132 Ergebnisse

Aktionswoche Armut bedroht alle: Gedankentauschbörse

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Offenburg | Unter den Pagoden

Tanja Schmidt, Hans Roth, Claudia Kumpf

Aquarelle, Acryl-, Ölmalerei

Offenburg | Paul-Gerhardt-Werk

Schwarzwälder Freilichtmuseum Vogtsbauernhof

Sommerferienprogramm im Freilichtmuseum Vogtsbauernhof Tägliche Mitmachaktionen für Kinder und Familien 1. August bis 12. September, täglich 11 bis 16 Uhr Gutach - Ein buntes Ferienprogramm für Kinder und Familien bietet das Schwarzwälder Freilichtmuseum Vogtsbauernhof in Gutach auch in diesem Jahr. Täglich von 11 bis 16 Uhr können die jungen Museumsgäste während der Sommerferien in Baden-Württemberg, vom 1. August bis zum 12. September, wieder an vielfältigen Mitmachaktionen teilnehmen. Über 20 verschiedene Programmpunkte bieten in den sechs Wochen jeden Tag reichlich Gelegenheit zum Mitmachen und Ausprobieren. Vom Gestalten eines Lesezeichens über das Herstellen von Seife bis hin zum Bau einer kleinen Garderobe: für jeden ist etwas Passendes dabei. Beim Binden von Bürsten und beim Tonen können sich die Kinder einmal selbst in historischem Handwerk versuchen. Beim Sommerferienprogramm ist sowohl handwerkliches Geschick als auch künstlerische Raffinesse gefragt. Zum »Sommerfest auf dem Land für Familien« lädt das Freilichtmuseum am Sonntag, den 29. August, von 11 bis 16 Uhr zu Mitmachstationen und Spielen auf dem gesamten Gelände ein. Um an den verschiedenen Programmen während der Ferien regelmäßig teilnehmen zu können, empfiehlt das Schwarzwälder Freilichtmuseum Vogtsbauernhof die Jahreskarte für Familien zum Preis von 50,00 EUR. Die Teilnahme ist stündlich auf je zehn Kinder mit maximal einer Begleitperson pro Kind beschränkt. Eine Teilnahme ist mit Anmeldung über den Kalender auf der Homepage www.vogtsbauernhof.de, per E-Mail an info@vogtsbauernhof.de oder unter Tel.: 07831 93560 möglich.

