Suche nach Carol: 68 Ergebnisse

Der Schönfühlsalon - Reclaim Beauty - Kinder ab 9 Jahre und Erwachsene

Nach einer Idee der Theaterberater:innen: Eleni Karagiannis, Mariam Ismail, Gloria Asare Die Theaterberater:innen, eine Gruppe von Kindern mit internationalen Familiengeschichten, schlagen dem Theater einmal im Jahr neue Projekte vor. So eins ist der Schönfühlsalon. Denn circa ab der vierten Klasse geht er los - der Trouble mit der Schönheit - und hört dann eigentlich nie wie­der richtig auf. Wir haben mit vielen Kindern und Erwachsenen gesprochen und sie alle fühlen sich oft nicht so schön. Sie fühlen sich zum Beispiel zu dick, zu alt, zu pickelig, und vieles mehr. Warum ist das eigentlich so? Rassismus, Sexismus, Ageism* und Ableism** haben damit was zu tun. Schönheit ist ein Markt, auf dem viel Geld verdient wird, und auch das trägt zur Verknappung bei. Denn wenn wir uns alle schon immer schön fühlen würden, könnte man uns keine Beauty-Produkte verkaufen. Was kann das Theater, was kann Performance dafür tun, dass wir uns alle schöner fühlen? Das wollen wir im Schönfühlsalon herausfinden. Wir laden Schulklassen und Familien, Kinder und Erwachsene ein, sich für 150 Minuten im Schönfühlsalon verwöhnen zu lassen: mit kühlenden Schlafmasken, Tatzen-Hausschuhen und Kuschelhöhlen, mit Spielen und Tänzen, mit Gesprächen und fantastischen Gastkünstler:innen und Expert:innen. Gemeinsam versuchen wir das Schönfühlometer nach oben zu treiben: Gelingt uns ein Ausbruch kollektiver Schönheit, oder wollen wir vielleicht lieber mal hässlich sein dürfen? Mit: Brenda Alaís, Hannah Kowalski, Alexandra Owusu, Sibylle Peters, Christopher Weymann | Gäste: Kai van Eikels, Gloria Schulz, Christiane Schwinge, Mariela Georg, Henrike Iglesias & Theater HORA, Josep Caballero Garcia, Sarah Fartuun Heinze, Patricia Carolin Mai | Raum: Iris Holstein | Kostüm: Tanja Gwiasda Foto: Hannah Kowalski * Ageismus (engl. ageism) ist eine Form der Diskriminierung. Der Begriff Ageismus benennt die bewusste oder unbewusste Benachteiligung oder Ungleichbehandlung einer Person auf Grund der ihr durch das jeweilige Alter zu­ge­schriebenen Vorurteile und Stereotype. ** Ableismus (engl. ableism) ist das Fachwort für die ungerechtfertigte Ungleichbehandlung (»Diskriminierung«) wegen einer körperlichen oder psychischen Beeinträchtigung oder aufgrund von Lernschwierigkeiten. Gefördert vom Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend

Hamburg | FUNDUS THEATER

Der Schönfühlsalon - Reclaim Beauty - Kinder ab 9 Jahre und Erwachsene

Nach einer Idee der Theaterberater:innen: Eleni Karagiannis, Mariam Ismail, Gloria Asare Die Theaterberater:innen, eine Gruppe von Kindern mit internationalen Familiengeschichten, schlagen dem Theater einmal im Jahr neue Projekte vor. So eins ist der Schönfühlsalon. Denn circa ab der vierten Klasse geht er los - der Trouble mit der Schönheit - und hört dann eigentlich nie wie­der richtig auf. Wir haben mit vielen Kindern und Erwachsenen gesprochen und sie alle fühlen sich oft nicht so schön. Sie fühlen sich zum Beispiel zu dick, zu alt, zu pickelig, und vieles mehr. Warum ist das eigentlich so? Rassismus, Sexismus, Ageism* und Ableism** haben damit was zu tun. Schönheit ist ein Markt, auf dem viel Geld verdient wird, und auch das trägt zur Verknappung bei. Denn wenn wir uns alle schon immer schön fühlen würden, könnte man uns keine Beauty-Produkte verkaufen. Was kann das Theater, was kann Performance dafür tun, dass wir uns alle schöner fühlen? Das wollen wir im Schönfühlsalon herausfinden. Wir laden Schulklassen und Familien, Kinder und Erwachsene ein, sich für 150 Minuten im Schönfühlsalon verwöhnen zu lassen: mit kühlenden Schlafmasken, Tatzen-Hausschuhen und Kuschelhöhlen, mit Spielen und Tänzen, mit Gesprächen und fantastischen Gastkünstler:innen und Expert:innen. Gemeinsam versuchen wir das Schönfühlometer nach oben zu treiben: Gelingt uns ein Ausbruch kollektiver Schönheit, oder wollen wir vielleicht lieber mal hässlich sein dürfen? Mit: Brenda Alaís, Hannah Kowalski, Alexandra Owusu, Sibylle Peters, Christopher Weymann | Gäste: Kai van Eikels, Gloria Schulz, Christiane Schwinge, Mariela Georg, Henrike Iglesias & Theater HORA, Josep Caballero Garcia, Sarah Fartuun Heinze, Patricia Carolin Mai | Raum: Iris Holstein | Kostüm: Tanja Gwiasda Foto: Hannah Kowalski * Ageismus (engl. ageism) ist eine Form der Diskriminierung. Der Begriff Ageismus benennt die bewusste oder unbewusste Benachteiligung oder Ungleichbehandlung einer Person auf Grund der ihr durch das jeweilige Alter zu­ge­schriebenen Vorurteile und Stereotype. ** Ableismus (engl. ableism) ist das Fachwort für die ungerechtfertigte Ungleichbehandlung (»Diskriminierung«) wegen einer körperlichen oder psychischen Beeinträchtigung oder aufgrund von Lernschwierigkeiten. Gefördert vom Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend

