra Design Museum

Weil am Rhein | Vitra Design Museum

Führung

Dauer: 2,5 Stunden und 1,5 Stunden das Museums-Bergwerk Schauinsland hat als größtes Besucherbergwerk im gesamten Schwarzwald im September und Oktober wie folgt geöffnet: Mittwoch, Samstag, Sonntag, Feiertag Museums-Bergwerk Schauinsland 2,5 und 1,5 h um 11:00 und 14:00 Uhr 45 min um 11:30, 12:30; 13:30; 14:30, 15:30 Uhr Telefon 07 61-2 64 68 Internetadresse www.schauinsland.de Adresse (Navigation) Schauinslandstraße 390, 79254 Oberried Der letzte reguläre Öffnungstag in diesem Jahr ist Sonntag, 03.November 2019.

Freiburg | Museums-Bergwerk Schauinsland

Swetlana Pfau. Mensch, mehr als ein Porträt

»Mensch - mehr als ein Porträt« Ausstellung von Swetlana Pfau in der Galerie L´ART POUR LAHR Obertorstr.4 in Lahr Vom 10. Oktober bis 09. November 2019 Vernissage: Donnerstag 10.10.2019 um 19 Uhr in der Galerie Öffnungszeiten: donnerstags 17 - 19 Uhr samstags 11 - 15 Uhr »Mensch - mehr als ein Porträt« lautet der Ausstellungstitel der Künstlerin Swetlana Pfau, die vom 10.10. bis 09.11.2019 ihre Zeichnungen und Bilder in Mischtechnik in der Galerie L´ART POUR LAHR präsentiert. Swetlana Pfau, geboren in Tscheljabinsk/Russland, hat von 1984 - 1988 in ihrer Heimat eine Kunstschule besucht und nach ihrem Umzug 1994 nach Deutschland ihre Ausbildung mit einem Studium der Malerei und Grafik in Bochum fortgesetzt. Die Künstlerin besuchte die Meisterklasse bei Prof. Dr. Qi Yang und erhielt 2011 ihr Diplom in Malerei und Grafik. Seit März 2018 ist sie Meisterschülerin des Prof. Dr. Qi Yang. Sie hat an mehreren Einzel- und Gruppenausstellungen teilgenommen und wirkte bei der künstlerischen Gestaltung mehrerer Hausfassaden in der Vlothoer Innenstadt mit. Swetlana Pfau stellt nicht nur den Menschen möglichst genau dar, sondern versucht auch, seine Seele einzufangen. Um das Unsichtbare sichtbar zu machen, experimentiert die Künstlerin mit Farbigkeit und kompositorischem Bildaufbau. So entstehen Porträts, die einerseits starke Ähnlichkeit mit dem Porträtierten aufweisen, andererseits jedoch eine eigene starke Ausdruckskraft entwickeln.

Lahr | Galerie L'art pour Lahr

James Francis Gill: American Pop Art

Einer der Erfinder der Pop-Art, die Kunstliebhaber mit der Kühnheit ihrer Farben und ihrem uramerikanischen Glamour begeistert, bringt für diese exklusive Schau die wichtigsten Werke aus seinem Alterswerk und der Schaffensperiode von 2012 bis 2019 mit: Der seit den 1960er Jahren in Los Angeles lebende und mit zahllosen Hollywoodstars bekannte Texaner James Francis Gill verleiht seinem Genre ganz neuen Schwung und immer wieder auch große politische Brisanz. Einerseits zeigt sich Gill in seiner Malerei noch immer fasziniert von den Leinwand-Ikonen des vorigen Jahrhunderts: Schon 1962 nahm New Yorks Museum of Modern Art sein Gemälde Marilyn Triptych in seine ständige Sammlung auf, und zusammen mit anderen Filmstars wie Paul Newman und Audrey Hepburn ziert die legendäre Blondine auch heute noch die Arbeiten des 2010 aus einer dreißigjährigen kreativen Pause in die Szene zurückgekehrten Künstlers. Andererseits schließt Gill auch an seine scharf gesellschaftskritischen Siebdrucke aus den 1970er Jahren an: Damals brachte der Vietnamkrieg den Maler auf seine Leitfigur des Political Prisoner - seinem Verständnis nach ist das jeder Mensch, der in die Zwänge eines bestimmten Staatssystems und Machtapparats hineingeboren wird und die Fehler der vorigen Generation zu wiederholen verdammt ist. In der Neuauflage des ikonischen Gemäldes mit diesem Titel ragen hinter der Silhouette einer Schwangeren, die bereits 1968 zu sehen war, nun die brennenden Twin Towers in die Höhe - das spektakuläre Comeback eines epochemachenden Malers.

