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Disneys DIE EISKÖNIGIN

Disneys DIE EISKÖNIGIN - DAS MUSICAL EIN MAGISCHES ABENTEUER Nachdem Anna und Elsa bereits den Broadway erobert haben, begeistert die Musical-Adaption eines der erfolgreichsten Animationsfilme aller Zeiten auch in Hamburg im Stage Theater an der Elbe. Disneys DIE EISKÖNIGIN ist die Geschichte zweier Schwestern, die ungleicher nicht sein könnten und doch untrennbar miteinander verbunden sind. Gemeinsam mit Schneemann Olaf, Kristoff und seinem Rentier Sven stürzen sich Anna und Elsa in ein geheimnisvolles Musical-Abenteuer voller Magie. Mit Herz und Humor erzählt das moderne Märchen von Geschwisterliebe, Loyalität und dem Mut, eigene Wege zu gehen und sich selbst zu akzeptieren: eine Story mit spannenden Gegensätzen, die Groß und Klein in ihren Bann zieht. Neben der vielschichtigen Handlung hat Disneys DIE EISKÖNIGIN auch musikalisch einiges zu bieten: Oscarprämierte Hits wie »Lass jetzt los« und »Willst du einen Schneemann bauen« sind dabei erst der Anfang. Exklusiv für das Musical haben die Komponisten der Filmmusik viele neue Songs geschrieben, die der Geschichte mit ihren Melodien und Texten noch mehr emotionale Tiefe verleihen. Und nicht zuletzt ist die Bühnen-Show auch visuell ein Spektakel. Aufwändige Tanzchoreografien und Kostüme lassen die Zuschauer staunen. Unzählige Swarovski-Kristalle verwandeln die Bühne in eine funkelnde Eiswelt. Innovative Spezialeffekte verbreiten eisigen Zauber. Und immer, wenn Schneemann Olaf und Sven, das Rentier, für Lacher sorgen, können die Zuschauer das Werk desselben Puppenbauers bewundern, der schon für Disneys DER KÖNIG DER LÖWEN faszinierende Puppen entwickelt hat.

