Suche nach Bettina: 186 Ergebnisse

Bettina Bosch

Prospekt. Installation In der zweiten Ausstellung in diesem Jahr zeigt der Kunstverein Kirchzarten eine Installation der Künstlerin Bettina Bosch, sie lebt und arbeitet in Freiburg. 21.04.2024 - 19.05.2024 »prospekt« Installation Vernissage ist am Sonntag, 21.04.2024, 11 - 13 Uhr Unter dem Titel »prospekt« verwandelt Bettina Bosch den Kunstverein Kirchzarten temporär in eine Bühne. Seit ihren Studienaufenthalten in London (2001-2003) und Shanghai (2007-2008) arbeitet die Freiburger Künstlerin auch bei räumlichen Installationen mit dem Werkstoff Papier. Bettina Bosch studierte Bildhauerei an der Kunstakademie Karlsruhe und war Meisterschülerin bei Stephan Balkenhol. Sie nahm bereits an vielen Einzel- und Gruppenausstellungen teil und realisierte mehrere Kunst-am-Bau Projekte. Vernissage ist am Sonntag, den 21.4.2024 um 11 Uhr

Kirchzarten | Kunstverein (Alte evangelische Kirche)

Zähne und Krallen - Schauspiel von Peter Thiers

ZÄHNE UND KRALLEN SCHAUSPIEL VON PETER THIERS Hier läuft ein »Tatort« in Form einer modernen Tierfabel: Der leitende Polizeidirektor, das erfahrene Pferd Vollblut, nimmt Ermittlungen auf. Denn an einer Universität, an der Tiere aus unterschiedlichsten Lebensräumen gemeinsam studieren und sich fern der freien Wildbahn Zivilisation aneignen, ist die Einweihungszeremonie eines Kunstwerks auf animalische Weise eskaliert. Eine kostbare Elefantenstatue aus Elfenbein wurde völlig zerstört, und der Polizeianwärter und Junghengst Remonte gilt seitdem als vermisst. Warum kam es zu den Protesten und Ausschreitungen? Wer verfolgte welche Absichten? Die Verdächtigen zeigen Zähne und Krallen ... Da ist Rektor Niedlich, ein Hauskater, der sich hoch oben auf seiner Leiter um den Bestand seines Bildungsgeheges sorgt. Oder das aus prekären Verhältnissen stammende Eichhörnchen Zweihorn, dem das Stipendium gestrichen wurde. Hat die engagierte Elefantin und Aktivistin Esra, die für die Belange diskriminierter Tiere kämpft, alles initiiert? Wie sauber sind Fell oder Gefieder bei der angesagten Künstler Spitzmaus Steinbeiß oder bei Bildungsministerin Ursula Greif, die der gerade an die Macht gekommenen »Tierschutzpartei« angehört und die alles mit ihren Adleraugen beobachtet? Nach und nach rekonstruiert Vollblut durch seine Zeugenvernehmungen den undurchsichtigen Fall, erlebt Überraschungen und kommt einem politischen Geheimplan auf die Spur.Intelligent, spannend und mit Biss erzählt das Stück des 1991 geborenen Autors Peter Thiers von Herkunft und Benachteiligung, von Möglichkeiten des Widerstands und der Selbstermächtigung, aber auch von persönlicher Verantwortung in politisch fragilen Zeiten. Regie: Bettina Jahnke/Bühne & Kostüme: Dorit Lievenbruck/Musik: Achim Gieseler Mit:Vollblut, Leitender Polizeidirektor, Pferd: René Schwittay/Remonte, sein Sohn, Pferd: Paul Sies/Ursula Greif, Politikerin, Adler: Bettina Riebesel/Justus Niedlich, Rektor der Universität, Kater: Jan Hallmann/Steinbeiss, KünstlerIn, Spitzmaus: Janine Kreß/ Esra Kranstöver, Studentin, Elefant: Laura Maria Hänsel/Zweihorn, Studentin, Eichhörnchen: Sophia Hahn Eine Aufführung des Hans Otto Theaters Potsdam im Rahmen des Theaterverbundes

