Suche nach Luther: 52 Ergebnisse

Gospelkonzert

Gospelresounds, Gospelchor Bad Liebenwerda & Band Mitreißendes und Meditatives, Traditionelle Spirituals und Contemporary Gospelmusik lassen die Besucher unter stimmungsvollen Lichteffekten in vielfältige Gospelklänge tauchen. mit den Gospelresounds Dresden Neustadt, dem Gospelchor Bad Liebenwerda & Band Leitung: Dorothea Voigt und Elke Voigt

Dresden | Martin-Luther-Kirche Dresden

CLACKconcert mit Bell Book & Candle

So geht Deutschpop 2017. Eine Hookline, die sich unwiderstehlich in den Gehörgängen einnistet und mehr als einen Sommer reicht. Ein Sound, der geprägt ist vom gekonnten Zusammenspiel seiner Macher, bei dem jeder Ton souverän klar macht, dass die Band nicht erst seit gestern zusammenspielt. Und mit nachvollziehbaren Lyrics, die jeder auf seine eigene Erfahrungswelt herunterbrechen kann: »Wie wir sind« - die neue Single von Bell Book & Candle. Kenner stutzen, denn diese Band gab es bisher nur in Englisch. Doch sie sind erwachsen geworden, der Blick ist geschärfter, der Erfahrungsschatz reicher. Es sind andere Themen als mit Twenty Something - warum nicht gleich in der Muttersprache? Eine logische Konsequenz, bedenkt man, dass es in der bisherigen Karriere von Bell Book & Candle zwar Höhen und Tiefen gegeben hatte, doch niemals Stillstand. Erinnern wir uns: Das Berliner Trio um Jana Groß, Andy Birr und Hendrik Röder trat gleich mit der allerersten Single einen internationalen Siegeszug an. »Rescue Me«, so hieß der Hit in den späten Neunzigern, tummelte sich in mehr als 20 Ländern in oberen Charts-Regionen. Selbst in UK konnte sich die Nummer platzieren. In Deutschland und Österreich erlangte »Rescue Me« Platinstatus, in Schweden und Spanien gab es Gold. Bell Book & Candle avancierten zu eine der wenigen deutschen Bands von internationalem Format. Mit weiteren Hits wie »Read My Sign« oder dem Tatort-Schimanski-Song »Bliss In My Tears« sowie mehreren Alben untermauerten Bell Book & Candle ihren erstklassigen Ruf. Sie verkauften mehr als zwei Millionen Tonträger, heimsten Preise wie die Goldene Kamera und die Goldene Europa ein und selbst Sheryl Crow schrieb der Band einen Song. Jetzt melden sich Bell Book & Candle mit der neuen Single »Wie wir sind«, dem ersten Vorboten aus dem kommenden Album »????????«, zurück. Sängerin Jana Groß, von der alle Texte kommen, hat einschlägige Erfahrungen mit deutschsprachigen Lyrics: sie schrieb das Titelstück des ARD-Mehrteilers »Das Beste aus meinem Leben«, steuerte die Zeilen für Andreas Bickings Kompositionen für die »Schloss Einstein«-Serie bei und bescherte Eisblume einige Top10-Singles. Nicht zuletzt überraschten Bell Book & Candle in ihren eigenen Konzerten stets mit ein, zwei deutschen Songs. Denn Bell Book & Candle waren nie wirklich weg. Sie machten das, was jede echte Band machen sollte, wenn sie es kann: live spielen. Bell Book & Candle haben etwa 1800 Konzerte zwischen Templin und Texas gespielt. Ein Erfahrungsfundus, von dem die Drei heute profitieren. Die zwei Dekaden im unveränderten Line Up stehen nicht nur für einen klar definierten Umgang unter Musikerkollegen, sondern für eine echte Freundschaft. Aus den Anfangstagen sind die ungebremste Leidenschaft und der opulente Ideenreichtum geblieben, der Hang zu großen Melodienbögen und vielschichtigen Arrangements. Das gepaart mit den Möglichkeiten aktueller Popproduktionen und dem Wissen gestandener Musiker macht Bell Book & Candle zu Künstlern, deren Zeit nun endgültig gekommen ist. Die Single »Wie wir sind« steht exemplarisch für die neue Herausforderung. Es ist eine Hymne auf das Selbstvertrauen. Ein Aufruf zur Gelassenheit. Auf die Chance, aus den Erfahrungen des bisherigen Lebens Mut zu schöpfen und Neues zu wagen.

