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Furzipups - Das LIVE-Figurentheater

"Furzipups" - Die drachenstarken Kinderbücher endlich als Figurentheater - Für Kinder ab 2 Jahren nach Kai Lüftner und Wiebke Rauers Nein, nicht viele Ungeheuer spucken, wenn es ernst wird, Feuer. Für Drachen ist es sogar Pflicht, die meisten tun es - einer nicht! Sobald der kleine Drache Furzipups Feuer spucken will, donnert es gewaltig. Ganz schön blöd, wenn man mit den großen Drachen mithallten will. Oder?! Das grandios gereimte Drachenabenteuer von Kultautor und Songwriter Kai Lüftner und Wiebke Rauers. Empfohlen für Kinder ab 2 Jahren, Spieldauer ca. 60 min Freitags All-Inclusive-Aktionstag: Kinder erhalten Popcorn und Capri-Sonne gratis © Furzipups der Knatterdrache Coppenrath Verlag GmbH & Co. KG, Münster

HAMBURG | Theaterzelt Stadtpark Eimsbüttel

Furzipups - Das LIVE-Figurentheater

"Furzipups" - Die drachenstarken Kinderbücher endlich als Figurentheater - Für Kinder ab 2 Jahren nach Kai Lüftner und Wiebke Rauers Nein, nicht viele Ungeheuer spucken, wenn es ernst wird, Feuer. Für Drachen ist es sogar Pflicht, die meisten tun es - einer nicht! Sobald der kleine Drache Furzipups Feuer spucken will, donnert es gewaltig. Ganz schön blöd, wenn man mit den großen Drachen mithallten will. Oder?! Das grandios gereimte Drachenabenteuer von Kultautor und Songwriter Kai Lüftner und Wiebke Rauers. Empfohlen für Kinder ab 2 Jahren, Spieldauer ca. 60 min Freitags All-Inclusive-Aktionstag: Kinder erhalten Popcorn und Capri-Sonne gratis © Furzipups der Knatterdrache Coppenrath Verlag GmbH & Co. KG, Münster

HAMBURG | Theaterzelt Stadtpark Eimsbüttel

Premiere: Don Quixote - Nichts als die Wahrheit

Ein Puppenspiel frei nach Cervantes von und mit Leon Schamlott Uraufführung am 5. Juni 2024 Münsterstraße 446, StudioJunges Schauspiel Leon Schamlott ist seit dieser Spielzeit Teil des Junges-Schauspiel-Ensembles und befindet sich zugleich im Abschlussjahr 2024 des Studiengangs »Zeitgenössische Puppenspielkunst« an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch. Für sein Diplom entwickelt er ein Puppenspiel frei nach Cervantes' »Don Quixote«. Gemeinsam mit seinem Knappen Sancho Panza reitet dieser durch die spanische Mancha, um Abenteuer zu erleben, die eines Ritters würdig sind. Doch die blühende Fantasie Don Quixotes stellt seinen Knappen immer wieder vor neue Herausforderungen. Mit Leichtigkeit und Witz werden hier zwei Figuren gezeigt, die einander brauchen wie Ernie und Bert, Frodo und Sam oder Wallace & Gromit. Die Puppen für die Inszenierung baut Leon Schamlott selbst.

DÜSSELDORF | Junges Schauspiel – Studio

Öffentliche Probe: Don Quixote - Nichts als die Wahrheit

Ein Puppenspiel frei nach Cervantes von und mit Leon Schamlott Uraufführung am 5. Juni 2024 Münsterstraße 446, StudioJunges Schauspiel Leon Schamlott ist seit dieser Spielzeit Teil des Junges-Schauspiel-Ensembles und befindet sich zugleich im Abschlussjahr 2024 des Studiengangs »Zeitgenössische Puppenspielkunst« an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch. Für sein Diplom entwickelt er ein Puppenspiel frei nach Cervantes' »Don Quixote«. Gemeinsam mit seinem Knappen Sancho Panza reitet dieser durch die spanische Mancha, um Abenteuer zu erleben, die eines Ritters würdig sind. Doch die blühende Fantasie Don Quixotes stellt seinen Knappen immer wieder vor neue Herausforderungen. Mit Leichtigkeit und Witz werden hier zwei Figuren gezeigt, die einander brauchen wie Ernie und Bert, Frodo und Sam oder Wallace & Gromit. Die Puppen für die Inszenierung baut Leon Schamlott selbst.