Brandenburg an der Havel | Brandenburger Theater

Gespräch In Sizilien - Fringe Ensemble

nach dem Roman von Elio Vittorini fringe ensemble Mit: Bettina Marugg, Barbara Wachendorff, Georg Lennarz, Charles Ripley | Regie und Raum: Frank Heuel Nach einigen Jahren Pause gibt es nun ein Wiedersehen mit dem meistgespielten Stück des fringe ensemble. Sie erinnern sich? Eine große Tafel wird zur Bühne und bleibt doch was sie ist - ein Tisch, an dem Publikum mit den Schauspieler*innen gemeinsam sitzen, essen, trinken und die Geschichte von Elio Vittorini lebendig werden lassen. Darin kehrt Silvestro nach 15 Jahren Abwesenheit für drei Tage in seine Heimat zurück und besucht seine Mutter. »Weißt du noch?« fragt sie ihren Sohn, der sich jedoch zunächst an kaum etwas erinnert. Erst im Laufe des Gesprächs wird sein Aufenthalt zu einer Reise in die Vergangenheit, zu ihm selbst und zu einem leidenschaftlichen Appell an die Freiheit. Der Roman »Gespräch in Sizilien«, der Vittorini bekannt machte, entstand 1937 als das faschistische Italien im Bündnis mit den deutschen Nazis Schwarzhemden zur Unterstützung von Franco entsandte.

BONN | Theater im Ballsaal

Es ist nur eine Phase, Hase - Komödie von Stefan Vögel

ES IST NUR EINE PHASE, HASE Komödie von Stefan Vögel, frei nach dem gleichnamigen Bestseller von Maxim Leo und Jochen Gutsch Mit: Verena Unbehaun, Daniel Kuschewski, Sonja Kerskes, Björn-Ole Blunck, Philipp Joerres Regie: Stefan Schneider Bühne: Bettina Neuhaus Kostüme: Petra Freimuth-Panosch Pubertät ist schlimm. Klar. Aber nicht so schlimm wie: Alterspubertät! Das muss auch Christiane erkennen, denn bei ihrem Mann Michael schlägt sie an seinem 50. Geburtstag voll zu. Ein kostspieliges Rennrad wird angeschafft, aus dem ehemaligen Kinderzimmer wird ein »Fitnessraum« und die Ernährung wird auf komplexe Kohlenhydrate umgestellt. Stefan Vögel hat aus dem »Trostbuch für Alterspubertierende« ein hoch amüsantes, pointiertes und herrlich ehrliches Fünf-Personen-Stück geschaffen. Falls Sie sich in mancher Situation wiedererkennen sollten: Keine Angst! Es ist nur eine Phase ... Nach der Uraufführung im Januar 2024 ist diese brandneue Komödie, frei nach dem gleichnamigen Roman und Kinospielfilm, direkt und ohne Umwege in Frankfurt zu sehen!