Hamburg | FUNDUS THEATER

Der Schönfühlsalon - Reclaim Beauty - Kinder ab 9 Jahre und Erwachsene

Nach einer Idee der Theaterberater:innen: Eleni Karagiannis, Mariam Ismail, Gloria Asare Die Theaterberater:innen, eine Gruppe von Kindern mit internationalen Familiengeschichten, schlagen dem Theater einmal im Jahr neue Projekte vor. So eins ist der Schönfühlsalon. Denn circa ab der vierten Klasse geht er los - der Trouble mit der Schönheit - und hört dann eigentlich nie wie­der richtig auf. Wir haben mit vielen Kindern und Erwachsenen gesprochen und sie alle fühlen sich oft nicht so schön. Sie fühlen sich zum Beispiel zu dick, zu alt, zu pickelig, und vieles mehr. Warum ist das eigentlich so? Rassismus, Sexismus, Ageism* und Ableism** haben damit was zu tun. Schönheit ist ein Markt, auf dem viel Geld verdient wird, und auch das trägt zur Verknappung bei. Denn wenn wir uns alle schon immer schön fühlen würden, könnte man uns keine Beauty-Produkte verkaufen. Was kann das Theater, was kann Performance dafür tun, dass wir uns alle schöner fühlen? Das wollen wir im Schönfühlsalon herausfinden. Wir laden Schulklassen und Familien, Kinder und Erwachsene ein, sich für 150 Minuten im Schönfühlsalon verwöhnen zu lassen: mit kühlenden Schlafmasken, Tatzen-Hausschuhen und Kuschelhöhlen, mit Spielen und Tänzen, mit Gesprächen und fantastischen Gastkünstler:innen und Expert:innen. Gemeinsam versuchen wir das Schönfühlometer nach oben zu treiben: Gelingt uns ein Ausbruch kollektiver Schönheit, oder wollen wir vielleicht lieber mal hässlich sein dürfen? Mit: Brenda Alaís, Hannah Kowalski, Alexandra Owusu, Sibylle Peters, Christopher Weymann | Gäste: Kai van Eikels, Gloria Schulz, Christiane Schwinge, Mariela Georg, Henrike Iglesias & Theater HORA, Josep Caballero Garcia, Sarah Fartuun Heinze, Patricia Carolin Mai | Raum: Iris Holstein | Kostüm: Tanja Gwiasda Foto: Hannah Kowalski * Ageismus (engl. ageism) ist eine Form der Diskriminierung. Der Begriff Ageismus benennt die bewusste oder unbewusste Benachteiligung oder Ungleichbehandlung einer Person auf Grund der ihr durch das jeweilige Alter zu­ge­schriebenen Vorurteile und Stereotype. ** Ableismus (engl. ableism) ist das Fachwort für die ungerechtfertigte Ungleichbehandlung (»Diskriminierung«) wegen einer körperlichen oder psychischen Beeinträchtigung oder aufgrund von Lernschwierigkeiten. Gefördert vom Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend

Hamburg | FUNDUS THEATER

Kinderkonzert: Die Entführung aus dem Serail

Freiburger Barockorchester geeignet für Kinder ab 6 Jahren Eine orientalische Komödie von Wolfgang Amadeus Mozart in der von Christoph Teichner arrangierten Fassung des Freiburger Barockorchesters für Kinder ab 6 Jahren Konstanze, Blondchen und Pedrillo wurden von Piraten entführt und werden nun als Sklaven im Serail des Bassa Selim festgehalten. Nach langer Suche findet Belmonte, Konstanzes Verlobter, endlich die drei und will sie befreien. Aber um in Freiheit zu gelangen müssen sie sich an den Wachen und dem misstrauischen Aufseher Osmin vorbeischleichen. Pedrillo hat einen riskanten Plan ... Musikerinnen und Musiker des Freiburger Barockorchesters Philipp Pohlhart, Belmonte Carolina Nees, Pedrillo Dauer: ca. 45 Minuten Tickets: Erwachsene 12 EUR / Kinder 6 EUR