DÜSSELDORF | Junges Schauspiel – Studio

EIN SPORTSTÜCK

Heutzutage scheint der Sport allgegenwärtig. Kein Tag vergeht, ohne dass Sportereignisse, Akteure, Funktionäre oder Verbände Gegenstand medialer Berichterstattung werden. Die Jagd nach Rekorden, der Gewinn oder Verlust von Wettkämpfen addieren sich zu einer Ideologie, die an das Bild eines optimierten, leistungsfähigen Körpers gebunden ist. Der Sport stellt damit einen Stoff dar, der geradezu prädestiniert für ein Inklusionstheater wie das RambaZamba ist. EIN SPORTSTÜCK, so der Titel der Vorlage für die Bühne von Nobelpreisträgerin Elfriede Jelinek, erzählt von diesen Körpern, die immer weiter über sich hinauswachsen sollen und dafür gefeiert werden. Der 1998 publizierte Text berichtet von der Transformationsgeschichte des menschlichen Körpers, von den Wünschen, die auf ihn projiziert werden. Als würde ausgerechnet der Sport die Brücke zum Idol des Übermenschen stiften. Die Inszenierung rückt einschneidende Stationen dieser Körpergeschichte ins Licht der Scheinwerfer. Sie setzt in der Zeit der Antike an, als alle vier Jahre die zu Ehren der Götter abgehaltene Olympiade das Licht der Welt erblickte. Es folgt das von Leni Riefenstahls filmisch inszenierte Fest des heroisch codierten (weißen) Körpers mit Olympia 1936, in dem der Sieg des Einzelnen als Erfolg der verzückten Volksgemeinschaft verbucht wurde. Der Dritte Teil Andi - Ach Andi springt in die 1980er Jahre, als der Typus des Bodybuilders - stets ein Fässchen mit anabolen Stereoiden unter dem Arm - die Bühne der Welt betrat. Um sich seinem Idol Arnold Schwarzenegger äußerlich anzugleichen, puscht sein empirischer Doppelgänger Andi in Österreich seinen Körper mit allerlei muskelfördernden Mitteln. Seine wohlgeformte Hülle, so der reale Fall, schleppte sich noch mehr als ein Jahrzehnt als lebender Toter zu Body Building Events all over Austria. Danach setzt die digitale Revolution ein, die Arme, Beine, Muskeln und Blutbahnen in der Sprache des Codes auflöst, um den Leib in Form von Avataren neu zusammengesetzt auferstehen zu lassen. Der alte Körper ist tot, lang lebe der virtuelle Körper! Die einzelnen Episoden werden von Szenen gerahmt, in denen sich der Funktionär als eigentlicher Protagonist hinter den Kulissen aus Rasen, Rennbahnen, Hürden, Netzen usw. zu erkennen gibt. Final bekommt Jelineks Prämisse, dass ein genuiner Zusammenhang zwischen Sport und Krieg existiert, beklemmende Aktualität. Die Inszenierung findet im Rahmen des Kulturprogrammes der Special Olympics 2023 in Berlin statt. Hier treten Sportler*innen mit geistiger und mehrfacher Behinderung vom 17. bis 25. Juni im Berliner Olympiastadion in 26 Disziplinen gegeneinander an. Im Rahmen dieser Inszenierung kooperiert das RambaZamba Theater mit Regiestudierenden der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch. Letztere setzt sich im Rahmen des Projektes Inklusion in der Lehre der Theaterkünste seit 2023 verstärkt mit der Bühnenkunst von Theaterschaffenden und Schauspielenden mit kognitiven Behinderungen in Theaterbetrieb und Ausbildung auseinander. Neben dem Regisseur Jacob Höhne inszenieren die Regiestudierenden Linda Glanz, Lily Kuhlmann, Rosa Rieck, Marten Straßenberg und Josephine Witt die verschiedenen Teilstücke, die ein gemeinsames Regieprojekt bilden.