Gutach (Schwarzwaldbahn) | Schwarzwälder Freilichtmuseum Vogtsbauernhof

Hallenbad

Lahrer Hallenbad startet in neue Wintersaison Öffnung am Dienstag, 28. September 2021 Nachdem das Hallenbad Ende Oktober 2020 aufgrund der Corona-Pandemie nur vier Wochen nach der Öffnung wieder schließen musste, beginnt am Dienstag, 28. September 2021, die neue Hallenbadsaison. Auch wenn sich die Stadt Lahr eine durchgehende Saison bis Ende April 2022 wünscht, wird es keine Saisonkarten geben. Hintergrund hierfür ist der unvorhersehbare Verlauf der noch immer andauernden Pandemie. Die Preise für den Einzeleintritt bleiben unverändert: vier Euro für Erwachsene sowie 2,50 Euro für Kinder und Jugendliche im Alter von vier bis 17 Jahren, Studierende bis 25 Jahre, Schwerbehinderte ab 50 Prozent Behinderungsgrad, Wehrdienstleistende sowie Teilnehmende eines Freiwilligen Sozialen Jahres (FSJ). Für Kinder unter vier Jahren ist der Eintritt frei. Erfreulich für die Badegäste werden die Öffnungszeiten sein: Mussten diese im vergangenen Jahr aufgrund der damaligen Verordnung verkürzt werden, kann das Bad dieses Jahr wieder zu den gewohnten Zeiten besucht werden. Die Öffnungszeiten sind: Dienstag, Donnerstag und Freitag von 9 bis 21 Uhr, Mittwoch von 7 bis 21 Uhr sowie Samstag, Sonntag und an Feiertagen von 9 bis 18 Uhr. An Montagen ist das Hallenbad geschlossen. Letzter Einlass ist immer eine Stunde vor dem Ende der Badezeit. Einschränkungen entstehen nur durch die Sperrung der Springerhalle. Hier finden zurzeit noch Sanierungsarbeiten statt, die bis Ende November 2021 andauern können. Aus diesem Grund können die Aqua-Fitness-Kurse erst wieder im neuen Jahr angeboten werden. Dagegen werden die morgendliche Wassergymnastik, die Schwimmkurse und das Babyschwimmen nach wie vor angeboten. Anmeldungen für das Babyschwimmen und die Schwimmkurse werden ab Dienstag, 28. September 2021, gerne telefonisch unter der Nummer 07821/9196-50 entgegengenommen. Die Badegäste müssen entweder einen negativen COVID-19-Test, eine vollständig abgeschlossene Impfung gegen COVID-19 oder eine Genesung nach einer Infektion mit COVID-19 vorweisen. Die zugrundeliegende Testung darf im Falle eines Antigen-Schnelltests maximal 24 Stunden, im Falle eines PCR-Tests maximal 48 Stunden zurückliegen. Kinder, die das sechste Lebensjahr noch nicht vollendet haben oder noch nicht eingeschult sind, sowie Schülerinnen und Schüler gelten als getestet, sofern sie keine typischen Symptome einer Infektion mit dem Coronavirus aufweisen. Der Nachweis erfolgt über ein entsprechendes Ausweisdokument. Eine Impfung ist vollständig abgeschlossen, wenn seit der letzten erforderlichen Einzelimpfung mindestens 14 Tage vergangen sind. Als genesen gilt, wer innerhalb der letzten sechs Monate positiv mittels PCR, PoC-PCR oder eines anderen Nukleinsäurenachweises auf SARS-CoV-2 getestet wurde, wobei das Testergebnis mindestens 28 Tage zurückliegt. Die Besucherinnen und Besucher müssen einen Meldenachweis für den Fall einer erforderlichen Kontaktnachverfolgung ausfüllen. Im Gebäude gilt bis zu den Umkleiden die Pflicht zum Tragen einer medizinischen Mund-Nasen-Bedeckung. Darüber hinaus sind die üblichen Hygienemaßnahmen wie die Einhaltung des Abstandsgebots und die Händedesinfektion zu beachten. Weitere Informationen: https://www.lahr.de/hallenbad.4375.htm

Lahr | Hallenbad

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Offenburg | Unter den Pagoden

75 Jahre Gruppe Schaffende Künstler im Renchtal

Hausübergreifende Ausstellung mit der Städtischen Galerie im Alten Rathaus 3. Oktober bis 21. November 2021 Mit einer Sonderausstellung wird an die Gründung der Gruppe »Schaffende Künstler im Renchtal« vor 75 Jahren erinnert. Dazu findet eine sehenswerte hausübergreifende Ausstellung in den Räumen des Heimat- und Grimmelshausenmuseums sowie der Städtischen Galerie im Alten Rathaus statt. Als eine der ersten organisierten Künstlergruppen im Nachkriegsdeutschland bildete sich im Februar 1946 die Vereinigung »Schaffende Künstler im Renchtal«. Gründungsmitglieder waren aus Oberkirch Albert Jogerst, Leo Kohle, Georg A. Mathéy und Paul Siebert, aus Ibach Toni Bach und aus Bad Peterstal Franz Huber. Bereits im März 1946 - nicht einmal ein Jahr nach Kriegsende - organisierte die Gruppe eine vielbeachtete Kunstausstellung im Oberkircher Kaufhaus Faist. Dem heutigen Kaufhaus Peters in der unteren Hauptstraße der Renchtalmetropole. Jubiläum Anlass für Sonderausstellung Das 75-jährige Jubiläum der »Schaffenden Künstler im Renchtal« ist Anlass für eine über alle Etagen greifende Sonderausstellung im Oberkircher Alten Rathaus. Im Heimat- und Grimmelshausenmuseum stehen historische Aspekte und die Biographien der sechs Gründungsmitglieder im Mittelpunkt. In der Städtischen Galerie im Erdgeschoss werden Arbeiten der Künstler präsentiert. Bei der Zusammenstellung der Sonderausstellung arbeitete Museumsleiterin Dr. Irmgard Schwanke mit den beiden Oberkircher Künstlern Rainer Braxmaier und Manfred Grommelt zusammen. Beide haben nicht nur die ausgestellten Arbeiten ausgewählt und teilweise private Leihgaben für die Ausstellung ermöglicht sondern auch mit einem Buch über Leo Kohle, schon einen aus dem Sextett gewürdigt. Das Buch über Leo Kohle ist, wie eines über Paul Siebert an der Kasse des Heimat- und Grimmelshausenmuseums erhältlich. Die sehenswerte Sonderausstellung kann von Sonntag, 3. Oktober, bis einschließlich Sonntag, 21. November 2021, besucht werden. Ein Besuch ist zu den üblichen Öffnungszeiten des Museums beziehungsweise der Galerie möglich: Dienstags und donnerstags von 15:00 bis 19:00 Uhr und sonntags von 10:00 bis 12:30 Uhr sowie von 14:00 bis 17:00 Uhr. Im Rahmen der Sonderausstellung werden auch Führungen durch die Ausstellung mit Kurator Manfred Grommelt angeboten. Die Termine werden noch rechtzeitig angekündigt. Für die Sonderausstellung gelten die aktuellen Vorgaben der Corona-Verordnung des Landes, 3G-Nachweis, Kontaktdatenerfassung und Tragen einer medizinischen Maske. Der Eintritt zur Sonderausstellung und die Teilnahme an den Führungen sind frei.