Ebringen | Schönberghalle

Kinderkonzert „Die Entführung aus dem Serail“ für Grundschulklassen

Freiburger Barockorchester geeignet für Kinder ab 6 Jahren Eine orientalische Komödie von Wolfgang Amadeus Mozart in der von Christoph Teichner arrangierten Fassung des Freiburger Barockorchesters für Kinder ab 6 Jahren Konstanze, Blondchen und Pedrillo wurden von Piraten entführt und werden nun als Sklaven im Serail des Bassa Selim festgehalten. Nach langer Suche findet Belmonte, Konstanzes Verlobter, endlich die drei und will sie befreien. Aber um in Freiheit zu gelangen müssen sie sich an den Wachen und dem misstrauischen Aufseher Osmin vorbeischleichen. Pedrillo hat einen riskanten Plan ... Musikerinnen und Musiker des Freiburger Barockorchesters Philipp Pohlhart, Belmonte Carolina Nees, Pedrillo Dauer: ca. 45 Minuten Tickets: Erwachsene 12 EUR / Kinder 6 EUR LehrerInnenr/Erzieherpersonal kostenfrei

Freiburg | Ensemblehaus

Kinderkonzert: Die Entführung aus dem Serail

Freiburger Barockorchester geeignet für Kinder ab 6 Jahren Eine orientalische Komödie von Wolfgang Amadeus Mozart in der von Christoph Teichner arrangierten Fassung des Freiburger Barockorchesters für Kinder ab 6 Jahren Konstanze, Blondchen und Pedrillo wurden von Piraten entführt und werden nun als Sklaven im Serail des Bassa Selim festgehalten. Nach langer Suche findet Belmonte, Konstanzes Verlobter, endlich die drei und will sie befreien. Aber um in Freiheit zu gelangen müssen sie sich an den Wachen und dem misstrauischen Aufseher Osmin vorbeischleichen. Pedrillo hat einen riskanten Plan ... Musikerinnen und Musiker des Freiburger Barockorchesters Philipp Pohlhart, Belmonte Carolina Nees, Pedrillo Dauer: ca. 45 Minuten Tickets: Erwachsene 12 EUR / Kinder 6 EUR

Freiburg | Ensemblehaus

Kinderkonzert: Die Entführung aus dem Serail

Freiburger Barockorchester geeignet für Kinder ab 6 Jahren Eine orientalische Komödie von Wolfgang Amadeus Mozart in der von Christoph Teichner arrangierten Fassung des Freiburger Barockorchesters für Kinder ab 6 Jahren Konstanze, Blondchen und Pedrillo wurden von Piraten entführt und werden nun als Sklaven im Serail des Bassa Selim festgehalten. Nach langer Suche findet Belmonte, Konstanzes Verlobter, endlich die drei und will sie befreien. Aber um in Freiheit zu gelangen müssen sie sich an den Wachen und dem misstrauischen Aufseher Osmin vorbeischleichen. Pedrillo hat einen riskanten Plan ... Musikerinnen und Musiker des Freiburger Barockorchesters Philipp Pohlhart, Belmonte Carolina Nees, Pedrillo Dauer: ca. 45 Minuten Tickets: Erwachsene 12 EUR / Kinder 6 EUR

Freiburg | Ensemblehaus

Die Meerjungfrau Katara - Mini-Musical

Die kleine Meerjungfrau Katara möchte zu den Menschen. Sie möchte die Menschen kennenlernen und wie sie sein. Sie möchte gehen, und tanzen, und akzeptiert werden. Doch Meerjungfrauen dürfen nicht zu den Menschen. Eines schicksalhaften Abends sieht sie, wie Prinzessin Tia - ein Mensch - während eines Gewitters von ihrem Schiff fällt und rettet sie. Die Beiden werden unterbrochen und Katara muss fliehen, doch das Menschenmädchen geht ihr nicht mehr aus dem Kopf. Sie muss einen Weg finden, Tia wiederzusehen! Da bleibt wohl nur ein Deal mit Meereshexe Uyuma... Die kleine Meerjungfrau Katara basiert auf dem Märchen "Die kleine Meerjungfrau" von Hans Christian Andersen und wird hier mit viel Gesang, Humor und dem ein oder anderen unvorhergesehen Plottwist nacherzählt. Ensemble: Theresa Gebauer, Carolin Fink und Elisabeth Heim Text & Regie: Fiona Drechsler