Berlin | Theater RambaZamba

Nora oder Ein Puppenhaus

»Von unten ist eine Tür zu hören, die laut ins Schloss fällt.« - So lautet die letzte Regieanweisung in Henrik Ibsens Stück. Nora ist gegangen. Der Ausgang der Geschichte um die Familie Helmer ist bekannt und gehört seit seiner skandalösen Uraufführung zum Theaterkanon. Zu Beginn führt die Familie Helmer ein nach außen scheinbar glückliches Leben - große Wohnung, tolle Kinder und Rechtsanwalt Torvald Helmer wurde gerade erst zum Bankdirektor befördert. Doch hinter der Fassade verbirgt sich ein Geheimnis: Nora hatte in den ersten Ehejahren eine Unterschrift auf einem Schuldschein gefälscht, um ihrem finanziell angeschlagenen Mann unter die Arme zu greifen. Als dieser nach einigen Intrigen, in die auch der Gläubiger Nils Krogstad und Noras Jugendfreundin Kristine Linde verwickelt sind, von der Schuld erfährt, reagiert er mit wüsten Beschimpfungen und Vorwürfen. Und trotzdem besteht er darauf, die Fassade der Ehe und damit seinen Status aufrechtzuerhalten. Nora dagegen kommt zu der Erkenntnis, dass sie für ihren Mann bloß dekoratives Beiwerk in seinem Lebensentwurf ist. In acht langen Ehejahren waren der Streit um den Schuldschein und seine Auswirkungen das erste Mal, dass sie sich über ernste Dinge ausgetauscht haben. Acht Jahre lang hat ihr Mann sie behandelt wie eine Puppe und mit ihr gespielt. In diesem Puppenheim kann Nora kein eigenständiger Mensch sein. Sie verlässt ihren Mann und ihre Kinder. Ibsen schrieb das Stück im Jahr 1879 - also zu einer Zeit, in der eine solch selbstbestimmte Entscheidung einer Frau mit den bürgerlichen Konventionen und patriarchalen Machtstrukturen brach. Den Druck, Normen zu entsprechen und gleichzeitig ein individuell erfülltes Leben zu führen, kennen wir auch heute. Aber reagiert eine Gesellschaft knapp 150 Jahre später tatsächlich anders auf eine radikale Entscheidung, wie sie Nora trifft?

BONN | Schauspielhaus Bad Godesberg

ROCK OF AGES

ShowSlot und Manfred Hertlein präsentieren: ROCK OF AGES Ein Tribut an das Lebensgefühl und die großen Rock-Hymnen der 80er-Jahre Ab April 2023 auf großer Tournee durch Deutschland und Österreich Zurück in die 80er: die Zeit der Vokuhila-Frisuren, lässigen Outfits und abgefahrenen E-Gitarren-Sounds und vor allem: Die größten Rock-Hymnen aller Zeiten live! Das wird dreckig, das wird laut, das wird geil! ROCK OF AGES ist das Live-Spektakel, das sich selbst nicht so ernst nimmt und garantiert kein Klischee der unverwechselbaren 80er auslässt. Liebesgeschichte oder rockige Hommage, Musical oder Parodie? ROCK OF AGES ist einfach alles und definitiv von jedem zu viel. Ab April 2023 kommt das bombastische und preisgekrönte Musical endlich nach Deutschland und Österreich. Wir feiern den Soundtrack einer ganzen Generation! Die Zuschauer erleben echte Rocker (nicht diese Musical-Prinzen), eine abgefahrene Live-Band und das echte Lebensgefühl einer Zeit, die wirklich sexy war. Über 25 legendäre Welt-Hits wie HERE I GO AGAIN (Whitesnake), THE FINAL COUNTDOWN (Europe), CAN'T FIGHT THIS FEELING (REO Speedwagon) und I WANT TO KNOW WHAT LOVE IS (Foreigner) lassen garantiert jedes Theater zittern bis der Beton bröckelt. Anyway You Want It - That`s The Way You Need it! Rock of Ages spielt im Los Angeles der 80er-Jahre: Im legendären Rock-Club »Bourbon Room« auf dem berüchtigten Sunset Strip regieren Nietengürtel und zerrissene Jeans. Hier trifft Kleinstadtmädchen Sherrie auf Großstadtjungen Drew - doch die Love-Story zwischen der naiven Kellnerin und dem abgeklärten Barkeeper scheitert, noch bevor sie richtig begonnen hat. Denn die Stadt will auf dem Sunset Strip aufräumen - die Existenz des »Bourbon Rooms« ist bedroht. Ein Benefiz-Konzert der erfolgreichen Rockband »Arsenal« soll Geld in die leere Kasse des Clubbetreibers spülen. Doch mit dem Auftritt des exzentrischen Leadsängers Stacee Jaxx nimmt das Unheil seinen Lauf... I WANNA ROCK! Seit der umjubelten Broadway-Premiere hat ROCK OF AGES seinen beispiellosen Siegeszug um die Welt angetreten. Selbst Hollywood konnte dem Charme dieser puren Rock-Nostalgie nicht widerstehen: Stars wie Tom Cruise, Catherine Zeta-Jones und Alec Baldwin erlagen dem E-Gitarren-Rausch und eroberten mit der Verfilmung 2012 die Leinwände. Also Luftgitarren umschnallen und mitrocken!