Lutherstadt Wittenberg | CLACK Theater Lutherstadt Wittenberg

CLACKconcert mit Bell Book & Candle

So geht Deutschpop 2017. Eine Hookline, die sich unwiderstehlich in den Gehörgängen einnistet und mehr als einen Sommer reicht. Ein Sound, der geprägt ist vom gekonnten Zusammenspiel seiner Macher, bei dem jeder Ton souverän klar macht, dass die Band nicht erst seit gestern zusammenspielt. Und mit nachvollziehbaren Lyrics, die jeder auf seine eigene Erfahrungswelt herunterbrechen kann: »Wie wir sind« - die neue Single von Bell Book & Candle. Kenner stutzen, denn diese Band gab es bisher nur in Englisch. Doch sie sind erwachsen geworden, der Blick ist geschärfter, der Erfahrungsschatz reicher. Es sind andere Themen als mit Twenty Something - warum nicht gleich in der Muttersprache? Eine logische Konsequenz, bedenkt man, dass es in der bisherigen Karriere von Bell Book & Candle zwar Höhen und Tiefen gegeben hatte, doch niemals Stillstand. Erinnern wir uns: Das Berliner Trio um Jana Groß, Andy Birr und Hendrik Röder trat gleich mit der allerersten Single einen internationalen Siegeszug an. »Rescue Me«, so hieß der Hit in den späten Neunzigern, tummelte sich in mehr als 20 Ländern in oberen Charts-Regionen. Selbst in UK konnte sich die Nummer platzieren. In Deutschland und Österreich erlangte »Rescue Me« Platinstatus, in Schweden und Spanien gab es Gold. Bell Book & Candle avancierten zu eine der wenigen deutschen Bands von internationalem Format. Mit weiteren Hits wie »Read My Sign« oder dem Tatort-Schimanski-Song »Bliss In My Tears« sowie mehreren Alben untermauerten Bell Book & Candle ihren erstklassigen Ruf. Sie verkauften mehr als zwei Millionen Tonträger, heimsten Preise wie die Goldene Kamera und die Goldene Europa ein und selbst Sheryl Crow schrieb der Band einen Song. Jetzt melden sich Bell Book & Candle mit der neuen Single »Wie wir sind«, dem ersten Vorboten aus dem kommenden Album »????????«, zurück. Sängerin Jana Groß, von der alle Texte kommen, hat einschlägige Erfahrungen mit deutschsprachigen Lyrics: sie schrieb das Titelstück des ARD-Mehrteilers »Das Beste aus meinem Leben«, steuerte die Zeilen für Andreas Bickings Kompositionen für die »Schloss Einstein«-Serie bei und bescherte Eisblume einige Top10-Singles. Nicht zuletzt überraschten Bell Book & Candle in ihren eigenen Konzerten stets mit ein, zwei deutschen Songs. Denn Bell Book & Candle waren nie wirklich weg. Sie machten das, was jede echte Band machen sollte, wenn sie es kann: live spielen. Bell Book & Candle haben etwa 1800 Konzerte zwischen Templin und Texas gespielt. Ein Erfahrungsfundus, von dem die Drei heute profitieren. Die zwei Dekaden im unveränderten Line Up stehen nicht nur für einen klar definierten Umgang unter Musikerkollegen, sondern für eine echte Freundschaft. Aus den Anfangstagen sind die ungebremste Leidenschaft und der opulente Ideenreichtum geblieben, der Hang zu großen Melodienbögen und vielschichtigen Arrangements. Das gepaart mit den Möglichkeiten aktueller Popproduktionen und dem Wissen gestandener Musiker macht Bell Book & Candle zu Künstlern, deren Zeit nun endgültig gekommen ist. Die Single »Wie wir sind« steht exemplarisch für die neue Herausforderung. Es ist eine Hymne auf das Selbstvertrauen. Ein Aufruf zur Gelassenheit. Auf die Chance, aus den Erfahrungen des bisherigen Lebens Mut zu schöpfen und Neues zu wagen.

