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Maki Namekawa spielt »The Köln Concert«

Foto Credit: Florian Voggeneder Maki Namekawa spielt »The Köln Concert« Sa. 4. Mai 2024 20:00 Uhr ZKM Lichthof 8 Eintritt 10 EUR / 7 EUR ermäßigt Maki Namekawa interpretiert Keith Jarretts legendäres »The Köln Concert« am ZKM. Rund um das Konzert laden wir zu Artist Talks mit der examinierten Konzertpianistin der Hochschule für Musik Karlsruhe sowie dem Dirigenten des MDR Sinfonieorchesters, Chefdirigenten der Philharmonie Brünn und Grammy-Gewinner Dennis Russell Davies ein. Keith Jarretts »The Köln Concert« ist nicht nur ein magisches Zeitdokument, sondern auch ein Meilenstein der moderneren Musikgeschichte. Dass dem amerikanischen Pianisten ein solches Meisterwerk gelingt, konnte im Vorfeld des Konzerts niemand ahnen. Doch manchmal sind es Zufälle oder Verkettungen von Missgeschicken und widrigen Bedingungen, die Großes entstehen lassen. So geschehen im Falle von »The Köln Concert«. Nach einem Gastspiel in der Schweiz kommt Jarrett am 24. Januar 1975 in Köln für sein Konzert in der dortigen Oper an. Der im Vorfeld angeforderte Bösendorfer-290-Imperial-Konzertflügel steht nicht auf der Bühne - stattdessen jedoch ein verstimmter und für Proben verwendeter Bösendorfer Stutzflügel mit klemmenden Pedalen und Tasten. Das Catering kam verspätet und stand erst kurz vor dem Konzert bereit. Die einzig mögliche Reaktion für den nach tagelangem Schlafmangel hoffnungslos übermüdeten und von quälenden Rückenschmerzen geplagten Jarrett: die Absage des Konzerts. Dass das Konzert in der mit 1.400 Gästen ausverkauften Oper trotzdem stattfindet, ist vor allem das Verdienst des beherzten Klavierstimmers sowie der damals gerade einmal volljährigen Organisatorin Vera Brandes und deren Bitten, das Konzert doch zu spielen. Jarrett willigt ein und konzentriert sich bei seiner Stegreif-Improvisation auf die mittleren und tiefen Tonlagen, um das Maximum aus dem ungeeigneten Instrument herauszuholen. Der anwesende Toningenieur entscheidet, das Konzert mitzuschneiden. Ein Glücksfall! Denn der ursprünglich nur für interne Belange gedachte Mitschnitt wird zum bis heute meistverkauften Jazz- und Klavier-Soloalbum. Maki Namekawa interpretiert diese berühmte Improvisation im Lichthof 8 des ZKM mit seiner weitklingenden Raumakustik detailgetreu und sorgt so für einen einzigartigen Konzertmoment. Freiheit und Ehrlichkeit sind für sie die zentralen Begriffe, mit denen dieses Projekt steht und fällt. Damit besinnt sich die Pianistin auf einen Rat, den sie vor fast 30 Jahren von ihrer Klavierprofessorin Kaya Han in Karlsruhe bekommen hatte: »Greife den Stein, aber tue nichts, begreife nur sein Wesen.« Dank ihrer virtuosen Spielweise lässt Namekawa das Stück in diesem Sinne wieder lebendig werden.

Karlsruhe - DE | Zentrum für Kunst und Medien (ZKM)

Front Row Warriors + Graywolf

Front Row Warrior - Graywolf GRAYWOLF: GRAYWOLF sind eine der authentischsten Bands, die seit langem aus dem Rock-Genre hervorgegangen sind. Auf der Bühne werden sie - wie ihr Name schon sagt - zu Jägern, hungrig nach jedem noch so kleinen Stück musikalischer Brillanz, das sie mit ihrem Publikum teilen können. Die Songs von GRAYWOLF wecken Erinnerungen an die großen Tage des Rock. Ihre knallharten Melodien und einfühlsamen Texte werden dich von den Tiefen der Verzweiflung bis zu den Höhen des Glücks führen. Die Mitglieder von GRAYWOLF sind allesamt Rock´n´Roll-Veteranen, die bereits Hunderte von Gigs gespielt und dutzende Alben aufgenommen haben (mit Bands wie: Celtic Frost, Pure Inc., Reto Burrell, Emerald & Big Clyde). Dazu kommt ein großartiges Songwriting und diese individuellen Charaktere sind zusammen gekommen, um etwas Neues und Aufregendes zu schaffen. Mit der Vertrautheit der ersten Rock- oder Metalsongs, an die man sich erinnert, wenn man diese Songs hört. Rock ain´t dead and GRAYWOLF are here to prove it. https://www.youtube.com/watch?v=9pQy2pZbtlM FRONT ROW WARRIORS: Front Row Warriors, die neue female fronted melodic Metal Truppe aus Süddeutschland heizen euch mit ihrer 80- und 90ties inspirierten Musik mächtig ein. Die Band hat für ihr 2023 erschienenes Debütalbum »Wheel of Fortune« außerordentlich gute Kritiken geerntet und zahlreiche renommierte Preise abgeräumt. Zwischen powervollen Abgehnummern und gefühlvollen, fast epischen Balladen sowie groovenden Stampfern ist alles dabei was das Metalheart begehrt. Nun startet die Band auch live durch und kommt am 10.5.2024 zu uns ins Soundcheck One. https://www.youtube.com/watch?v=KlF_yubRgjk

Waldbronn | Soundcheck One

1. Gaggenauer Bluesfestival - Kombi-Ticket

Timo Gross Band, Henrik Freischlader und viele mehr Das Highlight für Bluesliebhaber*innen Im Juni wird die klag-Bühne Gaggenau zum Blues-Club! Gleich an zwei Abenden kann sich das Publikum auf eine Mischung regionaler und überregionaler Bluesbands freuen. Freitag, 07.06.: The New Sturdy Blues Band Das Murgtal kann auch Blues. Das Trio rund um Gerald Sänger bringt Virtousität, Feeling und Drive auf die Bühne. Claus Müller und Ortwin Befurt sind neben Sänger die Garanten hierfür. Timo Gross Band »Wenn es echt klingt, ist es Blues«, sagt Timo Gross. Und das lässt den Spielraum für die Überwindung von Genregrenzen zu. Rockiges, Americana, Shuffle, Southern Rock, reinrassiger Blues. Timo Gross, der Preisträger der Deutschen Schallplattenkritik (2012), wird mit kompletter Band bei Bluesfestival auftreten. Samstag, 08.06.: Rabbitears Die Band um Roland Hasenohr, den Initiator des Bluesfestivals, der auch das Lineup zusammengestellt hat, besteht zu 2/3 aus Murgtäler »Hasenohren«. Die Band wird das Publikum als Opener bluesifizieren. Fast Eddy´s Blue Band Der in London geborene Sänger Eddy Wilkinson kann mit seiner Band auf unzählige Konzerte in ganz Europa zurückblicken. Mit seiner unverwechselbaren und ausdrucksvollen Stimme schafft er ein Feuerwerk aus Humor, Leidenschaft und Power. Henrik Freischlader Band Das erste Festival und gleich ein Kracher! Henrik Freischlader gehört zu den bekanntesten deutschen Bluesgitarristen. Als Headliner gastiert er mit seiner hervorragend eingespielten Band. Das Quartett bietet den Fans intensive Konzerte (bei denen man sich auch gerne mal einen Song wünschen kann) und möchte musikalisch das aufholen, was in den letzten Jahren so liegenblieb. Das vergünstigte Kombi-Ticket für beide Abende zum Preis von 50,00EUR/ erm. 38EUR erhältlich. Es sind auch Einzeltickets für Fr. und Sa. erhältlich. Veranstaltungshinweis Freitag, 07. Juni 2024 Beginn 20 Uhr / Einlass 18 Uhr UND Samstag, 08. Juni 2024 Beginn 19.30 Uhr / Einlass 18 Uhr Info-Tel. (07225) 962-513 Veranstalter: Kulturbüro Gaggenau Info-Tel. (07225) 962-513 klag-Bühne Luisenstraße 17 76571 Gaggenau Foto: Paolo Constanzo

