Suche nach Frauen: 475 Ergebnisse

Festivaleröffnung

Was macht eine perfekte Frau aus? Die zwei sehr verschiedenen Protagonistinnen Neele Buchholz und Susanna Curtis sind Kandidatinnen einer grellen Gameshow, die die perfekte Frau küren möchte. Sie zeigen sich von ihren »besten« Seiten - bis die skurrile Scheinwelt zusammenbricht. Sie stellen sich der Herausforderung zu erforschen, was Frausein wirklich bedeutet. Was hat sie zu den Frauen gemacht, die sie heute sind? Wie fühlt es sich an, eine Frau zu sein? Mal vorsichtig und fragil, mal bestimmt und zuversichtlich tasten sich Susanna und Neele an das Thema heran und ergründen sich selbst und gegenseitig. Wo liegen Gemeinsamkeiten, wo Unterschiede? Welchen Platz können sie in der heutigen Welt einnehmen? Gemeinsam werden die beiden Akteurinnen diesen Fragen nachgehen und die Möglichkeiten freier Entfaltung und Entscheidung entdecken. Gezeigt wird das Frausein in allen Facetten, gespeist von sehr persönlichen Einblicken in die Gedankenwelt der Protagonistinnen. Erschaffen wird eine authentische und intime Bühnenwelt voll Solidarität, Partnerschaft und gegenseitiger Unterstützung. Susanna Curtis (60), mehrfach preisgekrönte Choreografin, Tänzerin und Darstellerin ist künstlerische Leiterin sowohl von Curtis & Co. - dance affairs als auch EveryBody. Seit 2001 produziert sie Tanz- und Tanztheaterwerke in Nürnberg mit der Tafelhalle als Kooperationspartnerin. Ganz bewusst setzt sie sich mit dem Thema »Normkörper« auf der Bühne auseinander, erforscht das Bewegungspotenzial von Körpern verschiedenen Alters, Herkunft, mit und ohne Behinderung, und fordert die Sehgewohnheiten ihres Publikums heraus. Neele Buchholz (32) aus Bremen ist Tänzerin, Performerin, Schauspielerin und Inklusionspionierin und sie hat das Down-Syndrom. Ihre Karriere startete sie 2013 als Tänzerin und Anleiterin bei tanzbar_bremen. Inzwischen arbeitet sie als freie Künstlerin, sowohl als Tänzerin (u. a. bei Magali Sander-Fett) als auch als Schauspielerin beim Film (Eldorado KaDeWe, Wunschkind), Theater (T4 Ophelias Garten) und als Fotomodel (Aktion Mensch, Zalando). In ihrem künstlerischen Wirken spielen die Themen Augenhöhe und emotionale Nähe eine zentrale Rolle; so auch in ihrer crossmedialen Dokumentation NEELEPOWER zu sehen. Sie ist Mitgründerin des Vereins Inklusive WG Bremen und lebt seit 2019 in einer inklusiven Wohngemeinschaft. Choreografie, Regie, Konzept: Susanna Curtis Tanz: Neele Buchholz, Susanna Curtis Kostüme: Johanna Deffner Bühne: Johanna Deffner, Susanna Curtis Film, Textbearbeitung: Jürgen Heimüller Licht: Sasa Batnozic Vermittlungsformate & Dramaturgie: Nora Hensel Assistenz: Lina Hartmann, Lena Baierl Assistenz Neele Buchholz Fanny Altmann, Daniela Buchholz Fotos: Daniela Buchholz Mit freundlicher Unterstützung der Tafelhalle Nürnberg, der Tanzzentrale der Region Nürnberg e. V. und des Zentrums für Kunst Bremen, gefördert von der Stadt Nürnberg, der Zukunftsstiftung der Sparkasse Nürnberg und dem Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR. Als Relaxed Performance, Übertragung in die DGS

Nürnberg | Tafelhalle

Bipolar Feminin

Support: Curb Bipolar Feminin haben sich durch mitreißende Live-Auftritte eine leidenschaftliche Anhängerschaft erspielt und sind zu einer Art Macht geworden. Die veränderte Reichweite hat sie dazu veranlasst, sich intensiver mit ihrer Musik und dem Texten auseinanderzusetzen. Zusammen mit Produzent FAZO666FAZO haben sie ihr neues Album "Ein fragiles System" veröffentlicht, das sich mit der Bipolarität von Wut und Liebe auseinandersetzt. Die Texte sind bewusster und reflektierter geworden und erkunden Themen wie die individuelle Verstricktheit in fragile Systeme und das Phänomen der Selbstlosigkeit, das oft mit Frauen assoziiert wird. Obwohl der Sound disziplinierter ist, sind sie immer noch kompromisslos und fordern in einem Song sogar dazu auf, auf alles zu scheißen. Das Album ist ein Soundtrack zur Entfremdung und zum Alternativentwurf und enthält einen ironiefreien Tribut an den Trommler von Tocotronic.

SALZBURG - Österreich | ARGEkultur

Mittwochskonzert | Chemtrails (UK)

MUZ Mittwochskonzert Chemtrails (UK) Der Post-Garage-Punk- und psychedelische Power-Pop der CHEMTRAILS offenbart ein erstaunliches Talent, eigenartige, aber unwiderstehlich eingängige Popsongs herauszublasen. Serviert auf einem Bett aus twangigen und fuzzigen Gitarren, primitiven Synthesizern und polychromatischem Pop, greifen Mia Lusts ironische Texte die Entfremdung, das Absurde, die menschliche Verfassung, die drohende Apokalypse und gelegentlich ihren Platz in der Welt als Transgender-Frau auf. Die Band nennt Pixies, Blondie, Oh Sees, Fat White Family und sechziger Jahre Psych und Garage Punk als ihre größten Einflüsse, aber das, was das gesamte Projekt immer zusammengehalten hat, ist die unerschöpfliche Quelle eingängiger Melodien, die mit der unermüdlichen Begeisterung und Energie der Band geliefert werden. Ihr kommendes drittes Album, »The Joy of Sects«, verspricht ihr Kühnstes zu werden, wobei Chemtrails zu einem mehr tanzbaren und rhythmusgetriebenen Stil zurückkehren, bis an die Zähne bewaffnet mit ihren markanten fuzzigen Gitarren und verspielt-düsteren Melodien. Mittwoch, 8. Mai 2024 MUZclub Einlass: 20 Uhr Eintritt: 9EUR (VVK zzgl. Gebühr) www.musikzentrale.com