SAARBRÜCKEN | Saarlandhalle Saarbrücken

Daphne de Luxe - Comedy in Hülle und Fülle

Daphne de Luxe ist Entertainerin mit Leib und Seele und bringt getreu ihrem Slogan »Comedy in Hülle und Fülle« auf die Bühne. Dahinter verbirgt sich ein ausgewogenes Showknozept aus Kabarett, Comedy, Live-Gesang und hautnahem Kontakt zum Publikum. Die Humoristin überzeugt mit ihrer ganz besonderen Mischung aus amüsanter Unterhaltung, Selbstironie, Tiefgang, Authentizität und berührendem Gesang. Sie greift aktuelle gesellschaftliche Themen auf und nimmt sich vor allem selbst nie zu ernst. Entgegen dem gängigen Schönheitsideal straft diese "Barbie im XL-Format" Weight Watchers und Fitnessgurus Lügen und beweist auf äußerst selbstironische Weise, dass auch eine Frau mit ein paar Kilos zu viel aussehen kann wie ein "de Luxe-Modell". Erst kürzlich beschrieb die Presse Daphne als "Comedy-Walküre" die ihr Publikum mit ihrer "bedingungslos sinnesfrohen Aura um den Finger zu wickeln versteht" und dem ist eigentlich kaum etwas hinzuzufügen. Ob temperamentvoll, leise, spontan direkt, selbstironisch oder hintergründig - Daphne de Luxe nimmt sich vor allem selbst auf die Schippe und niemals zu ernst. Hier findet pures Leben auf der Bühne statt, ohne dass ein Blatt vor den Mund genommen wird, hautnah und authentisch.

WIEN - Österreich | STADTSAAL

Der Original Kieler Poetry Slam

Einmal im Monat treffen sich die Held*innen der deutschsprachigen Slamszene auf der Bühne in Kiel: Dort buhlen sie mit selbstgeschriebenen Texten um die Gunst des Publikums - allein der Applaus entscheidet. Die Beiträge sind vielfältig, von ernst bis gereimt, von erzählt bis komisch - der Kunst sind außer einem Zeitlimit von sechs Minuten keine Grenzen gesetzt. Slam-Guru Björn Högsdal moderiert das Kräftemessen der erlesensten Poetinnen & Poeten der Republik, die von nah & fern anreisen. Seit 1999 ist der Original Kieler Poetry Slam der wichtigste Slam in Schleswig-Holstein und sogar der siebtälteste Slam Deutschlands.

KIEL | KulturForum in der Stadtgalerie Kiel

Operette für zwei schwule Tenöre

Der Grafiker Tobi und der Krankenpfleger Jan haben sich ein gemeinsames Leben auf dem Land aufgebaut: Ein eigenes Häuschen mit Garten samt Obstbäumen, selbstgemachter Konfitüre zum Frühstück und freundlich grüßenden Nachbarn. Die beiden haben sich auf dem jährlichen Schützenfest kennengelernt und ineinander verliebt, nachdem Tobi Berlin und der schwulen Szene dort den Rücken gekehrt hat, um seinen Traum vom idyllischen Leben auf dem Land zu leben. Doch während Tobi das Dorf idealisiert, hält es Jan, der seine Heimat nie verlassen hatte, dort kaum noch aus... Mit dieser Produktion feiert das BKA die Wiedergeburt der »Berliner Operette«, ein Genre, das in den 1920ern Rollenbilder strapazierte, Diversität zelebrierte und so das Bild von Berlin in der Welt mitprägte. Hundert Jahre später führt die »Operette für zwei schwule Tenöre« als weltweit erste queere Operette diese Tradition fort. Das Stück von Florian Ludewig (Musik) und Johannes Kram (Text) erzählt eine aufwühlende, moderne, brüllend komische, aber immer auch berührende Geschichte über schwules Leben zwischen Liebe und Sex, Stolz und Selbstzweifel sowie Landidylle und Großstadtszene.