Oberkirch | Heimat- und Grimmelshausenmuseum

Ausstellung Jürgen Brodwolf

Iceland Jürgen Brodwolf kommt mit »ICELAND« nach Lahr Stahlspeicherkästen und Farbtubenfiguren zieren Ausstellung in Städtischer Galerie Ein Bodentuch mit Figurenpaaren sowie ausgelegte Stahlspeicherkästen mit eingelagerten Bildtafeln - die Exponate der Ausstellung »ICELAND« von Jürgen Brodwolf verweisen auf eine archäologische Ausgrabungsstätte. Der Werktitel assoziiert Schneefeld, Gletscher, Eisland oder Lavafeld. Jürgen Brodwolf zeigt damit seine größte und umfangreichste Installation, die in dreijähriger Arbeit zwischen 1997 und 1999 entstanden ist, in der Städtischen Galerie Lahr vom 10. Oktober bis 7. November. Die Ausstellung ist bis zum 7. November jeweils dienstags bis sonntags zwischen 16 und 18 Uhr und zusätzlich samstags und sonntags zwischen 10 und 13 Uhr geöffnet. In den genannten Speicherkästen sind Bildtafeln gestapelt, in denen die Summe an Erfahrungen von privater und öffentlicher Geschichte ab dem Geburtsjahr des Künstlers 1932 bis 1999 künstlerisch verarbeitet ist. Beim Betrachten dieser transparenten, röntgenartigen Schaubilder blicken die Betrachtenden quasi durch die Zeitgeschichte ins Innere, Zugedeckte und Vergessene des zu Ende gehenden 20. Jahrhunderts. Zum Betrachten können die Bildtafeln herausgezogen und wieder zurückgeschoben werden. Sie behandeln die Themenbereiche Geburt - Liebe - Tod, Pygmalion, Figur, Paar, Dresden, Flucht, Krieg, Holocaust, Anastomosen, Gene, Planet - Kosmos - Figur. Ein zentrales Motiv im Oeuvre von Jürgen Brodwolf ist die Figur, die sich aus einer ausgedrückten Farbtube entwickelte. Seit 1959 beherrscht die Tubenfigur sein künstlerisches Schaffen und wurde zum charakteristischen Erkennungsmerkmal seiner Werke. Von dieser Tubenfigur ausgehend entwickelte der Künstler eine »Figurenfamilie«, die von Blei- über Papier- bis zu Pappmaché- und Leinwand-Figuren reicht. Seit 2002 widmet er sich dem Material Bronze mit den ersten Bronzefiguren. Jürgen Brodwolf wurde ab 1948 zum Zeichnerlithographen an der Kunstgewerbeschule Bern ausgebildet. 1955 erhielt er ein Eidgenössisches Kunststipendium für Malerei. 1968 folgte ein Stipendium an der Akademie der Künste in Berlin. 1976 erhielt er eine Professur für darstellendes Zeichnen an der Fachhochschule für Gestaltung Pforzheim und 1982 eine Professur für Bildhauerei an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, die er bis 1994 innehatte. Der Künstler lebt in Kandern im Markgräflerland. Öffnungszeiten der Galerie Sonntag 10. Oktober 2021 bis Sonntag 7. November 2021 Dienstag bis Sonntag von 16 bis 18 Uhr Zusätzlich: Samstag und Sonntag von 10 bis 13 Uhr Montags geschlossen Städtische Galerie Lahr Altes Rathaus, Kaiserstr. 1 77933 Lahr Telefon: 07821-95 02 10 E-Mail: kultour@lahr.de

Lahr | Städtische Galerie Altes Rathaus

[Ab 2.11. geschlossen] Museum für Wasser, Bad und Design

Die Hansgrohe Aquademie bleibt aufgrund der aktuellen Entwicklungen zum Corona-Virus für Besucher bis auf Weiteres geschlossen. Alternativ gibt es einen virtueller Rundgang durch die Badausstellung .