HAMBURG | Stage Theater an der Elbe

Disneys HERCULES

Stage Entertainment präsentiert Disneys erste Musical-Weltpremiere in Hamburg Vorverkauf eröffnet: Disneys HERCULES feiert am 24. März 2024 große Weltpremiere im Stage Theater Neue Flora. Broadway Star-Regisseur und -Choreograf Casey Nicholaw verantwortet das neue Musical. Diese neue Show wird selbst die Götter begeistern: HERCULES erobert die Musicalbühne! Disneys HERCULES kommt als spektakuläres Musical voller Humor, Abenteuer und Lebensfreude exklusiv nach Hamburg und verwandelt das Stage Theater Neue Flora mit der Weltpremiere am 24. März 2024 in die fantastische Mythenwelt der griechischen Götter. Erstmals in der Geschichte von Disney Theatrical Productions wird ein Disney Musical entwickelt, das in Hamburg seine Weltpremiere feiert. »Seit 25 Jahren liebt das fachkundige Hamburger Publikum unsere Musicals und hat schon fünf unserer Disney-on-Broadway Shows begeistert aufgenommen. Wir fühlen uns geehrt, nun unseren sechsten Titel zu präsentieren - eine Disney Theatrical Weltpremiere und damit eine historische Premiere für diesen dynamischen Markt", so Thomas Schumacher, President & Producer Disney Theatrical Productions. »Die Kombination aus einer Bevölkerung mit hoher Wertschätzung für die darstellenden Künste und der außergewöhnlichen, verantwortungsvollen Leistung von Stage Entertainment hat Hamburg zu einer Theaterhauptstadt gemacht, die zu den besten der Welt zählt. Wir freuen uns sehr, dass wir dort im nächsten Jahr diese schwungvolle neue Darstellung von HERCULES uraufführen können.« Uschi Neuss, Vorsitzende der Geschäftsführung von Stage Entertainment Deutschland, freut sich über diesen außergewöhnlichen Entschluss: »Wir danken Disney Theatrical Productions für das in uns gesetzte Vertrauen und die jahrzehntelange erfolgreiche Zusammenarbeit. Mit Disneys HERCULES entsteht gerade ein brandneues Musical-Highlight. Es hat alles, was sich unser Publikum von einem Disney Musical wünscht: weltbekannte Songs, spektakuläre Bühnenbilder und überlebensgroße Charaktere, die uns zum Lachen und Weinen bringen.« Inspiriert durch den 1997 erschienenen und gleichnamigen Animationsfilm der Walt Disney Studios erwartet die Zuschauer ein brandneues musikalisches Abenteuer. Ein unsterblicher Held, unvergleichlich inszeniert: Disneys HERCULES ist die Geschichte eines Halbgotts, der sich auf die Suche nach seinem Platz in der Welt begibt. Das Musical garantiert große Gefühle, mitreißende Musik und kraftvolle Stimmen, spektakuläre Bühnenbilder und aufwendige Kostüme - ein göttlicher Musicalspaß für Jung und Alt. Die Filmmusik von Oscar-, Golden Globe- und Grammy-Gewinner Alan Menken und David Zippel enthält alle R&B- und Gospel-Hits, die man aus dem Film kennt, darunter den Oscar-nominierten Song »Ich werd's noch beweisen« (Go the Distance), «In Sekunden auf Hundert» (Zero to Hero) und «Ich will keinen Mann» (I Won't Say (I'm in Love)). Für die Bühnenversion hat das Duo zudem einige neue Songs geschrieben. Die Geschichte von Disneys HERCULES Hercules, Sohn des Zeus, wird als Baby entführt und wächst unter Menschen auf. Eines Tages findet er heraus, dass er auf dem Olymp das Licht der Welt erblickt hat und sein Vater kein Geringerer als der mächtige Zeus ist. Um aber auf den Berg der Götter zurückkehren zu können, muss Hercules beweisen, dass er ein richtiger Held ist. Mit Hilfe seiner treuen Freunde lernt er, dass es nicht auf pure Kraft ankommt, sondern dass wahre Helden an der Stärke ihres Herzens gemessen werden. Disneys HERCULES ist ein musikalisches Abenteuer der Extraklasse, mit Liedern und Texten des achtfachen Oscar®-Gewinners Alan Menken und David Zippel und basierend auf dem Buch von Tony Award®-Gewinner Robert Horn (Tootsie) und Kwame Kwei-Armah (Künstlerischer Leiter des Londoner Young Vic). Hamburg wird der erste Ort weltweit sein, an dem das brandneue Musical HERCULES zu sehen sein wird - mit neuen Liedern, die vom Komponisten und Texter des Films extra für die Bühne geschrieben werden. Regie und Choreographie dieser aufregenden neuen Produktion, die mit dem Bühnenbild und zusätzlichem Videodesign von Dane Laffrey und Lichtdesign von Jeff Croiter ausgestattet ist, stammen von Tony-Preisträger Casey Nicholaw (Aladdin) und Co-Choreographin Tanisha Scott; das Sounddesign von Kai Harada und Kostümdesign von Gregg Barnes und Sky Switser. Zum Produktionsteam gehören ebenso der Videodesigner George Reeve, der Puppet-Designer James Oritz, die Frisuren und Perücken von Mia M. Neal, das Make-up von Kirk Cambridge-Del Pesche und die Spezialeffekte von Jeremy Chernick. Das Musikteam wird von Music Supervisor und Arrangeur Michael Kosarin geleitet, die Orchestrierung stammt von Danny Troob und Joseph Joubert, die Tanzarrangements von David Chase. Erste Bühnenversionen wurden 2019 am The Public Theatre und Anfang dieses Jahres am Paper Mill Playhouse in New Jersey zur Aufführung gebracht. Disneys HERCULES wurde als Zeichentrick-Filmklassiker 1997 von Ron Clements, John Musker, Donald McEnery, Bob Shaw und Irene Mecchi geschrieben; Regie führten die »Arielle - die kleine Meerjungfrau«-Filmemacher John Musker und Ron Clements. HERCULES war der achte von insgesamt 10 Zeichentrickfilmen aus der Disney Film-Renaissance, die bereits 1989 begann. Darunter zählen die größten Klassiker, wie »Aladdin«, »Die Schöne und das Biest« und »Der König der Löwen«, die Disney zur führenden Animationsfilmschmiede Hollywoods machten.

HAMBURG | Stage Theater Neue Flora Hamburg

Cirque Bouffon - Preview

Cirque Bouffon präsentiert seine neue Show PARAISO. Das vielseitige, internationale Künstlerensemble wird die Zuschauer mit PARAISO mit einer wie gewohnt poetischen und mitreißenden Show im Stil des französischen Nouveau Cirque mit Elementen aus Artistenzirkus, Komik, Musik, Theater und Tanz verzaubern. PARAISO (dt. Paradies) ist die Vorstellung eines wunderbaren, göttlichen Ortes, an dem die Menschen zu Anfang ihrer Existenz gelebt haben, bis sie daraus verstoßen wurden. Inspiriert vom Werk des niederländischen, spätgotischen Malers Hieronymus Bosch, hat der französische Regisseur Frédéric Zipperlin eine neue Show erschaffen, in der es um illustre Figuren und Fabelwesen geht, die zudem viele ungewöhnliche Bildelemente enthält. Ähnlich wie in Boschs Bilden finden sich auch in PARAISO immer wieder die gleichen Symbole und thematisieren oftmals die Todsünden »Zorn«, »Hochmut«, »Verdorbenheit« oder »Wollust« neben zahlreichen geheimnisvollen Gesichtern, Dämonen und Fabelwesen. Alles ist stets ein wenig anders als man denkt: Die Protagonisten überraschen mit Eindrücken, Bildern und Emotionen, skurrilen Situationen und traumhafter Magie. Mal düster, mal gleißend-hell. Mal laut, mal leise. Die mitreißende Inszenierung des Cirque Bouffon entführt in eine poetische Traumwelt - stets begleitet von der sinnlichen und rauschhaften Musik des ukrainischen Komponisten Sergej Sweschinski. PARAISO ist eine Hommage den Künstler Hieronymus Bosch und zeigt zugleich den modernen Wunsch nach Aufbruch und gesellschaftlicher Erneuerung. Akrobatik, Körperkunst, Komik und Musik auf höchstem Niveau sind die tragenden Elemente der begnadeten Artisten der neuen Show des Cirque Bouffon. Kombiniert mit den rauschhaft schönen, sinnlich melancholischen Musikstücken, ist PARAISO eine Show der internationalen Extraklasse, die das Herz berührt und die Zeit entschleunigt - ein schillerndes Kalaidoskop und unvergessliches Erlebnis für die ganze Familie.