BERLIN | BKA Theater

Christoph Sieber - Weitermachen!

Christoph Sieber Weitermachen! Die Welt ist voller Katastrophenmeldungen und da ist es richtig und wichtig, dass einer gegen den Irrsinn anspielt. In einer Welt der Untergangsszenarien stellt Sieber klar: Die Hoffnung stirbt zuletzt. Am Ende siegt der Humor. Aufgeben ist keine Option. Viele haben ihm am Ende seines letzten Programmes zugerufen: Herr Sieber, bitte machen Sie weiter! Und er sagte immer nur: Ich kann ja nicht anders. Was bleibt uns anderes übrig als weiterzumachen? In »Weitermachen« geht es um uns. Um gesellschaftliche Irrungen und Wirrungen, um den Zusammenhalt und das, was uns trennt. Wie immer garniert Christoph Sieber aktuelles politisches Kabarett mit den großen Themen unserer Zeit: Fußball, Politik, Gesellschaft und die Frage, warum Nacktmulle so selten shoppen gehen. Das alles verziert mit Gesang, Tanz und einem ganzen Reigen von Figuren, die mitten aus dem Leben gegriffen sind. Es gibt ein Wiedersehen mit Bäcker Häberle, Charity-Dieter und endlich kommt auch Siebers langjährig verschollener Bruder zu Wort. Nicht nur wer Sieber aus dem Fernsehen schätzt, sollte ihn unbedingt mal live erleben. Denn nichts macht politisches Kabarett mehr aus, als gemeinsam zu lachen, zu klagen, zu weinen und nachher im Foyer zusammen ein Bier zu trinken im Wissen: Es geht weiter. Das Leben ist zu ernst, um nicht darüber zu lachen. Getreu dem Motto: Man muss lachen, damit es einem im Halse stecken bleiben kann. Und wer, wenn nicht Sieber, könnte dem allgemeinen Untergangsgeraune seine Vision entgegensetzen: Den Weltaufgang! »Der Mann, der mir mein Lächeln immer dann zurückbringt, wenn ich glaube, es schon verloren zu haben.« (Kommentar bei Facebook)

Frankfurt | Die KÄS

KOPANIMA

Xenia Koghilaki Keine Sprache/No language Moshen ist ein Hardcore-Tanzstil, bei dem sich Körper gegeneinander schieben und aufeinander knallen. In ihrer neuen Gruppenarbeit konzentriert sich Xenia Koghilaki auf die Kräfte, Dynamiken und Energien zwischen sich kollektiv bewegenden Körpern. KOPANIMA ist ein performatives, schweißtreibendes Ritual, das die Bewegungen und Gesten aus dem Moshpit einfängt und in ein Bühnenecho verwandelt. Die fließenden Bewegungen der Performer*innen werfen Fragen zu Körperlichkeit, Erholung, Verletzlichkeit und Widerstand auf - und offenbaren zugleich Gesten des Vertrauens und der Solidarität. Die Konzertcrowd wird hier zu einem Ort des kollektiven Kampfes und einer ritualisierten Form der sozialen Kooperation. Das Publikum taucht ein in ein ambivalentes Gefühl von Zusammengehörigkeit und sensorischer Stimulation. KOPANIMA ist nach Bang Bang Bodies, das im Rahmen der Tanztage Berlin 2023 zur Premiere kam, und Slamming (produziert von Onassis Stegi) der dritte Teil einer fortlaufenden Performanceserie, in der Xenia Koghilaki die Beziehung zwischen den subkulturellen Praktiken des Moshens und denen der kollektiven Entladung in der Masse anhand von Tanz und Choreografie untersucht. Konzept, Choreografie, Performance: Xenia Koghilaki Performance: Noumissa Sidibé, Irini Georgiou, Julia Plawgo Musikkomposition: Ernesto Carcamo Cavazos Lichtdesign: Vito Walter Choreografische Assistenz, Dramaturgische Unterstützung: André Uerba Kostümdesign: @antistatic_studio Outside Eye: Nondas Damopoulos Produktionsleitung: Marina Agathangelidou Eine Produktion von Xenia Koghilaki in Koproduktion mit Sophiensæle und Onassis Stegi. Gefördert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds Berlin. Medienpartner: Siegessäule, taz. Foto © Gedvile Tamosiunaite