Nürnberg | MUZclub

Markéta Stránská

Was macht eine perfekte Frau aus? Die zwei sehr verschiedenen Protagonistinnen Neele Buchholz und Susanna Curtis sind Kandidatinnen einer grellen Gameshow, die die perfekte Frau küren möchte. Sie zeigen sich von ihren »besten« Seiten - bis die skurrile Scheinwelt zusammenbricht. Sie stellen sich der Herausforderung zu erforschen, was Frausein wirklich bedeutet. Was hat sie zu den Frauen gemacht, die sie heute sind? Wie fühlt es sich an, eine Frau zu sein? Mal vorsichtig und fragil, mal bestimmt und zuversichtlich tasten sich Susanna und Neele an das Thema heran und ergründen sich selbst und gegenseitig. Wo liegen Gemeinsamkeiten, wo Unterschiede? Welchen Platz können sie in der heutigen Welt einnehmen? Gemeinsam werden die beiden Akteurinnen diesen Fragen nachgehen und die Möglichkeiten freier Entfaltung und Entscheidung entdecken. Gezeigt wird das Frausein in allen Facetten, gespeist von sehr persönlichen Einblicken in die Gedankenwelt der Protagonistinnen. Erschaffen wird eine authentische und intime Bühnenwelt voll Solidarität, Partnerschaft und gegenseitiger Unterstützung. Susanna Curtis (60), mehrfach preisgekrönte Choreografin, Tänzerin und Darstellerin ist künstlerische Leiterin sowohl von Curtis & Co. - dance affairs als auch EveryBody. Seit 2001 produziert sie Tanz- und Tanztheaterwerke in Nürnberg mit der Tafelhalle als Kooperationspartnerin. Ganz bewusst setzt sie sich mit dem Thema »Normkörper« auf der Bühne auseinander, erforscht das Bewegungspotenzial von Körpern verschiedenen Alters, Herkunft, mit und ohne Behinderung, und fordert die Sehgewohnheiten ihres Publikums heraus. Neele Buchholz (32) aus Bremen ist Tänzerin, Performerin, Schauspielerin und Inklusionspionierin und sie hat das Down-Syndrom. Ihre Karriere startete sie 2013 als Tänzerin und Anleiterin bei tanzbar_bremen. Inzwischen arbeitet sie als freie Künstlerin, sowohl als Tänzerin (u. a. bei Magali Sander-Fett) als auch als Schauspielerin beim Film (Eldorado KaDeWe, Wunschkind), Theater (T4 Ophelias Garten) und als Fotomodel (Aktion Mensch, Zalando). In ihrem künstlerischen Wirken spielen die Themen Augenhöhe und emotionale Nähe eine zentrale Rolle; so auch in ihrer crossmedialen Dokumentation NEELEPOWER zu sehen. Sie ist Mitgründerin des Vereins Inklusive WG Bremen und lebt seit 2019 in einer inklusiven Wohngemeinschaft. Choreografie, Regie, Konzept: Susanna Curtis Tanz: Neele Buchholz, Susanna Curtis Kostüme: Johanna Deffner Bühne: Johanna Deffner, Susanna Curtis Film, Textbearbeitung: Jürgen Heimüller Licht: Sasa Batnozic Vermittlungsformate & Dramaturgie: Nora Hensel Assistenz: Lina Hartmann, Lena Baierl Assistenz Neele Buchholz Fanny Altmann, Daniela Buchholz Fotos: Daniela Buchholz Mit freundlicher Unterstützung der Tafelhalle Nürnberg, der Tanzzentrale der Region Nürnberg e. V. und des Zentrums für Kunst Bremen, gefördert von der Stadt Nürnberg, der Zukunftsstiftung der Sparkasse Nürnberg und dem Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR. Als Relaxed Performance, Übertragung in die DGS

Nürnberg | Tafelhalle

Timur Turga

Was macht eine perfekte Frau aus? Die zwei sehr verschiedenen Protagonistinnen Neele Buchholz und Susanna Curtis sind Kandidatinnen einer grellen Gameshow, die die perfekte Frau küren möchte. Sie zeigen sich von ihren »besten« Seiten - bis die skurrile Scheinwelt zusammenbricht. Sie stellen sich der Herausforderung zu erforschen, was Frausein wirklich bedeutet. Was hat sie zu den Frauen gemacht, die sie heute sind? Wie fühlt es sich an, eine Frau zu sein? Mal vorsichtig und fragil, mal bestimmt und zuversichtlich tasten sich Susanna und Neele an das Thema heran und ergründen sich selbst und gegenseitig. Wo liegen Gemeinsamkeiten, wo Unterschiede? Welchen Platz können sie in der heutigen Welt einnehmen? Gemeinsam werden die beiden Akteurinnen diesen Fragen nachgehen und die Möglichkeiten freier Entfaltung und Entscheidung entdecken. Gezeigt wird das Frausein in allen Facetten, gespeist von sehr persönlichen Einblicken in die Gedankenwelt der Protagonistinnen. Erschaffen wird eine authentische und intime Bühnenwelt voll Solidarität, Partnerschaft und gegenseitiger Unterstützung. Susanna Curtis (60), mehrfach preisgekrönte Choreografin, Tänzerin und Darstellerin ist künstlerische Leiterin sowohl von Curtis & Co. - dance affairs als auch EveryBody. Seit 2001 produziert sie Tanz- und Tanztheaterwerke in Nürnberg mit der Tafelhalle als Kooperationspartnerin. Ganz bewusst setzt sie sich mit dem Thema »Normkörper« auf der Bühne auseinander, erforscht das Bewegungspotenzial von Körpern verschiedenen Alters, Herkunft, mit und ohne Behinderung, und fordert die Sehgewohnheiten ihres Publikums heraus. Neele Buchholz (32) aus Bremen ist Tänzerin, Performerin, Schauspielerin und Inklusionspionierin und sie hat das Down-Syndrom. Ihre Karriere startete sie 2013 als Tänzerin und Anleiterin bei tanzbar_bremen. Inzwischen arbeitet sie als freie Künstlerin, sowohl als Tänzerin (u. a. bei Magali Sander-Fett) als auch als Schauspielerin beim Film (Eldorado KaDeWe, Wunschkind), Theater (T4 Ophelias Garten) und als Fotomodel (Aktion Mensch, Zalando). In ihrem künstlerischen Wirken spielen die Themen Augenhöhe und emotionale Nähe eine zentrale Rolle; so auch in ihrer crossmedialen Dokumentation NEELEPOWER zu sehen. Sie ist Mitgründerin des Vereins Inklusive WG Bremen und lebt seit 2019 in einer inklusiven Wohngemeinschaft. Choreografie, Regie, Konzept: Susanna Curtis Tanz: Neele Buchholz, Susanna Curtis Kostüme: Johanna Deffner Bühne: Johanna Deffner, Susanna Curtis Film, Textbearbeitung: Jürgen Heimüller Licht: Sasa Batnozic Vermittlungsformate & Dramaturgie: Nora Hensel Assistenz: Lina Hartmann, Lena Baierl Assistenz Neele Buchholz Fanny Altmann, Daniela Buchholz Fotos: Daniela Buchholz Mit freundlicher Unterstützung der Tafelhalle Nürnberg, der Tanzzentrale der Region Nürnberg e. V. und des Zentrums für Kunst Bremen, gefördert von der Stadt Nürnberg, der Zukunftsstiftung der Sparkasse Nürnberg und dem Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR. Als Relaxed Performance, Übertragung in die DGS

