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Gegenwart der Vergangenheit - Stadtführung in Konstanz

Informativ, historisch, populär: Der klassische Rundgang durch die Altstadt ist der »Hit« unter den Führungen. Vom Konzil und der Imperia über das Münster bis hin zu den malerischen Gässchen der Niederburg lernen die TeilnehmerInnen hier (fast) alle wesentlichen Sehenswürdigkeiten der Innenstadt kennen. Einfach mitkommen und bei einer lebendigen Zeitreise vom Mittelalter bis heute den Facettenreichtum der größten Stadt am Bodensee erleben.

Konstanz | Tourist-Information Konstanz

Mauer Tour - Schicksale & Helden

Fast 60 Jahre nach dem Bau der Mauer und 30 Jahre nach der Wiedervereinigung kommt so manch einem die Zweiteilung einer ganzen Nation vor wie ein schlechter Film. Zugegeben, wenn man sich die eine oder andere politische Entscheidung aus jener Zeit anhört, oder den ergreifenden Geschichten über spektakuläre Fluchtversuche lauscht, traut man womöglich seinen Ohren nicht. Doch all dies ist wirklich passiert! Auf dieser Tour wagen wir zusammen den Schritt in die düstere Vergangenheit. Unsere Guides führen dich zu den historischen Orten, an denen die Mauer verlief und berichten aus dem Leben jener Menschen, die unmittelbar von der Teilung betroffen waren. So erhältst du einen authentischen Einblick in den gefährlichen Alltag während dieser bewegten Epoche. Familien wurden auseinandergerissen, Nachbarn voneinander getrennt, nur weil sie auf unterschiedlichen Straßenseiten lebten. Mitten im Kalten Krieg galt es auf Seiten der Regierungen, Härte zu zeigen. Besonders eindrucksvoll schaffte dies der Generalsekretär der Kommunistischen Partei, Nikita S. Chruschtschow. 1961 veranlasste er den Bau des »Antifaschistischen Schutzwalls«, wie er die Mauer liebevoll nannte. Grundsätzlich hatte er jedoch weniger Probleme mit ungewünschten Eindringlingen - die größeren Sorgen bereiteten ihm wohl eher zehntausende flüchtende Bürger der DDR, die durch die Mauer nunmehr eingesperrt wurden... Der Kreativität der folgenden Fluchtversuche waren (zumindest geistig) keine Grenzen gesetzt: mit selbstgebauten Heißluftballons oder dem Flugzeug, Stahlseilen oder Taucheranzügen; durch im Verborgenen gegrabene Tunnel oder waghalsige Fenstersprünge - die Menschen trotzten auf ihrem Weg in die Freiheit vielen Hindernissen. Auf unserer zweistündigen Stadtführung berichten wir von ihren tragischen Schicksalen oder erlösenden Erfolgen. Dabei erfährst du auch als echter Berliner, ob Zeitzeuge oder Kind der nachfolgenden Generation, viel Neues. Du kannst deine Erinnerungen aus eigenen Erlebnissen oder Erzählungen aufleben lassen, oder bei unseren Guides deine Fragen loswerden. Im November 1989 fand die blutige Ära entlang der Mauer durch die Öffnung der Grenzen ein Ende. Und so gibt es auch auf unserer Tour das lang ersehnte, versöhnliche Happy-End, Freudentränen und herzliche Umarmungen nicht ausgeschlossen. Beseelt von neuen Eindrücken kannst du dich nun in dein nächstes Abenteuer in Berlin stürzen - oder entspannt die Freiheit genießen und den Tag ausklingen lassen.

BERLIN | Berlin Nordbahnhof / An den Treppen (Julie-Wolfthorn-Straße)

XFood Tour - Berlin Mitte

Wir beginnen unsere dreistündige Stadtführung an den Hackeschen Höfen. Nach der Begrüßung erhältst du in einer kurzen Einführung bereits einen Eindruck von der bewegten Geschichte und außerordentlichen Vielseitigkeit von Berlins »Mitte«. Nun geht es hinein ins Getümmel: entlang lebhafter Straßen, vorbei an historischen Gebäuden, hinein in die Hinterhöfe - und zwischendurch auch immer wieder in die unterschiedlichen Restaurants. Unsere ausgebildeten und motivierten Guides freuen sich darauf, dir ihre Stadt zu zeigen. Dich erwartet also ein echter und unverstellter Blick hinter die Kulissen vom historischen und gegenwärtigen »Mitte«. Ob die Museumsinsel mit ihren weltberühmten Gebäuden und Sammlungen, der imposante Berliner Dom, das wiederbelebte Stadtschloss, das Rote Rathaus, oder natürlich der spektakuläre Fernsehturm - an architektonischen Meisterwerken von internationaler Berühmtheit mangelt es nicht! Und das auf engstem Raum. Doch auf unseren Touren legen wir auch Wert darauf, die menschlichen Geschichten hinter den hochglanzsanierten Fassaden aufzudecken und zu erzählen. Dramatische Schicksale von Ganoven und Gaunern, Henkern, Märtyrern, Pionieren, Künstlern und Politikern, die im Laufe der Zeit allesamt die Pflaster von Berlin-Mitte zu dem machten, was wir heute so daran schätzen: ein kontrastreicher Lebensraum und kultureller Schmelztiegel. Von unseren Guides wirst du bei bester Laune unterhalten und informiert. Dabei sind natürlich auch deine Fragen oder Anmerkungen jederzeit willkommen. Und, Berliner aufgepasst: garantiert kommen auch Eingeborene und Ortskundige voll auf ihre Kosten. In familiärer Atmosphäre flanieren wir durch den Stadtteil und begegnen an fast jeder Straßenecke zum Teil haarsträubenden Geschichten. Diese werden von unseren Guides in bekömmlichen Häppchen gereicht. Und bevor sich bei all dem Input für den Kopf plötzlich der Hunger meldet, kehren wir ein. Insgesamt fünf Mal. Es erwartet dich eine bunte Auswahl an köstlichen Speisen, mit der wir dir die facettenreiche gastronomische Szene des multikulturellen Berlin-Mittes näherbringen möchten. Echte Kiez-Originale werden ebenso vernascht wie aktuelle und internationale Food-Trends. So wird es auch für deinen Magen nie langweilig - »Mitte« mit Leib und Seele. Nach drei Stunden heißt es Abschied nehmen und du kannst die kulinarischen und kulturellen Inspirationen und Eindrücke nun in Ruhe verdauen - oder es zieht dich sofort weiter ins nächste Abenteuer in der pulsierenden Hauptstadt...