FRANKFURT AM MAIN | Die Komödie

Norbert Thomas

System und Zufall. Von der Fläche in den Raum Norbert Thomas SYSTEM UND ZUFALL Von der Fläche in den Raum Ausstellung: 07. April bis 19. Mai 2024 Stiftung für Konkrete Kunst Roland Phleps Pochgasse 73 | 79104 Freiburg-Zähringen | Tel.: 0171 45 4444 5 Vernissage: Sonntag, 07. April 2024 um 11.30 Uhr Begrüßung:Dr. Claudia Gillessen Laudator: Dr. Ulrich Grevsmühl Musik: Sinja Rosenberger, Harfe Professor Norbert Thomas ist anwesend. Öffnungszeiten: Jeden Sonntag, 11.30 bis 16.00 Uhr sowie nach Vereinbarung Sonderprogramm: 14. April, 11.30 Uhr: Führung der Kuratorin Bettina von Gilsa 05. Mai, 11.30 Uhr: Gespräch mit dem Künstler Prof. Norbert Thomas Eintritt frei Bildlegenden: © Prof. Norbert Thomas. Fotos: Michael Böttcher-Entenmann (1), Nikola Dimitrov (2,3) 1) Aussenformen, 2019, Acryl auf Leinwand, 180x180 cm (Einladungskarte) 2) System 2, 2022, Acryl auf Leinwand, 180x300 cm 3) Relief Flieder, 2016, Lack auf Alu, 140x130 cm Pressetext (Bettina v. Gilsa, Kunsthistorikerin M.A., Kuratorin der Ausstellung) Norbert Thomas, geboren 1946 in Frankfurt am Main, zählt seit den 1970er Jahren zu der jüngeren Künstlergeneration der "Konkreten Kunst", die sich um eine rationale Grundlage der künstlerischen Gestaltung bemühen. Seine Arbeiten sind Beispiele einer konsequent konkreten Kunst; nichts ist konkreter als eine Linie, eine Fläche und eine Farbe, wenn sie nichts Außerbildnerisches illusioniert. Bereits während seines Studiums an der Hochschule für Bildende Künste und der Gesamthochschule in Kassel (1969 - 1974) befasste er sich mit der Erweiterung des systematisch-konstruktiven Konzeptes durch eine bewusste Einbeziehung des Zufalls - nicht als willkürliches oder chaotisches Eingreifen, sondern als "gelenkter Zufall". So bestimmen z.B. zufällig gezogene Zahlen von 1 bis 360 die Winkel und den Verlauf seiner Linien; ein Prinzip, das in Kombination mit verschiedenen Farben und Formen eine unendliche Vielfalt an Gestaltungsmöglichkeiten hervorbringt. Die Werke von Norbert Thomas basieren auf einem Zusammenspiel von Gesetz und Zufall, von Ordnung und Unordnung, wodurch völlig neue und unerwartete Strukturen entstehen. Das Prinzip des gelenkten Zufalls dient ihm als Mittel zur Visualisierung von Strukturveränderungen und Durchbrechung traditioneller Ordnungsprinzipien. Indem dem Zufall eine bestimmende Komponente bei der Bildfindung eingeräumt wird, wird ein objektiver Faktor eingesetzt, um zu neuen bisher unbekannten sinnlichen Erfahrungen zu kommen. Immer wieder ist sein Thema die Umsetzung der flächigen Arbeiten in den Raum. Ab den 1980er Jahren entwickelt der Künstler dreidimensionale Werke, in denen Linien als Rohre den Raum und die Wände durchkreuzen. Die Routen dieser häufig mehrteiligen "Raumformen", ihre Abweichungen von den Wegrichtungen, sind durch Zufallsrichtungen festgelegt. Norbert Thomas nimmt die systematische Ordnung beziehungsweise die starren Rasterschemen der konstruktiven Kunst der 1960er Jahre auf, die er dann wiederum durch die Einbeziehung des Zufalls auflöst. Auf diese Weise findet eine "Befreiung innerhalb des Rahmens" statt.

Freiburg | Stiftung für Konkrete Kunst Roland Phleps

Die Klosterbäckerin - eine köstliche Kostümführung

Jutta Klawuhn und Bettina Simma Barock: Der Himmel auf Erden - könnte man meinen! Viel weiß die Klosterbäckerin Theresa Wagner von Altdorf, seinen Bewohnern und deren Leben zu erzählen: Von kuriosen Ereignissen teuflischer Orgelbauer über betrügerische Machenschaften und baulustige Kirchenfürsten bis hin zu kleinen Gaunereien. Gemeinsam mit ihrer musizierenden Freundin Cecilia Pfeiffer gibt sie manch ungeahnte gesellschaftliche Verhältnisse preis. Lassen Sie sich in die Zeit des barocken Klosterbaus entführen und begleiten Sie die Wagnerin auf eine ebenso spannende wie unterhaltsame Reise durch die Vergangenheit.