Nürnberg | Tafelhalle

As Karuana

Lieder aus dem Amazonas. Open-Air-Konzert Open Air Konzert Frauenchor As Karuana aus dem Amazonas Beschreibung: Der indigene Frauenchor "As Karuana" aus dem Amazonas kommt mit Musik, Vorträgen und Workshops nach Deutschland. «Kitiwara is our way of living. It is respect for nature, for the spirits of the forest, for the protectors of the waters and for the struggle and defense of our territory» As Karuana begeistern und berühren mit Ihren Klängen, Liedern und Rhythmen. Sie wollen aufwecken und fordern den Schutz des Amazonaswaldes, der Flüsse und der indigenen Länder. ab 18 Uhr: Einlass & gemütliches Beisammensein, kleine Mitmachangebote von As Karuana ab 19 Uhr: Konzert mit As Karuana im Anschluss Gespräch und Austausch mit As Karuana Das Konzert findet auf der Wiese statt. Bitte wenn möglich eine Decke, o.ä. zum Sitzen und eigene Getränke mitbringen. Der Eintritt auf Spendenbasis (10-30 EUR) geht komplett an den Chor und sein Projekt Bei Regen fällt das Konzert leider aus. Wo genau? Imkerei Stefan Chab, am Engenberg 17b, Kirchzarten Neuhäuser Bitte unten an der Straße parken, ab dort sind es 150 m Fußweg Infos: https://urldefense.com/v3/__https://www.pakt-ev.de/projekte/as-karuana.html__;!!Nyl0TLu2!Ya5vllOErrY-EcCGHL4ftz66CddSE0jvaPkHT-MWxBtNk1-NrEDUcXzKI46a35rOIjvJADd1mrKV_JyxthUOSxA2iQHpTWygkdtAPg$