BERLIN | Einstein Kaffee

St. Pauli Biertour - Bier und Stadtteil in einer Tour

lecker, lecker Bier und dazu ganz viele Infos über St. Pauli Hamburg war einst als Brauhaus der Hanse berühmt. Über 500 Braustätten gab es. Schon immer besonders viel Bier wurde bei uns im Vergnügungsviertel Sankt Pauli getrunken. In den 1980er Jahren allerdings gab es in den Kneipen fast überall das gleiche Angebot an industriell hergestellten Bieren. Das hat sich mittlerweile geändert. Kommt mit uns auf St. Pauli Biertour! Wir zeigen Euch die angesagten neuen Craftbier-Hotspots wie das ÜberQuell und urige alte Bierkneipen wie die Musikbar Eldorado. Dazu gibt es natürlich viele Infos rund um das Thema Bier und natürlich auch reichlich zu probieren. Bitte beachten Sie folgenden Hinweis des Veranstalters: Die Teilnahme wird für Personen ab 18 Jahren empfohlen.

HAMBURG | St. Pauli Office

Konstanz in Kürze - Stadtführung in Konstanz

Informativ, historisch, populär: Der klassische Rundgang durch die Altstadt ist der »Hit« unter den Führungen. Vom Konzil und der Imperia über das Münster bis hin zu den malerischen Gässchen der Niederburg lernen die TeilnehmerInnen hier (fast) alle wesentlichen Sehenswürdigkeiten der Innenstadt kennen. Einfach mitkommen und bei einer lebendigen Zeitreise vom Mittelalter bis heute den Facettenreichtum der größten Stadt am Bodensee erleben.

Konstanz | Tourist-Information Konstanz

Jugendliebe (Ivan Calbérac) - Berlinpremiere!

Antoine Lopez hat alles - eine schöne Freundin, beruflichen Erfolg und vor allem: sehr viel Geld. Eines Tages überbringt sein Anwalt ihm eine Nachricht von seiner Jugendliebe Maryse, die um Scheidung bittet und aus Malawi bereits auf dem Weg nach Paris ist. Die beiden haben 25 Jahre zuvor eine Spontanhochzeit gefeiert und Antoine war sich nicht bewusst, dass diese Ehe seinerzeit rechtsgültig geworden ist. Nun befürchtet er, die Hälfte seines Vermögens zu verlieren und inszeniert ein verzwicktes Spektakel, um Maryse von seiner vermeintlichen Mittellosigkeit zu überzeugen. Rosa, die Perle des Haushalts, der es nicht an Selbstbewusstsein mangelt, soll helfen, wenn Antoine alle Register zieht, um seine Komfortzone zu verteidigen. Allerdings manövriert er sich immer tiefer in ein Schlamassel, das ihn fast Kopf und Kragen kostet ...

BERLIN | Theater Coupé

Front Row Warriors + Graywolf

Front Row Warrior - Graywolf GRAYWOLF: GRAYWOLF sind eine der authentischsten Bands, die seit langem aus dem Rock-Genre hervorgegangen sind. Auf der Bühne werden sie - wie ihr Name schon sagt - zu Jägern, hungrig nach jedem noch so kleinen Stück musikalischer Brillanz, das sie mit ihrem Publikum teilen können. Die Songs von GRAYWOLF wecken Erinnerungen an die großen Tage des Rock. Ihre knallharten Melodien und einfühlsamen Texte werden dich von den Tiefen der Verzweiflung bis zu den Höhen des Glücks führen. Die Mitglieder von GRAYWOLF sind allesamt Rock´n´Roll-Veteranen, die bereits Hunderte von Gigs gespielt und dutzende Alben aufgenommen haben (mit Bands wie: Celtic Frost, Pure Inc., Reto Burrell, Emerald & Big Clyde). Dazu kommt ein großartiges Songwriting und diese individuellen Charaktere sind zusammen gekommen, um etwas Neues und Aufregendes zu schaffen. Mit der Vertrautheit der ersten Rock- oder Metalsongs, an die man sich erinnert, wenn man diese Songs hört. Rock ain´t dead and GRAYWOLF are here to prove it. https://www.youtube.com/watch?v=9pQy2pZbtlM FRONT ROW WARRIORS: Front Row Warriors, die neue female fronted melodic Metal Truppe aus Süddeutschland heizen euch mit ihrer 80- und 90ties inspirierten Musik mächtig ein. Die Band hat für ihr 2023 erschienenes Debütalbum »Wheel of Fortune« außerordentlich gute Kritiken geerntet und zahlreiche renommierte Preise abgeräumt. Zwischen powervollen Abgehnummern und gefühlvollen, fast epischen Balladen sowie groovenden Stampfern ist alles dabei was das Metalheart begehrt. Nun startet die Band auch live durch und kommt am 10.5.2024 zu uns ins Soundcheck One. https://www.youtube.com/watch?v=KlF_yubRgjk

Waldbronn | Soundcheck One

SEOM - Tour 2024 - NEPAL

SEOM - SEOM - Die große NEPAL Tour 2024 Never Ending Peace And Love Der Soundtrack zu deiner Entfaltung. Erlebe einen unvergesslichen Abend voller Verbundenheit, Liebe & Frieden. Vom Leben geschrieben und von Herz zu Herz transportiert - berührend, episch & bunt. Wir werden tanzen, lachen, weinen, leuchten und uns gegenseitig auf einer tiefen und wahrhaftigen Ebene begegnen. Ich stelle mein neues Album »NEPAL« vor und werde alles dafür geben, dich mit lustigen, berührenden und inspirierenden Geschichten in eine wunderschöne Welt mitzunehmen. Wir werden uns nahekommen und uns gegenseitig an unsere Liebe erinnern. Ich zeige dir neue Songs, bekannte Klassiker und natürlich werden wir gemeinsam singen. Egal wie alt du bist, ob 4 oder 114 Jahre, wir freuen uns auf dich, deine Freunde, Partner, deine Kinder und auf eine wunderschöne Zeit. Gemeinsam erinnern wir uns an unsere unbegrenzten Potenziale und unsere Liebe. Bei fast jedem Konzert erwarten dich Überraschungsgäste und ganz besondere Momente voller Verbundenheit. Wenn du möchtest, werden wir nach dem Konzert miteinander sprechen, uns austauschen, Fotos machen und feiern. Never Ending Peace And Love Ich freue mich sehr auf dich! One love dein Gefährte SEOM

Leipzig | Kupfersaal

Deutsches Open Mic im ChillChill

Deutsches Open Mic im ChillChill Komm vorbei und erlebe einen Abend voller Comedy und Spaß beim Deutschen Open Mic im ChillChill Frankfurt. Hier kannst du deine Talente auf der Bühne zeigen oder einfach nur die Auftritte anderer genießen. Fast alle sind willkommen! Das Event findet vor Ort statt und bietet eine gemütliche Atmosphäre, in der du dich mit anderen Comedyfans austauschen kannst. Also schnapp dir deine Freunde und komm zum Deutschen Open Mic im ChillChill für einen unvergesslichen Abend voller Comedy und toller Stimmung!