Freiburg | Carl-Schurz-Haus

Yamamoto Masao

Fotografien Wir zeigen vom 13.9. - 26.10.2019: YAMAMOTO MASAO - Photographien aus den Serien »BONSAI« / »Box of KU« / »NAKAZORA« / »KAWA«

Freiburg | Galerie Baumgarten

Villa an der Alb

St. Blasien | Kunstgalerie Panina

Bernhard Rein. Märchenhaft@Rust.Heimat

Fotoausstellung Fotoausstellung märchenhaft@rust.heimat® Bernhard Rein holt auf seinen großformatigen Bildern eine bunte Motivsammlung an die hölzernen Wände des Naturzentrums: Märchen aus seiner Sicht, seine Lieblingsplätze in Rust, dem Europa-Park und im Taubergießen und natürlich auch »Local Heros« sowie Romanfiguren aus der elsässischen Partnergemeinde Marlenheim - natürlich mit einem humorvollen Augenzwinkern des Autors. Die Ausstellung wird bis zum 30.12.2019 im Naturzentrum zu den üblichen Öffnungszeiten zu sehen sein. Parallel dazu legte der Bildjournalist einen Kalender im Format A4 für das Jahr 2020 auf, den es im Naturzentrum und in der Tourist-Information zu kaufen gibt. Dabei gehen 10 Prozent des Verkaufserlöses direkt an den Verein "einfach helfen".

Rust | Naturzentrum Rheinauen

Sandra Eades

Transit. Malerei der 80er und 90er Jahre. Sandra Eades »transit«, in der Elisabeth-Schneider-Stiftung, Freiburg Eröffnung am 13. Juli um 16.00 Uhr. Die Ausstellung dauert bis 19 .Okt. 2019 Sandra Eades wurde am 11. Juli 1949 in Chelmsford, England geboren. Am 13. Juli 2019 wird ihre Ausstellung »transit« in den Räumen der Elisabeth-Schneider-Stiftung eröffnet. Transit leitet sich von dem lateinischen Wort »trans-ire« ab und steht für »durch-gehen«. In Sandra Eades Ausstellung wird das Durchgehen zum Wechsel von Räumen, Ateliers, und Orten. Es erstreckt sich über einen großen Zeitraum. Man trifft in dieser Ausstellung auf Malerei der 80er und 90er Jahre, und auf "photo/painting", so nennt Sandra Eades ihre Technik einer Kombination von Foto und Malerei. In dieser Technik sind auch die hier gezeigten Arbeiten der Werkgruppe »A Room with a View« entstanden. Ein zeitlicher Rückblick verbindet sich in dieser Ausstellung mit einem , wortwörtlich zu nehmenden, Ausblick. In den stillen Arbeiten dieser Werkgruppe wird der Wechsel von Licht und Schatten, wie er sich häufig in den gedämpften Farben der Morgende und Abende zeigt, zum Ausgangspunkt einer Bildfindung, eines Entwicklungsprozesses.

Freiburg | Elisabeth-Schneider-Stiftung (Weinschlösschen)

Hiroyuki Masuyama. Minima X Maxima

Mit seinen Fotografien folgt Hiroyuki Masuyama den Spuren von Caspar David Friedrich und William Turner, untersucht den Sternenhimmel, protokolliert seinen Blick aus dem Flugzeugfenster und lässt das Auge über Wiesen und Blumenfelder schweifen. Tausende von Details werden dann am Computer zu neuen Bildern zusammengesetzt. In Leuchtkästen erstrahlen die Motive in einer Fülle von Licht. Ausstellung vom 19. Oktober bis 16. Februar 2020 Öffnungszeiten: Dienstag bis Freitag: 13 bis 17 Uhr Samstag, Sonntag, Feiertag: 11 bis 17 Uhr 24. + 25. + 31. Dezember geschlossen

Offenburg | Städt. Galerie im Kulturforum

Klangbilder

Basler Musikalien des 16. Jahrhunderts Ausstellung: 24.05.19 bis 02.02.20 Musikmuseum, 24. Mai 2019 bis 2. Februar 2020 Sie sangen Pariser Chanson, spielten polnische Lautenlieder oder sammelten Musikinstrumente: Für Basler Bürger der Renaissance - wie Amerbach, Platter oder Iselin - war Musik ein wesentlicher Teil des Kulturlebens. Davon erzählen einzigartige Drucke und Handschriften der damaligen Zeit, die seit Jahren von der hiesigen Universitätsbibliothek wie ein Schatz gehütet werden. Mit der Ausstellung »Klangbilder« wird dieser nun erstmalig der Öffentlichkeit vorgestellt. Nicht üppig Gold-Verziertes wird uns dabei beeindrucken, sondern Musikalien, die vom wirklichen Musikleben der Humanistenstadt erzählen.