Berlin | Sophiensaele

Bernd Begemann & die Befreiung

Bernd Begemann & die Befreiung Bernd Begemann hat das alles erfunden. Nein, ernsthaft, Bernd veröffentlicht Musik seit den 80ern und inspiriert seitdem eine Menge Leute links und rechts. Aber das ist nicht der Punkt gerade. In diesem neuen Lied »Scheiße Mann echt jetzt..?!?« geht es um einen Mann, der das Richtige fühlen will, es aber nicht hinkriegt. Kann man ein bisschen lustig finden, kann man sehr traurig finden, oder alles beides, wie das Leben selbst. Diese erste Auskopplung ist der Vorgeschmack eines großen neuen Albums namens »Milieu«, das im Frühjahr 2024 erscheinen wird. Bestimmt nicht der beste Song von dieser kommenden Sammlung, aber ein solider Spaß und damit praktisch allem überlegen, was die sogenannte Konkurrenz so treibt. Wer jetzt immer noch ein Problem mit dieser ganzen Sache hat, sollte das mit Bernd Begemann direkt besprechen. Er gibt ca. 100 Konzerte im Jahr und jedes einzelne davon dauert mindestens drei Stunden aber es wird euch unendlich viel länger vorkommen. Anschließend verteilt er gratis Autogrammkarten von sich selbst und unterschreibt sie mit Lackstiften in den Farben Silber, Gold und Kupfer.

Ulm | ROXY

Titten Tinas Comedy-Kieztour Hamburg

Mit TittenTinas Lach- & Sachgeschichten über den Hamburger Kiez. Erlebe eine unvergessliche Tour, die seit über 10 Jahren der Dauerbrenner auf St.Pauli ist. Wir besuchen alle wichtigen Hotspots, auch mal abseits der touristischen Pfade. Du erlebst gleichzeitig eine informative, spannende und vor allem sehr lustige Zeit mit Humoristin Tina. Darüber hinaus gibt Tina zur Begrüßung einen aus und jeder Teilnehmer wird beschenkt. Mit TittenTina gibt es außerdem eine extra Führung durch den berühmten Boxerkeller der Promikneipe »Zur Ritze« (ein blaues Auge ist auf Wunsch gratis ;-) Tina kann neben Entertainment pur und Showeinlagen auch ernst! Die Zeitgenössische Geschichte St.Paulis und Themen wie Zuhälterkriege, Massenmörder und Kiezpaten werden spannend und wahrheitsgetreu vermittelt. Dauer der Tour: 2 Stunden In der Tour enthalten sind: - ein Partyschnaps - und ein Souvenir-Button Achtung eine "Kostenfalle" ;-) Der Wirt der Boxerkneipe »Zur Ritze« erwartet für den Besuch des Trainingskellers eine Getränkebestellung. Achtung sehr wichtig! Volltrunkene Störenfriede werden vom Sicherheitspersonal sofort von der Tour ausgeschlossen. Die Tour ist leider nicht barrierefrei.

HAMBURG | Treffpunkt: Höhe Mc Donalds

Das Muttertagsfest der Volksmusik

Das Muttertagsfest der Volksmusik 2024 Die Stars der Volksmusik stimmen auf Muttertag ein. Pünktlich zum Muttertag geben sich die Stars der Volksmusik ein großes Stelldichein zum Muttertagsfest der Volksmusik. Erleben Sie einen unvergesslichen Nachmittag mit ihren Lieblingen der Volksmusik live und hautnah. Mit dabei sind die Superstars aus Südtirol - Die Ladiner - Joakin und Otto aus dem Grödnertal. Sie werden ihre schönsten Lieder aus ihrer Heimat Südtirol präsentieren und ein großes musikalisches Hitfeuerwerk mit ihren bekanntesten Melodien entzünden. Dazu kommt die bezaubernde und charmante Sängerin Katharina Herz aus Thüringen, die sie mit ihrer einzigartigen Stimme und mit wunderbaren eigenen Liedern und die größten Schlagerhits begeistern wird. Die Hainich Musikanten aus Thüringen werden den Nachmittag musikalisch abrunden und für beste Stimmung sorgen. Die Vollblutmusikanten aus dem Hainichwald präsentieren ihnen die größten Hits aus Böhmen und dem Egerland, natürlich vom König der Blasmusik Ernst Mosch und werden ein echtes Feuerwerk der Blasmusik entzünden und so die Herzen der Blasmusikfans etwas höher schlagen lassen. Freuen Sie sich auf ein rauschendes Volksmusikfest zum Muttertag mit ihren Lieblingsstars live und hautnah. Ein Muss für alle Volksmusikfans und der schönsten Melodien!