BIELEFELD | Chapiteau am Ravensberger Park

Cirque Bouffon - Paraiso - Preview

Cirque Bouffon präsentiert seine neue Show PARAISO. Das vielseitige, internationale Künstlerensemble wird die Zuschauer mit PARAISO mit einer wie gewohnt poetischen und mitreißenden Show im Stil des französischen Nouveau Cirque mit Elementen aus Artistenzirkus, Komik, Musik, Theater und Tanz verzaubern. PARAISO (dt. Paradies) ist die Vorstellung eines wunderbaren, göttlichen Ortes, an dem die Menschen zu Anfang ihrer Existenz gelebt haben, bis sie daraus verstoßen wurden. Inspiriert vom Werk des niederländischen, spätgotischen Malers Hieronymus Bosch, hat der französische Regisseur Frédéric Zipperlin eine neue Show erschaffen, in der es um illustre Figuren und Fabelwesen geht, die zudem viele ungewöhnliche Bildelemente enthält. Ähnlich wie in Boschs Bilden finden sich auch in PARAISO immer wieder die gleichen Symbole und thematisieren oftmals die Todsünden »Zorn«, »Hochmut«, »Verdorbenheit« oder »Wollust« neben zahlreichen geheimnisvollen Gesichtern, Dämonen und Fabelwesen. Alles ist stets ein wenig anders als man denkt: Die Protagonisten überraschen mit Eindrücken, Bildern und Emotionen, skurrilen Situationen und traumhafter Magie. Mal düster, mal gleißend-hell. Mal laut, mal leise. Die mitreißende Inszenierung des Cirque Bouffon entführt in eine poetische Traumwelt - stets begleitet von der sinnlichen und rauschhaften Musik des ukrainischen Komponisten Sergej Sweschinski. PARAISO ist eine Hommage den Künstler Hieronymus Bosch und zeigt zugleich den modernen Wunsch nach Aufbruch und gesellschaftlicher Erneuerung. Akrobatik, Körperkunst, Komik und Musik auf höchstem Niveau sind die tragenden Elemente der begnadeten Artisten der neuen Show des Cirque Bouffon. Kombiniert mit den rauschhaft schönen, sinnlich melancholischen Musikstücken, ist PARAISO eine Show der internationalen Extraklasse, die das Herz berührt und die Zeit entschleunigt - ein schillerndes Kalaidoskop und unvergessliches Erlebnis für die ganze Familie.

BIELEFELD | Chapiteau am Ravensberger Park

Der Tag, an dem der Papst gekidnappt wurde

Komödie des brasilianischen Erfolgsautoren João Bethencourt Ein spaßiger Theaterklassiker über das friedvolle Miteinander der Menschen... - witzig, intelligent und hochaktuell! Um dem Hass und Elend in der Welt endlich ein Ende zu setzen, entschließt sich Samuel Leibowitz kurzerhand den Papst zu entführen. Damit stellt er sich nicht nur gegen die Mächtigen der Welt, sondern muss vor allem erst einmal seine Frau von seiner wahnwitzigen Idee überzeugen! Sind die Wege des Herrn manchmal unergründlich, so sind die Wege eines Ehepartners meist unbegreiflich... Wird der Papst anfänglich noch in einer viel zu kleinen Speisekammer festgehalten, so entwickelt sich zunehmend ein turbulentes Zusammenspiel zwischen dem katholischen Oberhaupt und der gesamten Familie: Eine groteske Darstellung einer verschrobenen Welt, die aus den Fugen gerät... - während sie aus den Fugen gerät... Eine außergewöhnliche Inszenierung voll Action, Komik und einer herzergreifenden Botschaft: Frieden ist möglich, wenn wir nur zusammenhalten!