Gaggenau | Klag-Bühne

1. Gaggenauer Bluesfestival - Samstag

Rabbitears, Fast Eddy´s Blue Band und Henrik Freischlader Band Das Highlight für Bluesliebhaber*innen Im Juni wird die klag-Bühne Gaggenau zum Blues-Club! Gleich an zwei Abenden kann sich das Publikum auf eine Mischung regionaler und überregionaler Bluesbands freuen. Samstag, 08.06.: Rabbitears Die Band um Roland Hasenohr, den Initiator des Bluesfestivals, der auch das Lineup zusammengestellt hat, besteht zu 2/3 aus Murgtäler »Hasenohren«. Die Band wird das Publikum als Opener bluesifizieren. Fast Eddy´s Blue Band Der in London geborene Sänger Eddy Wilkinson kann mit seiner Band auf unzählige Konzerte in ganz Europa zurückblicken. Mit seiner unverwechselbaren und ausdrucksvollen Stimme schafft er ein Feuerwerk aus Humor, Leidenschaft und Power. Henrik Freischlader Band Das erste Festival und gleich ein Kracher! Henrik Freischlader gehört zu den bekanntesten deutschen Bluesgitarristen. Als Headliner gastiert er mit seiner hervorragend eingespielten Band. Das Quartett bietet den Fans intensive Konzerte (bei denen man sich auch gerne mal einen Song wünschen kann) und möchte musikalisch das aufholen, was in den letzten Jahren so liegenblieb. Ticket nur für Samstag: 35,00EUR / erm. 27,00EUR Es ist auch ein vergünstigtes Kombi-Ticket für beide Abende zum Preis von 50,00EUR/ erm. 38EUR erhältlich. Veranstaltungshinweis Samstag, 8. Juni 2024 Beginn 19.30 Uhr / Einlass 18 Uhr Info-Tel. (07225) 962-513 Veranstalter: Kulturbüro Gaggenau Info-Tel. (07225) 962-513 klag-Bühne Luisenstraße 17 76571 Gaggenau Foto: Timo Wilke

Gaggenau | Klag-Bühne

Hot Mulligan

Like many bands last year, Lansing, Michigan's Hot Mulligan--the #1 Hot New Band per their Facebook page--put out an LP in 2020 that they didn't get to tour. This year, they'll release I Won't Reach Out To You, a six-track EP that operates as a response to their 2020 full-length You'll Be Fine. The EP is bookended on the first and last tracks by a resounding glance-back at a world that simply doesn't exist anymore: «Stay home, stay home/You said it wouldn't make a difference whether we could be together or not.» On opener «One For The Boy,» those words are a serene, mournful observation, but by «Please Don't Cry, You Have Swag,» they're a volatile explosion, a group-yelled diagnosis set to thundering guitars, bass, and drums. These facts also explain Hot Mulligan: a group of shitposting gamers from far reaches of Michigan (and one from Iowa) who became best friends at college and started making music that works through the endless weirdness of growing up in this moment. The result of these things is earnest, affecting emo punk, presented with a song title created by typing into autocorrect with eyes closed. «Nothing is black and white,» says rhythm guitarist and backing vocalist Chris Freeman. «I like to think that we challenge each other mentally and as friends to do better and grow together. We're also just shitposters and trolls.» Freeman and lead vocalist Nathan «Tades» Sanville came up together playing in local punk bands in rural Michigan before moving to Lansing in search of greater opportunity, where they met lead guitarist Ryan «Spicy» Malicsi and drummer Brandon Blakeley. «When the music just becomes a reflection of life and growing up, then when we're bonding over music, we're bonding over our lives together,» says Freeman. That intimacy and interdependence works in extremes. «You see your friends in their lowest places,» says Freeman. «But you also see them when they're doing everything they wanted to do.» The band recorded I Won't Reach Out To You in Pilesgrove, New Jersey with producer Gary Cioni (Grayscale, Free Throw) at his Sound Acres Studio. Freeman, Cioni and Dash Williams shared engineering duties. The majority of the record was written in studio over the course of a two-week period. The EP details the first major dying-off of connections and relationships in a life. It's an experience that's familiar but always jarring. You spend your youth hearing your parents talk about friends they haven't seen in years, and you think how ridiculous that sounds. Then suddenly, you're 25, and realize you haven't spoken with your old best pal since high school graduation. It happens fast, and it's weird. «It's not always about not reaching out to someone because they're toxic,» says Freeman. «It's just because people grow apart.» I Won't Reach Out To You is an exploration of this process that constantly reproduces itself across our lives, which forces us to square two facts: those times and the people we knew were awesome, and they're over now, forever. Freeman says it's about «reminiscing on people you knew in the past, but acknowledging that the past is the past.» «One For The Boy» introduces this over a gentle wash of guitar and ghostly vocals as Sanville laments, «Hey, I feel us growing apart/Could we just talk or is it not the right time?» A snare drum rolls in the distance and goes quiet, and in bursts earworm pop punk blast «Featuring Mark Hoppus» on compressed, crunchy guitars and Sanville's full-tilt belt: «I kinda miss you/Back in highschool/25 and I still think about your drawings that you made.» «Losing Days» follows with acoustic guitar and Sanville's breathless vocals: «Losing days because it's hard to reason leaving the bed/Debt's been building since we got here/Staying the same/Forget it!» It's a tight 90 seconds that give way to «Pop Shuvit (hall of meat, duh),» a perfect slice of pounding, Taking Back Sunday-style emo pop that tracks the tiring relentlessness of growing up while realizing that no one at the top is looking out for you. «Please Don't Cry, You Have Swag» closes on nostalgia and a cruel coming-to-terms with the passage of time, as clear finger-picking broods and Sanville's vocals long for a return to an impossible before: «You think I matter less than politics/When all I want is fresh paint, before we ever would've talked like this.» The final minute crescendos into a shattering breakdown while Sanville repeats the first song's remarks to a backing chorus of, «Stay home, stay home.» Hot Mulligan are just as likely to write a beautiful, devastating treatise on growing apart--both literally and spiritually, from your friends and your old self--as they are to make a song and video about putting on sunglasses (which they have done). This is the Hot Mulligan way: life is serious and scary, but you just gotta make a meme about it with your buds.