FRANKFURT AM MAIN | ChillChill

Mini-Cocktailkurs

Unser Mini-Cocktailkurs in Köln: Mehr Zeit fürs Cocktailtrinken, weniger Zeit fürs Cocktailmixen. Dieses Motto gilt sowohl für die Form als auch für den Inhalt unseres Mini-Cocktailkurses »Cocktails im Handumdrehen«. Anhand von drei leckeren und besonders einfach zu mixenden Cocktails (Gimlet, Caipi-Variation, Fancy-Variation) vermitteln wir dir Grundtechniken, Tipps und Tricks rund ums Cocktailmixen. Alles kurz und knapp, damit genug Zeit für Gespräche und zum Genießen der Cocktails bleibt - sowohl beim Kurs als auch beim Anwenden zu Hause. Dauer: ca. 2 Stunden.Preis inklusive 3 Cocktails, Knabbereien und Rezeptheft. Personenzahl: bis ca. 18 Personen. Beschränkungen: Teilnahme gemäß JuSchG nur für Volljährige. Unsere Locations sind leider nicht barrierefrei, Haustiere dürfen nicht mitgebracht werden.Gerne bieten wir auch für einzelne Teilnehmerinnen und Teilnehmer alkoholfreie Cocktails ohne Aufpreis an.Fast alle Allergien können wir berücksichtigen. Koschere, halal und vegane Cocktails können wir nicht umsetzen. Eine kostenfreie Umbuchung auf einen anderen Termin ist bis drei Wochen vor dem gebuchten Termin möglich.

KÖLN | CocktailContor Köln-Innenstadt

Der Gang vor die Hunde - Ein musikalischer Streifzug durch Kästners "Fabian"

»Der Gang vor die Hunde« - eine musikalisch-szenische Revue mit Martin Brambach als »Dr. Jakob Fabian«, Christine Sommer u.a. als »Irene Moll« und Jürgen Hartmann u.a. als Rechtsanwalt »Stephan Labude«¬¬ Normalerweise ermittelt Martin Brambach als Kommissariatsleiter Schnabel im Dresdener »Tatort«, während Jürgen Hartmann im Stuttgarter »Tatort« als Gerichtsmediziner Vogt den Dingen auf den Grund geht - doch jetzt tauchen die beiden zusammen mit Schauspielerin Christine Sommer, die mit Martin Brambach verheiratet ist, in das pulsierende Großstadtleben der 30er Jahre ein. Mit ihrer Lesung »Der Gang vor die Hunde«, basierend auf Erich Kästners teils autobiografischem Roman, der 1931 in zensierter Fassung als »Fabian« erschien, geht es ab September auf die Bühnen der Republik. In ihrer Inszenierung, die 2019 bei den Ruhrfestspielen eine umjubelte Premiere feierte, nehmen sie das Publikum mit auf eine Tour de Force durch das Berlin der frühen 30er Jahre. In die Zeit der Weimarer Republik, zwischen kommunistischen Grabenkämpfen und dem Erstarken der Nationalsozialisten; in eine Großstadtwelt, die mit ihrem ausschweifenden, dekadenten und hochpolitischen Charakter erschreckend aktuell wirkt. Martin Brambach verkörpert dabei die Hauptfigur Dr. Jakob Fabian, einen Werbetexter, der in den Strudel des Berliner Nachtlebens gerissen wird und in politische Auseinandersetzungen zwischen links und rechts gerät. Er erlebt diverse Schicksalsschläge und Enttäuschungen. »Das Faszinierende an Kästners Roman, der ja vor fast 100 Jahren veröffentlicht wurde, ist seine Aktualität. Wir leben in einer Zeit, die ebenfalls politisch stark aufgeladen ist, wo Genuss, Konsum und Geltungssucht für viele jede moralische Verpflichtung außer Kraft setzen.«, so Martin Brambach. Christine Sommer spielt unterschiedliche Rollen, besonders eindrucksvoll ist ihre Darstellung der Figur von Frau Moll, die Fabian als ihren neuen Liebhaber auserkoren hat. »Die Zeit der 30er Jahre ist geprägt von Widersprüchlichkeiten, das macht sie auch so faszinierend: Das pulsierende Nachtleben, wo auch Frauen sich in ganz neuen Rollen inszenieren konnten, doch gleichzeitig lebten die Menschen nach außen ein sehr spießbürgerliches Dasein. Im Inneren brodelte es aber gewaltig und das versuchen wir auch in unserer Lesung darzustellen«, so Christine Sommer. Auch Jürgen Hartmann interpretiert unterschiedliche Charaktere, darunter Fabians Freund Stephan Labude, der Fabian stets zu motivieren versucht, sich Ziele zu setzen und selbst kläglich am Leben scheitert. »Mich inspiriert besonders die Vielschichtigkeit der Charaktere, die Kästner geschaffen hat. Einige greifen nach den Sternen, leben ihre Ideale kompromisslos aus oder sie scheitern an der Realität - ein sehr spannendes Kaleidoskop menschlicher Emotionen«, so Jürgen Hartmann. Schauspieler Jubril Sulaimon schlüpft ebenfalls in diverse Rollen, u.a. Verleger Zacharias, Fabians Kollegen Fischer und einige Transvestiten im Berliner Nachtleben. Das Ganze wird musikalisch von Christian Hammer, Gatti Groth und Markus Conrads begleitet, die als Christian Hammer Trio unter dem Namen »The Babylon Syncopators« bekannt sind. »Der Gang vor die Hunde« ist der ursprüngliche Titel von Erich Kästners Großstadtroman, der erstmals 1931 in zensierter Fassung als »Fabian« veröffentlicht wurde. Erst 2013 erschien das Meisterwerk in ungekürzter Version und beleuchtet Fabians Suche nach Liebe und Erfüllung in einer dekadenten und politisch instabilen Gesellschaft. Erich Kästner beschreibt eindrucksvoll die Verlorenheit des Einzelnen in der Großstadt und die Herausforderungen, mit denen Fabian konfrontiert wird, während er seinen Weg in einer zerrissenen Welt sucht. Millionen Zuschauer kennen Martin Brambach als Kommissariatsleiter aus dem »Tatort« Dresden. In Dresden wurde der Schauspieler auch geboren, studierte an der Westfälischen Schauspielschule in Bochum und spielte auf den Theaterbühnen der Republik, u.a. der Berliner Schaubühne, dem Burgtheater in Wien, dem Schauspiel Köln und Bochum uvm. Zudem sorgt er in unzähligen TV-Produktionen für Furore und brilliert bei nationalen und internationalen Kino-Produktionen: Ob in »Good Bye, Lenin!«, »Das Leben der Anderen«, »Der Vorleser« oder »Kursk« an der Seite von Colin Firth: Martin Brambach gehört zu den gefragtesten deutschen Charakter-Darstellern und gewann zahlreiche Preise für seine schauspielerischen Leistungen, u.a. den »Deutschen Schauspielpreis«, den »Bayerischen Filmpreis«, den »Deutschen Fernsehpreis« uvm. Auch als Buchautor ist er erfolgreich. Mit seiner Frau, der gebürtigen Wienerin Christine Sommer und dem gemeinsamen Sohn lebt er in Recklinghausen. Christine Sommer absolvierte ihre Schauspielausbildung am Max Reinhardt Seminar in Wien und spielte in Theatern in Wien, Tübingen, Braunschweig , Münster, Saarbrücken, Luxemburg uvm. sowie bei den »Ruhrfestspielen«. In vielen TV-Filmen und -Serien steht sie zudem vor der Kamera. Sie ist große Literaturliebhaberin und tourt mit ihren Lesungen, oft gemeinsam mit Martin Brambach, durch Deutschland. Von »Bukowski«, über »Love Letters« bis hin zu erotischen Rezepten hinterlassen sie immer spannende Eindrücke. Jürgen Hartmann wurde in Stuttgart geboren und absolvierte eine Ausbildung zum Kabarettisten, ehe er an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Hannover studierte. Als Theaterschauspieler spielte er u.a. in Hannover, Darmstadt, Basel, Weimar, Dortmund, war Ensemblemitglied am Schauspiel Essen und bis 2018 am Schauspielhaus in Bochum. Millionen von Zuschauern kennen ihn als Gerichtsmediziner aus dem »Tatort« Stuttgart und vielen weiteren TV-Filmen und -Serien. Jürgen Hartmann lehrt als Gastprofessor an der Folkwang Universität der Künste in Essen Schauspiel und praktische Theaterarbeit. Jubril Sulaimon wurde in Nigeria geboren und lebt seit 1992 in Deutschland. Er spielt seit vielen Jahren auf großen Bühnen, u.a. in Hamburg, Köln, Düsseldorf, Essen, Zürich, Bremen und gehörte zum Ensemble von Leander Hausmann am Schauspielhaus Bochum. Zudem inszeniert er mit dem von ihm gegründeten afrikanischen Tanz- und Theaterensemble »AIPO« eigene Stücke. ,,Arbeitslosigkeit, politische Gewalt, sexuelle Ausschweifungen: In diesem Umfeld bewegt sich Fabian gänzlich unbeschwert. Der Reklamefachmann sieht zu, belustigt sich, will aber nichts verändern, nichts erreichen: ,Ich weiß ein Ziel, aber es ist leider keines. Ich möchte helfen, die Menschen anständig und vernünftig zu machen. Vorläufig bin ich damit beschäftigt, sie auf ihre diesbezügliche Eignung hin anzuschauen.'Diese Lockerheit kommt Fabian aber nach und nach abhanden: Als er seinen Job verliert, seine Beziehung bröckelt, sein guter Freund Labude aufgrund eines missglückten Witzes Suizid begeht.« Markus Gelling, Recklinghäuser Zeitung, 8. Juni 2019