SÖMMERDA | Volkshaus Sömmerda

Furzipups - Das LIVE-Figurentheater

"Furzipups" - Die drachenstarken Kinderbücher endlich als Figurentheater - Für Kinder ab 2 Jahren nach Kai Lüftner und Wiebke Rauers Nein, nicht viele Ungeheuer spucken, wenn es ernst wird, Feuer. Für Drachen ist es sogar Pflicht, die meisten tun es - einer nicht! Sobald der kleine Drache Furzipups Feuer spucken will, donnert es gewaltig. Ganz schön blöd, wenn man mit den großen Drachen mithallten will. Oder?! Das grandios gereimte Drachenabenteuer von Kultautor und Songwriter Kai Lüftner und Wiebke Rauers. Empfohlen für Kinder ab 2 Jahren, Spieldauer ca. 60 min Freitags All-Inclusive-Aktionstag: Kinder erhalten Popcorn und Capri-Sonne gratis © Furzipups der Knatterdrache Coppenrath Verlag GmbH & Co. KG, Münster

HAMBURG | Theaterzelt Stadtpark Eimsbüttel

Old to the new Tour 24'

Terence Chill ist ein Hip-Hop Urgestein aus dem Zentrum der westlichen Welt. Zusammen mit Creutzfeld&Jakob, Dike & der Bunkerwelt konnte er in den späten 90ern beachtliche Erfolge hinlegen und gehört zu den Grundsäulen des Ruhrpottrap. Mistah Nice ist seit weit über einer Dekade mit Lakmann, Witten Untouchable und Creutzfeld & Jakob unterwegs. Songs wie »Psychiater« mit Lakmann, »Was ich nicht mag« mit Witten Untouchable und »Whiskybars« mit Sean Price, gehören zu seinem Katalog. Live-Maschine und Gute Laune - Spreader. El9Six sorgt seit mittlerweile 4 Jahren für frischen Wind im Hause Bunkerwelt. Abrissbirne auf düsteren Boom Bap Beats und bringt live mehr Hitze als dein Backofen. Sein Album Word up rouliert seit Dezember in jeder Playlist von echten Hip-Hop Fans und enthält mehr Bretter als Bauhaus. Besorgt euch Karten und kommt vorbei! ? Special Guests in jeder Stadt ? Drinks? CD's ? Poster? Merch

BOCHUM | ROTTSTR5 Theater

Daphne de Luxe - Comedy in Hülle und Fülle

Daphne de Luxe ist Entertainerin mit Leib und Seele und bringt getreu ihrem Slogan »Comedy in Hülle und Fülle« auf die Bühne. Dahinter verbirgt sich ein ausgewogenes Showknozept aus Kabarett, Comedy, Live-Gesang und hautnahem Kontakt zum Publikum. Die Humoristin überzeugt mit ihrer ganz besonderen Mischung aus amüsanter Unterhaltung, Selbstironie, Tiefgang, Authentizität und berührendem Gesang. Sie greift aktuelle gesellschaftliche Themen auf und nimmt sich vor allem selbst nie zu ernst. Entgegen dem gängigen Schönheitsideal straft diese "Barbie im XL-Format" Weight Watchers und Fitnessgurus Lügen und beweist auf äußerst selbstironische Weise, dass auch eine Frau mit ein paar Kilos zu viel aussehen kann wie ein "de Luxe-Modell". Erst kürzlich beschrieb die Presse Daphne als "Comedy-Walküre" die ihr Publikum mit ihrer "bedingungslos sinnesfrohen Aura um den Finger zu wickeln versteht" und dem ist eigentlich kaum etwas hinzuzufügen. Ob temperamentvoll, leise, spontan direkt, selbstironisch oder hintergründig - Daphne de Luxe nimmt sich vor allem selbst auf die Schippe und niemals zu ernst. Hier findet pures Leben auf der Bühne statt, ohne dass ein Blatt vor den Mund genommen wird, hautnah und authentisch.