ERFURT | Cafe Nerly

Ritter sucht Ross

von Marta Gusniowska Es war einmal ein Ritter, der hatte kein Ross. Wie sollte er nun jemals eine Prinzessin bekommen? So reist er fort, um ein Ross für sich zu finden. Unterdessen lebte in einem anderen Land ein Ross ohne Ritter, weil es ständig Schluckauf hatte. Auch das Ross zog in die Welt hinaus, auf der Suche nach einem Ritter. Beide begegnen Räubern, einer Fledermaus, einem Drachen und einem Zauberer - nur eben nicht einander -, bis der Ritter eine Prinzessin erblickt, hoch oben in einen Turm gesperrt. Tapfer befreit er sie und will sie heiraten. Die Prinzessin lässt ihn jedoch fallen, weil er noch immer ein Ritter ohne Ross ist ... Die vielfach ausgezeichnete Autorin Marta Gusniowska, geboren 1979, arbeitet vorwiegend für Puppentheater. »Das Märchen vom Ritter ohne Ross« wurde 2005 am Teatr Animacji Poznan uraufgeführt. Aus dem Polnischen von Anna Szostak-Weingartner REGIE Ulrike Müller BÜHNE Jan Lehmann KOSTÜME Cristina Lelli MUSIK & SOUNDS Steffen Friedersdorf DRAMATURGIE Carola Gerbert

Potsdam | Hans Otto Theater / Reithalle

we carry - Höhne/ Hoffmann - ab 7 Jahre - Hamburg-Premiere

Ein Tanzstück über das gemeinsame Tragen. Über das Sehen der anderen Generationen und über die Kraft, die in dem Dialog dieser weit auseinander liegenden Zeiten und Erfahrungswelten liegt. Die Tänzer:innen zwischen 8 und 67 Jahren öffnen das Gepäck ihrer Vergangenheiten. Dort befinden sich schwere, leichte, kaum handhabbare, bequem zu tragende Päckchen. Ihre Hände und Körper werden zu Flächen, um das Gewicht dieser Fundstücke aufzunehmen, weiterzugeben, abzulegen und herumzuwirbeln. Darin verschwimmen die Grenzen ihrer Vergangenheiten und die Päckchen des Einzelnen werden zu den Päckchen der Anderen. Ein Stück über das Weglaufen wollen und Wiederkehren. Über das Hinschauen, auch wenn jemand die Tür verschlossen hält. Über Hoffnung und Hände, die ein Netz bilden, das jemanden weiterträgt. »We carry« ist eine Koproduktion zwischen Teresa Hoffmann, Lina Höhne und dem Jungen Ensemble Stuttgart. höhne/hoffmann | Künstlerische Leitung, Choreographie: Lina Höhne, ­Teresa Hoffmann | Musikalische Leitung: ­Christine Börsch-Supan | Tanz und Co-Choreographie: Azoumi Magdalena Abodji, Jonas Glassmann, Caroline Hatje, Michael Jezek, Mathilde Löthe, Clara-Marie Müller | Bühne: Stefan Pinl | Sound, Licht, Graphik: Phillip Staffa | Dramaturgie: Heike Bröckerhoff, Alina Tammaro | Tanzpädagogische Begleitung: Nathaly Wuttke | Foto: Jonas Fischer Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg sowie vom Fonds Darstellende Künste im Programm Produktionsförderung aus Mitteln der Beauftragten der Bundes­regierung für Kultur und Medien. Bitte beachten Sie das Mindestalter! Freie Platzwahl, gemeinsamer Einlass zum Vorstellungsbeginn

Hamburg | FUNDUS THEATER

we carry - Höhne/ Hoffmann - ab 7 Jahre

Ein Tanzstück über das gemeinsame Tragen. Über das Sehen der anderen Generationen und über die Kraft, die in dem Dialog dieser weit auseinander liegenden Zeiten und Erfahrungswelten liegt. Die Tänzer:innen zwischen 8 und 67 Jahren öffnen das Gepäck ihrer Vergangenheiten. Dort befinden sich schwere, leichte, kaum handhabbare, bequem zu tragende Päckchen. Ihre Hände und Körper werden zu Flächen, um das Gewicht dieser Fundstücke aufzunehmen, weiterzugeben, abzulegen und herumzuwirbeln. Darin verschwimmen die Grenzen ihrer Vergangenheiten und die Päckchen des Einzelnen werden zu den Päckchen der Anderen. Ein Stück über das Weglaufen wollen und Wiederkehren. Über das Hinschauen, auch wenn jemand die Tür verschlossen hält. Über Hoffnung und Hände, die ein Netz bilden, das jemanden weiterträgt. »We carry« ist eine Koproduktion zwischen Teresa Hoffmann, Lina Höhne und dem Jungen Ensemble Stuttgart. höhne/hoffmann | Künstlerische Leitung, Choreographie: Lina Höhne, ­Teresa Hoffmann | Musikalische Leitung: ­Christine Börsch-Supan | Tanz und Co-Choreographie: Azoumi Magdalena Abodji, Jonas Glassmann, Caroline Hatje, Michael Jezek, Mathilde Löthe, Clara-Marie Müller | Bühne: Stefan Pinl | Sound, Licht, Graphik: Phillip Staffa | Dramaturgie: Heike Bröckerhoff, Alina Tammaro | Tanzpädagogische Begleitung: Nathaly Wuttke | Foto: Jonas Fischer Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg sowie vom Fonds Darstellende Künste im Programm Produktionsförderung aus Mitteln der Beauftragten der Bundes­regierung für Kultur und Medien. Bitte beachten Sie das Mindestalter! Freie Platzwahl, gemeinsamer Einlass zum Vorstellungsbeginn