Lutherstadt Wittenberg | CLACK Theater Lutherstadt Wittenberg

CLACKconcert mit Bell Book & Candle

So geht Deutschpop 2017. Eine Hookline, die sich unwiderstehlich in den Gehörgängen einnistet und mehr als einen Sommer reicht. Ein Sound, der geprägt ist vom gekonnten Zusammenspiel seiner Macher, bei dem jeder Ton souverän klar macht, dass die Band nicht erst seit gestern zusammenspielt. Und mit nachvollziehbaren Lyrics, die jeder auf seine eigene Erfahrungswelt herunterbrechen kann: »Wie wir sind« - die neue Single von Bell Book & Candle. Kenner stutzen, denn diese Band gab es bisher nur in Englisch. Doch sie sind erwachsen geworden, der Blick ist geschärfter, der Erfahrungsschatz reicher. Es sind andere Themen als mit Twenty Something - warum nicht gleich in der Muttersprache? Eine logische Konsequenz, bedenkt man, dass es in der bisherigen Karriere von Bell Book & Candle zwar Höhen und Tiefen gegeben hatte, doch niemals Stillstand. Erinnern wir uns: Das Berliner Trio um Jana Groß, Andy Birr und Hendrik Röder trat gleich mit der allerersten Single einen internationalen Siegeszug an. »Rescue Me«, so hieß der Hit in den späten Neunzigern, tummelte sich in mehr als 20 Ländern in oberen Charts-Regionen. Selbst in UK konnte sich die Nummer platzieren. In Deutschland und Österreich erlangte »Rescue Me« Platinstatus, in Schweden und Spanien gab es Gold. Bell Book & Candle avancierten zu eine der wenigen deutschen Bands von internationalem Format. Mit weiteren Hits wie »Read My Sign« oder dem Tatort-Schimanski-Song »Bliss In My Tears« sowie mehreren Alben untermauerten Bell Book & Candle ihren erstklassigen Ruf. Sie verkauften mehr als zwei Millionen Tonträger, heimsten Preise wie die Goldene Kamera und die Goldene Europa ein und selbst Sheryl Crow schrieb der Band einen Song. Jetzt melden sich Bell Book & Candle mit der neuen Single »Wie wir sind«, dem ersten Vorboten aus dem kommenden Album »????????«, zurück. Sängerin Jana Groß, von der alle Texte kommen, hat einschlägige Erfahrungen mit deutschsprachigen Lyrics: sie schrieb das Titelstück des ARD-Mehrteilers »Das Beste aus meinem Leben«, steuerte die Zeilen für Andreas Bickings Kompositionen für die »Schloss Einstein«-Serie bei und bescherte Eisblume einige Top10-Singles. Nicht zuletzt überraschten Bell Book & Candle in ihren eigenen Konzerten stets mit ein, zwei deutschen Songs. Denn Bell Book & Candle waren nie wirklich weg. Sie machten das, was jede echte Band machen sollte, wenn sie es kann: live spielen. Bell Book & Candle haben etwa 1800 Konzerte zwischen Templin und Texas gespielt. Ein Erfahrungsfundus, von dem die Drei heute profitieren. Die zwei Dekaden im unveränderten Line Up stehen nicht nur für einen klar definierten Umgang unter Musikerkollegen, sondern für eine echte Freundschaft. Aus den Anfangstagen sind die ungebremste Leidenschaft und der opulente Ideenreichtum geblieben, der Hang zu großen Melodienbögen und vielschichtigen Arrangements. Das gepaart mit den Möglichkeiten aktueller Popproduktionen und dem Wissen gestandener Musiker macht Bell Book & Candle zu Künstlern, deren Zeit nun endgültig gekommen ist. Die Single »Wie wir sind« steht exemplarisch für die neue Herausforderung. Es ist eine Hymne auf das Selbstvertrauen. Ein Aufruf zur Gelassenheit. Auf die Chance, aus den Erfahrungen des bisherigen Lebens Mut zu schöpfen und Neues zu wagen.