Karlsruhe | Die Stadtmitte

BOKANTÉ

Das Wort Bokanté bedeutet Austausch in der kreolischen Sprache der Insel Guadeloupe. Von dort kommt Sängerin Malika Tirolien, die der achtköpfigen All Star Band vorsteht. Gegründet vom Snarky-Puppy-Bassisten und -Mastermind Michael League vereint die Band seit 2017 acht Musikerinnen und Musiker von vier Kontinenten und ist damit mit Sitz im franko-kanadischen Montreal ein Aushängeschild des musikalischen Globalismus. Basis der Musik von Bokanté ist der Rhythmus, der von vier Perkussionisten vorangetrieben wird. Bokanté ist mittlerweile längst mehr als eines der Sideprojekts von Snarky Puppy mit Sängerin, sondern eine eigene, profilierte Band, die voll Groove, Melodie und Soul ihren eigenen Kosmos entwickelt. Sängerin Malika Tirolien nutzt ihre Worte und Melodien über weite Strecken ebenfalls sehr perkussiv, setzt die Silben ihrer Texte gegen die Rhythmen ihrer Bandkollegen und erzählt Geschichten, singt von der Unmöglichkeit, das Leben immer unter Kontrolle zu halten, über die Schwierigkeiten der zwischenmenschlichen Kommunikation, oder über die Tatsache, dass in Krieg und Frieden immer der Gewinner die Geschichte schreibt. Das tut sie fast ausnahmslos im Kreol ihrer Heimat, was trotz sprachlicher Distanz eine große emotionale Wärme erzeugt.

Karlsruhe | Kulturzentrum Tollhaus

The Hooters - More Rocking, More Swing - 44th Anniversary

Get HOOTERized! Sommertour 2024 im Verkauf THE HOOTERS kommen nach dem großen Erfolg der Sommertouren der letzten Jahre erneut nach Deutschland. Im Juni und Juli 2024 werden Sie unter dem Motto »More Rocking, More Swing« erneut das Publikum in 20 Städten begeistern. 2023 veröffentlichten THE HOOTERS nach langer Zeit ein neues Album. »Rocking & Swing« wirft uns mit 8 Tracks plus Bonus Live-Track zurück zu den Wurzeln der Band in den frühen 80ern. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Ska, Reggae und Rock, aufgenommen im Keswick Theatre im November 2022, haben sie ihren Fans damit einen echten Leckerbissen zubereitet, gerade auch durch die erstmalige Aufnahme von einigen frühen Songs, die sie damals in den Anfängen auf ihren Clubkonzerten live performed haben. 1983 veröffentlichten sie ihr erstes Independent-Album »Amore«, das u.a. einen ihrer größten Hits, »All You Zombies«, enthielt. Schon 1986 haben THE HOOTERS vier Hit-Singles in der Tasche und sind fast ununterbrochen auf Tour. Ein Jahr zuvor noch recht unbekannt, teilte die Band nun die Bühnen mit Künstlern wie U2, The Police, Bryan Adams, Lou Reed und Peter Gabriel. 1987 brachten THE HOOTERS dann «One Way Home» heraus, auf dem der berühmte Hit »Johnny B« und auch der Song »Satellite« zu finden sind. Weitere Alben folgten. Nach zahlreichen Tourneen beschlossen THE HOOTERS 1995 eine wohlverdiente Pause einzulegen und sich auf diverse Soloprojekte zu konzentrieren. Rob Hyman und Eric Bazilian stellten ihre Talente als Musiker und als Songschreiber anderen Künstlern zur Verfügung, darunter Mick Jagger, Joan Osborne (»One of us«), John Bon Jovi, Robbie Williams (»Old before I die«) und Cyndi Lauper (»Time after Time«). Ab Anfang der 2000er ging es mit mit neu ergänzter Besetzung mit großem Erfolg, insbesondere in Europa, und vielen Tourneen und Veröffentlichungen weiter. Seitdem sind THE HOOTERS regelmäßig und lange auf Tour.

Karlsruhe | Substage

Festivalticket - DAS FEST 2024

DAS FEST Karlsruhe Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Älice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle / DAS FEST-Fans runden auf DAS FEST zaubert die ersten Acts aus dem Nikolaus-Stiefel: Das sind Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Älice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle. In lockerer Reihenfolge. »Ich bin begeistert vom ersten Schwung an Namen, den wir bekannt geben dürfen«, sagt Martin Wacker, Geschäftsführer der veranstaltenden Karlsruhe Marketing und Event GmbH. »Besonders freut es mich, dass wir mindestens einen weiblichen Hauptact haben werden.« Eingespannt werden die nun bekannten Acts Ende März ins Line-Up, wenn auch der große Rest des kostenpflichtigen Hauptbühnen-Programms bekannt gegeben wird. Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Alice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle In den letzten Monaten gab es kein Vorbeikommen an Nina Chuba: Ihr Song »Wildberry Lillet« entwickelte sich innerhalb kürzester Zeit zum größten Hit des Jahres, war der meistgehörte deutsche Song im Radio 2022 und erreichte viermal die Nummer 1 der Single Charts. Für 200 Millionen Streams gab es Dreifach-Gold in Deutschland sowie Doppel-Platin in Österreich und der Schweiz. Aus der Newcomerin Nina Chuba ist in nicht mal einem Jahr eine der wichtigsten Pop-Künstlerinnen Deutschlands geworden. Wer der 23-Jährigen auf ihren Social-Media-Kanälen folgt, der weiß um diese Mischung aus Witz und Ernst, Humor und Nachdenklichkeit. Ernst und Spaß schließen sich gegenseitig nicht aus, im Gegenteil: Mit genau dieser reflektierten Offenheit und gelebten Gegensätzen ist die Hamburgerin zum Star einer neuen Generation geworden. Tones And I musste ihren DAS FEST-Auftritt 2023 leider absagen - doch schon 2024 wird dieser nachgeholt. Mit »Dance Monkey« landete die australische Songwriterin 2019 den Hit schlechthin, der zur meistgesuchten Single aller Zeiten erklärt wurde und nun sogar offiziell zum drittmeistgestreamten Song aller Zeiten auf Spotify wurde. Ehrlich, kritisch, provokativ, vor allem aber auch mit viel Leichtigkeit singt Paula Carolina über das Leben in einer modernen, aber nicht perfekten Welt. Frech und tanzbar ist die Musik dieser Frau, deren grüne Augen munter unter ihrem Vokuhila hervorblitzen. Wilde Texte, catchy Indie-Pop-Melodien und ganz viel Spaß auf und vor der Bühne sind ihr Ding. Moop Mama als Marching Brass Band ist bei DAS FEST beileibe keine Unbekannte. Nun sind sie wieder da. Mit einer neuen Show, einer neuen Platte, in absoluter Bestform und vor allem mit neuer Stimme: Angeführt von der früheren Chefboss-Frontfrau kommen sie zu DAS FEST als Moop Mama X Älice. Singend wie rappend liefern sie in Moop-Mama-Manier die volle Bühnenpower ab, Tiefgang zum Feiern - samt einer Portion Internationalität. Mit einem überwältigenden Feel-Good-Sound und einem musikalischen Mix aus Gitarren, elektronischer Musik, sich einschmeichelnden Melodien und in die Beine gehenden Beats haben sich Kytes in den vergangenen Jahren eine große Fangemeinde erspielt. Live versprühen Kytes eine mitreißend ausgelassene Energie voller Nostalgie, zeitlos und trotzdem frisch zwischen Indie- und Elektro-Pop. Für Gringo Mayer ist es eine flotte Rückkehr zu DAS FEST. Bei der vergangenen Ausgabe begeisterte er das Publikum der Kulturbühne und hat sich mit seinem Kurpfalz-Indie-Pop in die Herzen des Karlsruher Publikums gespielt. Nun gibt es mehr von ihm, wenn er mit Der Kegelband auf der Hauptbühne Station machen wird. Fast zum DAS FEST-Inventar gehört die Badische Staatskapelle, die am Sonntag den Klassikvormittag gestalten wird.