Berlin | Berliner Kriminal Theater

Negah Amiri - Leben im Griff

Negah Amiri Negah Amiri ist der Shootingstar der deutschen Comedy-Szene. Mit ihrem ersten Soloprogramm eroberte die Comedienne 2023 die Bühnen der Republik und wurde noch im selben Jahr als beste Newcomerin mit dem deutschen Comedypreis ausgezeichnet. Es läuft bei der Schwester wie geschnitten Lavash-Brot, aber Negah hat noch Großes vor. Mit Anfang 30 ist es für sie höchste Zeit, das nächste Level im Game der Erwachsenen freizuspielen. Ab sofort stellt sie sich den wichtigsten Fragen des Lebens: »Welches Bild soll ich auf Instagram posten?«, »Welchen Filter soll ich verwenden?« und »Wie funktioniert eigentlich dieses 'echte Leben' fernab von Social Media und durchgefeierten Nächten?«. Ab sofort gilt es für Negah Amiri im selbstkreierten Chaos aufzuräumen. Statt Likes streicheln jetzt Kalenderblattsprüche ihre Seele und statt Wodka Red Bull auf Endlospartys trinkt sie Einschlaftee und träumt von einem Reihenhaus mit Wärmepumpe. Schluss mit Bad Boys mit AMG, es ist Zeit für einen Bio-Basti mit Liegerad und Bausparvertrag. Denn in der Spießigkeit liegt des Gangsta´s Paradise! Negah Amiri bringt eure Lachmuskeln auf das nächste Level. Freut euch auf einen Abend mit viel Selbstironie, Selbstsabotage und Selbsttherapie. Denn wir alle schleppen unseren Rucksack mit, den keiner sieht, und irgendwann heißt es hoffentlich, Rucksack ablegen, auspacken und endlich ankommen in einem Leben so kuschelig wie eine Jack Wolfskin-Jacke mit Kunstfellkragen. Negah Amiri hat in ihrem jungen Leben eine Menge erlebt und noch viel mehr zu erzählen. Also schnallt euch an, denn es wird wild, witzig und negahmäßig aufregend!

Frankfurt | Die KÄS

Der Tag, an dem der Papst gekidnappt wurde

Komödie des brasilianischen Erfolgsautoren João Bethencourt Ein spaßiger Theaterklassiker über das friedvolle Miteinander der Menschen... - witzig, intelligent und hochaktuell! Um dem Hass und Elend in der Welt endlich ein Ende zu setzen, entschließt sich Samuel Leibowitz kurzerhand den Papst zu entführen. Damit stellt er sich nicht nur gegen die Mächtigen der Welt, sondern muss vor allem erst einmal seine Frau von seiner wahnwitzigen Idee überzeugen! Sind die Wege des Herrn manchmal unergründlich, so sind die Wege eines Ehepartners meist unbegreiflich... Wird der Papst anfänglich noch in einer viel zu kleinen Speisekammer festgehalten, so entwickelt sich zunehmend ein turbulentes Zusammenspiel zwischen dem katholischen Oberhaupt und der gesamten Familie: Eine groteske Darstellung einer verschrobenen Welt, die aus den Fugen gerät... - während sie aus den Fugen gerät... Eine außergewöhnliche Inszenierung voll Action, Komik und einer herzergreifenden Botschaft: Frieden ist möglich, wenn wir nur zusammenhalten! Dauer: ca. 2 Std., inkl. 1 Pause

BERLIN | Berliner Kriminal Theater

Disneys DIE EISKÖNIGIN

Disneys DIE EISKÖNIGIN - DAS MUSICAL EIN MAGISCHES ABENTEUER Nachdem Anna und Elsa bereits den Broadway erobert haben, begeistert die Musical-Adaption eines der erfolgreichsten Animationsfilme aller Zeiten auch in Hamburg im Stage Theater an der Elbe. Disneys DIE EISKÖNIGIN ist die Geschichte zweier Schwestern, die ungleicher nicht sein könnten und doch untrennbar miteinander verbunden sind. Gemeinsam mit Schneemann Olaf, Kristoff und seinem Rentier Sven stürzen sich Anna und Elsa in ein geheimnisvolles Musical-Abenteuer voller Magie. Mit Herz und Humor erzählt das moderne Märchen von Geschwisterliebe, Loyalität und dem Mut, eigene Wege zu gehen und sich selbst zu akzeptieren: eine Story mit spannenden Gegensätzen, die Groß und Klein in ihren Bann zieht. Neben der vielschichtigen Handlung hat Disneys DIE EISKÖNIGIN auch musikalisch einiges zu bieten: Oscarprämierte Hits wie »Lass jetzt los« und »Willst du einen Schneemann bauen« sind dabei erst der Anfang. Exklusiv für das Musical haben die Komponisten der Filmmusik viele neue Songs geschrieben, die der Geschichte mit ihren Melodien und Texten noch mehr emotionale Tiefe verleihen. Und nicht zuletzt ist die Bühnen-Show auch visuell ein Spektakel. Aufwändige Tanzchoreografien und Kostüme lassen die Zuschauer staunen. Unzählige Swarovski-Kristalle verwandeln die Bühne in eine funkelnde Eiswelt. Innovative Spezialeffekte verbreiten eisigen Zauber. Und immer, wenn Schneemann Olaf und Sven, das Rentier, für Lacher sorgen, können die Zuschauer das Werk desselben Puppenbauers bewundern, der schon für Disneys DER KÖNIG DER LÖWEN faszinierende Puppen entwickelt hat.