Schiltach | Hansgrohe Aquademie

Die ganze Welt in einem Haus

Gleich mehrere Highlights, besonders für Kinder und Familien, erwarten Besucher*innen im Museum im Ritterhaus. Vom kostbaren "Taufschein Amerikas" über exotische Tierpräparate aus den ehemaligen Kolonien, archäologischen Fundstücken aus der Römerzeit, einer großen Modelleisenbahn, detailreichen Waldlandschaften und sogar einer Zeitmaschine - hier gibt es die ganze Welt in einem Haus.

Offenburg | Museum im Ritterhaus

Gurs 1940

Die Deportation und Ermordung von südwestdeutschen Jüdinnen und Juden 23. Oktober 2021 bis 30. Januar 2022 Die Deportation und Ermordung von südwestdeutschen Jüdinnen und Juden. Die vom Haus der Wannsee-Konferenz konzipierte Ausstellung befasst sich mit dem Schicksal von tausenden Menschen, die am 22. und 23. Oktober 1940 in das Lager Gurs in Frankreich deportiert wurden. Viele fanden unter den katastrophalen Lebensverhältnissen im Lager den Tod, wenige konnten entkommen oder wurden gerettet. Die meisten aber wurden ab 1942 in das Vernichtungslager Auschwitz gebracht und dort ermordet. Ergänzend zur Wanderausstellung widmet sich das Museum im Ritterhaus dem Schicksal der Offenburger jüdischen Gemeinde. Anhand von Biografien werden die verschiedenen Aspekte der Verschleppung thematisiert. Die Sonderausstellung ist vom 23.10. 2021 bis zum 30.1.2022 im Museum im Ritterhaus zu sehen. Begleitprogramm: alle Termine finden Sie hier, Anmeldung zu allen Veranstaltungen erforderlich unter 0781 82 2577 oder per Mail an museumspaedagogik@offenburg.de Kurse und Führungen für Schulklassen & Gruppen unter Tel: 0781 82 2460 oder per Mail an museumspaedagogik@offenburg.de