BERLIN | Renaissance-Theater

Nina Chuba

Glas Tour 2024 »Ich geh hier nicht weg. Mach's mir bequem.« In wenigen Tagen startet die restlos ausverkaufte und fast vollständig hochverlegte Tour von Nina Chuba. Wer keine Tickets ergattern konnte oder einfach nicht genug bekommt vom sympathischen Energiebündel, erhält im Frühjahr 2024 erneut die Chance, dem Livespektakel von Nina Chuba beizuwohnen. Die Erfolgsgeschichte der Künstlerin muss man eigentlich gar nicht mehr wiederholen, dennoch: Mit »Wildberry Lillet« hat sie in kürzester Zeit Platz 1 der deutschen Singlecharts gestürmt. Wenige Monate später folgt das Debütalbum »Glas« und ein weiter Platz 1 in den deutschen Albumcharts. Hinzu kommen ausverkaufte Tourneen, Headline-Slots auf den größten Festivals im deutschsprachigen Raum, Features mit den Who-is-Who der deutschen Rap- und Poplandschaft und das alles mit einer Leichtigkeit und Bodenständigkeit, die man der 24-Jährigen einfach nicht absprechen kann. Und was jetzt? Na weitermachen, wenn es am schönsten ist! Ist doch GLASklar. Von April bis Mai 2024 nimmt sie alle, die Bock haben mit ihr zu ihrem kürzlich erschienenen Album »Glas« zu feiern, auf große Hallentour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Alles wird größer, aber bleibt genauso intensiv wie bisher.

FRANKFURT | myticket Jahrhunderthalle Frankfurt

Markus Langer - Zeitmillionär

»I derf des« steht auf Markus Langers T-Shirt. Groß, mitten auf der Brust. Und das meint der aufstrebende, schon öfters mit dem rebellischen Polt verglichene Kabarettist gar nicht egoistisch. Vielmehr ist er überzeugt davon: Die Glücklicheren sind die, die sich nicht drum scheren, was andere denken. Die, die Rollen brechen und Erwartungshaltungen verweigern, die Trends ignorieren und Ihre Zeit für wirklich wichtige Dinge nutzen. Zeitmillionäre eben. Es ist eine Botschaft, die ihm sehr am Herzen liegt! Weg mit den vielen »to do's«! Besser das Leben in die eigene Hand nehmen, jeder auf seine Art und vor allem bitte mit mehr Humor! Markus Langers Kunstfiguren haben deshalb Ecken und Kanten und ihr absurder Alltag rührt fast zu Tränen, würde er nicht mit so viel Witz, Biss und schauspielerischem Talent von ihnen erzählen, bis dann doch Lachtränen fließen. Seine parodistisch fein modellierten Typen bringt er mit gutsitzenden Pointen auf die Bühne. Natürlich auch den berühmtesten von ihnen, den viralen Antiheld Sepp Bumsinger. Der, der sich wirklich gar nix scheißt! Oder gestandene Männer, die seelenruhig eine ausgewachsene Sau auf dem Rücksitz eines VW Polo zum Tierarzt fahren und sich auch von einer Polizeikontrolle nicht aus der Ruhe bringen lassen. Männer im besten Alter, groß geworden bei einer fürsorglichen Oma, die entspannt ihre Kilos in der Körpermitte als Gewinn vor sich hertragen, wie ein Fels in der starken Brandung des Fitnesswahns, den sie müde belächeln. »Wer sich so überzeugend in die Lebenswirklichkeit eines einfachen, mit der Sprache und den Widrigkeiten des Alltags kämpfenden Menschen einfühlen und diese wiedergeben kann, der (...) muss ein sicheres Gespür dafür haben, wie sich Geschichten gut erzählen lassen und wann eine Pointe zündet.« (Süddeutsche Zeitung)