Karlsruhe | Günther-Klotz-Anlage Karlsruhe

Das Fest 2024 - Tagesticket Donnerstag -

DAS FEST Karlsruhe Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Älice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle / DAS FEST-Fans runden auf DAS FEST zaubert die ersten Acts aus dem Nikolaus-Stiefel: Das sind Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Älice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle. In lockerer Reihenfolge. »Ich bin begeistert vom ersten Schwung an Namen, den wir bekannt geben dürfen«, sagt Martin Wacker, Geschäftsführer der veranstaltenden Karlsruhe Marketing und Event GmbH. »Besonders freut es mich, dass wir mindestens einen weiblichen Hauptact haben werden.« Eingespannt werden die nun bekannten Acts Ende März ins Line-Up, wenn auch der große Rest des kostenpflichtigen Hauptbühnen-Programms bekannt gegeben wird. Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Alice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle In den letzten Monaten gab es kein Vorbeikommen an Nina Chuba: Ihr Song »Wildberry Lillet« entwickelte sich innerhalb kürzester Zeit zum größten Hit des Jahres, war der meistgehörte deutsche Song im Radio 2022 und erreichte viermal die Nummer 1 der Single Charts. Für 200 Millionen Streams gab es Dreifach-Gold in Deutschland sowie Doppel-Platin in Österreich und der Schweiz. Aus der Newcomerin Nina Chuba ist in nicht mal einem Jahr eine der wichtigsten Pop-Künstlerinnen Deutschlands geworden. Wer der 23-Jährigen auf ihren Social-Media-Kanälen folgt, der weiß um diese Mischung aus Witz und Ernst, Humor und Nachdenklichkeit. Ernst und Spaß schließen sich gegenseitig nicht aus, im Gegenteil: Mit genau dieser reflektierten Offenheit und gelebten Gegensätzen ist die Hamburgerin zum Star einer neuen Generation geworden. Tones And I musste ihren DAS FEST-Auftritt 2023 leider absagen - doch schon 2024 wird dieser nachgeholt. Mit »Dance Monkey« landete die australische Songwriterin 2019 den Hit schlechthin, der zur meistgesuchten Single aller Zeiten erklärt wurde und nun sogar offiziell zum drittmeistgestreamten Song aller Zeiten auf Spotify wurde. Ehrlich, kritisch, provokativ, vor allem aber auch mit viel Leichtigkeit singt Paula Carolina über das Leben in einer modernen, aber nicht perfekten Welt. Frech und tanzbar ist die Musik dieser Frau, deren grüne Augen munter unter ihrem Vokuhila hervorblitzen. Wilde Texte, catchy Indie-Pop-Melodien und ganz viel Spaß auf und vor der Bühne sind ihr Ding. Moop Mama als Marching Brass Band ist bei DAS FEST beileibe keine Unbekannte. Nun sind sie wieder da. Mit einer neuen Show, einer neuen Platte, in absoluter Bestform und vor allem mit neuer Stimme: Angeführt von der früheren Chefboss-Frontfrau kommen sie zu DAS FEST als Moop Mama X Älice. Singend wie rappend liefern sie in Moop-Mama-Manier die volle Bühnenpower ab, Tiefgang zum Feiern - samt einer Portion Internationalität. Mit einem überwältigenden Feel-Good-Sound und einem musikalischen Mix aus Gitarren, elektronischer Musik, sich einschmeichelnden Melodien und in die Beine gehenden Beats haben sich Kytes in den vergangenen Jahren eine große Fangemeinde erspielt. Live versprühen Kytes eine mitreißend ausgelassene Energie voller Nostalgie, zeitlos und trotzdem frisch zwischen Indie- und Elektro-Pop. Für Gringo Mayer ist es eine flotte Rückkehr zu DAS FEST. Bei der vergangenen Ausgabe begeisterte er das Publikum der Kulturbühne und hat sich mit seinem Kurpfalz-Indie-Pop in die Herzen des Karlsruher Publikums gespielt. Nun gibt es mehr von ihm, wenn er mit Der Kegelband auf der Hauptbühne Station machen wird. Fast zum DAS FEST-Inventar gehört die Badische Staatskapelle, die am Sonntag den Klassikvormittag gestalten wird.