Kirchzarten | Imkerei Stefan Chab

Wilhelmine - alles fließt Tour 2024

Wilhelmine Wilhelmine alles fließt Tour 2024 präsentiert von MTV, DIFFUS, Bedroomdisco, Rausgegangen. »Gelebte Vielfalt« - wenn jemand die Bedeutung dieses Begriffes kennt, dann Wilhelmine. Aufgewachsen in einem besetzten Haus in Berlin-Kreuzberg und im Wendland, erlebt sie von Kindesbeinen an unterschiedlichste Lebensformen. »Ich lernte so viele verschiedene Punker kennen oder Menschen, die im Zirkus gearbeitet haben, und die ganz selbstverständlich mit an unserem Tisch saßen«, erinnert sich Wilhelmine. »Ich glaube, das hat mich offen und mutig gemacht, in Kontakt mit Menschen zu treten. Und mir relativ früh die Vorstellung in den Kopf gesetzt: egal, wer und was ich mal sein möchte: ich kann es sein.« Ihren ersten aktiven Kontakt mit der Musik verortet Wilhelmine im Wendland, wo sie die Schule besucht. »Ich war elf und durfte das Headset meines Musiklehrers testen. In dieser Situation hat mich die Klasse das erste Mal laut allein singen hören. Und ich bekam erstmals Komplimente für meine Stimme.« Schon bald wird Wilhelmine so etwas wie die inoffizielle Schulsängerin: »Ich habe bei verschiedenen Schulveranstaltungen gesungen, und es war relativ bekannt und selbstverständlich, dass ich die bin, die singt.« Und das bald auch außerhalb der Schule: Wilhelmine wird als Jugendliche Teil einer Mädchenband, Direkt. Die vier Mädchen singen viel a cappella, akustisch und mehrstimmig - und haben damit die ersten Live-Auftritte: »Es gibt im Wendland ein Fest, die Kulturelle Landpartie. Dort öffnen Dörfer ihre Pforten, und wir bekamen Anfragen von verschiedenen Bauernhöfen, die uns in ihrem festen Programm haben wollten.« Die »Kulturelle Landpartie« ist weit über das Wendland hinaus ein Begriff - und die Antiatomkraft-Bewegung erst recht. Sie ruft hier 1980 die »Republik Freies Wendland« aus und prägt bis heute die Gegend im östlichen Niedersachsen. Folgerichtig geschieht es bei einer Antiatomkraft-Demo, dass Direkt ihren ersten großen Auftritt haben - vor Madsen. Ein Erlebnis, das Wilhelmines weiteren Weg nachhaltig prägen sollte: »Die Madsens haben es geschafft, aus diesem Landkreis die große bekannte Band zu werden. Und sie an diesem Tag so nah zu wissen, da haben sich zum ersten Mal Träume in mir gebildet: Wow, die leben in Wendland, aber sind deutschlandweit bekannt. Was, wenn ich da auch hinkäme...?« Nach dem Abitur kommt Wilhelmine erst einmal ganz woanders hin, nach Spanien nämlich, wo sie ein Jahr als Au-pair arbeitet. In ihrer freien Zeit sorgt sie jedoch dafür, dass ihr Traum weiter Gestalt annehmen kann. Sie nimmt Gitarrenunterricht und beginnt ein eigenes YouTube-Projekt, von Wilhelmine heute liebevoll als »Aufklärungs-Homo-Podcast-Geschwafel« bezeichnet: »Mit meiner damaligen Freundin habe ich jeden Donnerstag Videos gemacht. Und als ich wiedergekommen bin aus Spanien, war für mich ganz klar: ich will wieder nach Berlin, und zwar nicht mehr nur über die Sommerferien, sondern fest.« Berlin sollte sich als ideales Pflaster erweisen, um weitere Erfahrungen als Musikerin zu sammeln - nunmehr allein, denn die Schultage und Direkt waren gezählt. »Ich habe in U-Bahnhöfen mit viel Fluktuation immer wieder die gleichen Refrains gespielt, weil ich nur die konnte. Ich habe einen Hut aufgestellt und in zahllosen Selbstversuchen ein Gefühl dafür bekommen: wie bekommt man die Leute dazu, zuzuhören? An welchem Punkt des Songs muss ich sein, damit sie es interessiert?« Dabei macht sie eine Erfahrung, die sich bis heute als wertvoll erweist, da sie längst große Bühnen bespielt: »Ich habe gemerkt: wenn ich leise bin, schaffe ich es viel intensiver, die Energie im Raum sammeln, als wenn ich laut bin. Auf diese Weise habe ich selbst als Vorband schon Läden mit fast 2000 Menschen komplett leise bekommen.« Und hat sie erst einmal die ungeteilte Aufmerksamkeit, hören die Menschen gebannt zu, was Wilhelmine zu erzählen hat. In ihren bisherigen Songs hat sie viel Mut bewiesen: sie machte gleich in ihrer ersten Single »meine Liebe« ihr Coming Out zum Thema, in »Du« Alkoholsucht im engsten Familienkreis und in »solange du dich bewegst« den Schritt zur Selbstliebe, kurzum: sie hat »mit einem Scheinwerfer in alle Richtungen geleuchtet und geschaut, was wirklich hinter den Dingen steckt«, wie sie anlässlich ihrer Debüt-EP »komm wie du bist« (2020) kommentierte. Ihr Mut wurde belohnt: als die Berliner Künstlerin eben jene Debüt-EP ankündigte, schossen die CD und das Vinyl prompt auf Platz 1 & 2 der »Aufsteiger des Tages« bei Amazon, sie durfte im »ARD Morgenmagazin« vor einem Millionenpublikum auftreten und ihre erste eigene Headliner- Tour war fast komplett ausverkauft. Die Fans lieben Wilhelmine für ehrliche Texte, mit denen sie sich identifizieren können, zugleich gelingt ihr das Kunststück, einen als Hörer:in mit einem guten, aufbauenden Gefühl aus ihren Songs zu entlassen - »ihre Mission ist es, liebevolle Botschaften in ihren Songs unterzubringen und diese mit sehr akustischen Beats und organischen Pop-Sounds zusammenzubringen«, wie Diffusmag urteilte, die Wilhelmine zu den »10 besten neuen KünstlerInnen« 2020 zählten. Wilhelmine, das ist Empowerment in Musikform - und genau da will sie mit ihrer kommenden Musik anknüpfen. Indem sie weiterhin mutig bleibt, »sowohl in meinen Texten als auch mit meiner Musik«. Eindrücke davon vermittelten in der Folge ihre Singles »Drip« - ein Song, in dem sie mit einem staubtrockenen Funk-Bass, peitschenden Drums und einem guten Schuss Hip-Hop-Vibe überraschte, während sie über das anstrengende Gefühl singt, stets eine »instagramable« Gute-Laune-Fassade aufrecht erhalten zu müssen -, das erhebend schöne »Eins sein« (mit #1 der TikTok Deutschland Hot 50 Charts, #27 der YouTube Trends und über 60k TikTok Creations sowie über 8 Mio. Views auf TikTok & Instagram Reels ein Viral-Hit des Jahres 2021)- und »Feuervogel«, das sich mit dem Nachbeben einer Beziehung beschäftigt und Gefühle von Schmerz und Hoffnungslosigkeit zu einem kraftvollen Song verarbeitet. Wilhelmine war im vergangenen Jahr eine der wenigen Künstler:innen, die von Amazon Music im Rahmen ihrer großen Kampagne zum Pride Month umfassend in den Vordergrund gestellt wurden, etwa mit einer Platzierung auf dem großen Screen am Berliner Ku´damm und in der Pride History Playlist bei Amazon Music, wo Wilhelmine Geschichten über berühmte Persönlichkeiten der LGBTQ+ Community erzählte und dazu passende Songs kuratierte. Zum diesjährigen Internationalen Frauentag (8. März) wurde Wilhelmine als »Deutschpop-Poetin« von Apple Music besonders hervorgehoben. Daneben konnte man sie unter anderem als Support für Lotte und Benne, mit einem Gastspiel auf dem jüngsten Selig-Album (im Song »Mädchen auf dem Dach«) und live bei »Inas Nacht« (mit »Eins sein«), der ARTE Open Stage Berlin und einer Songpoeten-Session mit Florian Künstler erleben. Wilhelmine ist der direkte Kontakt zu ihren Fans enorm wichtig, auch und gerade, weil er ein wechselseitiger ist: »Letztens hat mir nach einem Konzert jemand rückgemeldet, dass ich sehr sensibel oder zerbrechlich wirke. Und das ist eigentlich absolut gar nicht das, was ich bin«, berichtet sie. »Da habe ich mich gefragt: interessant, dass meine Bühnenpräsenz das auch macht. Andere sind bei der gleichen Show und nehmen mich als total stark wahr, und zugleich sagt mir jemand, dass er mich als sensibel wahrnimmt und hofft, dass ich quasi nicht daran zerbreche. Das ist so spannend, weil ich an einem Punkt bin, der viel weiter ist als das. Ich habe aus meinen Schwächen bereits Lieder gemacht und präsentiere sie auf einer Bühne. Das heißt, ich bin eigentlich an einem ganz anderen Punkt: der Darüber-reden-können-Stärke.« Egal, was in Wilhelmines Leben passiert - ob sie gerade durch eine gute Phase geht oder eine schlechte, ob das Leben sich leicht wie eine Feder anfühlt oder schwer wie ein Mühlstein, ob sie frisch getrennt ist oder sich neu verliebt hat: sie verarbeitet schreibend. »Und dadurch, dass ich kontinuierlich Lieder schreibe, bin ich meiner Kunst so nah. So habe ich das Gefühl, dass egal, was kommt, da bin ich, und da sind meine Lieder, die dürfen sich bewegen wie sie wollen, aber das bleibt.« Im Winter 2021 veröffentlichte Wilhelmine ihre erste Weihnachts-Single »Fluss«, eine deutsche Version von Joni Mitchells »River« (1971). Es gehört eine gehörige Portion Mut dazu, sich an einen Song der großen Joni Mitchell zu wagen - und diesen dann auch eigenhändig ins Deutsche zu übertragen. Doch wer, wenn nicht Wilhelmine, die sich in den jüngsten Jahren als eine der stärksten, mutigsten neuen Songwriterinnen im Deutschpop hervorgetan hat. War »Fluss« von tiefem Liebeskummer geprägt, ist Wilhelmines nächste eigene Single am komplett anderen Ende der Skala angesiedelt: »besonders«, veröffentlicht Anfang 2022, handelt vom Rausch des Frischverliebtseins. In gewohnt starken Bildern besingt Wilhelmine den großartigen Ausnahmezustand, in dem die Welt zugleich verschwimmt und so klar erscheint wie nie: »Alles was ich will, ist jetzt hier / Wenn ich mich auflös', wenn ich mich fallen lass / Fließt am Ende alles zu dir«. Im April 2022 kündigte Wilhelmine die Veröffentlichung ihres Debütalbums »Wind« für den 28. Oktober an. In den Monaten auf dem Weg dahin erschienen die Singles »an all diesen Tagen« - mit der Wilhelmine u. a. eine Session im Rahmen der musikalischen Performance-Reihe »trainsome sessions« der Deutschen Bahn drehte -, »schwarzer Renault«, »sicher« sowie - zur Veröffentlichung des Albums - »mein Bestes«. Auf ihrem Debütalbum »Wind« benutzt Wilhelmine das gleichnamige Element als Metapher für die raschen Veränderungen in ihrem Leben. Sie singt in den Songs »über Angst, über Nähe, übers neu sortieren, übers mutig sein, Dinge so anzunehmen, wie sie zu mir kommen. Wie der Wind sie bringt und wieder nimmt.« Das kommt an: »Wind« steigt auf Anhieb in die Top 10 der Offiziellen Deutschen Albumcharts ein. Ein herausragender Erfolg für die Musikerin, die auch live großen Zuspruch erfährt: Drei Touren spielte Wilhelmine im vergangenen Jahr, mit größtenteils ausverkauften Shows. Ihre erste eigene Headline- Tour mit Band rund um den Release zählt für sie, neben Auftritten beim CSD in Berlin und Köln, zu Momenten, die sie nicht mehr vergessen wird. Ihre Community fühlt sich ihr dabei mehr verbunden als je zuvor. Über all diese Erfahrungen entwickelt sich Wilhelmine stetig weiter, das zeigt sich auch in den Visuals, die ihre neue Single »nie wieder wegrennen« begleiten, mit der sich die Musikerin im Juni 2023 zurückmeldet. Sie wirkt noch klarer und, falls das überhaupt möglich ist, noch ehrlicher. Wilhelmine hat seit den Tagen im besetzten Haus in Berlin- Kreuzberg und im Wendland einiges durchgemacht, ist durch »Gezeiten« gekommen. Und merkt deshalb auch, was sie jetzt will: Keine Umzüge. Keine harten Trennungen. Keine leeren Worte. Etwas, das wirklich bleibt. Ein Ort, der zu jeder Zeit sicher ist, an dem man Wurzeln schlagen kann. Mit »nie wieder wegrennen« gelingt es ihr, eine ganz persönliche Story zu erzählen, in der sich erneut andere wiederfinden. Für alle, die sich nie so wirklich einer Familie zugehörig gefühlt haben, soll dieser Song ein Empowerment sein. Eine ganz persönliche Story erzählt auch ihre darauffolgende Single »Paula«. Sie ist Wilhelmines gleichnamiger Kindheitsfreundin gewidmet. »Oh Paula / manchmal glaub ich, du kannst zaubern«, singt Wilhelmine im Refrain, der außerdem in einer Akustikversion mit Madeline Juno erscheint, und ergänzt voller Bewunderung für deren Mut: »Warum kannst du das so gut / ich trau dir alles zu.« Auch Wilhelmine ist für die Zukunft so ziemlich alles zuzutrauen. Aktuell arbeitet sie an ihrem zweiten Album, das 2024 erscheinen wird.