REGENSBURG | Thon Dittmer Palais Arkadenhof

Electromaniax

ROTERSAND la¨sst sich nicht so einfach in eine Schublade stecken und hat seinen Musikstil seit seiner Gru¨ndung im Jahr 2002 kontinuierlich weiterentwickelt und sich immer wieder neu erfunden. Dabei sind sie sich selbst stets treu geblieben. Mit Einflu¨ssen von Future Pop u¨ber Synth- und Electro Pop, EBM, Industrial bis hin zu Techno ist ROTERSAND a¨ußerst vielseitig und vielfa¨ltig. In zwei Jahrzehnten haben sie acht Studioalben, verschiedene Singles und EPs vero¨ffentlicht. Rascal Hu¨ppe und Krischan Jan-Eric Wesenberg sind sowohl fu¨r ihren intelligenten Elektro als auch fu¨r ihre intensiven und hochenergetischen Live-Shows bekannt. FROZEN PLASMA ist seit fast zwei Jahrzehnten ein fester Bestandteil der Club-Tanzfla¨chen. Das multinationale Duo (D/CH/GR) traf sich im Jahr 2005 und ist seither Stammgast in den oberen Etagen der Alternativen Musik Charts. Es versorgt die Szene mit ohrwurmgarantierten, melancholischen Club-Hymnen wie "Tanz die Revolution" oder "Murderous Trap" und pra¨sentiert diese in frenetischen Live-Shows in den angesagten Clubs und auf den großen Festivals. Dabei bedienen sich Felix Marc und Vasi Vallis einem breiten Spektrum von Stil-Einflu¨ssen Ihrer musikalischen Wurzeln aus den 80er und 90er Jahren und zaubern daraus richtungsweisende Synthie und Future Pop Kreationen, mit der sie weltweit ihre große Fangemeinde gewinnen konnte.

GÖTTINGEN | Exil

Bastian Bielendorfer - Mr. Boombasti - In seiner Welt ein Superheld

Comedian Bastian Bielendorfer Ist »MR. BOOMBASTI - In seiner Welt ein Superheld« Keine Bühne. Kein Publikum. Kein Lachen. Isolation. Ein Leben in Zeitlupe. Zwei Jahre Stillstand. Endlich vorbei: Jetzt ist unser Leben wieder da, das Lachen ist zurück und mit ihm »MR. BOOMBASTI« alias Bastian Bielendorfer. Dicker Junge mit Pagenschnitt. Sprachfehler. Die ewige Teilnehmerurkunde. Lehrerkind und Mobbingopfer. Keine guten Startbedingungen und trotzdem hat selten jemand aus so wenig so viel gemacht: Bestsellerautor. Ausverkaufte Tournee. Eigene TV-Show. Weil Humor stärker ist als Muskeln. Und der Verstand keine Falten kriegt. Basti ist in seiner Welt ein Superheld. Denn wie schafft man es sonst fast in das Finale der populärsten Tanzshow des Planeten, obwohl man tanzt wie ein Sack voll Nüsse? Zwei erfolgreiche Podcasts zu haben, obwohl man schlimmer lispelt als der Colgate-Biber? Ganz einfach. Indem man seine Schwächen zu seinen Stärken macht. In seinem neuen Programm »MR. BOOMBASTI - In seiner Welt ein Superheld«, mit dem der Comedian seit dem 20. Januar 2023 in rund hundert deutschen Groß- und Kleinstädten unterwegs ist - allein das ist boombastisch - feuert Bastian Bielendorfer ohne Atempause zwei Stunden Vollgas-Comedy aus einer Welt ab, die in der Zwischenzeit nicht weniger verrückt geworden ist. In der Menschen als Superheld*innen gefeiert werden, nur weil sie ihre Kinder ungefragt im Internet präsentieren. Eine Welt, in der der Staat immer noch darüber diskutiert, ob die wahren Superheld*innen vielleicht fair bezahlt werden sollten. Eine Welt, in der die Jugend von heute die Fehler von gestern beheben muss. Eigentlich ist unsere Welt voll mit solchen Superheld*innen, wir sehen sie nur nicht. Jetzt ist es Zeit, dass sie sich zu erkennen geben. Auf seiner Tour durch Deutschland nimmt »Mr. Boombasti« sein Publikum mit auf eine wilde Reise durch eine Gegenwart, die von Tag zu Tag verrückter wird und der man nur auf eine Weise begegnen kann - mit einem boombastischen Lachen im Gesicht. Und wer weiß: Vielleicht entdeckt der eine oder andere Gast dabei auch die Superkraft in sich. Die »MR. BOOMBASTI - In seiner Welt ein Superheld«-Tour 2023/24 wird präsentiert von event und Kulturnews.