Hamburg | FUNDUS THEATER

we carry - Höhne/ Hoffmann - ab 7 Jahre

Ein Tanzstück über das gemeinsame Tragen. Über das Sehen der anderen Generationen und über die Kraft, die in dem Dialog dieser weit auseinander liegenden Zeiten und Erfahrungswelten liegt. Die Tänzer:innen zwischen 8 und 67 Jahren öffnen das Gepäck ihrer Vergangenheiten. Dort befinden sich schwere, leichte, kaum handhabbare, bequem zu tragende Päckchen. Ihre Hände und Körper werden zu Flächen, um das Gewicht dieser Fundstücke aufzunehmen, weiterzugeben, abzulegen und herumzuwirbeln. Darin verschwimmen die Grenzen ihrer Vergangenheiten und die Päckchen des Einzelnen werden zu den Päckchen der Anderen. Ein Stück über das Weglaufen wollen und Wiederkehren. Über das Hinschauen, auch wenn jemand die Tür verschlossen hält. Über Hoffnung und Hände, die ein Netz bilden, das jemanden weiterträgt. »We carry« ist eine Koproduktion zwischen Teresa Hoffmann, Lina Höhne und dem Jungen Ensemble Stuttgart. höhne/hoffmann | Künstlerische Leitung, Choreographie: Lina Höhne, ­Teresa Hoffmann | Musikalische Leitung: ­Christine Börsch-Supan | Tanz und Co-Choreographie: Azoumi Magdalena Abodji, Jonas Glassmann, Caroline Hatje, Michael Jezek, Mathilde Löthe, Clara-Marie Müller | Bühne: Stefan Pinl | Sound, Licht, Graphik: Phillip Staffa | Dramaturgie: Heike Bröckerhoff, Alina Tammaro | Tanzpädagogische Begleitung: Nathaly Wuttke | Foto: Jonas Fischer Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg sowie vom Fonds Darstellende Künste im Programm Produktionsförderung aus Mitteln der Beauftragten der Bundes­regierung für Kultur und Medien. Bitte beachten Sie das Mindestalter! Freie Platzwahl, gemeinsamer Einlass zum Vorstellungsbeginn

Hamburg | FUNDUS THEATER

Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!

Oh Schreck, oh Schreck, das Märchenbuch ist weg! Mama muss zum Elternabend und Papa ist auf sich allein gestellt. Aus märchenhaftem Unwissen und mit viel Fantasie ers(p)innt er ein Märchen, das es noch nie gab ... Das tapfere Schneiderlein zieht aus, um die Liebe zu finden, stolpert aber über seine eigene Überheblichkeit und verstrickt sich dann auch noch in einem turbulenten Durcheinander der verschiedensten Geschichten. Wie soll sich das arme Schneiderlein noch auskennen im Märchenwald, wenn keine Figur mehr da ist, wo sie hingehört, wenn Froschkönige plötzlich Großmütter fressen, böse Wölfe über Figurprobleme jammern und Rapunzel und Rotkäppchen gemeinsame Sache machen? Wird es dem Schneiderlein trotzdem gelingen, sein Glück zu finden? »Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!« ist ein rasanter Märchen-Mix, quer durch die beliebtesten Geschichten der Brüder Grimm: Böse Feen, freundliche Hexen, gestiefelte Wölfe, hungrige Kater, gekrönte Frösche und schnarchende Prinzessinnen stellen den Märchenwald mal so richtig auf den Kopf - mit viel schöner Musik zum Mitsingen, Ohrwürmer garantiert! »Wir sind große Märchenfans«, sagt Autor Heiko Wohlgemuth, »aber wir wollten nicht einfach ein klassisches Märchen auf die Bühne bringen. Neu an ,Es war einmal' ist die Art, Geschichten innerhalb der Geschichte zu erzählen, bekannte Figuren auf neue Abenteuer zu schicken, nach Belieben rasant, emotional oder albern zu sein. Im Grunde, an die Geschichte heranzugehen, wie es vielleicht ein Kind tun würde.« Entstanden ist ein Märchen-Mix mit viel Musik von Martin Lingnau. Regie führte Carolin Spieß, die schon zahlreiche Schmidt-Kinderproduktionen wie »Die Weihnachtsbäckerei«, »Der Räuber Hotzenplotz und die Mondrakete«, »Der achtsame Tiger« oder »Der kleine Störtebeker« mit Bravour inszeniert hat.

HAMBURG | Schmidt Theater

Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!