Kaiserslautern | Kammgarn Kaiserslautern

Strange Kind of Women - European Purple Women-Tour 2024

STRANGE KIND OF WOMEN - The Classic Deep Purple Years STRANGE KIND OF WOMEN - The Classic Deep Purple Years The World's Only Female Rockband with their Hommage to DEEP PURPLE Als ROCK-KLASSIKER von DEEP PURPLE wie HIGHWAY STAR, SPEED KING, CHILD IN TIME, BURRN oder das legendäre SMOKE ON THE WATER die Hardrock-Szene in den 70er Jahren entstanden ießen, waren diese 5 Musikerinnen noch gar nicht geboren!!! Die gut 1 ½ stündige Bühnen-Performance mit ihrem leidenschaftlichen,energiegeladenen Temperament vermittelt einen authentischen Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen und überzeugt Unbedarfte wie Szene-Veteranen gleichermaßen. Nur wenige Bands schaffen es, ihren Vorbildern in Show und Sound tatsächlich nahe zu kommen. Darauf wurde auch Ian Paice, der legendäre Schlagzeuger von Deep Purple und das aktuell einzig verbliebene Gründungsmitglied von Deep Purple, aufmerksam und ist seitdem so sehr begeistert, dass er sogar auf einem gemeinsamen Konzert in Graz mit Ihnen spielte. Danach sagte er: »Es macht wirklich viel Spaß mit ihnen zu spielen. Sie machen einen wirklich tollen Job, haben einen großartigen Sound und geben alles. Ich habe es sehr genossen mit Ihnen zu spielen.« Die Besetzung von »Strange Kind Of Women - The Classic Deep Purple Years« bilden fünf professionelle, international agierende Musikerinnen. Als Frontfrauen agieren, die in Italien Bewunderung und Berühmtheit genießen: Alteria, die man als Sängerin ihrer eigenen Alternative Rockband »Alteria« kennt und Gitarristin Eliana Cargnelutti, die neue Hoffnung des italienischen Blues Rocks. Begleitet werden sie von Chiara Cotugno am Schlagzeug, Margherita Gruden an den Keyboards und Elettra Pizzale am Bass.

Erlenbach am Main | Beavers Musikclub

102 Boyz - Asozial Allstars 2024

Schnallt die Bauchtaschen um und haltet den Cola Korn fest - 102 Boyz gehen auf Asozial Allstars 2024 Tour. Die 7 köpfige Bande aus Leer bringen ungeschönten Rap mit explosiven Bässen in die Szene und reißen ab. Kkuba, Chapo, Stacks, Skoob und Duke sind die 102 Familie mit Parkbank-Charme. Ihr letztes Album »Asozial Allstars 4« erschien im Dezember 2022 und reiht sich in die Asozial Allstars Trilogie ein. In ihren Texten bewegen sie sich in der Ich-muss-nix-Philosophie und egal-was-morgen-kommt-Einstellung. Zwischen aggressiven Punchlines eröffnet die Rap-Offensive doch auch immer wieder Einblicke in den ein oder anderen Herzschmerz. Auf ihren Konzerten sind die 102 Boyz vor allem für absolute Eskalation und Abriss bekannt. Spätestens wenndie Menschenmenge-Schweiß Mische in exzessiven Moshpits aufeinander trifft wird klar: die Jungs aus Leerkennen kein Halten. Nach Auftritten bei namenhaften Festivals wie Rock am Ring, Splash oder dem Openair Frauenfeld gehen sie nun wieder auf eigene Tour. Auf elf Terminen in Deutschland, Österreich und der Schweiz werden wieder Städte zum Beben gebracht und legendäre Feste mit Rockstar-Lifestyle zelebriert. Außerdem haben die 102 Boyz sich etwas Besonderes für ihre treuen Fans überlegt. Eine Ticketdiscount, bei dem in verschiedenen Phasen unterschiedliche Vergünstigungen angeboten werden. Wer dazu mehr erfahren möchte, folgt den 102 Boyz auf ihren Social-Media-Kanälen.

Berlin | Columbiahalle Berlin

Hempel's Beatles-Tour

Hempel´s Beatles-Tour - Das Original! Stefanie Hempel ist die Erfinderin der musikalischen Beatles-Tour in Hamburg. Schon seit 13 Jahren führt sie - bewaffnet mit einer kleinen Ukulele - Fans und Touristen durch St. Pauli auf den Spuren der Fab Four. Lassen Sie sich bei Hempel´s Beatles-Tour von DER Beatles-Expertin Hamburgs zu all den Orten führen, an denen Beatles-Geschichte geschrieben wurde. Mit Live-Musik auf der Straße und Abschlusskonzert im Sankt Pauli Museum. Tauchen Sie ab ins St. Pauli der 60er Jahre, in eine Welt von Seeleuten, Bardamen, Schlammringerinnen, Rockern und "Exis", dorthin, wo die Beatles »erwachsen« wurden, wie John Lennon sagte. Sympathisch und augenzwinkernd erzählt Stefanie Geschichten und Anekdoten vom wilden Rock'n'Roll-Leben der Fab Four und führt ihre Gäste zu all den Schauplätzen, die Beatles-Geschichte atmen - bekannte Clubs, versteckte Hinterhöfe, schäbige Unterkünfte... An keinem Ort der Welt haben die Beatles häufiger gespielt als in Hamburg! Fünf Engagements in vier verschiedenen Clubs, ca. 1200 Stunden auf Hamburger Bühnen. Hier werden sie zu einer professionellen Live-Band, hier lernen sie Ringo Starr kennen, hier entsteht der »Pilzkopf«. Join the Magical Musical Tour! Erleben Sie Hamburg als Rock´n´Roll-Haupstadt durch die Songs und Geschichten auf Hempel´s Tour. Und was Frau Hempel erzählt, steht in keinem Beatles-Buch. Denn die Musikerin kennt die Weggefährten der Band persönlich! Mehr als 40.000 Besucher haben diese einmalige musikalische Tour schon miterlebt. Zeitungs- und TV-Berichte in deutschen und internationalen Medien würdigen Stefanie Hempel als authentische, leidenschaftliche und einzigartige Erzählerin und Musikerin (New York Times, Daily Telegraph, FAZ, Süddeutsche, Mare u.v.a.). FAZ: Dank Stefanie Hempel wirkt die Magie der Fab Four noch heute. MTV UK: The greatest Beatles-Tour of all time. Inkl. Eintritt und Abschlusskonzert im Sankt Pauli Museum