Karlsruhe | Günther-Klotz-Anlage Karlsruhe

Das Fest 2024 - Tagesticket Freitag

DAS FEST Karlsruhe Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Älice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle / DAS FEST-Fans runden auf DAS FEST zaubert die ersten Acts aus dem Nikolaus-Stiefel: Das sind Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Älice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle. In lockerer Reihenfolge. »Ich bin begeistert vom ersten Schwung an Namen, den wir bekannt geben dürfen«, sagt Martin Wacker, Geschäftsführer der veranstaltenden Karlsruhe Marketing und Event GmbH. »Besonders freut es mich, dass wir mindestens einen weiblichen Hauptact haben werden.« Eingespannt werden die nun bekannten Acts Ende März ins Line-Up, wenn auch der große Rest des kostenpflichtigen Hauptbühnen-Programms bekannt gegeben wird. Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Alice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle In den letzten Monaten gab es kein Vorbeikommen an Nina Chuba: Ihr Song »Wildberry Lillet« entwickelte sich innerhalb kürzester Zeit zum größten Hit des Jahres, war der meistgehörte deutsche Song im Radio 2022 und erreichte viermal die Nummer 1 der Single Charts. Für 200 Millionen Streams gab es Dreifach-Gold in Deutschland sowie Doppel-Platin in Österreich und der Schweiz. Aus der Newcomerin Nina Chuba ist in nicht mal einem Jahr eine der wichtigsten Pop-Künstlerinnen Deutschlands geworden. Wer der 23-Jährigen auf ihren Social-Media-Kanälen folgt, der weiß um diese Mischung aus Witz und Ernst, Humor und Nachdenklichkeit. Ernst und Spaß schließen sich gegenseitig nicht aus, im Gegenteil: Mit genau dieser reflektierten Offenheit und gelebten Gegensätzen ist die Hamburgerin zum Star einer neuen Generation geworden. Tones And I musste ihren DAS FEST-Auftritt 2023 leider absagen - doch schon 2024 wird dieser nachgeholt. Mit »Dance Monkey« landete die australische Songwriterin 2019 den Hit schlechthin, der zur meistgesuchten Single aller Zeiten erklärt wurde und nun sogar offiziell zum drittmeistgestreamten Song aller Zeiten auf Spotify wurde. Ehrlich, kritisch, provokativ, vor allem aber auch mit viel Leichtigkeit singt Paula Carolina über das Leben in einer modernen, aber nicht perfekten Welt. Frech und tanzbar ist die Musik dieser Frau, deren grüne Augen munter unter ihrem Vokuhila hervorblitzen. Wilde Texte, catchy Indie-Pop-Melodien und ganz viel Spaß auf und vor der Bühne sind ihr Ding. Moop Mama als Marching Brass Band ist bei DAS FEST beileibe keine Unbekannte. Nun sind sie wieder da. Mit einer neuen Show, einer neuen Platte, in absoluter Bestform und vor allem mit neuer Stimme: Angeführt von der früheren Chefboss-Frontfrau kommen sie zu DAS FEST als Moop Mama X Älice. Singend wie rappend liefern sie in Moop-Mama-Manier die volle Bühnenpower ab, Tiefgang zum Feiern - samt einer Portion Internationalität. Mit einem überwältigenden Feel-Good-Sound und einem musikalischen Mix aus Gitarren, elektronischer Musik, sich einschmeichelnden Melodien und in die Beine gehenden Beats haben sich Kytes in den vergangenen Jahren eine große Fangemeinde erspielt. Live versprühen Kytes eine mitreißend ausgelassene Energie voller Nostalgie, zeitlos und trotzdem frisch zwischen Indie- und Elektro-Pop. Für Gringo Mayer ist es eine flotte Rückkehr zu DAS FEST. Bei der vergangenen Ausgabe begeisterte er das Publikum der Kulturbühne und hat sich mit seinem Kurpfalz-Indie-Pop in die Herzen des Karlsruher Publikums gespielt. Nun gibt es mehr von ihm, wenn er mit Der Kegelband auf der Hauptbühne Station machen wird. Fast zum DAS FEST-Inventar gehört die Badische Staatskapelle, die am Sonntag den Klassikvormittag gestalten wird.

Karlsruhe | Günther-Klotz-Anlage Karlsruhe

Das Fest 2024 - Tagesticket Samstag

DAS FEST Karlsruhe Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Älice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle / DAS FEST-Fans runden auf DAS FEST zaubert die ersten Acts aus dem Nikolaus-Stiefel: Das sind Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Älice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle. In lockerer Reihenfolge. »Ich bin begeistert vom ersten Schwung an Namen, den wir bekannt geben dürfen«, sagt Martin Wacker, Geschäftsführer der veranstaltenden Karlsruhe Marketing und Event GmbH. »Besonders freut es mich, dass wir mindestens einen weiblichen Hauptact haben werden.« Eingespannt werden die nun bekannten Acts Ende März ins Line-Up, wenn auch der große Rest des kostenpflichtigen Hauptbühnen-Programms bekannt gegeben wird. Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Alice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle In den letzten Monaten gab es kein Vorbeikommen an Nina Chuba: Ihr Song »Wildberry Lillet« entwickelte sich innerhalb kürzester Zeit zum größten Hit des Jahres, war der meistgehörte deutsche Song im Radio 2022 und erreichte viermal die Nummer 1 der Single Charts. Für 200 Millionen Streams gab es Dreifach-Gold in Deutschland sowie Doppel-Platin in Österreich und der Schweiz. Aus der Newcomerin Nina Chuba ist in nicht mal einem Jahr eine der wichtigsten Pop-Künstlerinnen Deutschlands geworden. Wer der 23-Jährigen auf ihren Social-Media-Kanälen folgt, der weiß um diese Mischung aus Witz und Ernst, Humor und Nachdenklichkeit. Ernst und Spaß schließen sich gegenseitig nicht aus, im Gegenteil: Mit genau dieser reflektierten Offenheit und gelebten Gegensätzen ist die Hamburgerin zum Star einer neuen Generation geworden. Tones And I musste ihren DAS FEST-Auftritt 2023 leider absagen - doch schon 2024 wird dieser nachgeholt. Mit »Dance Monkey« landete die australische Songwriterin 2019 den Hit schlechthin, der zur meistgesuchten Single aller Zeiten erklärt wurde und nun sogar offiziell zum drittmeistgestreamten Song aller Zeiten auf Spotify wurde. Ehrlich, kritisch, provokativ, vor allem aber auch mit viel Leichtigkeit singt Paula Carolina über das Leben in einer modernen, aber nicht perfekten Welt. Frech und tanzbar ist die Musik dieser Frau, deren grüne Augen munter unter ihrem Vokuhila hervorblitzen. Wilde Texte, catchy Indie-Pop-Melodien und ganz viel Spaß auf und vor der Bühne sind ihr Ding. Moop Mama als Marching Brass Band ist bei DAS FEST beileibe keine Unbekannte. Nun sind sie wieder da. Mit einer neuen Show, einer neuen Platte, in absoluter Bestform und vor allem mit neuer Stimme: Angeführt von der früheren Chefboss-Frontfrau kommen sie zu DAS FEST als Moop Mama X Älice. Singend wie rappend liefern sie in Moop-Mama-Manier die volle Bühnenpower ab, Tiefgang zum Feiern - samt einer Portion Internationalität. Mit einem überwältigenden Feel-Good-Sound und einem musikalischen Mix aus Gitarren, elektronischer Musik, sich einschmeichelnden Melodien und in die Beine gehenden Beats haben sich Kytes in den vergangenen Jahren eine große Fangemeinde erspielt. Live versprühen Kytes eine mitreißend ausgelassene Energie voller Nostalgie, zeitlos und trotzdem frisch zwischen Indie- und Elektro-Pop. Für Gringo Mayer ist es eine flotte Rückkehr zu DAS FEST. Bei der vergangenen Ausgabe begeisterte er das Publikum der Kulturbühne und hat sich mit seinem Kurpfalz-Indie-Pop in die Herzen des Karlsruher Publikums gespielt. Nun gibt es mehr von ihm, wenn er mit Der Kegelband auf der Hauptbühne Station machen wird. Fast zum DAS FEST-Inventar gehört die Badische Staatskapelle, die am Sonntag den Klassikvormittag gestalten wird.