Oh Schreck, oh Schreck, das Märchenbuch ist weg! Mama muss zum Elternabend und Papa ist auf sich allein gestellt. Aus märchenhaftem Unwissen und mit viel Fantasie ers(p)innt er ein Märchen, das es noch nie gab ... Das tapfere Schneiderlein zieht aus, um die Liebe zu finden, stolpert aber über seine eigene Überheblichkeit und verstrickt sich dann auch noch in einem turbulenten Durcheinander der verschiedensten Geschichten. Wie soll sich das arme Schneiderlein noch auskennen im Märchenwald, wenn keine Figur mehr da ist, wo sie hingehört, wenn Froschkönige plötzlich Großmütter fressen, böse Wölfe über Figurprobleme jammern und Rapunzel und Rotkäppchen gemeinsame Sache machen? Wird es dem Schneiderlein trotzdem gelingen, sein Glück zu finden? »Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!« ist ein rasanter Märchen-Mix, quer durch die beliebtesten Geschichten der Brüder Grimm: Böse Feen, freundliche Hexen, gestiefelte Wölfe, hungrige Kater, gekrönte Frösche und schnarchende Prinzessinnen stellen den Märchenwald mal so richtig auf den Kopf - mit viel schöner Musik zum Mitsingen, Ohrwürmer garantiert! »Wir sind große Märchenfans«, sagt Autor Heiko Wohlgemuth, »aber wir wollten nicht einfach ein klassisches Märchen auf die Bühne bringen. Neu an ,Es war einmal' ist die Art, Geschichten innerhalb der Geschichte zu erzählen, bekannte Figuren auf neue Abenteuer zu schicken, nach Belieben rasant, emotional oder albern zu sein. Im Grunde, an die Geschichte heranzugehen, wie es vielleicht ein Kind tun würde.« Entstanden ist ein Märchen-Mix mit viel Musik von Martin Lingnau. Regie führte Carolin Spieß, die schon zahlreiche Schmidt-Kinderproduktionen wie »Die Weihnachtsbäckerei«, »Der Räuber Hotzenplotz und die Mondrakete«, »Der achtsame Tiger« oder »Der kleine Störtebeker« mit Bravour inszeniert hat.

HAMBURG | Schmidt Theater

Nilsen

NILSENLIVE! DAS KINDER- MITMACH- KONZERT MIT GUTEN BEATS UND LUSTIGEN TEXTEN HILFT NILSEN ÜBER MANCHEN STOLPERSTEIN HINWEG UND BERÜHRT MIT SEINEN TEXTEN NICHT NUR KINDER, SONDERN AUCH ERWACHSENE. BEI SEINEM MITMACH- KONZERT IST MITSINGEN UND MITTANZEN NICHT NUR ERLAUBT SONDERN AUSDRÜCKLICH ERWÜNSCHT. NILSEN KONZERTE SIND UM EINIGES LEISER ALS KONZERTE FÜR ERWACHSENE. FALLS IHR DENNOCH GERÄUSCHEMPFINDLICHE KINDER HABT, BRINGT BITTE EINEN EIGENEN HöRSCHUTZ MIT. EINLASS IST UM 15:15 UHR, KONZERTBEGINN UM 16 UHR. DIE LÄNGE DES AUFTRITTES BETRÄGT CA. 60 - 75 MIN. EMPFOHLEN WIRD DAS KONZERT AB EINEM ALTER VON 4 JAHREN. WICHTIG: WIR ÜBERNEHMEN KEINE AUFSICHTSPFLICHT. NILSEN KONZERTE SIND GRUNDSÄTZLICH EIN FAMILIEN-ERLEBNIS. BITTE SCHICKT EURE KINDER NICHT ALLEIN OHNE EINE AUFSICHTSPERSON.

DORSTEN | Carola-Martius-Haus

Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!

Oh Schreck, oh Schreck, das Märchenbuch ist weg! Mama muss zum Elternabend und Papa ist auf sich allein gestellt. Aus märchenhaftem Unwissen und mit viel Fantasie ers(p)innt er ein Märchen, das es noch nie gab ... Das tapfere Schneiderlein zieht aus, um die Liebe zu finden, stolpert aber über seine eigene Überheblichkeit und verstrickt sich dann auch noch in einem turbulenten Durcheinander der verschiedensten Geschichten. Wie soll sich das arme Schneiderlein noch auskennen im Märchenwald, wenn keine Figur mehr da ist, wo sie hingehört, wenn Froschkönige plötzlich Großmütter fressen, böse Wölfe über Figurprobleme jammern und Rapunzel und Rotkäppchen gemeinsame Sache machen? Wird es dem Schneiderlein trotzdem gelingen, sein Glück zu finden? »Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!« ist ein rasanter Märchen-Mix, quer durch die beliebtesten Geschichten der Brüder Grimm: Böse Feen, freundliche Hexen, gestiefelte Wölfe, hungrige Kater, gekrönte Frösche und schnarchende Prinzessinnen stellen den Märchenwald mal so richtig auf den Kopf - mit viel schöner Musik zum Mitsingen, Ohrwürmer garantiert! »Wir sind große Märchenfans«, sagt Autor Heiko Wohlgemuth, »aber wir wollten nicht einfach ein klassisches Märchen auf die Bühne bringen. Neu an ,Es war einmal' ist die Art, Geschichten innerhalb der Geschichte zu erzählen, bekannte Figuren auf neue Abenteuer zu schicken, nach Belieben rasant, emotional oder albern zu sein. Im Grunde, an die Geschichte heranzugehen, wie es vielleicht ein Kind tun würde.« Entstanden ist ein Märchen-Mix mit viel Musik von Martin Lingnau. Regie führte Carolin Spieß, die schon zahlreiche Schmidt-Kinderproduktionen wie »Die Weihnachtsbäckerei«, »Der Räuber Hotzenplotz und die Mondrakete«, »Der achtsame Tiger« oder »Der kleine Störtebeker« mit Bravour inszeniert hat.