Basel - Schweiz | Historisches Museum Basel - Musikmuseum

Schwarzwaldhaus der Sinne

Grafenhausen | Schwarzwaldhaus der Sinne

Spitzen und Tränen

Frida Kahlo Replikate Dies ist die sechste Frida Kahlo-Ausstellung, die das Kunstmsueum in den letzten zehn Jahren in Deutschland und in den USA präsentiert und kuratiert hat. Das Thema dieser Ausstellung konzentriert sich auf Fridas Liebe zu Schönheit, Eleganz und wie sie ihre ausgearbeiteten Kleider, Spitzen und den Schmuck dazu benutzte ihren armen, schmerzhaften Körper zu bedecken. Die Ausstellung Spitzen und Tränen präsentiert auch erstmals zwei neue Bereiche: Der erste ist: Love me a little, I adore you, der viele der Frida-Kahlo-Liebhaber im Laufe der Jahre und ihre Geschichten zeigt und der andere Bereich Die Verlorenen befasst sich um die verlorenen oder zerstörten Gemälde von Frida Kahlo, von denen es nur eine schmale Fotodokumentation gibt, hauptsächlich in Schwarz-Weiß. Die Ausstellung zeigt über 260 Gemälde und Fotografien, Möbel die Rekonstruktion Fridas Puppenhauses, wie Frida Kahlo es in ihrem Schlafzimmer im Blauen Haus hatte. Besucher sollten für die Ausstellung eine Besuchszeit von mindestens zwei Stunden einplanen. Die Ausstellung kann mit Hilfe eines Katalogs in vier Sprachen verfolgt werden, der die Hintergründe und Geheimnisse hinter jedem Gemälde offenbart und es den Besuchern ermöglicht, Teil von Frida Kahlos Gemütszustand innerhalb ihrer Welt der Spitzen und Tränen, der Schönheit und der Schmerzen zu sein.

Baden-Baden | Kunstmuseum Gehrke-Remund

Joan Miró

Alles ist Poesie. Sammlung Würth Joan Miró - Alles ist Poesie. Sammlung Würth 25. Januar 2019 bis 26. Januar 2020 Die Ausstellung »Joan Miró - Alles ist Poesie. Sammlung Würth« zeigt vornehmlich Grafiken aus dem Spätwerk des weltbekannten katalanischen Künstlers. In der seit rund fünf Jahrzehnten zusammengetragenen Sammlung Würth gehören die Werke Mirós von Anbeginn zu den prägenden Positionen. Die monografische Schau im Forum Würth Arlesheim bietet nun die Gelegenheit sich in einem intimeren Ausstellungsrahmen tiefer gehend mit dieser prominenten Sammlungsposition auseinanderzusetzen. Die Arbeiten des Spaniers - von Drucken und Zeichnungen, über mehrteilige Buchillustrationen bis hin zur Skulptur - veranschaulichen die künstlerische und technische Vielfalt des Künstlers, der sich selbst als »peintre-poète« (Maler-Dichter) verstand.

Arlesheim - Schweiz | Forum Würth

Catherine Iselin & Kosts Maros

Hidden. Verborgene Orte in der Schweiz. Fotografien und Texte HIDDEN - Verborgene Orte in der Schweiz Gastausstellung 25. Januar 2019 bis 26. Januar 2020 Im Kunstprojekt HIDDEN gehen Kunsthistorikerin Catherine Iselin und Fotograf Kostas Maros der Frage nach, was die Faszination von verborgenen Orten ausmacht. Gemeinsam haben sie 25 ausgewählte Orte in der ganzen Schweiz aufgesucht, welche für die Mehrheit der Menschen unzugänglich oder bisher im Verborgenen geblieben sind. Auf der Suche nach dem ungewöhnlich Gewöhnlichen, dem sonderbar Merkwürdigen und dem vielfältig Einzigartigen sind Fotografien und Texte entstanden, die in einer Ausstellung und der gleichnamigen Publikation mündeten.