Weingarten | Stadtmuseum im Schlössle

Antigone

nach Sophokles, Euripides, Aischylos / Bearbeitung John von Düffel Krieg droht der Stadt Theben. Denn die Söhne des Ödipus, Eteokles und Polyneikes, streiten erbittert darum, wer hier regieren darf. Als alle Vermittlungsversuche scheitern, greift Polyneikes mit einem übermächtigen Heer seine Heimat an. Prophezeit wird eine letzte Möglichkeit, die Stadt zu retten: ein Opfer für die Götter. Es fordert vom königlichen Berater Kreon das Liebste - seinen Sohn. Der Frieden kehrt zurück. Aber die Brüder sind beide tot, betrauert von ihrer Schwester Antigone. Kreon übernimmt die Macht und verweigert mit seinem ersten Gesetz dem Angreifer Polyneikes die Bestattung. Anders als ihre Schwester Ismene ist Antigone nicht bereit, das zu akzeptieren. Ihr radikaler Widerstand bringt Kreon in Bedrängnis und seine Politik auf den Prüfstand. John von Düffel stellt in seiner Bearbeitung die Frage nach Chancen und Risiken menschlicher Entscheidungen im Privaten wie in der Politik. Regie: Bettina Jahnke Bühne: Claudia Rohner Kostüme: Anne Holzinger Musik: Tobias Dutschke

Potsdam | Hans Otto Theater

„Goethes ungeliebter Engel“ - Goethes ungeliebter Engel

Johanna Wech, Michael Kinkel Regieren hat nichts mit Romantik zu tun, Opposition hingegen wächst aus romantischem Geist. Erniedricht von Goethe, verfolgt von des Königs Ministern, taumelt BETTINA VON ARMIN aus der Romantik in die Revolution von 1848 und wird unversehens zur Vorkämpferin unserer heutigen Demokratie. Im ersten Akt zart entrückt, greift sie im zweiten mal triumphierend, mal erbarmungslos heruntergekommen in die Dornen ihrer Zeit. Bettine lindert die Leiden der Cholerakranken, gründet die erste Gewerkschaft der Welt und sucht den wahnwitzigen Monarchen Friedrich Wilhelm IV zu einem liberalen Volkskönig zu erziehn. Das romantische Wesen teilt Bettine mit dem König, doch regieren hat nichts mit Romantik zu tun., Opposition hingegen wächst aus romantischem Geist. Wird Johann, ihr undurchsichtiger Kammerdiener sie wirklich auf den Boden ihres adligen Seins zurückholen?

Berlin | Stadttheater Köpenick

Goethes ungeliebter Engel

"Goethes ungeliebter Engel" ein Stück von Johanna Wech"JOHANNA WECH, die Autorin des Theaterstücks "Goethes ungeliebter Engel" ist sogleich Schauspielerin Ihres eigenen Werkes. Sie weiß die emotional aufgeladene und vom Tatendrang beherrschte Figur der BETTINA VON ARMIN, die auch politisch einer der Zeit vorauseilenden Idee von Gerechtigkeit folgt, virtuos in Szene zu setzen.Ausdrucksstark im Mimik und Artikulation zweifelt der Zuschauer nicht, die wahre Bettina von Armin vor sich zu haben."Es spielen: Johanna Wech als Bettina von Armin, Michael Kinkel als Johann der Kammerdiener und Friedrich Wilhelm IV Autorin: Johanna Wech