Offenburg | Museum im Ritterhaus

Straßburger Geschichte im Fokus

Tauchen Sie ein in die Geschichte der Stadt vom Mittelalter bis zur Gründung der europäischen Institutionen. Das Historische Museum lädt Sie ein, sich spielerisch mit dem Abenteuer Geschichte auseinanderzusetzen. Es hinterfragt die Vergangenheit der Stadt, regt zum Nachdenken an und ermöglicht eine interaktive Herangehensweise an die Objekte der Sammlungen. Ein Ort für große Emotionen und aufregende Entdeckungen. Benutzerfreundliche und kostenlose Audioguides Starten Sie mit einem Kopfhörer zu Ihrer ganz persönlichen Tour durch das Historische Museum und genießen Sie den Besuch in Ihrem eigenen Rhythmus. Audioguides sind in deutscher, englischer und französischer Sprache verfügbar. Eine Erzählerin übernimmt die Rolle Ihres persönlichen Museumsführers. Hin und wieder wird die Erzählung durch einen Historiker unterbrochen, ergänzt und hinterfragt, der mit seinen Beiträgen Perspektive schafft, aktuellen Bezug herstellt, aber auch alternative Sichtweisen und Interpretationsmöglichkeiten der Geschichte aufzeigt. Eine Stimme, die zum Nachdenken anregt. Für alle, die ein wenig mehr wissen oder die Geschichte durch amüsante Erzählungen bereichern möchten, wird eine Reihe zusätzlicher Beiträge angeboten - mit Sketchen, Anekdoten... Zudem finden Sie entlang des Rundgangs immer wieder interaktive Info-Säulen. Angesprochen werden verschiedene Themen und Fragen aus der damaligen Zeit - die in manchen Fällen erstaunlich aktuell erscheinen... Die Stadt mit neuen Augen neu verstehen» - so lässt sich die Zielsetzung von Laurent Marquart von GSM Design aus Montreal charakterisieren, der das museologische, museografische und szenografische Konzept des Museums entworfen hat. Ein Museum voller Wissen, in dem die Aktualität der Vergangenheit zum Ausdruck kommt Die Geschichte der Stadt Straßburg ist eng mit regionalen, nationalen und internationalen Strömungen verwoben und zeigt die Originalität ihrer geografischen Lage, aber auch die Eigenheiten, die die Stadt im Laufe der Jahrhunderte geprägt haben. Diese Einzigartigkeit greifbar zu machen, den Besuchern aus Straßburg bislang verborgene Facetten des eigenen Ursprungs nahe zu bringen und Besucher aus anderen Städten die charakteristische Besonderheit der Stadtgeschichte erleben zu lassen... darin findet das Historische Museum seine Daseinsberechtigung und seine Motivation. Ein Rundgang, der Sie unbeschwert in eine andere Welt entführt Wir flanieren durch eine mittelalterliche Stadt, durch ein Labyrinth aus Wänden, deren Neigung in lebhaftem Kontrast zur Architektur des Gebäudes aus dem 16. Jahrhundert steht. Jede Wegbiegung hält eine neue Perspektive und eine neue Überraschung bereit. Die in die Wände integrierten Schaukästen bergen geheimnisvoll eingebettetes Licht, dessen farbiger Schein den Blick auf die wertvollen Objekte lenkt. Zu keinem Zeitpunkt steht der Besucher in einem herkömmlich gestalteten Raum mit rechten Winkeln! Die Präsentation der Ausstellungsstücke gleicht vielmehr einer Inszenierung. Farbe und Licht befördern Emotionen. Sie schaffen besondere Stimmungen und einen subtilen Hintergrund zur Untermalung der geschichtlichen Entwicklung der Stadt. Spielerische Aktivitäten laden Kinder - und oft auch Erwachsene - zum Entdecken und unbeschwerten Lernen ein. Anfassen, Zeichnen, Berühren, Bewegen... hier ist Geschichte erlebbar, fühlbar. Nichts regt die Fantasie mehr an als die Kopie des Helms einer mittelalterlichen Rüstung aufzusetzen und sich selbst bewusst zu werden, was Krieg in diesen vergangenen Zeiten wohl bedeutete... Während des gesamten Rundgangs bietet sich dem Besucher die Möglichkeit, sich den ausgestellten Inhalten durch gezielte Stimulation, Kommunikation und handlungsorientierte Erfahrbarkeit der Sammlung zu nähern.

Straßburg - Frankreich | Musée Historique de la Ville de Strasbourg

La Beauté du Geste

7. Mai 2021 bis 9. Januar 2022 À travers l'exposition « La Beauté du geste », le MAMCS entend remercier chaleureusement l'indéfectible engagement des Amis du Musée d'Art moderne et contemporain (AMAMCS) qui soutiennent depuis plus de trente ans la réalisation d'expositions, d'éditions, et participent avec ferveur à l'enrichissement des collections du musée. Cette exposition, présentée au rez-de-chaussée du musée, souligne la présence significative et souvent déterminante des AMAMCS aux côtés des équipes du musée. Ainsi, leurs dons composent un corpus extrêmement libre allant du symbolisme onirique de Max Klinger à l'expressionnisme contemporain de Damien Deroubaix, en passant par la peinture symboliste de Camille Claus, tout en traversant la poétique géométrie de Marcelle Cahn. L'exposition « La Beauté du geste » propose six espaces, chacun portant le titre d'un ouvrage littéraire qui vient donner le ton de la salle : La vie dans les plis (Henri Michaux) ouvre ce parcours avec une présentation d'oeuvres d'Alechinsky, de Hans Arp ou encore de César autour de l'idée libre d'abstraction. La rage de l'expression (Francis Ponge) explore l'intensité des émotions à travers les gravures de Max Beckmann, Erich Heckel, Käthe Kollwitz, ainsi que la peinture de Bernard Dufour. Les photomontages saisissants de John Heartfield prennent place dans une troisième salle, intitulée Fureur et mystère (René Char), où une trentaine d'images révèlent encore leur opposition déterminée face à la barbarie nazie tout en déployant leur inventivité artistique. Les vases communicants (André Breton) indiquent le passage entre le réel, l'imaginaire et l'art à l'aide des oeuvres de Daniel Dezeuze ou encore d'Annie Greiner. Parmi Les Ombres errantes (Pascal Quignard) de Max Klinger ou aux côtés des anges du cinéaste Wim Wenders, le cinquième espace éclaire des oeuvres à la présence évanescente. Comme une fin, les vanités de Markus Lüpertz nous font entendre Les voix du silence (André Malraux), voix d'un éternel recommencement que seul l'art sait si mélodieusement nous chanter. Commissariat : Thierry Laps, assistant scientifique, MAMCS.