HAMBURG | Treffpunkt: U-Bahn Feldstraße

JOANA, Lieder unserer Demokratiegeschichte - „TUN WIR WAS DAZU!“

Joana In diesem Programm fließt »Ferschteblut«, und nicht nur Hecker geht begeistert auf die Barrikaden. Revolutionärzeitgeistig werden die Gedanken frei, wenn die Sängerin und Liedermacherin JOANA die »revolutionären Frauenzimmer« Amalie Struve und Emma Herwegh zum Leben erweckt. Die Revolution soll 175 Jahre her sein? Die Texte von damals wirken noch heute - kämpferisch und ironisch, heiter und nachdenklich geht´s zu, wenn die Künstlerin die Früchte vom Freiheitsbaum darbietet. Und weitere wache Geister hat JOANA - die von Adax Dörsam auf diversen Saiteninstrumenten begleitet wird - mit dabei: Georg Herwegh, Ludwig Pfau, Ferdinand Freiligrath, Heinrich Heine oder Heinrich Hoffmann von Fallersleben. Und, warum der Kuckuck ein revolutionärer Vogel ist, erfahren wir auch an diesem Abend ... simsalabimbambasaladusaladim! Die aktuelle CD »Tun wir was dazu« war in zwei Kategorien für den Preis der deutschen Schallplattenkritik 2020 nominiert. (www.joana.de)

Bruchsal | Bürgerzentrum Bruchsal

Welcome to Fantasy World

Musikverein Saig Jahreskonzert zum Muttertag am 11. Mai um 20.00 Uhr ins Haus des Gastes in Saig ein. Das Konzert steht dieses Jahr unter dem Motto »Welcome to FantasyWorld«. Der Musikverein entführt Sie in die Welt der Helden und Legenden, Mythen und Sagen. Begleiten Sie und auf unserer musikalischen Reise von Saig über Hogwarts nach Mittelerde, vorbei an neuen Ufern, hin zu kleinen Dörfern. Das Schicksal der Götter wird dabei stets an unserer Seite sein. Wir freuen uns sehr, Ihnen das anspruchsvolle und abwechslungsreiche Programm präsentieren zu können. Im Anschluss an das Konzert findet wieder die reichhaltige Tombola statt, mit zahlreichen Preisen und einem tollen Hauptpreis. Außerdem haben wir für alle Frauen eine kleine Überraschung vorbereitet. Der Eintritt ist frei, Spenden sind erwünscht. Für das leibliche Wohl ist gesorgt. Wir freuen uns auf einen schönen Abend mit zahlreichen Besuchern. Ihr Musikverein Saig e.V. Blaskapelle Grünwald-

Lenzkirch | Haus des Gastes (Saig)

Strange Kind of Women - European Purple Women-Tour 2024

STRANGE KIND OF WOMEN - The Classic Deep Purple Years STRANGE KIND OF WOMEN - The Classic Deep Purple Years The World's Only Female Rockband with their Hommage to DEEP PURPLE Als ROCK-KLASSIKER von DEEP PURPLE wie HIGHWAY STAR, SPEED KING, CHILD IN TIME, BURRN oder das legendäre SMOKE ON THE WATER die Hardrock-Szene in den 70er Jahren entstanden ießen, waren diese 5 Musikerinnen noch gar nicht geboren!!! Die gut 1 ½ stündige Bühnen-Performance mit ihrem leidenschaftlichen,energiegeladenen Temperament vermittelt einen authentischen Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen und überzeugt Unbedarfte wie Szene-Veteranen gleichermaßen. Nur wenige Bands schaffen es, ihren Vorbildern in Show und Sound tatsächlich nahe zu kommen. Darauf wurde auch Ian Paice, der legendäre Schlagzeuger von Deep Purple und das aktuell einzig verbliebene Gründungsmitglied von Deep Purple, aufmerksam und ist seitdem so sehr begeistert, dass er sogar auf einem gemeinsamen Konzert in Graz mit Ihnen spielte. Danach sagte er: »Es macht wirklich viel Spaß mit ihnen zu spielen. Sie machen einen wirklich tollen Job, haben einen großartigen Sound und geben alles. Ich habe es sehr genossen mit Ihnen zu spielen.« Die Besetzung von »Strange Kind Of Women - The Classic Deep Purple Years« bilden fünf professionelle, international agierende Musikerinnen. Als Frontfrauen agieren, die in Italien Bewunderung und Berühmtheit genießen: Alteria, die man als Sängerin ihrer eigenen Alternative Rockband »Alteria« kennt und Gitarristin Eliana Cargnelutti, die neue Hoffnung des italienischen Blues Rocks. Begleitet werden sie von Chiara Cotugno am Schlagzeug, Margherita Gruden an den Keyboards und Elettra Pizzale am Bass.

Bonn | Harmonie

Pure Desmond - PAUL DESMOND - 100 - DAS LEBENSGEFÜHL DES COOL JAZZ EINE HOMMAGE VON PURE DESMOND

DAS LEBENSGEFÜHL DES COOL JAZZ EINE HOMMAGE VON PURE DESMOND Paul Desmond, der Saxophonist, der mit seiner Komposition Take Five einen der größten Welthits des Jazz geschaffen hat, wäre 2024 hundert Jahre alt geworden. Die Band pure desmond nimmt dieses Jubiläum zum Anlass, um das Leben und Werk dieses interessanten und stilvollen Mannes zu würdigen. In einem unterhaltsamen Konzertabend erzählt sie die Geschichte davon, wie ein Sound die Welt eroberte. Das Programm ist eine Hommage an bedeutende Werke und zeitlose Klassiker dieser goldenen Ära des Cool Jazz. Im Mittelpunkt des Geschehens bleibt die Musik und die Ästhetik von Paul Desmond, der ein Lebemann und Frauenheld war, stilvoll, elegant, bescheiden und mit einem subtilen Humor. Auf die Frage, wie er zu seinem Sound gekommen ist, antwortete er: »I think I had it in the back of my mind that I wanted to sound like a dry martini«. pure desmond: Lorenz Hargassner - alto saxophone Johann Weiß - guitar Christian Flohr - bass Sebastian Deufel - drums