HAMBURG | Schmidt Theater

Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!

Oh Schreck, oh Schreck, das Märchenbuch ist weg! Mama muss zum Elternabend und Papa ist auf sich allein gestellt. Aus märchenhaftem Unwissen und mit viel Fantasie ers(p)innt er ein Märchen, das es noch nie gab ... Das tapfere Schneiderlein zieht aus, um die Liebe zu finden, stolpert aber über seine eigene Überheblichkeit und verstrickt sich dann auch noch in einem turbulenten Durcheinander der verschiedensten Geschichten. Wie soll sich das arme Schneiderlein noch auskennen im Märchenwald, wenn keine Figur mehr da ist, wo sie hingehört, wenn Froschkönige plötzlich Großmütter fressen, böse Wölfe über Figurprobleme jammern und Rapunzel und Rotkäppchen gemeinsame Sache machen? Wird es dem Schneiderlein trotzdem gelingen, sein Glück zu finden? »Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!« ist ein rasanter Märchen-Mix, quer durch die beliebtesten Geschichten der Brüder Grimm: Böse Feen, freundliche Hexen, gestiefelte Wölfe, hungrige Kater, gekrönte Frösche und schnarchende Prinzessinnen stellen den Märchenwald mal so richtig auf den Kopf - mit viel schöner Musik zum Mitsingen, Ohrwürmer garantiert! »Wir sind große Märchenfans«, sagt Autor Heiko Wohlgemuth, »aber wir wollten nicht einfach ein klassisches Märchen auf die Bühne bringen. Neu an ,Es war einmal' ist die Art, Geschichten innerhalb der Geschichte zu erzählen, bekannte Figuren auf neue Abenteuer zu schicken, nach Belieben rasant, emotional oder albern zu sein. Im Grunde, an die Geschichte heranzugehen, wie es vielleicht ein Kind tun würde.« Entstanden ist ein Märchen-Mix mit viel Musik von Martin Lingnau. Regie führte Carolin Spieß, die schon zahlreiche Schmidt-Kinderproduktionen wie »Die Weihnachtsbäckerei«, »Der Räuber Hotzenplotz und die Mondrakete«, »Der achtsame Tiger« oder »Der kleine Störtebeker« mit Bravour inszeniert hat.

HAMBURG | Schmidt Theater

Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!

Oh Schreck, oh Schreck, das Märchenbuch ist weg! Mama muss zum Elternabend und Papa ist auf sich allein gestellt. Aus märchenhaftem Unwissen und mit viel Fantasie ers(p)innt er ein Märchen, das es noch nie gab ... Das tapfere Schneiderlein zieht aus, um die Liebe zu finden, stolpert aber über seine eigene Überheblichkeit und verstrickt sich dann auch noch in einem turbulenten Durcheinander der verschiedensten Geschichten. Wie soll sich das arme Schneiderlein noch auskennen im Märchenwald, wenn keine Figur mehr da ist, wo sie hingehört, wenn Froschkönige plötzlich Großmütter fressen, böse Wölfe über Figurprobleme jammern und Rapunzel und Rotkäppchen gemeinsame Sache machen? Wird es dem Schneiderlein trotzdem gelingen, sein Glück zu finden? »Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!« ist ein rasanter Märchen-Mix, quer durch die beliebtesten Geschichten der Brüder Grimm: Böse Feen, freundliche Hexen, gestiefelte Wölfe, hungrige Kater, gekrönte Frösche und schnarchende Prinzessinnen stellen den Märchenwald mal so richtig auf den Kopf - mit viel schöner Musik zum Mitsingen, Ohrwürmer garantiert! »Wir sind große Märchenfans«, sagt Autor Heiko Wohlgemuth, »aber wir wollten nicht einfach ein klassisches Märchen auf die Bühne bringen. Neu an ,Es war einmal' ist die Art, Geschichten innerhalb der Geschichte zu erzählen, bekannte Figuren auf neue Abenteuer zu schicken, nach Belieben rasant, emotional oder albern zu sein. Im Grunde, an die Geschichte heranzugehen, wie es vielleicht ein Kind tun würde.« Entstanden ist ein Märchen-Mix mit viel Musik von Martin Lingnau. Regie führte Carolin Spieß, die schon zahlreiche Schmidt-Kinderproduktionen wie »Die Weihnachtsbäckerei«, »Der Räuber Hotzenplotz und die Mondrakete«, »Der achtsame Tiger« oder »Der kleine Störtebeker« mit Bravour inszeniert hat.

HAMBURG | Schmidt Theater

Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!