Hannover | Theater am Aegi

Fiddler's Green - The Green Machine Tour

Gibt es etwas, was Iren und Franken gemeinsam haben? Eine ganze Menge! Da wäre wohl zu allererst eine ganz besondere Heimatverbundenheit und die Liebe zu seit vielen Generationen überlieferten Traditionen, mit der man sich sowohl auf der Grünen Insel, als auch im rot-weißen Frankenland seinem Brauchtum widmet. Hinzu kommt eine gewisse sympathische Eigenwilligkeit, die Dinge auf seine Weise in die Hand zu nehmen. Und nicht zuletzt eine fast todesverachtende Geselligkeit, mit der Iren und Franken gleichermaßen unerschütterlich das Leben mit all seinen Höhen und Tiefen feiern. Eigenschaften, die Fiddler`s Green seit mehr als drei Dekaden in ihrem mitreißenden High Power-Sound vereinen. Seit seiner Gründung im Jahr 1990 hat sich das Erlanger Sextett den Status als eine der beliebtesten, erfolgreichsten und beständigsten Formationen innerhalb der europäischen Folk Rock-Community erarbeitet. Eine bestens geölte Irish Speedfolk-Maschine, die sich nun mit ihrem neuen Studioalbum »The Green Machine« auf dem Zenit ihres Schaffens zeigt! Beeindruckende 25 Alben, vier DVDs, viele hunderttausend begeisterte, rund um den Globus verteilte Fans sowie über 214k monatliche Spotify-Hörer:innen verzeichnen Fiddler`s Green momentan auf der Haben-Seite. Ralf Albers (Gesang, Gitarre, Mandoline), Patrick Prziwara (Gitarre, Gesang), Rainer Schulz (Bass), Stefan Klug (Akkordeon, Bodhran), Tobias Heindl (Geige, Gesang) und Frank Jooss (Schlagzeug) fühlen sich in gemütlichen Bierkellern und Pubs genauso zuhause wie auf den Bühnen großer Konzertarenen in ganz Europa bis nach Asien - ob beim Lowlands und Pinkpop Festival in Holland, dem skandinavischen Sweden Rock, gefeierten Auftritten beim legenda¨ren Wacken Open Air sowie dem weltberu¨hmten Montreux Jazz Festival oder auf ihren ausgedehnten Japan-Touren, bei denen die Franken regelmäßig für ordentlich Stimmung im Land des Lächelns sorgen. Nach der Veröffentlichung ihres Livealbums »Acoustic Pub Crawl II - Live in Hamburg« (2020), der Jubiläums-Compilation »3 Cheers For 30 Years« (2020) sowie dem Weihnachts-Longplayer »Seven Holy Nights« (2022) legen Fiddler`s Green nun mit »The Green Machine« ihr erstes Studioalbum seit über vier Jahren vor! Schon während der Arbeiten an ihren letzten drei Alben begann sich die Idee zu »The Green Machine« parallel zu entwickeln, zu reifen und schließlich ein Eigenleben zu führen. Gemeinsam mit dem bewährten Produzenten Jörg Umbreit (In Extremo, Grave Digger) entstand so in den vergangenen 36 Monaten in der Abgeschiedenheit des renommierten Principal Studios bei Münster ein lebendiger Organismus, der Fiddler´s Green nun von ihrer abwechslungsreichsten und vielschichtigsten Seite präsentiert. Zwölf Songs lang spannt die Band den stilistischen Bogen von ihrem liebgewonnenen Vollgas-Party-Sound über berührende Balladen und poppigere Stücke bis hin zu treibenden Midtempo-Rockern und sogar Country- und Western-beeinflussten Tracks, die man in dieser Form bisher noch nicht von den Erlangern gehört hat. 50 Shades of Green sozusagen, in denen die Fiddler jede Menge Energie mit einer beispiellosen Detailverliebtheit und einem hochprozentigen Storytelling verbinden. »Wir haben uns viel Zeit für dieses Album gelassen. Die Songs entstanden in verschiedenen Etappen, in denen sie gewachsen sind und sich ständig verändert haben. Wir haben ihnen gerne diesen Freiraum gelassen und schließlich die Essenz destilliert. Diese Platte zeigt, wie Fiddler´s Green im Jahr 2023 klingen«, blickt Bassist Rainer auf die Aufnahmen zu »The Green Machine« zurück. Tatkräftige Unterstützung bekam das Sextett diesmal von den Musikerkollegen von Dritte Wahl, die mit ihren kraftvollen Chören nochmal für einen besonderen Extra-Wumms auf Tracks wie der sofort ansteckenden Stadionhymne »Hangover«, dem ausgelassenen Party-Song »Good Old Irish Bar« oder dem Hochgeschwindigkeits-Remake des irischen Traditionals »Mursheen Durkin« sorgen. »Die Aufnahmen haben wahnsinnig viel Spaß gemacht. Die Jungs von Dritte Wahl sind tolle Musiker; natürlich sind wir im Gegenzug auch auf ihrem neuen Album zu hören. Schon immer war uns diese besondere Einheit aus Musik, Text und dem Klang der Worte wichtig. Das alles muss ein stimmiges und dynamisches Ganzes ergeben«, wie Fiddler`s Green schon mit dem Vollgas-Opener »Shanghaied In Portsmouth« zeigen: Einer rasanten Hafenkneipen-Romanze, die schon wenig später in Ketten auf hoher See endet, wo sich der (liebes)trunkene Protagonist zur Originalmelodie des Irish Traditionals »Portsmouth« als unfreiwilliger Matrose auf einem Segelschiff in die Hölle wiederfindet. Von wankenden Schiffsplanken nehmen Fiddler´s Green ihre Fans auf dem verspielten Folk-Ohrwurm »The Bog« mit in die Natur, um danach in der »Good Old Irish Bar« auf die gute alte Zeit anzustoßen. Eine Epoche der Gemütlichkeit und der ausgelassenen Feierei, die das fränkische Sextett mit seinen bilderstarken Geschichten und seinem kraftvollen Speedfolk-Sound immer wieder zu neuem Leben erweckt. Mit dem eingängig-leichten Irish Folk-Popsong »My Fairy Of The West« haben die Fiddler ein waschechtes Liebeslied am Start, mit dem man schon mal Lust auf den kommenden Frühling macht. Alkoholische Verlockungen dagegen finden bekanntlich zu jeder Jahreszeit ihre Liebhaber:innen, wie die Band im Anschluss mit der ebenso hochprozentigen wie auch augenzwinkernden Marilyn Manson-Hommage »I Don`t Like Alcohol« beweist, mit der man Kehle und Leber ordentlich zum Glühen bringt. Nachdem die Formation mit der kraftvollen Irish Folk-Ballade »A Fleecy Cloud« jede Menge Trost und Hoffnung in schweren Zeiten transportiert, widmet man allen Unsympathen des Planeten mit dem Midtempo-Ohrwurm »May The Road Rise Up To Meet You« ein recht freundlich gemeintes »Fuck You!«. Dieser Song wird niemals an Aktualität verlieren. Ebenso wie auch die Tatsache, fremde Traditionen auf eine respektvolle Weise miteinander zu kombinieren, wie Fiddler´s Green nach liebgewonnener Manier auf der groovigen Gesellschaftskritik »I Need A Volunteer« demonstrieren, in der sich typisch irische Instrumente wie Banjo oder Tin Whistle mit osteuropäischen Einflüssen zu einer weiteren, aufregenden Klangfarbe mischen. Als »autobiographischen Song aus alten Tagen mit aktuellen Bezügen zur Gegenwart« beschreibt die Band nicht ohne Selbstironie die getragene Stadionhymne »Hangover«, auf das Sextett von den Folgen einer langen Nacht erzählt. Und vom berühmten Morgen danach, wenn sich die Erinnerung an Stout und Whiskey fragmenthaft wieder zusammensetzt. Auf der treibenden Party-Nummer »Ready For The Ball« verneigen sich Fiddler`s Green gegen Ende vor der American Gothic-Schriftstellerikone Edgar Allan Poe und seiner Grusel-Erzählung »Die Maske des roten Todes«, in der eine vornehme Ballgesellschaft vom Sensenmann heimgesucht wird. Doch natürlich trotzen die (fränkischen?) Protagonist:innen auf »The Green Machine« mutig ihrem Schicksal und feiern buchstäblich, als gäbe es kein Morgen. Eine Philosophie, die sich auch in den letzten beiden Stücken fortsetzt, mit denen Fiddler`s Green ihrem Brauch treu bleiben, auf jedem Album mindestens ein Remake eines traditionellen Folk-Songs zum Besten zu geben: Mit der Uptempo-Interpretation des aus dem Gälischen hervorgegangenen »Muirsheen Durkin« hat die Band nun eine lange geplante Version umgesetzt, um dem neuen Album mit ihrer Fassung des beliebten schottischen Volksliedes »The Parting Glass« einen ganz besonders emotionalen Abschluss zu verleihen. »Irish Speedfall«-2023: Ab Anfang November gehen Fiddler`s Green auf kurze Tour in Deutschland, bevor das Sextett das neue Album im Frühjahr 2024 auf ihrer großen »The Green Machine«-Tournee live präsentiert.