Berlin | Stadttheater Köpenick

Zähne und Krallen - Schauspiel von Peter Thiers

ZÄHNE UND KRALLEN SCHAUSPIEL VON PETER THIERS Hier läuft ein »Tatort« in Form einer modernen Tierfabel: Der leitende Polizeidirektor, das erfahrene Pferd Vollblut, nimmt Ermittlungen auf. Denn an einer Universität, an der Tiere aus unterschiedlichsten Lebensräumen gemeinsam studieren und sich fern der freien Wildbahn Zivilisation aneignen, ist die Einweihungszeremonie eines Kunstwerks auf animalische Weise eskaliert. Eine kostbare Elefantenstatue aus Elfenbein wurde völlig zerstört, und der Polizeianwärter und Junghengst Remonte gilt seitdem als vermisst. Warum kam es zu den Protesten und Ausschreitungen? Wer verfolgte welche Absichten? Die Verdächtigen zeigen Zähne und Krallen ... Da ist Rektor Niedlich, ein Hauskater, der sich hoch oben auf seiner Leiter um den Bestand seines Bildungsgeheges sorgt. Oder das aus prekären Verhältnissen stammende Eichhörnchen Zweihorn, dem das Stipendium gestrichen wurde. Hat die engagierte Elefantin und Aktivistin Esra, die für die Belange diskriminierter Tiere kämpft, alles initiiert? Wie sauber sind Fell oder Gefieder bei der angesagten Künstler Spitzmaus Steinbeiß oder bei Bildungsministerin Ursula Greif, die der gerade an die Macht gekommenen »Tierschutzpartei« angehört und die alles mit ihren Adleraugen beobachtet? Nach und nach rekonstruiert Vollblut durch seine Zeugenvernehmungen den undurchsichtigen Fall, erlebt Überraschungen und kommt einem politischen Geheimplan auf die Spur.Intelligent, spannend und mit Biss erzählt das Stück des 1991 geborenen Autors Peter Thiers von Herkunft und Benachteiligung, von Möglichkeiten des Widerstands und der Selbstermächtigung, aber auch von persönlicher Verantwortung in politisch fragilen Zeiten. Regie: Bettina Jahnke/Bühne & Kostüme: Dorit Lievenbruck/Musik: Achim Gieseler Mit:Vollblut, Leitender Polizeidirektor, Pferd: René Schwittay/Remonte, sein Sohn, Pferd: Paul Sies/Ursula Greif, Politikerin, Adler: Bettina Riebesel/Justus Niedlich, Rektor der Universität, Kater: Jan Hallmann/Steinbeiss, KünstlerIn, Spitzmaus: Janine Kreß/ Esra Kranstöver, Studentin, Elefant: Laura Maria Hänsel/Zweihorn, Studentin, Eichhörnchen: Sophia Hahn Eine Aufführung des Hans Otto Theaters Potsdam im Rahmen des Theaterverbundes

Brandenburg an der Havel | Brandenburger Theater

Ronja Räubertochter - Astrid Lindgren

Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren. Es ist ein lustiges und wildes Leben auf der Mattisburg. Hier haust nicht nur eine große Gruppe von Räubern, sondern dort hausen gleich zwei: Aber die beiden Räuberbanden mögen sich nicht. Sie befeinden und bekriegen einander. Und was ist mit den Kindern dieser beiden Banden? Verstehen die sich untereinander oder sind sie so voreingenommen, verblendet und engstirnig wie ihre Eltern? Nun, die beiden Kinder Ronja und ihr Freund Birk beweisen in großen Abenteuern, dass die Erwachsenen wirklich viel von ihnen lernen können. Astrid Lindgrens Kinderbuch ist eine großartige Theatervorlage für eine lebhafte und erfrischend zu Herzen gehende Aufführung über den Mut und die Friedensliebe von jungen Menschen, die für uns alle ein großes Vorbild sein sollten. Wären alle Menschen wie Ronja und Birk, dann wäre unsere Welt eine ganz und gar friedliche. Regie: Bettina Ostermeier Foto: Nicole Brühl

Feuchtwangen | Kreuzgang

Bettina Bosch

Prospekt. Installation In der zweiten Ausstellung in diesem Jahr zeigt der Kunstverein Kirchzarten eine Installation der Künstlerin Bettina Bosch, sie lebt und arbeitet in Freiburg. 21.04.2024 - 19.05.2024 »prospekt« Installation Vernissage ist am Sonntag, 21.04.2024, 11 - 13 Uhr Unter dem Titel »prospekt« verwandelt Bettina Bosch den Kunstverein Kirchzarten temporär in eine Bühne. Seit ihren Studienaufenthalten in London (2001-2003) und Shanghai (2007-2008) arbeitet die Freiburger Künstlerin auch bei räumlichen Installationen mit dem Werkstoff Papier. Bettina Bosch studierte Bildhauerei an der Kunstakademie Karlsruhe und war Meisterschülerin bei Stephan Balkenhol. Sie nahm bereits an vielen Einzel- und Gruppenausstellungen teil und realisierte mehrere Kunst-am-Bau Projekte. Vernissage ist am Sonntag, den 21.4.2024 um 11 Uhr

Kirchzarten | Kunstverein (Alte evangelische Kirche)