Karlsruhe | Günther-Klotz-Anlage Karlsruhe

Das Fest 2024 - Tagesticket Sonntag

DAS FEST Karlsruhe Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Älice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle / DAS FEST-Fans runden auf DAS FEST zaubert die ersten Acts aus dem Nikolaus-Stiefel: Das sind Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Älice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle. In lockerer Reihenfolge. »Ich bin begeistert vom ersten Schwung an Namen, den wir bekannt geben dürfen«, sagt Martin Wacker, Geschäftsführer der veranstaltenden Karlsruhe Marketing und Event GmbH. »Besonders freut es mich, dass wir mindestens einen weiblichen Hauptact haben werden.« Eingespannt werden die nun bekannten Acts Ende März ins Line-Up, wenn auch der große Rest des kostenpflichtigen Hauptbühnen-Programms bekannt gegeben wird. Nina Chuba, Tones And I, Moop Mama x Alice, Paula Carolina, Kytes, Gringo Mayer & Die Kegelband sowie die Badische Staatskapelle In den letzten Monaten gab es kein Vorbeikommen an Nina Chuba: Ihr Song »Wildberry Lillet« entwickelte sich innerhalb kürzester Zeit zum größten Hit des Jahres, war der meistgehörte deutsche Song im Radio 2022 und erreichte viermal die Nummer 1 der Single Charts. Für 200 Millionen Streams gab es Dreifach-Gold in Deutschland sowie Doppel-Platin in Österreich und der Schweiz. Aus der Newcomerin Nina Chuba ist in nicht mal einem Jahr eine der wichtigsten Pop-Künstlerinnen Deutschlands geworden. Wer der 23-Jährigen auf ihren Social-Media-Kanälen folgt, der weiß um diese Mischung aus Witz und Ernst, Humor und Nachdenklichkeit. Ernst und Spaß schließen sich gegenseitig nicht aus, im Gegenteil: Mit genau dieser reflektierten Offenheit und gelebten Gegensätzen ist die Hamburgerin zum Star einer neuen Generation geworden. Tones And I musste ihren DAS FEST-Auftritt 2023 leider absagen - doch schon 2024 wird dieser nachgeholt. Mit »Dance Monkey« landete die australische Songwriterin 2019 den Hit schlechthin, der zur meistgesuchten Single aller Zeiten erklärt wurde und nun sogar offiziell zum drittmeistgestreamten Song aller Zeiten auf Spotify wurde. Ehrlich, kritisch, provokativ, vor allem aber auch mit viel Leichtigkeit singt Paula Carolina über das Leben in einer modernen, aber nicht perfekten Welt. Frech und tanzbar ist die Musik dieser Frau, deren grüne Augen munter unter ihrem Vokuhila hervorblitzen. Wilde Texte, catchy Indie-Pop-Melodien und ganz viel Spaß auf und vor der Bühne sind ihr Ding. Moop Mama als Marching Brass Band ist bei DAS FEST beileibe keine Unbekannte. Nun sind sie wieder da. Mit einer neuen Show, einer neuen Platte, in absoluter Bestform und vor allem mit neuer Stimme: Angeführt von der früheren Chefboss-Frontfrau kommen sie zu DAS FEST als Moop Mama X Älice. Singend wie rappend liefern sie in Moop-Mama-Manier die volle Bühnenpower ab, Tiefgang zum Feiern - samt einer Portion Internationalität. Mit einem überwältigenden Feel-Good-Sound und einem musikalischen Mix aus Gitarren, elektronischer Musik, sich einschmeichelnden Melodien und in die Beine gehenden Beats haben sich Kytes in den vergangenen Jahren eine große Fangemeinde erspielt. Live versprühen Kytes eine mitreißend ausgelassene Energie voller Nostalgie, zeitlos und trotzdem frisch zwischen Indie- und Elektro-Pop. Für Gringo Mayer ist es eine flotte Rückkehr zu DAS FEST. Bei der vergangenen Ausgabe begeisterte er das Publikum der Kulturbühne und hat sich mit seinem Kurpfalz-Indie-Pop in die Herzen des Karlsruher Publikums gespielt. Nun gibt es mehr von ihm, wenn er mit Der Kegelband auf der Hauptbühne Station machen wird. Fast zum DAS FEST-Inventar gehört die Badische Staatskapelle, die am Sonntag den Klassikvormittag gestalten wird.

Karlsruhe | Günther-Klotz-Anlage Karlsruhe

Baroness - Sweet Oblivion Summer 2024

Baroness für vier exklusive Clubshows in Deutschland Im vergangenen September erschien mit »Stone« das sechste Studioalbum von Baroness. Aufgenommen in einer abgelegenen Hütte an der Grenze zwischen Pennsylvania und New York, markiert es eine wichtige Veränderung in der Arbeitsweise der Band: Sänger und Gitarrist John Baizley und seine Kollegen haben die zehn Songs im Gegensatz zu den Vorgängern selbst produziert. Denn in der inzwischen 20-jährigen Karriere der Metal-Band gab es immer eine Konstante: Baroness durften sich nicht wiederholen, mussten ihren Sound immer wieder neu erfinden, um zu sehen, wohin es führt. Also haben sich Baroness dieses Mal selbst hinter die Regler gestellt. Das spiegelt »Stone« mit seiner direkten Lebendigkeit perfekt wider. Erkennbar ist das natürlich auch an der Titelwahl: Erstmals steht hier nach »Red Album«, »Blue Record«, »Yellow & Green«, »Purple« und »Gold & Grey« keine Farbe, sondern ein Material. Geblieben aber ist ihr DIY-Ethos. Wie immer hat Baizley das Cover entworfen, werden die Touren selbst gebucht und ist die Musik komplett independent und aus einem Guss entstanden. Und natürlich ist die Platte ein neuer Meilenstein, überschreitet zum wiederholten Mal alle Metal- und sonstigen Genre-Grenzen und weigert sich, sich festlegen zu lassen. Baroness holen sich alles von Post-Punk bis Psychedelik in die Songs was nötig ist, die geballte Gitarrenkraft zu bändigen und die Lyrics mit dem Sound zu verknüpfen. Konzeptionell ist die neue Platte sehr viel persönlicher und dunkler, als die farbenfrohen Vorgänger. »Ich neige dazu, mich auf die Dinge zu konzentrieren, die mich verwirren«, erzählt Blaizley vom Schreibprozess, »dieses Album ist also eine Art Spiegelbild meines Lebens. Ich habe ein paar harte Jahre hinter mir und habe Ruhe gefunden, als ich über den Laurel Hill Cemetery in Philadelphia gelaufen bin. Ich fand das fast friedlich. Es gibt einen Song auf Pink Floyds ,Animals', in dem sie Stein als Metapher für ein Grab verwenden, auf eine poetische Art und Weise. Das ging mir definitiv durch den Kopf.« Jetzt haben Baroness bestätigt, dass sie im Sommer auch wieder nach Europa kommen, um »Stone« auch bei uns live zu präsentieren. Neben ihrem Auftritt beim Wacken Open Air spielen sie im Rahmen ihrer »Sweet Oblivion«-Tour auch vier exklusive Clubshows. Präsentiert wird die Tour von VISIONS.