LEIPZIG | der ANKER

Rockin` In A Free World - Stefan Keils

Diese Musik hat fast jeden Menschen durchs Leben begleitet. Ob am Lagerfeuer mit Freunden oder beim ersten Herzklopfen - Neil Young und seine Musik sind zeitlos und er hat die Kultur gepra¨gt wie kaum eine andere. Schon rein a¨ußerlich sieht jeder sofort fu¨r welche Musik Stefan Keils Herz schla¨gt und mit seiner schwarzen Paula macht er Neil Young alle Ehre. Sein Sound ist einzigartig und unverwechselbar: urig, erdig und vor allen Dingen ehrlich. Ein Ausnahmeku¨nstler der ganz besonderen Art der seinen Fans tief in sein Herz blicken la¨sst. Er interpretiert die Stu¨cke auf seine unverwechselbare Art und Weise und spielt mal brachial und sa¨gt mit der E-Gitarre ein »Like a Hurricane« fu¨r das er sich wirklich nicht verstecken muss. Dann wieder wird er melodisch und »Pocahontas unplugged« ist ein Genuss. Auch am Kontrabass macht Stefan bei »Califonia Sunset« eine wirklich gute Figur.

KÖLN | Hinterhofsalon

Konstantin Wecker - Lieder meines Lebens - Tour 2024

Konstantin Wecker präsentiert 2024 die Lieder seines Lebens Immer Inspiration Mit einem neuen Duo-Programm »Lieder meines Lebens« gewährt Konstantin Wecker 2024 sehr persönliche Einblicke in sein Schaffen. München. Lieder prägen sein Leben - seit über 50 Jahren. Für Konstantin Wecker ist dies Grund genug, die vergangenen Jahrzehnte auf unzähligen Bühnen für sich und sein Publikum auf wundervolle Weise Revue passieren zu lassen. Mit dem neuen kammermusikalischen Programm »Lieder meines Lebens« präsentiert der Münchner Musiker, Komponist und Autor gemeinsam mit seinem Pianisten und langjährigen Wegbegleiter Jo Barnikel seine persönlichen poetischen Highlights - von den Anfängen bis heute. Darunter werden Klassiker sein wie »Wenn der Sommer nicht mehr weit ist«, den in den 70er-Jahren geschriebenen »Willy«, »Wut und Zärtlichkeit«, »Manchmal weine ich sehr«, aber auch »Die Irren« aus seiner allerersten LP »Die sadopoetischen Gesänge des Konstantin Amadeus Wecker«. Das Publikum darf sich auch auf die eine oder andere Überraschung mit fast schon vergessenen Songs freuen. Eines ist für den leidenschaftlichen Pazifisten und engagierten Antifaschisten stets gleich gewesen: »In meinen Liedern habe ich meine Zerbrechlichkeit, meine Verwundbarkeit immer zugelassen.« Gefunden hat er dabei immer sich selbst - und damit auch seine Anhänger, für die seine Zeilen immer Inspiration waren. Und noch immer sind. Sie alle erwartet ein Abend, der Mut macht Liedern und Gedichten, deren Kraft noch viele Jahre unser Leben prägen werden.

Gersthofen | Stadthalle Gersthofen

Q&A Experience - Natalie Jane - where am I again?