Gespräch In Sizilien - Fringe Ensemble

nach dem Roman von Elio Vittorini fringe ensemble Mit: Bettina Marugg, Barbara Wachendorff, Georg Lennarz, Charles Ripley | Regie und Raum: Frank Heuel Nach einigen Jahren Pause gibt es nun ein Wiedersehen mit dem meistgespielten Stück des fringe ensemble. Sie erinnern sich? Eine große Tafel wird zur Bühne und bleibt doch was sie ist - ein Tisch, an dem Publikum mit den Schauspieler*innen gemeinsam sitzen, essen, trinken und die Geschichte von Elio Vittorini lebendig werden lassen. Darin kehrt Silvestro nach 15 Jahren Abwesenheit für drei Tage in seine Heimat zurück und besucht seine Mutter. »Weißt du noch?« fragt sie ihren Sohn, der sich jedoch zunächst an kaum etwas erinnert. Erst im Laufe des Gesprächs wird sein Aufenthalt zu einer Reise in die Vergangenheit, zu ihm selbst und zu einem leidenschaftlichen Appell an die Freiheit. Der Roman »Gespräch in Sizilien«, der Vittorini bekannt machte, entstand 1937 als das faschistische Italien im Bündnis mit den deutschen Nazis Schwarzhemden zur Unterstützung von Franco entsandte.

BONN | Theater im Ballsaal

Es ist nur eine Phase, Hase - Komödie von Stefan Vögel

ES IST NUR EINE PHASE, HASE Komödie von Stefan Vögel, frei nach dem gleichnamigen Bestseller von Maxim Leo und Jochen Gutsch Mit: Verena Unbehaun, Daniel Kuschewski, Sonja Kerskes, Björn-Ole Blunck, Philipp Joerres Regie: Stefan Schneider Bühne: Bettina Neuhaus Kostüme: Petra Freimuth-Panosch Pubertät ist schlimm. Klar. Aber nicht so schlimm wie: Alterspubertät! Das muss auch Christiane erkennen, denn bei ihrem Mann Michael schlägt sie an seinem 50. Geburtstag voll zu. Ein kostspieliges Rennrad wird angeschafft, aus dem ehemaligen Kinderzimmer wird ein »Fitnessraum« und die Ernährung wird auf komplexe Kohlenhydrate umgestellt. Stefan Vögel hat aus dem »Trostbuch für Alterspubertierende« ein hoch amüsantes, pointiertes und herrlich ehrliches Fünf-Personen-Stück geschaffen. Falls Sie sich in mancher Situation wiedererkennen sollten: Keine Angst! Es ist nur eine Phase ... Nach der Uraufführung im Januar 2024 ist diese brandneue Komödie, frei nach dem gleichnamigen Roman und Kinospielfilm, direkt und ohne Umwege in Frankfurt zu sehen!

FRANKFURT AM MAIN | Die Komödie

Ronja Räubertochter - Astrid Lindgren

Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren. Es ist ein lustiges und wildes Leben auf der Mattisburg. Hier haust nicht nur eine große Gruppe von Räubern, sondern dort hausen gleich zwei: Aber die beiden Räuberbanden mögen sich nicht. Sie befeinden und bekriegen einander. Und was ist mit den Kindern dieser beiden Banden? Verstehen die sich untereinander oder sind sie so voreingenommen, verblendet und engstirnig wie ihre Eltern? Nun, die beiden Kinder Ronja und ihr Freund Birk beweisen in großen Abenteuern, dass die Erwachsenen wirklich viel von ihnen lernen können. Astrid Lindgrens Kinderbuch ist eine großartige Theatervorlage für eine lebhafte und erfrischend zu Herzen gehende Aufführung über den Mut und die Friedensliebe von jungen Menschen, die für uns alle ein großes Vorbild sein sollten. Wären alle Menschen wie Ronja und Birk, dann wäre unsere Welt eine ganz und gar friedliche. Regie: Bettina Ostermeier Foto: Nicole Brühl