Uelzen | Neues Schauspielhaus Uelzen

the woman in me

Was macht eine perfekte Frau aus? Die zwei sehr verschiedenen Protagonistinnen Neele Buchholz und Susanna Curtis sind Kandidatinnen einer grellen Gameshow, die die perfekte Frau küren möchte. Sie zeigen sich von ihren »besten« Seiten - bis die skurrile Scheinwelt zusammenbricht. Sie stellen sich der Herausforderung zu erforschen, was Frausein wirklich bedeutet. Was hat sie zu den Frauen gemacht, die sie heute sind? Wie fühlt es sich an, eine Frau zu sein? Mal vorsichtig und fragil, mal bestimmt und zuversichtlich tasten sich Susanna und Neele an das Thema heran und ergründen sich selbst und gegenseitig. Wo liegen Gemeinsamkeiten, wo Unterschiede? Welchen Platz können sie in der heutigen Welt einnehmen? Gemeinsam werden die beiden Akteurinnen diesen Fragen nachgehen und die Möglichkeiten freier Entfaltung und Entscheidung entdecken. Gezeigt wird das Frausein in allen Facetten, gespeist von sehr persönlichen Einblicken in die Gedankenwelt der Protagonistinnen. Erschaffen wird eine authentische und intime Bühnenwelt voll Solidarität, Partnerschaft und gegenseitiger Unterstützung. Susanna Curtis (60), mehrfach preisgekrönte Choreografin, Tänzerin und Darstellerin ist künstlerische Leiterin sowohl von Curtis & Co. - dance affairs als auch EveryBody. Seit 2001 produziert sie Tanz- und Tanztheaterwerke in Nürnberg mit der Tafelhalle als Kooperationspartnerin. Ganz bewusst setzt sie sich mit dem Thema »Normkörper« auf der Bühne auseinander, erforscht das Bewegungspotenzial von Körpern verschiedenen Alters, Herkunft, mit und ohne Behinderung, und fordert die Sehgewohnheiten ihres Publikums heraus. Neele Buchholz (32) aus Bremen ist Tänzerin, Performerin, Schauspielerin und Inklusionspionierin und sie hat das Down-Syndrom. Ihre Karriere startete sie 2013 als Tänzerin und Anleiterin bei tanzbar_bremen. Inzwischen arbeitet sie als freie Künstlerin, sowohl als Tänzerin (u. a. bei Magali Sander-Fett) als auch als Schauspielerin beim Film (Eldorado KaDeWe, Wunschkind), Theater (T4 Ophelias Garten) und als Fotomodel (Aktion Mensch, Zalando). In ihrem künstlerischen Wirken spielen die Themen Augenhöhe und emotionale Nähe eine zentrale Rolle; so auch in ihrer crossmedialen Dokumentation NEELEPOWER zu sehen. Sie ist Mitgründerin des Vereins Inklusive WG Bremen und lebt seit 2019 in einer inklusiven Wohngemeinschaft. Choreografie, Regie, Konzept: Susanna Curtis Tanz: Neele Buchholz, Susanna Curtis Kostüme: Johanna Deffner Bühne: Johanna Deffner, Susanna Curtis Film, Textbearbeitung: Jürgen Heimüller Licht: Sasa Batnozic Vermittlungsformate & Dramaturgie: Nora Hensel Assistenz: Lina Hartmann, Lena Baierl Assistenz Neele Buchholz Fanny Altmann, Daniela Buchholz Fotos: Daniela Buchholz Mit freundlicher Unterstützung der Tafelhalle Nürnberg, der Tanzzentrale der Region Nürnberg e. V. und des Zentrums für Kunst Bremen, gefördert von der Stadt Nürnberg, der Zukunftsstiftung der Sparkasse Nürnberg und dem Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR. Als Relaxed Performance, Übertragung in die DGS

Nürnberg | Tafelhalle

Ganes (IT) - OR BRÜM - Cordes y flé

Ganes entführt das Publikum von großen Bühnen in gemütliche Stuben mit ihrem neuen Programm \»Or brüm - cordes y flé\«, das von Originalität, Echtheit und Authentizität geprägt ist. Die Musik wird intim, warm und holzig - man fühlt sich fast, als säße man zwischen den Musikerinnen in einer alten Mühle in Rumestluns und lauschte den zauberhaften Klängen der Wasserfrauen. Die drei Stimmen werden von sanften, aber mitreißenden Saitenklängen begleitet. Es ist ein lebendiger und authentischer Genuss, ohne jegliches Streben nach Effekthascherei.

Reutlingen | Kulturzentrum Franz.K

Fate Gear - Live in Blood Tour 2024

FATE GEAR ist eine ausschließlich aus Frauen bestehende Steampunk-Metal-Band aus Japan und auf dem besten Weg zu internationalem Erfolg; sie erobert Bühnen auf der ganzen Welt, kämpft gegen Feinde, jagt Schätze und stiehlt auf ihrem Weg die Herzen der Metal-Fans. 2015 hatte Captain Mina beschlossen, eine Band mit einer einzigartigen Aura und harten Sound zu schaffen der mit der Steampunk-Welt in Einklang steht. Sie fand ihre Verbündeten in der Dämonen-Drummerin Haruka, der mechanischen Puppen-Keyboarderin Yuri, dem Meister-Shredder-Bassisten Nino und Nana mit ihren wahnsinnigen Death-Vocals, Clean-Vocals, Screams und Growls. Die Karriere von FATE GEAR nahm richtig Fahrt auf, als ihr Song Megabullets im Netflix-Anime ´Kengan Ashura´ zu hören war. Anfang 2021 wurden das Konzeptalbum The Sky Prison und die EP Scars in My Life veröffentlicht und von Fans und Kritikern gleichermaßen gelobt. Das offizielle Musikvideo zu The Sky Pirates hat über 1 Million Aufrufe auf YouTube erzielt. FATE GEAR ist mehr als eine Band, es ist ein modisches Statement, eine Geschichte und eine Weltanschauung. https://www.facebook.com/fategearjapan https://www.instagram.com/fategear_mina/ https://youtu.be/cjiGGFW7jBE?si=qT6ZRrcz7ly3ECxG M&G Tickets (18.00 Uhr) erhältlich für EUR 50,- zzgl. VVK-Geb. Das Meet &Greet Tickets beinhaltet: 1 x Foto mit der Band 1 x Autogrammkarte 1 x Poster der Show mit Autogrammen 1 x Möglichkeit Merchandise vor der Show zu kaufen und auf Wunsch dann mit Autogrammen von der Band