Straßburg - Frankreich | MAMCS Musée d'Art Moderne et Contemporain

Jean-Jacques Henner (1829-1905). La chair et l'ideal

8. Oktober 2021 bis 24. Januar 2022 Le Musée des Beaux-Arts de Strasbourg rend hommage au peintre alsacien Jean-Jacques Henner à travers une rétrospective ambitieuse, riche d'environ 90 tableaux et 40 oeuvres graphiques, réalisée en partenariat avec le musée national Jean-Jacques Henner (Paris). Grâce à un parcours chronologique, cette rétrospective permet d'appréhender les périodes charnières de l'oeuvre de Jean-Jacques Henner et ses thèmes de prédilections : les peintures religieuses, les paysages et nus idylliques, les portraits et têtes de fantaisies. Cette exposition offre une confrontation inédite entre les oeuvres majeures de cet artiste, réunies pour l'occasion et provenant de musées et collections privées, tant français qu'étrangers. En opposition formelle avec la technique des impressionnistes, Henner s'intéressa aux innovations de son temps mais au risque de passer pour un classique ou un « académique » il garda toujours sa propre voie. Henner ne fut ni un romantique, ni un impressionniste, ni au sens strict un réaliste, ni un symboliste, peutêtre un idéaliste... unique en son temps, simplement un passionné, un poète. Commissariat : Céline Marcle, assistante de conservation au Musée des Beaux-Arts de Strasbourg, et Maeva Abillard, conservatrice au musée national Jean- Jacques Henner à Paris. Conseillère scientifique : Isabelle de Lannoy, historienne de l'art et auteure du catalogue raisonné de l'artiste.

Straßburg - Frankreich | Musée des Beaux Arts, Palais des Rohan

Elsässische Volkskunst und Traditionen

Das Elsässische Museum lädt den Besucher zu einem faszinierenden Rundgang durch mehrere alte Straßburger Stadthäuser ein, die über Treppen und hölzerne Galerien miteinander verbunden sind. Tausende von Exponaten wie Trachten, Möbel, Keramiken, Spielzeug oder Bilder mit religiösen und weltlichen Motiven zeugen vom elsässischen Landleben des 18. und 19. Jahrhunderts. Zudem gibt es Nachbildungen charakteristischer Interieurs aus verschiedenen Landstrichen des Elsass (landwirtschaftlich genutzte Ebene, Weinberge, Vogesen) sowie Nachbildungen verschiedener Werkstätten. Mehrere Räume sind recht getreue Nachbildungen ländlicher Interieurs, wie die Stùb eines Bauernhofs in Wintzenheim, während andere eher der Fantasie entsprungen sind, wie die Küche und insbesondere das Alchimie-Labor eines Apothekers. Beim Gang durch die einzelnen Räume des Elsässischen Museums hat der Besucher den Eindruck, sich durch ein Haus zu bewegen, dessen Bewohner nur mal kurz ausgegangen sind. Der knarrende Fußboden und die Möbel, mit denen die einzelnen Räume eingerichtet sind, sowie die unzähligen Gegenstände, von denen jeder eine Bedeutung hat, beschwören ein Leben herauf, das uns vertraut ist und sich zugleich stark von unserem heutigen Leben unterscheidet.