At just 19-years-old, Natalie Jane has the kind of powerhouse voice that makes the most intimate emotions feel larger-than-life. As shown on past hits like «AVA»--one of her first singles since signing with 10K Projects/Capitol Records--the New Jersey-raised, Los Angeles-based singer/songwriter matches her massive vocal talents with soulful sensitivity and unapologetic attitude, a dynamic she's embodied since self-releasing her own music in high school. That's particularly true of "I'm Good," her defiant new collaboration with fellow rising star charlieonafriday, which is shaping up to be a summer smash. Growing up in Woodcliff Lake, Natalie Jane first discovered the phenomenal strength of her voice as a little girl, thanks in large part to the encouragement of her family including an aunt who's an opera singer. Along with singing in musicals and learning to play piano, she started writing her own songs at the young age of eight. Naming big-voiced singers like Bishop Briggs and Adele among her top inspirations, she later began heading into New York City to work with a producer who helped to sharpen her hypnotic approach to pop music. «All throughout high school I'd go into the city after school and spend countless hours in sessions,» she recalls. In 2021, Natalie Jane delivered her debut single «Love is the Devil»--a slow-burning and emotionally potent track written completely on her own. Within the next few months she made waves with independent releases like «Red Flag» and «Kind of Love,» and soon found herself balancing her school work with the demands of a fast-burgeoning music career. «I remember sitting in music-theory class the day I found out I got my first editorial playlist,» she says. «My teacher was frustrated with me and said, 'Natalie, could you please focus?' and I was like, 'I really can't.'» At the start of 2022, Natalie Jane made her first trip to L.A. as her following continued to grow exponentially. Although she gained acceptance to the prestigious Berklee College of Music, she ultimately decided to pursue her musical ambitions--a choice that paid off when she inked her deal with 10K Projects/Capitol Records in July. That same month, she made her major-label debut with «Mentally Cheating,» a gorgeously raw track quickly featured on highly coveted playlists like Spotify's Pop Sauce. Almost immediately after moving to L.A. in September, Natalie Jane released her follow-up single «Seven» (another heavily playlisted hit) and in November returned with «AVA»--an unstoppably magnetic track that debuted on the official single charts in four countries across the globe, in addition to landing on seven flagship playlists and earning her four playlist covers. «It's a song about being in a relationship and knowing your partner's talking to someone he shouldn't be talking to,» explains Natalie Jane, who created «AVA» with boundary-pushing producers like Pink Slip (FLETCHER, Royal & the Serpent) and Doc Daniel (Bankrol Hayden, Chloe Lilac). «In general I want my music to be something for people to put on in the car when they're feeling upset, and need some kind of outlet to scream along to. I want every song to be a therapy session.» On songs like «AVA,» Natalie Jane shares her singular perspective on the emotional climate of the modern world while fearlessly venting her thoughts and desires. On "I'm Good," her latest single and rising hit, she delivers an empowering anthem about moving on from a breakup with casual defiance. The inclusion of charlieonafriday is also representative of her collaborative approach to music. As part of her fierce commitment to fully realizing her vision, she's made a point of staying hands-on in all aspects of her artistry, including collaborating with her friends to dream up the videos for tracks like «Crazy.» An infinitely creative artist who's painted almost her entire life and designed the striking cover art for her intoxicating update of Gnarls Barkley's «Crazy,» Natalie Jane is now at work on a debut project that breathes even more intensity and power into her boldly cinematic sound. Not only a reflection of her outsize creativity, that commitment has everything to do with her extraordinarily deep connection to her fan base. «I have a separate number I give out to fans, and we text all the time,» says Natalie Jane. «I've gotten a lot of really touching messages about how my music has helped them through hard times, which is so rewarding. I just want them to all feel included and know that they're a huge part of my journey, because they're the main reason I'm doing all this.» Her remarkable relationship with fans will only deepen when she hits the stage on her sold-out European headline tour. Kicking off in Norway in September, the live extravaganza will also touch down Denmark, Germany, the Netherlands, and the UK -- showcasing the vocal prowess and authenticity that makes Natalie Jane one of the most exciting new artists in pop music.

Köln | Carlswerk Victoria

Natalie Jane - where am I again?

At just 19-years-old, Natalie Jane has the kind of powerhouse voice that makes the most intimate emotions feel larger-than-life. As shown on past hits like «AVA»--one of her first singles since signing with 10K Projects/Capitol Records--the New Jersey-raised, Los Angeles-based singer/songwriter matches her massive vocal talents with soulful sensitivity and unapologetic attitude, a dynamic she's embodied since self-releasing her own music in high school. That's particularly true of "I'm Good," her defiant new collaboration with fellow rising star charlieonafriday, which is shaping up to be a summer smash. Growing up in Woodcliff Lake, Natalie Jane first discovered the phenomenal strength of her voice as a little girl, thanks in large part to the encouragement of her family including an aunt who's an opera singer. Along with singing in musicals and learning to play piano, she started writing her own songs at the young age of eight. Naming big-voiced singers like Bishop Briggs and Adele among her top inspirations, she later began heading into New York City to work with a producer who helped to sharpen her hypnotic approach to pop music. «All throughout high school I'd go into the city after school and spend countless hours in sessions,» she recalls. In 2021, Natalie Jane delivered her debut single «Love is the Devil»--a slow-burning and emotionally potent track written completely on her own. Within the next few months she made waves with independent releases like «Red Flag» and «Kind of Love,» and soon found herself balancing her school work with the demands of a fast-burgeoning music career. «I remember sitting in music-theory class the day I found out I got my first editorial playlist,» she says. «My teacher was frustrated with me and said, 'Natalie, could you please focus?' and I was like, 'I really can't.'» At the start of 2022, Natalie Jane made her first trip to L.A. as her following continued to grow exponentially. Although she gained acceptance to the prestigious Berklee College of Music, she ultimately decided to pursue her musical ambitions--a choice that paid off when she inked her deal with 10K Projects/Capitol Records in July. That same month, she made her major-label debut with «Mentally Cheating,» a gorgeously raw track quickly featured on highly coveted playlists like Spotify's Pop Sauce. Almost immediately after moving to L.A. in September, Natalie Jane released her follow-up single «Seven» (another heavily playlisted hit) and in November returned with «AVA»--an unstoppably magnetic track that debuted on the official single charts in four countries across the globe, in addition to landing on seven flagship playlists and earning her four playlist covers. «It's a song about being in a relationship and knowing your partner's talking to someone he shouldn't be talking to,» explains Natalie Jane, who created «AVA» with boundary-pushing producers like Pink Slip (FLETCHER, Royal & the Serpent) and Doc Daniel (Bankrol Hayden, Chloe Lilac). «In general I want my music to be something for people to put on in the car when they're feeling upset, and need some kind of outlet to scream along to. I want every song to be a therapy session.» On songs like «AVA,» Natalie Jane shares her singular perspective on the emotional climate of the modern world while fearlessly venting her thoughts and desires. On "I'm Good," her latest single and rising hit, she delivers an empowering anthem about moving on from a breakup with casual defiance. The inclusion of charlieonafriday is also representative of her collaborative approach to music. As part of her fierce commitment to fully realizing her vision, she's made a point of staying hands-on in all aspects of her artistry, including collaborating with her friends to dream up the videos for tracks like «Crazy.» An infinitely creative artist who's painted almost her entire life and designed the striking cover art for her intoxicating update of Gnarls Barkley's «Crazy,» Natalie Jane is now at work on a debut project that breathes even more intensity and power into her boldly cinematic sound. Not only a reflection of her outsize creativity, that commitment has everything to do with her extraordinarily deep connection to her fan base. «I have a separate number I give out to fans, and we text all the time,» says Natalie Jane. «I've gotten a lot of really touching messages about how my music has helped them through hard times, which is so rewarding. I just want them to all feel included and know that they're a huge part of my journey, because they're the main reason I'm doing all this.» Her remarkable relationship with fans will only deepen when she hits the stage on her sold-out European headline tour. Kicking off in Norway in September, the live extravaganza will also touch down Denmark, Germany, the Netherlands, and the UK -- showcasing the vocal prowess and authenticity that makes Natalie Jane one of the most exciting new artists in pop music.

Köln | Carlswerk Victoria