Arlesheim - Schweiz | Forum Würth

Vollgas - Full Speed

Ausstellung: 17.2.19 bis 19.1.20

Donaueschingen | Museum Art.Plus

Gold und Ruhm

Geschenke für die Ewigkeit Ausstellung: 11.10.19 bis 19.01.20

Basel - Schweiz | Kunstmuseum

35 Jahre S AM

Publikationen, Plakate und Artefakte 14.10.-26.10.19 Das S AM Schweizerisches Architekturmuseum feiert dieses Jahr seinen 35. Geburtstag. Vom 15. bis am 27. Oktober 2019 wird deshalb die Geschichte des Museums unter dem Titel «35 Jahre S AM» mittels Publikationen, Plakaten und Artefakten aus den 170 Ausstellungen von seinen Anfängen bis heute nachgezeichnet. Die Archivmaterialien werden durch eine Sammlung von Architekturzeichnungen, Modellen und anderen Objekten ergänzt, die von Mitgliedern des Museums und Freunden gestiftet werden. Diese «Geburtstagsgeschenke» werden in Form einer Wunderkammer in die Überblicksschau integriert. Am Ende der Ausstellung werden sie im Rahmen einer öffentlichen Auktion zugunsten des S AM versteigert. Öffentliche Vernissage und Geburtstagsfest: 14.10.2019, 19 Uhr mit Beiträgen von: Andreas Ruby, Direktor S AM Schweizerisches Architekturmuseum Ulrike Jehle-Schulte Strathaus, Gründungsdirektorin des Architekturmuseums AM Hubertus Adam, ehemaliger Direktor S AM Schweizerisches Architekturmuseum Auktion: 26.10.2019, ab 11 Uhr An der Versteigerung werden Objekte von agps architecture, Andreas Fuhrimann Gabrielle Hächler Architekten, Bachelard Wagner Architekten, Berrel Berrel Kräutler, Boltshauser Architekten, Buchner Bründler Architekten, Bünzli & Courvoisier Architekten, BUR Architekten, Cadosch + Zimmermann, Christ & Gantenbein, Diener & Diener Architekten, Duplex Architekten, E2A Architects, Edelaar Mosayebi Inderbitzin Architekten, EM2N, frundgallina architectes, Graber und Steiger, Gremper AG, Harry Gugger Studio, Herzog & de Meuron, HHF Architekten, Holzer Kobler Architekturen, Itten+Brechbühl, Lemmen Mazzei Architekten, Loeliger Strub Architektur, Luca Selva, Martin Steinmann, Miller & Maranta, Morger Partner Architekten, Müller Sigrist Architekten, pool Architekten Genossenschaft, Salathé Architekten Basel, Schnetzer Puskas Ingenieure, Silvia Gmür Reto Gmür Architekten, Studio Vulkan Landschaftsarchitektur und Vehovar & Jauslin angeboten.

Basel - Schweiz | Schweizerisches Architekturmuseum

Caroline von Gunten & Alain Jenzer

Das große Rasenstück Das große Rasenstück: Caroline von Gunten / Alain Jenzer Eröffnung: 13.09. 18 Uhr Ausstellung: 14.09. - 03.11. Öffnungszeiten: Do/Fr 16 - 19 Uhr, Sa/So 11 - 17 Uhr, geschlossen: 3.10., 1.11. Eintritt frei Nocturne im Kunsthaus L6 am Freitag, 13.09. / 18:00 Uhr CAROLINE VON GUNTEN / ALAIN JENZER das grosse Rasenstück Finissage, 3.11. 17 Uhr mit eine Edition von Postkarten } Der an das Theater erinnernde Titel der Ausstellung zitiert das gleichnamige Aquarell von Albrecht Dürer aus dem Jahr 1503, ein aus verschiedenen Gräsern und Kräutern zusammengefügtes Rasenstück. Bei dieser Komposition knüpfen Caroline von Gunten und Alain Jenzer mit ihrer Szenerie an, durch die sie das Publikum seinen Weg suchen lassen. Der Rasen als Inbegriff künstlicher, gezähmter, idealisierter und normierter Natur ist ein zentraler Bezugspunkt für ihre Auseinandersetzung mit dem Begriff Landschaft, und den Bildern die dieser besetzt und auslöst. Wer gestaltet und eignet sich die Landschaft auf welche Art und Weise an? Welche Bilder von Landschaft werden von wem in die Welt gesetzt? Wem gehört die Landschaft? Welche Bedeutung und Wirkung haben tradierte Bilder von Landschaften zum Beispiel in der Werbung, der Ausrichtung von Subventionen oder der Aufnahme in staatliche Inventare, und damit bei ihrer institutionalisierten Reproduktion und kommerziellen Verwertbarkeit? Wie manifestieren sich Landschaftsbilder im häuslichen Kontext oder umgekehrt Privatheit und Eigentum in der Landschaft? Wem gehört die Landschaft? An der Finissage präsentieren Caroline von Gunten und Alain Jenzer eine Edition von Postkarten.

Freiburg | Kunsthaus L6

Gladiator - Die wahre Geschichte

Gladiatorenkämpfe gehörten zur Kultur des alten Roms und anders als die gängigen Klischees Glauben machen, waren die Gladiatoren nicht nur Sklaven, die in der Arena blutig ihr Leben liessen, sondern Teil der römischen Identifikation. Nun kommen die Gladiatoren ins Antikenmuseum. In einer Sonderausstellung werden spannende Fakten rund um die tapferen Männer gezeigt, die sich durch harte Arbeit einen Platz in der römischen Gesellschaft erkämpfen konnten. Herausragende Leihgaben vorwiegend aus Italien und der Schweiz und neueste wissenschaftliche Erkenntnisse werfen ein verblüffend neues Licht auf das Leben eines Gladiators.

Basel - Schweiz | Antikenmuseum Basel