Straßburg - Frankreich | Musée Alsacien

La vie mouvementée des collections

20. Mai 2019 bis 25. Oktober 2021 Si vous avez toujours voulu savoir ce qu'est la vie (souvent mouvementée) des objets archéologiques sans jamais avoir osé le demander, cette exposition est faite pour vous et pour tous ceux qui souhaitent découvrir les « coulisses » d'un musée archéologique ! Comment se fait l'enrichissement des collections ? Comment les restaure-t-on ? À quoi servent-elles ? Comment les fait-on « parler » ? Qui contribue à leur arrivée au musée et à leur conservation ? Quelles sont aussi, parfois, les menaces qui pèsent sur leur survie ? Du chantier de fouille au musée, les objets archéologiques s'engagent en effet dans un long cheminement qui les mène depuis leur sortie de terre jusqu'en pleine lumière dans les vitrines du musée... ou, pour certains d'entre eux, dans de solides cartons et dans une accueillante réserve prévue spécialement pour eux et... pour le plus grand bonheur des chercheurs. L'exposition vous invite à suivre tous ces objets au long des étapes de leur nouvelle vie, hors du sol où ils ont dormi durant des siècles, voire de nombreux millénaires. Ils vous racontent non seulement leur propre histoire et les péripéties de leur longue existence, mais aussi celle des personnes qui, à travers les âges, les ont créés, utilisés et même jetés ou emportés jusque dans la mort. Certains de ces objets ont rencontré des collectionneurs qui les ont acquis, choyés et admirés avant de les léguer à une collection publique pour assurer leur valorisation auprès de tous. D'autres sont passés entre les mains de chercheurs, ont visité des laboratoires et des universités, pour permettre de compléter les connaissances que nous avons des civilisations du passé. Ils sont ainsi les témoins d'une très longue histoire, qui est aussi la nôtre. Commissariat : Bernadette Schnitzler, conservateur en chef du Musée Archéologique. En collaboration avec Sylvie Bucher, service éducatif des Musées de Strasbourg

Straßburg - Frankreich | Musée Archéologique

Katharina Sieverding

Die Sonne um Mitternacht schauen 28. August 2021 bis 9. Januar 2022 Seit den 70er Jahren zählt Katharina Sieverding zu den wichtigsten Vertretern ihrer Generation und zugleich als zeitlose Pionierin der internationalen Fotografie. Als Bühnenbildnerin ausgebildet, verlor sie früh jede Angst vor dem großen Format, als Studentin von Joseph Beuys übte sie sich, ihre schöpferische Energie konsequent für politische Belange einzusetzen. Und als Künstlerin reizt sie gekonnt die vielfältigen Möglichkeiten der Fotografie aus. Die umfangreiche Ausstellung spannt den Bogen von Videoarbeiten der 60er-Jahre über die bildgewaltigen Selbstporträt-Serien der 70er-Jahre - teils solarisierend verfremdet oder metallisch überzogen - bis hin zu aktuellen Werken, z. B. »Gefechtspause«, das sich mit dem Lockdown während der Corona-Krise beschäftigt.

Baden-Baden | Museum Frieder Burda

La collection du Centre international de l'Illustration

9. Juli bis 7. November 2021 Depuis sa création en 2007, le Musée Tomi Ungerer - Centre international de l'Illustration poursuit l'objectif de conserver et de faire découvrir, en parallèle à l'oeuvre de Tomi Ungerer, la richesse et la diversité de l'art de l'illustration. La collection comporte aujourd'hui 2 179 oeuvres graphiques de 122 artistes de France et d'ailleurs, provenant d'acquisitions et de dons divers. Cette exposition montre 150 oeuvres environ issues de grands ensembles acquis lors des dernières années. C'est ainsi que s'esquisse une histoire du dessin d'illustration et de ses différents registres au xxe siècle dans toute sa diversité : l'affiche new-yorkaise avec R. O. Blechman, Ed Sorel et Steinberg, le dessin d'humour et de satire en France avec Bosc, Michel Cambon, F'Murrr, Maurice Henry, Claude Ribot, Sajtinac, le dessin éditorial et de presse avec Jean Alessandrini, le dessin de presse politique des années 1930 et 1940 avec Bécan, Cabrol et Gassier, le dessin d'humour en Alsace avec Auguste Wackenheim et André Wenger. Des ouvrages de la bibliothèque que Tomi Ungerer avait consacrée à ce domaine et donnés à la collection sont présentés dans le parcours de l'exposition. Mis en regard avec les dessins originaux de ces illustrateurs, ils mettent en lumière le contexte dans lequel ils ont été réalisés. Commissariat : Thérèse Willer, conservatrice en chef assistée de Morgane Magnin et Joffrey Roubinet, assistants de conservation, Musée Tomi Ungerer --Centre international de l'Illustration