Oh Schreck, oh Schreck, das Märchenbuch ist weg! Mama muss zum Elternabend und Papa ist auf sich allein gestellt. Aus märchenhaftem Unwissen und mit viel Fantasie ers(p)innt er ein Märchen, das es noch nie gab ... Das tapfere Schneiderlein zieht aus, um die Liebe zu finden, stolpert aber über seine eigene Überheblichkeit und verstrickt sich dann auch noch in einem turbulenten Durcheinander der verschiedensten Geschichten. Wie soll sich das arme Schneiderlein noch auskennen im Märchenwald, wenn keine Figur mehr da ist, wo sie hingehört, wenn Froschkönige plötzlich Großmütter fressen, böse Wölfe über Figurprobleme jammern und Rapunzel und Rotkäppchen gemeinsame Sache machen? Wird es dem Schneiderlein trotzdem gelingen, sein Glück zu finden? »Es war einmal - 7 Märchen auf einen Streich!« ist ein rasanter Märchen-Mix, quer durch die beliebtesten Geschichten der Brüder Grimm: Böse Feen, freundliche Hexen, gestiefelte Wölfe, hungrige Kater, gekrönte Frösche und schnarchende Prinzessinnen stellen den Märchenwald mal so richtig auf den Kopf - mit viel schöner Musik zum Mitsingen, Ohrwürmer garantiert! »Wir sind große Märchenfans«, sagt Autor Heiko Wohlgemuth, »aber wir wollten nicht einfach ein klassisches Märchen auf die Bühne bringen. Neu an ,Es war einmal' ist die Art, Geschichten innerhalb der Geschichte zu erzählen, bekannte Figuren auf neue Abenteuer zu schicken, nach Belieben rasant, emotional oder albern zu sein. Im Grunde, an die Geschichte heranzugehen, wie es vielleicht ein Kind tun würde.« Entstanden ist ein Märchen-Mix mit viel Musik von Martin Lingnau. Regie führte Carolin Spieß, die schon zahlreiche Schmidt-Kinderproduktionen wie »Die Weihnachtsbäckerei«, »Der Räuber Hotzenplotz und die Mondrakete«, »Der achtsame Tiger« oder »Der kleine Störtebeker« mit Bravour inszeniert hat.

HAMBURG | Schmidt Theater

Momo - Theater für Menschen ab 7 Jahren

Michael Ende, für die Bühne bearbeitet von Vita Huber In die Ruine des antiken Amphitheaters zieht eines Tages Momo ein. Woher das verwaiste Mädchen kommt, weiß niemand. Bei den Kindern und Erwachsenen des Ortes ist sie beliebt. Ihre Superkraft: Offen auf alle Menschen zugehen und ihnen zuhören, mit aller Zeit der Welt. Doch bald breiten sich die grauen Herren, die Agent*innen der Zeit-Spar-Kasse, in der Stadt aus. Sie drehen den Erwachsenen Verträge an, um keine Zeit mehr mit Unsinnigem zu verschwenden. Meister Hora, der Hüter über die Zeit, und seine treue Schildkröte Kassiopeia helfen Momo, dem Geheimnis um die sich immer komischer verhaltenden Erwachsenen und grauen Herren auf die Spur zu kommen. Momo ist eines der beliebtesten deutschsprachigen Kinderbücher und wurde weltweit über sieben Millionen Mal verkauft. Michael Ende erzählt auf sensible Weise über die unterschiedliche Bedeutung von Zeit, die sie für Kinder und für Erwachsene hat: unsichtbar und trotzdem da, Hoffnung und Verlust stets gleichermaßen bereithaltend. Für alle Menschen ab 7 Jahren, die wissen, wie wichtig Zeit mit geliebten Menschen ist und die sie sich nicht stehlen lassen wollen. Die, wie der Straßenkehrer Beppo, von Atemzug zu Atemzug voller Zuversicht weitergehen. Eine Produktion des Hessischen Landestheaters Marburg. Regie: Carola Unser-Leichtweiß Musik: Kathrin Ost, Gregor Sonnenberg Choreografie: Sophia Guttenhöfer Theaterpädagogik: Lotta Janßen Kostüme: Stefani Klie Bühne & Video: Anna K. Dischkow-Braml Dramaturgie: Ia Tanskanen Regieassistenz: Phin Mindner Inspizienz: Xenia Strauss Soufflage: Laetitia Schroeter Dramaturgie- & Regiehospitanz: Laetitia Schroeter Es spielen: Meister Hora, das »Kind«, Bibi Girl I, grauer Herr X, Managerin von Gigi - Saskia Boden-Dilling Fusi, Kassiopeia - Charlotte Ronas Gigi, grauer Herr X - Marie Wolff Beppo - Christian Simon Momo - Silvia Schwinger 1. Und 3. grauer Herr, Polizist*in Nicola, Kundin - Anna Rausch 2. grauer Herr, Bibi Girl II, Kunde, Nino - Dominik Bliefert Liljana, grauer Herr 3 und X, Kundin - Lena Schlagintweit

Wiesloch | Das Palatin