HAMBURG | Stage Theater an der Elbe

Disneys HERCULES

Stage Entertainment präsentiert Disneys erste Musical-Weltpremiere in Hamburg Vorverkauf eröffnet: Disneys HERCULES feiert am 24. März 2024 große Weltpremiere im Stage Theater Neue Flora. Broadway Star-Regisseur und -Choreograf Casey Nicholaw verantwortet das neue Musical. Diese neue Show wird selbst die Götter begeistern: HERCULES erobert die Musicalbühne! Disneys HERCULES kommt als spektakuläres Musical voller Humor, Abenteuer und Lebensfreude exklusiv nach Hamburg und verwandelt das Stage Theater Neue Flora mit der Weltpremiere am 24. März 2024 in die fantastische Mythenwelt der griechischen Götter. Erstmals in der Geschichte von Disney Theatrical Productions wird ein Disney Musical entwickelt, das in Hamburg seine Weltpremiere feiert. »Seit 25 Jahren liebt das fachkundige Hamburger Publikum unsere Musicals und hat schon fünf unserer Disney-on-Broadway Shows begeistert aufgenommen. Wir fühlen uns geehrt, nun unseren sechsten Titel zu präsentieren - eine Disney Theatrical Weltpremiere und damit eine historische Premiere für diesen dynamischen Markt", so Thomas Schumacher, President & Producer Disney Theatrical Productions. »Die Kombination aus einer Bevölkerung mit hoher Wertschätzung für die darstellenden Künste und der außergewöhnlichen, verantwortungsvollen Leistung von Stage Entertainment hat Hamburg zu einer Theaterhauptstadt gemacht, die zu den besten der Welt zählt. Wir freuen uns sehr, dass wir dort im nächsten Jahr diese schwungvolle neue Darstellung von HERCULES uraufführen können.« Uschi Neuss, Vorsitzende der Geschäftsführung von Stage Entertainment Deutschland, freut sich über diesen außergewöhnlichen Entschluss: »Wir danken Disney Theatrical Productions für das in uns gesetzte Vertrauen und die jahrzehntelange erfolgreiche Zusammenarbeit. Mit Disneys HERCULES entsteht gerade ein brandneues Musical-Highlight. Es hat alles, was sich unser Publikum von einem Disney Musical wünscht: weltbekannte Songs, spektakuläre Bühnenbilder und überlebensgroße Charaktere, die uns zum Lachen und Weinen bringen.« Inspiriert durch den 1997 erschienenen und gleichnamigen Animationsfilm der Walt Disney Studios erwartet die Zuschauer ein brandneues musikalisches Abenteuer. Ein unsterblicher Held, unvergleichlich inszeniert: Disneys HERCULES ist die Geschichte eines Halbgotts, der sich auf die Suche nach seinem Platz in der Welt begibt. Das Musical garantiert große Gefühle, mitreißende Musik und kraftvolle Stimmen, spektakuläre Bühnenbilder und aufwendige Kostüme - ein göttlicher Musicalspaß für Jung und Alt. Die Filmmusik von Oscar-, Golden Globe- und Grammy-Gewinner Alan Menken und David Zippel enthält alle R&B- und Gospel-Hits, die man aus dem Film kennt, darunter den Oscar-nominierten Song »Ich werd's noch beweisen« (Go the Distance), «In Sekunden auf Hundert» (Zero to Hero) und «Ich will keinen Mann» (I Won't Say (I'm in Love)). Für die Bühnenversion hat das Duo zudem einige neue Songs geschrieben. Die Geschichte von Disneys HERCULES Hercules, Sohn des Zeus, wird als Baby entführt und wächst unter Menschen auf. Eines Tages findet er heraus, dass er auf dem Olymp das Licht der Welt erblickt hat und sein Vater kein Geringerer als der mächtige Zeus ist. Um aber auf den Berg der Götter zurückkehren zu können, muss Hercules beweisen, dass er ein richtiger Held ist. Mit Hilfe seiner treuen Freunde lernt er, dass es nicht auf pure Kraft ankommt, sondern dass wahre Helden an der Stärke ihres Herzens gemessen werden. Disneys HERCULES ist ein musikalisches Abenteuer der Extraklasse, mit Liedern und Texten des achtfachen Oscar®-Gewinners Alan Menken und David Zippel und basierend auf dem Buch von Tony Award®-Gewinner Robert Horn (Tootsie) und Kwame Kwei-Armah (Künstlerischer Leiter des Londoner Young Vic). Hamburg wird der erste Ort weltweit sein, an dem das brandneue Musical HERCULES zu sehen sein wird - mit neuen Liedern, die vom Komponisten und Texter des Films extra für die Bühne geschrieben werden. Regie und Choreographie dieser aufregenden neuen Produktion, die mit dem Bühnenbild und zusätzlichem Videodesign von Dane Laffrey und Lichtdesign von Jeff Croiter ausgestattet ist, stammen von Tony-Preisträger Casey Nicholaw (Aladdin) und Co-Choreographin Tanisha Scott; das Sounddesign von Kai Harada und Kostümdesign von Gregg Barnes und Sky Switser. Zum Produktionsteam gehören ebenso der Videodesigner George Reeve, der Puppet-Designer James Oritz, die Frisuren und Perücken von Mia M. Neal, das Make-up von Kirk Cambridge-Del Pesche und die Spezialeffekte von Jeremy Chernick. Das Musikteam wird von Music Supervisor und Arrangeur Michael Kosarin geleitet, die Orchestrierung stammt von Danny Troob und Joseph Joubert, die Tanzarrangements von David Chase. Erste Bühnenversionen wurden 2019 am The Public Theatre und Anfang dieses Jahres am Paper Mill Playhouse in New Jersey zur Aufführung gebracht. Disneys HERCULES wurde als Zeichentrick-Filmklassiker 1997 von Ron Clements, John Musker, Donald McEnery, Bob Shaw und Irene Mecchi geschrieben; Regie führten die »Arielle - die kleine Meerjungfrau«-Filmemacher John Musker und Ron Clements. HERCULES war der achte von insgesamt 10 Zeichentrickfilmen aus der Disney Film-Renaissance, die bereits 1989 begann. Darunter zählen die größten Klassiker, wie »Aladdin«, »Die Schöne und das Biest« und »Der König der Löwen«, die Disney zur führenden Animationsfilmschmiede Hollywoods machten.