Feuchtwangen | Kreuzgang

Deniz Ohde: Ich stelle mich schlafend

Lesung und Gespräch mit Bettina Schulte Deniz Ohde: Ich stelle mich schlafend Lesung und Gespräch mit Bettina Schulte Yasemin und Vito wachsen im selben Hochhauskomplex auf, mit dreizehn verliebt sich Yasemin in den drei Jahre älteren Nachbarn. Von klein auf fasziniert von Glaubensfragen und Spiritualität, versucht sie Vito durch einen Liebeszauber für sich zu gewinnen. Doch nach einem Sanatoriumsaufenthalt, wo ihre Skoliose behandelt wird, geht sie auf Distanz. Zu fremd ist ihr der eigene Körper, zu groß die Scham wegen ihres Korsetts. Erst zwanzig Jahre später, als die mühsam aufgerichtete Wirbelsäule sich wieder zu stauchen droht, begegnen sie sich erneut ... »Ich stelle mich schlafend« (Suhrkamp, 2024) erzählt eine Geschichte von Auslöschung und Befreiung und fragt nach Berührungen, die den Kern von uns Menschen unwiederbringlich verändern. Die Moderation des Abends übernimmt die Literaturkritikerin Bettina Schulte. 2021 hielt sie eine Laudatio auf »Streulicht«, Ohdes für den Deutschen Buchpreis nominiertes und mit dem Jürgen Ponto-Literaturpreis ausgezeichnetes Romandebüt. Mitveranstalter: Buchhandlung jos fritz Datum: 14.5.2024, 19:30 Uhr Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17 Eintritt: 9/6 Euro

Freiburg | Literaturhaus

Deniz Ohde: Ich stelle mich schlafend - Lesung und Gespräch mit Bettina Schulte

Yasemin und Vito wachsen im selben Hochhauskomplex auf, mit dreizehn verliebt sich Yasemin in den drei Jahre älteren Nachbarn. Von klein auf fasziniert von Glaubensfragen und Spiritualität, versucht sie Vito durch einen Liebeszauber für sich zu gewinnen. Doch nach einem Sanatoriumsaufenthalt, wo ihre Skoliose behandelt wird, geht sie auf Distanz. Zu fremd ist ihr der eigene Körper, zu groß die Scham wegen ihres Korsetts. Erst zwanzig Jahre später, als die mühsam aufgerichtete Wirbelsäule sich wieder zu stauchen droht, begegnen sie sich erneut ... »Ich stelle mich schlafend« (Suhrkamp, 2024) erzählt eine Geschichte von Auslöschung und Befreiung und fragt nach Berührungen, die den Kern von uns Menschen unwiederbringlich verändern. Die Moderation des Abends übernimmt die Literaturkritikerin Bettina Schulte. 2021 hielt sie eine Laudatio auf »Streulicht«, Ohdes für den Deutschen Buchpreis nominiertes und mit dem Jürgen Ponto-Literaturpreis ausgezeichnetes Romandebüt. --- Foto: © Börge Meyn, Suhrkamp Verlag Mitveranstalter: Buchhandlung jos fritz Datum: 14.5.2024, 19:30 Uhr Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17 Eintritt: 9/6 Euro Lesung und Gespräch Literaturhaus

Freiburg | Literaturhaus

Ronja Räubertochter - Astrid Lindgren

Schauspiel für Menschen ab 5 Jahren. Es ist ein lustiges und wildes Leben auf der Mattisburg. Hier haust nicht nur eine große Gruppe von Räubern, sondern dort hausen gleich zwei: Aber die beiden Räuberbanden mögen sich nicht. Sie befeinden und bekriegen einander. Und was ist mit den Kindern dieser beiden Banden? Verstehen die sich untereinander oder sind sie so voreingenommen, verblendet und engstirnig wie ihre Eltern? Nun, die beiden Kinder Ronja und ihr Freund Birk beweisen in großen Abenteuern, dass die Erwachsenen wirklich viel von ihnen lernen können. Astrid Lindgrens Kinderbuch ist eine großartige Theatervorlage für eine lebhafte und erfrischend zu Herzen gehende Aufführung über den Mut und die Friedensliebe von jungen Menschen, die für uns alle ein großes Vorbild sein sollten. Wären alle Menschen wie Ronja und Birk, dann wäre unsere Welt eine ganz und gar friedliche. Regie: Bettina Ostermeier Foto: Nicole Brühl