Karlsruhe | Substage

Rock am Wald 2024

Rock am Wald 2024 Seit 2002 gibt es ROCK Am Wald, das besondere Festival vor den Toren Karlsruhes mit Schwerpunkt auf Cover und Tribute Acts vielseitiger Stilrichtungen. Weithin bekannt für professionelle Bühnen-, Licht- und Tontechnik und das spezielle Ambiente auf dem weitläufigen Gelände am Hardtwald, ist ROCK Am Wald längst ein Highlight im Kulturleben der Region und für viele Besucherinnen und Besucher ein alljährlicher »Muss-Termin«. Auch für 2024 versprechen die Macher ein tolles Programm am 9. und 10. August, u.a. mit dem fast schon selbst legendären Deep-Purple-Tribute Demon's Eye als Samstags-Headliner. Der Online-Vorverkauf läuft - sichert euch jetzt für begrenzte Zeit euer Early-Bird-Ticket zum Sonderpreis!

Eggenstein | Sportgelände des FC Alemannia 05 Eggenstein

Rock am Wald 2024

Rock am Wald 2024 Seit 2002 gibt es ROCK Am Wald, das besondere Festival vor den Toren Karlsruhes mit Schwerpunkt auf Cover und Tribute Acts vielseitiger Stilrichtungen. Weithin bekannt für professionelle Bühnen-, Licht- und Tontechnik und das spezielle Ambiente auf dem weitläufigen Gelände am Hardtwald, ist ROCK Am Wald längst ein Highlight im Kulturleben der Region und für viele Besucherinnen und Besucher ein alljährlicher »Muss-Termin«. Auch für 2024 versprechen die Macher ein tolles Programm am 9. und 10. August, u.a. mit dem fast schon selbst legendären Deep-Purple-Tribute Demon's Eye als Samstags-Headliner. Der Online-Vorverkauf läuft - sichert euch jetzt für begrenzte Zeit euer Early-Bird-Ticket zum Sonderpreis!

Eggenstein | Sportgelände des FC Alemannia 05 Eggenstein

Das große Finale des SunnyLake Festival

Revolverheld, Florian Künstler, MYLLER Der finale Tag des SunnyLake Festivals am 07. September am Badesee Buchtzig: Euch erwarten Revolverheld, Florian Künstler und MYLLER. Neben der Live Musik erwarten dich eine Food Truck Meile und entspannte Aktivitäten am wunderschönen Badesee Buchtzig. Tipp: Bringt eure Badesachen mit um die Location voll auszukosten. Kühle Getränke werden euch ebenfalls serviert. Die fleißige SunnyLake Crew wird sich um euer Wohlbefinden kümmern. Die Band Revolverheld gibt es seit fast zwei Jahrzehnten, sie gehören zur Speerspitze der deutschsprachigen Top- Künstler, haben gewonnen, was es zu gewinnen gibt, alle großen Festivals und Arenen bespielt und schreiben einen Hit nach dem anderen. Dass Revolverheld wahre Freunde von Open Airs sind, sieht man immer dann, wenn man sie auf der Bühne erlebt. Ausgelassen, in bester Spiellaune und mit einer unglaublichen Portion Humor begeistern sie ihr Publikum immer wieder auf´s Neue. Der deutsche Singer Songwriter Florian Künstler wird den Samstag komplettieren. Starke Texte, tiefe Emotionen ein neuer Singer-Songwriter aus dem hohen Norden stürmt die Szene der Deutsch-Poeten. Seine persönlichen und reflektierten deutschen Texte gemixt mit typischen und modernen Elementen der Folkmusik setzen neue Maßstäbe in der deutschsprachigen Musikszene. Der Einlass startet am um 17:00 Uhr. Die Show startet vsl. um 18:00 Uhr mit MYLLER. Anschließend wird Florian Künstler auftreten - Revolverheld wird den Abend beenden. Ende der Veranstaltung ist 23 Uhr.

Ettlingen | Badesee Buchtzig

Konstantin Wecker - Lieder meines Lebens - Tour 2024

Immer Inspiration Mit einem neuen Duo-Programm »Lieder meines Lebens« gewährt Konstantin Wecker 2024 sehr persönliche Einblicke in sein Schaffen. München. Lieder prägen sein Leben - seit über 50 Jahren. Für Konstantin Wecker ist dies Grund genug, die vergangenen Jahrzehnte auf unzähligen Bühnen für sich und sein Publikum auf wundervolle Weise Revue passieren zu lassen. Mit dem neuen kammermusikalischen Programm »Lieder meines Lebens« präsentiert der Münchner Musiker, Komponist und Autor gemeinsam mit seinem Pianisten und langjährigen Wegbegleiter Jo Barnikel seine persönlichen poetischen Highlights - von den Anfängen bis heute. Darunter werden Klassiker sein wie »Wenn der Sommer nicht mehr weit ist«, den in den 70er-Jahren geschriebenen »Willy«, »Wut und Zärtlichkeit«, »Manchmal weine ich sehr«, aber auch »Die Irren« aus seiner allerersten LP »Die sadopoetischen Gesänge des Konstantin Amadeus Wecker«. Das Publikum darf sich auch auf die eine oder andere Überraschung mit fast schon vergessenen Songs freuen. Eines ist für den leidenschaftlichen Pazifisten und engagierten Antifaschisten stets gleich gewesen: »In meinen Liedern habe ich meine Zerbrechlichkeit, meine Verwundbarkeit immer zugelassen.« Gefunden hat er dabei immer sich selbst - und damit auch seine Anhänger, für die seine Zeilen immer Inspiration waren. Und noch immer sind. Sie alle erwartet ein Abend, der Mut macht Liedern und Gedichten, deren Kraft noch viele Jahre unser Leben prägen werden.

Karlsruhe | Konzerthaus

NNEKA

In ihrer Musik verbindet Nneka rebellische Haltung und Spiritualität. Sie startete ihre Karriere in Hamburg, von dort eroberte sie die Welt mit einem Mix aus Neo Soul, Afrobeat und Reggae. Nun ist sie mit einer neuen EP namens »Back and Forth« zurück und kommt damit für ausgewählte Konzerte im September 2024 zurück nach Deutschland. Geboren und aufgewachsen im Nigerdelta, zog Nneka Lucia Egbuna im Alter von 19 Jahren nach Deutschland, um Anthropologie an der Universität Hamburg zu studieren. Während ihrer Studienjahre verfeinerte Nneka ihre Fähigkeiten als Songwriterin und Sängerin. Ihre politisch geprägten Texte etablierten sie schnell als eine kraftvollste Stimme Afrikas. Ihre Texte behandeln eine Vielzahl sozialer Themen, darunter Mutterliebe, Liebeskummer und die Suche nach Gerechtigkeit. In den letzten zehn Jahren hat sie vier Alben veröffentlicht: »Victim of Truth«, »No Longer at Ease«, »My Fairy Tales« und das neueste Werk, »Love Supreme«. Ihr Single »Heartbeat« [2009] erreichte die Top 20 in Großbritannien und beinhaltete ein Feature mit NAS. Rita Ora sampelte den Song für ihren Hit »R.I.P.«, der in Großbritannien Nummer 1 erreichte. Nneka gewann 2009 den MOBO Award als beste afrikanische Künstlerin und war Gast in Shows wie dem David Letterman Show und BET´s »106 & Park«. Im Jahr 2014 wurde sie Mitglied der Jury der vierten Staffel von »Nigerian Idol«. Sie hat fast 300 Shows in Europa und über 100 Shows in den USA und Kanada gespielt, vor mehr als einer Million Menschen in über 35 Ländern.