Straßburg - Frankreich | Tomi Ungerer Museum

Circuits Courts

23. April bis 7. November 2021 Née d'une volonté de placer le territoire au coeur du musée, l'exposition « Circuits Courts » met en lumière les artistes et mécènes qui participent de la vitalité de la création contemporaine émanant, non pas d'un territoire aux contours stricts, mais plutôt d'une direction, large et ouverte à d'autres horizons : l'Est. Installée au coeur du parcours permanent, l'exposition « Circuits Courts » investit quelques 800 m² pour présenter un visage de la création actuelle qui apparaîtra comme majoritairement nouveau au fidèle visiteur du MAMCS : la plupart des oeuvres sont en effet présentées pour la première fois. Peintures, dessins, photographies, collages, vidéo, installations et, pour la première fois dans l'histoire du musée, une oeuvre en réalité virtuelle, viennent ainsi former un parcours en forme de promenade. Pour introduire ces différentes démarches, le musée a sollicité les artistes, pour les faire parler de leur travail : une signalétique originale permet ainsi au visiteur de rencontrer en un coup d'oeil images et récits venant élargir une présentation « classique » de musée pour approcher l'idée d'un tête-à-tête avec un ou une artiste. Commissariat : Estelle Pietrzyk, conservatrice en chef du Patrimoine, directrice du MAMCS, et Coralie Pissis, chargée de l'étude et de la documentation des collections du MAMCS

Straßburg - Frankreich | MAMCS Musée d'Art Moderne et Contemporain

Katharina Sieverding - Die Sonne um Mitternacht schauen

Übersichtsausstellung aller Werkphasen Sie reiht sich ein in die Phalanx der großen deutschen künstlerischen Positionen seit den 70er Jahren, deren »Epizentrum« vor allem das Rheinland war: Die Künstlerin Katharina Sieverding (in Prag geboren und im Ruhrgebiet aufgewachsen, lebt und arbeitet in Düsseldorf). Als Bühnenbildnerin ausgebildet, verlor sie schon früh jede Angst vor dem großen Format, als Studentin von Joseph Beuys übte sie sich darin, ihre schöpferische Energie konsequent für politische Belange einzusetzen. Und als Fotografin reizte sie gekonnt die vielfältigen technischen Möglichkeiten des Mediums aus. Das Museum Frieder Burda zeigt nun in Kooperation mit den Deichtorhallen Hamburg eine umfangreiche Übersichtsausstellung der Künstlerin und spannt dabei einen Bogen durch alle Werkphasen der Künstlerin: Von den frühen großformatigen Fotografie-Montagen der 1960er-Jahre über die bildgewaltigen Selbstporträt-Serien der 1970er bis 1990er-Jahre bis hin zu gegenwärtigen Produktionen. Diese umfassen auch neue Arbeiten wie das aktuelle Werk Gefechtspause, das sich mit dem Lockdown während der Corona-Krise beschäftigt. Mit der Ausstellung von Katharina Sieverding schließt das Haus an die Reihe von monografischen Ausstellungen fotografie-basierter Positionen wie die von Gregory Crewdson, Andreas Gursky, Rodney Graham sowie des Street Art Künstlers JR an, die immer auch die Inszenierungsmöglichkeiten und große Bandbreite des technischen Mediums gegenüber der Malerei ausgelotet haben. - Die Ausstellung wird kuratiert von Udo Kittelmann in Zusammenarbeit mit Katharina Sieverding.

Baden-Baden | Museum Frieder Burda

Musikkapelle Grafenhausen

Nach dem großen Erfolg des vergangenen Jahres möchte die Musikkapelle Grafenhausen auch in diesem Jahr ein kleines Konzert auf dem Meyerhof durchführen. Am 24. Oktober um 10.30 Uhr ist es soweit und die Musikerinnen und Musiker der Kapelle freuen sich nach einemJahr der Abstinenz schon riesig auf Ihren "ersten Auftritt". Sehr unterhaltsam, locker, für jedermann ansprechend und auch ein wenig gesellig; so soll das Konzert im Sinne der Musikkapelle ablaufen. Natürlich müssen auch die aktuellen Hygieneregeln beachtet werden. 3G und Masken (bis zur Platzeinnahme) sind Pflicht. Eine Voranmeldung oder Eintrittskarten sind nicht erforderlich. Personengruppen können gerne zusammensitzen. Bei schlechtem Wetter findet die Veranstaltung in der Festhalle statt.

Kappel-Grafenhausen | Ortsteil Grafenhausen