WIEN - Österreich | STADTSAAL

Roberto Capitoni

Italiener leben länger ...außer mit Betonschuhen Roberto Capitoni // Italiener leben länger ...außer mit Betonschuhen Jubiläums Comedy Show 4D: Sehen, Hören, Fühlen, Lachen! Seit dem 1. April 1981 ist er auf den deutschen Bühnen unterwegs. Also höchste Zeit für ein Jubiläumsprogramm, denn Roberto feierte 2021 schon sein 40-jähriges Bühnenjubiläum. In dieser sehr persönlichen komödiantischen Zeitreise, gibt er dabei seine Lieblingsnummern und Klassiker aus den vorherigen 7 Solo Programmen zum Besten. Roberto Capitoni - das ist lebendige Stand-up-Physical- Visuelle Comedy in 4D: Sehen, Hören, Fühlen, Lachen! Den Rahmen zu seinem Jubiläumsprogramm bietet seine nicht ganz ernst gemeinte Biografie »Vom Punk zum Comedian«, die als Buch erschienen ist. Denn eins ist klar, Roberto ohne Musik? Undenkbar! Seine ersten musikalischen Begegnungen mit den Beatles-Singles seiner Schwester, nachmittags nach dem Kindergarten an der elterlichen Musiktruhe, über die zwischenzeitliche Mondlandung 1969 am Schwarzweißfernseher, zur nächsten Stufe in der Musik auf dem Tonbandgerät seines Bruders. Bis ihn dann der Punk 1977 für sich entdeckte und er Schlagzeuger einer Band wurde. Erfahrt alles über seine Zeit als Stagehand bei Queen, AC/DC, Tina Turner... und die Backstage Geschichten vieler Weltstars. Erlebt hautnah die Geschichte, wie er durch einen Besuch bei einem Punk Konzert Ende 1980 in Stuttgart letztendlich zum Comedian wurde. Welche Nummern er am Abend dann spielt, entscheidet er spontan. Wenn man so viel tolles Material zur Verfügung hat, will man sich nicht auf ein paar Geschichten begrenzen. Roberto macht einen Rundumschlag: Seine Kindheit als Italo-Schwabe in Isny oder die Teenager Zeit seiner Tochter. Früher war nicht alles besser, früher war alles anders, ganz anders. Eine Reise über 60 Jahre Roberto und 40 Jahre Comedy, die ihr so schnell nicht vergessen werdet. 100% Pure Unterhaltung! Denn wie sein Pate Onkel Luigi immer sagt: »Italiener leben länger... außer mit Betonschuhen«. »Ein Meister der Gestik und Mimik.« (Mittelbadische Presse) »Die Zuschauer hatten reichlich Gelegenheit, Tränen zu lachen.« (Badische Zeitung) »Fazit: Capitoni kredenzte Comedy vom Feinsten.« (Die Rheinpfalz)

Wiesbaden | Theater im Pariser Hof

Violetter Schnee

Die Welt im Ausnahmezustand. Fünf Menschen sind eingeschlossen in einem unaufhörlichen Schneewehen. Die Zeit scheint stillzustehen. Jacques bleibt inmitten der Gruppe für sich, er bejaht den Schneefall wie das Nichts, dem er sich weiht. Peter und Silvia dagegen sind bedrückt, ängstlich, pessimistisch. Jan und Natascha versuchen, die Übersicht zu behalten, weiterhin zu hoffen und tätig zu bleiben. Basierend auf einer Vorlage des russischen Schriftstellers Vladimir Sorokin reflektieren der Schweizer Komponist und Ernst-von-Siemens Musikpreisträger Beat Furrer und der österreichische Librettist Händl Klaus die existenziellen Erfahrungen des Fremdwerdens und des Verlusts der Sprache angesichts einer drohenden Katastrophe und übersetzen diese in eine suggestive musikalisch-sprachliche Struktur.

BERLIN | Staatsoper Unter den Linden