HAMBURG | Stage Theater Neue Flora Hamburg

Die Adam Riese Show

im Engelsaal Die Adam Riese Show mit Maus und Musik Jana Forkel, Beckmann und David Rauterberg plaudern im Engelsaal Auf den ersten Blick haben TV-Moderatorin Jana Forkel von der Sendung mit der Maus, Filmkomponist Beckmann und Rudelsingen-Erfinder David Rauterberg nicht viel gemeinsam. Aber sie alle haben einen vortrefflichen Humor, die Gabe Menschen zu unterhalten und einen speziellen Bezug zu Münster. Das sind gute Gründe für Adam Riese, sie auf sein Talksofa zu bitten. Und so kommen die drei am 12. Mai zur Adam Riese Show in den Engelsaal im sechsten Stock vom Atlantic Hotel Münster. DIE ADAM RIESE SHOW Sie möchten vor der Show noch etwas essen? Das ATLANTIC Hotel bietet Zuschauerinnen und Zuschauern der Adam Riese Show ein elegantes Menü zum Vorzugspreis an. Das Drei-Gänge-Menü (Vegetarisch, Fisch oder Fleisch) am Showtag um 18 Uhr im ATLANTIC Grillroom kostet pro Person 59 EUR. Anmeldungen zum Dinner mit dem Stichwort »Adam Riese Show« bitte direkt per Mail an grillroom-ahm@atlantic-hotels.de. DIE TALKGÄSTE Jana Forkel Wenn Jana Forkel auf dem Bildschirm erscheint, schlagen Kinderherzen höher. Seit fünf Jahren ist die 35-Jährige eine feste Größe im Moderationsteam der »Sendung mit der Maus«. Bereits seit 2017 ist sie Moderatorin und Reporterin beim Kindermagazin »neuneinhalb«, welches auf ARD und im KiKA ausgestrahlt wird. Jana Forkel widmet sich jedoch nicht nur der Fernsehunterhaltung für die Kleinen. Als Moderatorin und Autorin der WDR-Reportagereihe »Lookslike« hat sie sich auf ungewöhnliche Reisen begeben. Dabei hat sie Instagram als Reiseführer genutzt und die Realität hinter den Bildern geprüft. Vor ihrem Engagement beim öffentlich-rechtlichen Fernsehen war Forkel für RTL im Einsatz. Hier moderierte sie die Infosendung »Yolo - Challenge Day« und war Redakteurin bei »Extra«. Und wenn sie nicht vor der Kamera steht, arbeitet sie als Producerin. Münster hat für Jana Forkel eine besondere Bedeutung. Und das nicht nur, weil sie mit einem Münsteraner verheiratet ist. Sie hat auch Kommunikationswissenschaft an der Uni Münster studiert, wo sie bis heute als Dozentin tätig ist. Mittlerweile lebt sie in Köln, wo sie gerne auch Konzerte des WDR Sinfonieorchesters moderiert. Beckmann Michael Beckmann, besser bekannt als Beckmann, versteht es mit seiner Musik Menschen glücklich zu machen. Ursprünglich aus dem Sauerland stammend, hat er seit den 1980er Jahren von Berlin aus die deutsche Musikszene mit seiner Vielseitigkeit und Leidenschaft geprägt. So war er 1986 Mitbegründer und Bassist der Rainbirds. Mit dieser Band hat er zwei Nummer-1-Alben veröffentlicht und mit dem Song »Blueprint« einen Superhit geschaffen, der bis heute häufig im Radio gespielt wird. Später gründete Beckmann mit Bela B. und Rodrigo Gonzales von den Ärzten die Crossoverformation Depp Jones. Zudem spielte er bei legendären Fernsehauftritten die Keyboards in der Band von Stephan Remmler. Beckmann arbeitet seit 1992 als Musikproduzent und Komponist. Mit Produktionen für Extrabreit, Keimzeit und Chris Norman konnte er Chartserfolge feiern. Seit 2000 widmet er sich der Filmmusik. So hat er als Music Supervisor 180 Kino-Filme und alle 86 Folgen der Serie »Berlin,Berlin« betreut sowie Musik für 50 Filme geschrieben. Darunter waren Blockbuster wie »Türkisch für Anfänger«, die drei Teile der »Fack Ju Göthe«-Reihe oder die Wendy-Filme. 2023 hat er unter seinem Label Becktone auf einen Schlag 26 Alben mit Produktionsmusik veröffentlicht. Beckmann startete seine musikalische Laufbahn als Bassist bei der Berliner Punk-Formation »Die Suurbiers«, die immer noch zu den Lieblingsbands des Moderators Adam Riese zählt. David Rauterberg David Rauterberg, der kreative Kopf hinter dem Rudelsingen, hat mit dieser Erfindung Erfolgsgeschichte geschrieben. Bei dieser ungewöhnlichen Veranstaltungsreihe, bei der Menschen zusammenkommen, um gemeinsam zu singen, begleitet er das Publikum an der Gitarre und führt charmant durch den Abend. Seine Idee verbreitete sich rasch, wurde in mittlerweile über 100 Städten zu einem echten Kultphänomen und gilt längst als erfolgreichstes Mitsingformat Deutschlands. Was macht das Rudelsingen so besonders? Es ist die Mischung aus Musik, Gemeinschaft und Spaß. Menschen unterschiedlichen Alters und Hintergrunds versammeln sich, um bekannte Hits zu singen - von Schlager über Pop bis hin zu Rock. Ob im Kulturzentrum, im Konzertsaal, im Park oder in der Kirche - überall wird gemeinsam geschmettert und gelacht. Pfarrerssohn Rauterberg kam 1988 aus Sievershausen bei Hannover zum Studium nach Münster. In der Folge absolvierte er eine Gesangsausbildung, musizierte mit klassischen Ensembles genauso wie mit Tanzbands und gab Gospelworkshops in ganz Deutschland, bevor er im Jahr 2011 das Rudelsingen erfunden hat. DIE SHOWBAND mit LINDA SUÁREZ Muntere Melodien liefert die Showband »Markus Paßlick und seine Original Pumpernickel« mit Markus Paßlick (Percussion), Jürgen Knautz (Bass) und Altfrid M. Sicking (Vibraphon). Am 12. Mai bekommen die Herren Verstärkung von Linda Suárez. Früher bewegte sich die münstersche Sängerin zwischen Soul und Jazz mit Ausflügen in den melodischen Rock. Seit zwei Jahren besinnt sich Suárez musikalisch auf ihre spanischen Wurzeln mit einer temperamentvollen Mischung aus traditionellem Flamenco, feinen Elektrosounds und zeitgemäßem Pop. In diesem Stil veröffentlichte sie drei Singles auf den bekannten Streamingplattformen. DIE ASSISTENTIN Wenn Jens Heinrich Claassen nicht als Showassistentin von Adam Riese im Einsatz ist, steht bzw. sitzt der Klavier-Comedian auf den Kabarettbühnen dieses Landes. Oder er tritt in Fernsehsendungen wie NightWash oder dem Quatsch Comedy Club auf. Jens Heinrich Claassen ist Gewinner der Goldenen Lachmöwe und des NDR Comedy Contest 2014. DER SHOWMASTER Adam Riese ist seit über 17 Jahren Gastgeber der nach ihm benannten Show. Seine ersten Erfahrungen als Moderator sammelte er in den 1980ern als Conférencier im damaligen Musikclub Odeon gegenüber der Überwasserkirche oder bei Musikfestivals und anderen Kulturveranstaltungen. So auch bei der Eröffnung der Skulptur Projekte 1987 mit den Einstürzenden Neubauten im Schlossgarten.