Feuchtwangen | Kreuzgang

Die Zauberflöte - Lindauer Marionettenoper

Wolfgang Amadeus Mozart Oper in zwei Aufzügen | KV 620 Libretto: Emanuel Schikaneder Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause PRODUKTIONSTEAM Puppenbau: Bernhard Leismüller Puppenköpfe: Sebastian Demmel Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller Bühnenbild: Bettina Hummitzsch Regie, Dramaturgie: Ralf Hechelmann INSZENIERUNG Ganz bewusst entzieht sich die Inszenierung den unzähligen Deutungsversuchen, die das Werk in seiner über zweihundertjährigen Geschichte erfuhr. Die Lindauer Zauberflöte spielt im Märchenland. Und dies nicht nur deshalb, weil das Genre Märchen Logikbrüche und Paradoxien gezielt einsetzt, um im wahrsten Sinne zu verzaubern. Jeder Zuschauer darf und soll in der Zauberflöte seine eigene Geschichte finden und erfinden. BÜHNENGESCHICHTE Die Uraufführung fand am 30. September 1791 im Freihaus-Theater auf der Wieden - einer Wiener Vorstadt-Bühne - statt. Noch im Oktober 1791 brachte es die Zauberflöte auf annähernd zwanzig Aufführungen, und auch in den darauf folgenden Monaten blieb die Zauberflöte mit Erfolg im Spielplan der Wiener Bühne. Ein Jahr später, am 25. Oktober 1792, wurde sie mit großem Erfolg in Prag gegeben, danach folgten Aufführungen in München, 1793 in Frankfurt a. M., 1794 schließlich in Berlin und in Weim

Lindau (Bodensee) | Lindauer Marionettenoper

Im weissen Rössl - Lindauer Marionettenoper

Operette von Ralph Benatzky Operette in 3 Akten Libretto und Textbearbeitung: Eric Charell, Robert Gilbert und Kurt Feltz Spieldauer: 130 Minuten inklusive Pause PRODUKTIONSTEAM Puppenbau: Bernhard Leismüller Puppenköpfe: Kathrin Klimke / Bernhard Leismüller / Sebastian Demmel Kostümschneiderei:Bernhard Leismüller/ Amand Pérez/ Fabienne Haspel Bühnenbild: Bettina Hummitzsch Kulissenbau: Ralf Böhringer Produktionshilfe: Patrick Vonmoos Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller INSZENIERUNG »Im weissen Rössl« stellt für eine Marionettenbühne eine große Herausforderung dar. Nicht zuletzt die zahlreichen Requisiten, die von den Marionetten benutzt werden, stellen höchste Anforderungen an die Puppenspieler. Briefchen, Gläser und Koffer, ja sogar Musikinstrumente und Tiere gilt es zu beherrschen. BÜHNENGESCHICHTE Die Premiere von »im weissen Rössl« war am 8.November 1930 im Berliner Schauspielhaus. Ort der Handlung ist das Hotel Weißes Rössl in Sankt Wolfgang im Salzkammergut in Österreich.In London brachte es das Stück 1931 in einer Erik Charell-Produktion auf 651 en suite gezeigte Vorstellungen, ja auch In New York wurde The White Horse Inn 1936, wiederum in einer musikalisch neu zusammengesetzten Charell-Produktion 223 mal am Broadway im Center Theatre gespielt. Das Werk war im nationalsozialistischen Deutschland wegen seiner jüdischen Mitautoren verboten. Besonders auch die als skandalös empfundene Badeszene erregte den Ärger der Nationalsozialisten. Am 19. Juni 2009 wurde »im weissen Rössl« wieder neu Aufgeführt. Das wiedergefundene Rößl ist greller und jazziger als das bis heute gespielte 1950er-Jahre-Arrangement. Selbst die historischen Aufnahmen einzelner Musiknummern konnten nur eine ungefähre Vorstellung davon vermitteln.

Lindau (Bodensee) | Lindauer Marionettenoper