Rüsselsheim | Kulturzentrum das Rind

Indepen-Dance

Was macht eine perfekte Frau aus? Die zwei sehr verschiedenen Protagonistinnen Neele Buchholz und Susanna Curtis sind Kandidatinnen einer grellen Gameshow, die die perfekte Frau küren möchte. Sie zeigen sich von ihren »besten« Seiten - bis die skurrile Scheinwelt zusammenbricht. Sie stellen sich der Herausforderung zu erforschen, was Frausein wirklich bedeutet. Was hat sie zu den Frauen gemacht, die sie heute sind? Wie fühlt es sich an, eine Frau zu sein? Mal vorsichtig und fragil, mal bestimmt und zuversichtlich tasten sich Susanna und Neele an das Thema heran und ergründen sich selbst und gegenseitig. Wo liegen Gemeinsamkeiten, wo Unterschiede? Welchen Platz können sie in der heutigen Welt einnehmen? Gemeinsam werden die beiden Akteurinnen diesen Fragen nachgehen und die Möglichkeiten freier Entfaltung und Entscheidung entdecken. Gezeigt wird das Frausein in allen Facetten, gespeist von sehr persönlichen Einblicken in die Gedankenwelt der Protagonistinnen. Erschaffen wird eine authentische und intime Bühnenwelt voll Solidarität, Partnerschaft und gegenseitiger Unterstützung. Susanna Curtis (60), mehrfach preisgekrönte Choreografin, Tänzerin und Darstellerin ist künstlerische Leiterin sowohl von Curtis & Co. - dance affairs als auch EveryBody. Seit 2001 produziert sie Tanz- und Tanztheaterwerke in Nürnberg mit der Tafelhalle als Kooperationspartnerin. Ganz bewusst setzt sie sich mit dem Thema »Normkörper« auf der Bühne auseinander, erforscht das Bewegungspotenzial von Körpern verschiedenen Alters, Herkunft, mit und ohne Behinderung, und fordert die Sehgewohnheiten ihres Publikums heraus. Neele Buchholz (32) aus Bremen ist Tänzerin, Performerin, Schauspielerin und Inklusionspionierin und sie hat das Down-Syndrom. Ihre Karriere startete sie 2013 als Tänzerin und Anleiterin bei tanzbar_bremen. Inzwischen arbeitet sie als freie Künstlerin, sowohl als Tänzerin (u. a. bei Magali Sander-Fett) als auch als Schauspielerin beim Film (Eldorado KaDeWe, Wunschkind), Theater (T4 Ophelias Garten) und als Fotomodel (Aktion Mensch, Zalando). In ihrem künstlerischen Wirken spielen die Themen Augenhöhe und emotionale Nähe eine zentrale Rolle; so auch in ihrer crossmedialen Dokumentation NEELEPOWER zu sehen. Sie ist Mitgründerin des Vereins Inklusive WG Bremen und lebt seit 2019 in einer inklusiven Wohngemeinschaft. Choreografie, Regie, Konzept: Susanna Curtis Tanz: Neele Buchholz, Susanna Curtis Kostüme: Johanna Deffner Bühne: Johanna Deffner, Susanna Curtis Film, Textbearbeitung: Jürgen Heimüller Licht: Sasa Batnozic Vermittlungsformate & Dramaturgie: Nora Hensel Assistenz: Lina Hartmann, Lena Baierl Assistenz Neele Buchholz Fanny Altmann, Daniela Buchholz Fotos: Daniela Buchholz Mit freundlicher Unterstützung der Tafelhalle Nürnberg, der Tanzzentrale der Region Nürnberg e. V. und des Zentrums für Kunst Bremen, gefördert von der Stadt Nürnberg, der Zukunftsstiftung der Sparkasse Nürnberg und dem Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR. Als Relaxed Performance, Übertragung in die DGS

Nürnberg | Tafelhalle

the woman in me

Was macht eine perfekte Frau aus? Die zwei sehr verschiedenen Protagonistinnen Neele Buchholz und Susanna Curtis sind Kandidatinnen einer grellen Gameshow, die die perfekte Frau küren möchte. Sie zeigen sich von ihren »besten« Seiten - bis die skurrile Scheinwelt zusammenbricht. Sie stellen sich der Herausforderung zu erforschen, was Frausein wirklich bedeutet. Was hat sie zu den Frauen gemacht, die sie heute sind? Wie fühlt es sich an, eine Frau zu sein? Mal vorsichtig und fragil, mal bestimmt und zuversichtlich tasten sich Susanna und Neele an das Thema heran und ergründen sich selbst und gegenseitig. Wo liegen Gemeinsamkeiten, wo Unterschiede? Welchen Platz können sie in der heutigen Welt einnehmen? Gemeinsam werden die beiden Akteurinnen diesen Fragen nachgehen und die Möglichkeiten freier Entfaltung und Entscheidung entdecken. Gezeigt wird das Frausein in allen Facetten, gespeist von sehr persönlichen Einblicken in die Gedankenwelt der Protagonistinnen. Erschaffen wird eine authentische und intime Bühnenwelt voll Solidarität, Partnerschaft und gegenseitiger Unterstützung. Susanna Curtis (60), mehrfach preisgekrönte Choreografin, Tänzerin und Darstellerin ist künstlerische Leiterin sowohl von Curtis & Co. - dance affairs als auch EveryBody. Seit 2001 produziert sie Tanz- und Tanztheaterwerke in Nürnberg mit der Tafelhalle als Kooperationspartnerin. Ganz bewusst setzt sie sich mit dem Thema »Normkörper« auf der Bühne auseinander, erforscht das Bewegungspotenzial von Körpern verschiedenen Alters, Herkunft, mit und ohne Behinderung, und fordert die Sehgewohnheiten ihres Publikums heraus. Neele Buchholz (32) aus Bremen ist Tänzerin, Performerin, Schauspielerin und Inklusionspionierin und sie hat das Down-Syndrom. Ihre Karriere startete sie 2013 als Tänzerin und Anleiterin bei tanzbar_bremen. Inzwischen arbeitet sie als freie Künstlerin, sowohl als Tänzerin (u. a. bei Magali Sander-Fett) als auch als Schauspielerin beim Film (Eldorado KaDeWe, Wunschkind), Theater (T4 Ophelias Garten) und als Fotomodel (Aktion Mensch, Zalando). In ihrem künstlerischen Wirken spielen die Themen Augenhöhe und emotionale Nähe eine zentrale Rolle; so auch in ihrer crossmedialen Dokumentation NEELEPOWER zu sehen. Sie ist Mitgründerin des Vereins Inklusive WG Bremen und lebt seit 2019 in einer inklusiven Wohngemeinschaft. Choreografie, Regie, Konzept: Susanna Curtis Tanz: Neele Buchholz, Susanna Curtis Kostüme: Johanna Deffner Bühne: Johanna Deffner, Susanna Curtis Film, Textbearbeitung: Jürgen Heimüller Licht: Sasa Batnozic Vermittlungsformate & Dramaturgie: Nora Hensel Assistenz: Lina Hartmann, Lena Baierl Assistenz Neele Buchholz Fanny Altmann, Daniela Buchholz Fotos: Daniela Buchholz Mit freundlicher Unterstützung der Tafelhalle Nürnberg, der Tanzzentrale der Region Nürnberg e. V. und des Zentrums für Kunst Bremen, gefördert von der Stadt Nürnberg, der Zukunftsstiftung der Sparkasse Nürnberg und dem Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR. Als Relaxed Performance, Übertragung in die DGS

Nürnberg | Tafelhalle

As Karuana

Lieder aus dem Amazonas Der indigene Frauenchor "As Karuana" aus dem Amazonas kommt mit Musik, Vorträgen und Workshops nach Deutschland. As Karuana begeistern und berühren mit Ihren Klängen, Liedern und Rhythmen. Sie wollen aufwecken und fordern den Schutz des Amazonaswaldes, der Flüsse und der indigenen Länder. Am 12.05.2024 um 16:00 singen As Karuana ein Konzert und improvisieren gemeinsam mit Künstler*innen aus Freiburg, Georgien, Brasilien und der Ukraine im Musikpavillion im Freiburger Stadtgarten. Dabei sind: PAKT e.V., Olaf Creutzburg, Ucha Birkadze, Ekaterine Robakidze, Wilfried Vogel, Som do Brasil, Capoeira Corrupio Freiburg e.V., die georgische Tanzgruppe Zecisa und Geostory, Daria Brylova, Anhelina Kursachova. Das Konzert endet mit gemeinsamer Capoeira von Corrupio Freiburg e.V. Der Eintritt ist auf Spendenbasis, alle Einnahmen gehen an As Karuana und ihre Projekte. Das Konzert wird von PAKT e.V. in Kooperation mit Dona Flor e.V. veranstaltet.

Freiburg | Musikpavillon im Stadtgarten