Münster | Engelsaal

Olivia Trummer Trio - Sunny Days Ahead

Zeit für Neuanfänge. Das Olivia Trummer Trio lotet Grenzen aus und tastet sich mit den Mitteln und Werten des Jazz in den Pop vor. In einem brandneuen Song-Programm treffen eingängige Melodien auf spontanen Ideenreichtum, musikalische Virtuosität auf von Kopf bis Fuß genießbare Grooves. Die neuen Songs erzählen von unerwarteten Abzweigungen auf dem Lebensweg, von Liebe, die Raum und Zeit aufzulösen vermag. Es ist Musik, die einlädt, die Welt mit neuen, offenen Augen zu sehen. Die deutsche Pianistin, Sängerin und Komponistin Olivia Trummer wird zu den interessantesten Jazzmusikerinnen ihrer Generation gezählt. Mit Tasten und Stimme formt sie neue Verbindungen zwischen den Genres, wofür sie bereits vielfach ausgezeichnet wurde. Ihre in New York City verbrachten Studienjahre sowie ihr enger Bezug zur klassischen Musik dienen dabei seit je her als Inspirationsquellen. Sie ist weltweit auf Bühnen aktiv, als Bandleaderin eigener Projekte sowie als Mitglied von Kurt Rosenwinkels »Caipi« Band. Das Jazzwise Magazine (UK) schreibt: »Trummer's music sarges the same sense of joyousness and wonder as that of her contemporary, Esperanza Spalding.« (Peter Quinn / jazzwise magazine). Mit Makar Novikov aus Moskau ist das Olivia Trummer Trio mit einem der bekanntesten russischen Jazz Kontrabassisten besetzt. Als erfahrener Begleiter und virtuoser Solist spielte er beispielsweise mit Jimmy Cobb, Clark Terry, Jimmy Heath und James Spaulding und tritt regelmäßig mit Alex Sipiagin, Antonio Faraò, Chico Freeman oder auch Isfar Sarabski in Erscheinung. Während des Kriegsausbruchs mit nur einem Koffer auf Tour in Italien gestrandet, lebt er mittlerweile in Norditalien, lehrt an der Siena Jazz University und kann als glücklicher Neuzugang der europäischen Jazzszene verstanden werden. Der vielseitige amerikanische Schlagzeuger und Multiinstrumentalist Earl Harvin aus Texas ist durch seine Zusammenarbeit und Touren mit Seal, Jeff Beck, Damien Rice und Air bekannt und wird unter anderem von Ari Hoenig als prägender Einfluss zitiert. So vielseitig wie das Spektrum seiner Kollaborationen ist auch sein Spiel, das sich durch eine - auch im leisesten Pianissimo - besondere Intensität und ein ausgeprägtes Gespür für Grooves auszeichnet, die einen Song perfekt »einkleiden«.

Freiburg | Jazzhaus

Seth Lakeman

Seth Lakeman zählt zu den wegweisenden Pionieren der blühenden britischen Folk-Szene. Von der Times als »new folk hero« gefeiert, wurde Lakeman bereits mit zwei BBC Folk Awards ausgezeichnet und 2005 für den Mercury Prize nominiert. Sein Album »Poor Man's Heaven« (2008) schaffte es bis in die UK Top Ten und verkaufte über 100.000 Einheiten, was für ein Folkalbum einen immensen Erfolg bedeutet. Dem Multiinstrumentalisten ist es gelungen die traditionelle englische Folkmusik mit seinen energetischen Shows und diversen Charthits im Mainstream zu platzieren, wodurch er den Weg für Bands wie Mumford & Sons erst geebnet hat. Auch in Deutschland kamen seine bisherigen Tourneen und Alben sehr gut an: »Exquisite Band - exzellent aufeinander eingestellt«, lobte der Tagesspiegel Seth Lakeman und seine Band. Das Magazin Stern kürte seinen UK-Top-20-Erfolg »Hearts & Minds« sogar zum Album der Woche. In den letzten Jahren war Seth als Mitglied der Robert Plant Band weltweit unterwegs. Anfang 2020 kommt er erneut auf Tour - im Gepäck 'A Pilgrim's Tale' , sein aktuelles Album , welches sich thematisch der abenteuerlichen Geschichten der »Mayflower« Reise widmet. 400 Jahre nachdem die puritanischen Pilgerväter aus Mittelengland mit ihrem Segelschiff »Mayflower« aufbrachen, um in Amerika ein neues Leben zu beginnen, lässt Seth Lakeman uns diese Zeit miterleben. Der Künstler , der in Dartmoor , also mit Blick auf Plymouth , von wo die Mayflower in See stach, lebt, taucht ein in die Zeit, Mythen und Gefühlswelten der Auswanderer aus Angst und Hoffnung und nimmt uns mit auf eine Reise der besonderen Art. Die verschiedenen Songs ziehen den Hörer in seinen Bann, man begleitet die Pilger auf ihrer Reise zu einer besseren und neuen Welt. Lange musste der Geigen-Virtuose nicht nach Inspiration suchen, er erklärt nämlich, dass die Mayflower Stufen in Plymouth's nur 20 Minuten von seinem Zuhause entfernt sei. »Als kleiner Junge saß ich immer hier unten und habe gefischt, später auf den großen Booten gesessen und Musik gespielt. Außerdem habe ich schon in fast jedem Sailor's Pub im Elizabethan Viertel gesungen und musiziert.« Nun haben wir das Glück, das Seth Lakeman - nach fast drei Jahren - endlich wieder auf Deutschlandtournee kommt. Natürlich fehlen dann auch nicht die bekannten Hits seines umfassenden Folkrock Kataloges.

Oberhausen | Zentrum Altenberg