Karlsruhe | Kulturzentrum Tollhaus

Joo Kraus „No Excuse“

Joo Kraus' neues Album No Excuse - Eine musikalisch Bunte Tüte, Briefmarken-Sammelalbum, gesellschaftspolitischer Diskurs & eines: good vibes! Genregrenzen überschreiten und Stiletiketten auflösen - für Joo Kraus ist das die große Leidenschaft. Ebendiese Leidenschaft lebt der vielfach ausgezeichnete Trompeter mit seinem neuen Album No Excuse voll aus. Joo Kraus ist Joo Kraus. Was so selbstverständlich klingt, ist es in heutigen Zeiten beileibe nicht mehr, denn im merkantilen Alltag der Musikindustrie werden Namen oft auf Brands reduziert. Nicht so bei Joo Kraus. Dass der Ulmer Trompeter Musikgeschichte geschrieben und sich in den Neunziger Jahren mit dem Acid Jazz Duo Tab Two weltweit einen legendären Ruf erspielt hat, ist ihm ebenso schnurzegal wie seine sprichwörtliche Umtriebigkeit auf so unterschiedlichen Feldern wie Krautrock, Jazz, HipHop, Latin, Ambient und Singer/Songwriter. Für sein neues Album »No Excuse« zählt nur eine einzige Frage: Was habe ich heute zu sagen? Nach einer knapp vierzigjährigen Reise durch fast sämtliche Vegetationszonen der Musik braucht Joo Kraus keine Erklärungen mehr. Die Musik darf einfach sein, was sie ist: hundert Prozent Joo Kraus. Stilistische Breite lag ihm schon immer näher als die Festlegung auf ein bestimmtes Genre. Die unvorhersehbare Buntheit auf »No Excuse« reicht von Cool Jazz bis HipHop, von Pop bis Singer/Songwriter, von Ambient bis Funk. Und so bietet er uns auf seinem neuen Album nicht weniger an als Alles. »Ich mag so viele Dinge, und es ist mir immer schwergefallen, mich zu entscheiden. Jetzt habe ich mich einfach mal entschieden, mich nicht entscheiden zu müssen.« Etwa acht Tracks spielte Joo Kraus während einer Band-Session mit Schlagzeuger Torsten Krill, Bassist Veit Hübner, Gitarrist Jo Ambros sowie Bobbi Fischer am Klavier und E-Piano ein. Die sich daraus ergebende Grundstimmung allein hätte schon ein Album ergeben. Andere Songs entstanden zu völlig anderen Gelegenheiten, einige davon mit zusätzlichen Gästen.

Karlsruhe | Kulturzentrum Tempel

SACRED - Jazzchor Freiburg

Jazzchor Freiburg Der Jazzchor Freiburg auf neuen Wegen. Inspiriert durch Bobby McFerrin und Duke Ellington präsentiert der Jazzchor Freiburg das erste rein geistliche Programm und tritt zum ersten Mal in Karlsruhe auf. Jazzchor Freiburg Bertrand Gröger, Leitung Aufgrund vieler positiver Rückmeldungen wird die als Pilotprojekt gestartete Premium-Konzertreihe der Christuskirche auch in 2024 fortgeführt. Aus den Rückmeldungen der Publikumsbefragung ist hervorgegangen, dass sich viele Besucherinnen und Besucher einen klassischen Ticket-Vorverkauf wünschen. Diesem Wunsch werden wir für die 6 Konzerte der Reihe im kommenden Jahr nachkommen und Sie erhalten für das erste Konzert ab sofort und für die weiteren ab 16. Januar Tickets bei www.reservix.de, bei Musikhaus Schlaile und wie gewohnt auch an der Abendkasse. Wenn Sie ihr Ticket nicht im Vorverkauf kaufen möchten, können Sie sich auch weiterhin über die Website www.christuskirche-musik.de vorab registrieren und erhalten dann ihre Tickets persönlich an der Abendkasse. Wir freuen uns über ihre Anmeldung oder ihren Ticketvorverkauf im Vorfeld der Veranstaltung. Als Dankeschön erhalten Sie am Einlass einen Getränkegutschein für die Pause. Sie helfen uns damit deutlich in der Planung der Konzertreihe. Jazzchor Freiburg Der 1990 von seinem Leiter Bertrand Gröger gegründete Jazzchor Freiburg hat sich seit jeher der chorischen Pionierarbeit verschrieben. Mit ungewöhnlicher Programmauswahl, Arrangements aus den eigenen Reihen und in Auftrag gegebenen Kompositionen erlangte der vielfach ausgezeichnete Chor bereits in den 90ern internationales Ansehen. Konzertreisen führten ihn seither besonders häufig nach Japan und Korea sowie nach China, Russland und in zahlreiche europäische Länder. Seine musikalischen Unikate aus Jazz und World Music singt der Chor in großen Konzertsälen, auf bedeutenden Festivals und auch auf kleineren Bühnen - begleitet von Klavier, Kontrabass und Schlagzeug oder auch in purem A Cappella. ... Immer wieder erweitert sich der musikalische Horizont der Gruppe durch Konzerte und Projekte mit namhaften Künstlern. Gemeinsam mit Bobby McFerrin, Roger Treece, Kirby Shaw, den New York Voices, Torun Eriksen, Joo Kraus, Max Mutzke, Lukas DeRungs, den Swingles oder den Bamberger Symphonikern entstanden und entstehen so für das Publikum und auch für die Musiker selbst spannende neue musikalische Symbiosen und Klangbilder. Nach »A Cappella« und »Schwing!« kam vom Jazzchor Freiburg das Album »Infusion« auf den Markt und wurde vielerorts besprochen: Das ACDA-Choral-Journal in den USA sieht »New light to twenty-first century vocal jazz.« Jazzthetik meint »Vokale Pioniere. Progressiv. Innovativ. Sogar revolutionär. Alles, nur nicht beliebig.« Und die Neue Musikzeitung findet: »Verblüffend an diesem Kollektiv ist, dass es einen ganz neuen, um nicht zu sagen: piekfeinen Sound erfunden hat.« Live hört die Presse den Chor als »Firework of Rhythm«, so die Obihiro International Press in Japan. Die Dernières Nouvelles d´Alsace hören »Leur facon de chanter est jubilatoire« und der Musykalnoje Obrasovanie aus Moskau urteilt schließlich mit »Präzision und völlige Lockerheit nebeneinander«. Der Jazzchor Freiburg ist ein Konzertchor. Das einzigartige und unwiederbringliche Erlebnis eines gemeinsamen Abends mit dem Publikum hat die Geschichte des Chores schon immer geprägt und wird es weiter tun. Da ist es fast egal, ob in Tokyo oder Tuttlingen, in Seoul oder Saarbrücken, in Shanghai oder Stuttgart, in Budapest oder Bühl gesungen wird. Jedes Publikum ist einzigartig und jedes Stück Musik, das der Chor zum Konzert mitbringt, ist es auch. Überraschendes und Ungehörtes: Das gibt es zu hören.

Karlsruhe | Christuskirche