Lutherstadt Wittenberg | CLACK Theater Lutherstadt Wittenberg

A Tribute To Simon & Garfunkel - Duo Graceland

Simon & Garfunkel Tribute - Duo Graceland Mit Liedern wie »Sound of Silence« schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit »The Boxer« und »Bridge over Troubled Water« in die Musikgeschichte ein. Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit »A Tribute to Simon and Garfunkel« intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: »Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich«. Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und »rocken« an anderer Stelle ihr Publikum. Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Nürnberg | Ev. Lutherkirche

Erste Hilfe Ausbildung - Deutsches Rotes Kreuz

Deutsches Rotes Kreuz

Neukamperfehn | Ev.-luth. Sankt-Nikolai-Kirche

Goldplay - A tribute to Coldplay

Goldplay The Original Tribute Event Emotionen, Show und Musikalität gepaart mit einer Menge Leidenschaft versprechen ein erstklassiges & authentisches Konzerterlebnis mit »Goldplay live«.

Lutherstadt Wittenberg | Best Western Soibelmanns

Katja Riemann, Franziska Hölscher & Marianna Shirinyan

»Karneval des Glücks« Nach einem Abend mit Barbara Auer wird auch bei diesem Konzert in Münkeboe mit Katja Riemann eine der derzeit erfolgreichsten deutschen Schauspielerinnen erwartet. Zusammen mit der Geigerin Franziska Hölscher und der Pianistin Marianna Shirinyan gestaltet sie ein Programm unter dem Titel »Karneval des Glücks«. Dabei steht einerseits der berühmte »Karneval der Tiere« von Camille Saint-Saëns in einer Bearbeitung von Jarkko Riihimäki im Mittelpunkt, andererseits passend dazu verfasste Texte von Roger Willemsen. Katja Riemann selbst beschreibt diese Texte so: »Camille Saint-Saëns' unvergleichliche Kompositionen haben ihn zu einer lyrischen Geschichte verführt, die von Humor und Phantasie geradezu birst. Und alles reimt sich! Alle Hinweise auf Religion, Erotik, Menschenrecht oder Mentalität finden sich wieder in den vermenschlichten Tierwesen.« Im zweiten Teil erklingen zu dem ebenfalls von Roger Willemsen geschriebenen Text »Das müde Glück« viele weitere Melodien von Igor Strawinsky, Fazil Say, Sergei Prokofjew, Wolfgang Amadeus Mozart, Edward Elgar und Alfred Schnittke. Im Text, ursprünglich ein Kinderbuch, greift Willemsen die biblische Geschichte um Hiob auf. Katja Riemann sagt dazu: »In der ewigen Geschichte von Hiob wird der Mensch von Gott geprüft, wie in der Bibel, so auch bei Joseph Roth und schließlich bei Roger Willemsen. Wir möchten an unserem Abend unser Publikum mitnehmen an den Ort des Humors und der Musik, denn beide können heilend wirken.« Camille Saint-Saëns (1835-1921) Der Karneval der Tiere (arr. von Jarkko Riihimäki) mit Texten von Roger Willemsen Roger Willemsen (1955-2016) Das müde Glück sowie Musik von Igor Strawinsky, Fazil Say, Sergei Prokofjew, Wolfgang Amadeus Mozart, Edward Elgar & Alfred Schnittke Katja Riemann (Rezitation & Konzeption) Franziska Hölscher (Violine) Marianna Shirinyan (Klavier)

Münkeboe | Ev.-luth. Kirche

Erste Hilfe Ausbildung - Deutsches Rotes Kreuz

Deutsches Rotes Kreuz

Neukamperfehn | Ev.-luth. Sankt-Nikolai-Kirche

Wittenberger Open-Air Sommer

Am 07.06.2024 startet unser Wittenberger Open-Air Sommer mit einem einzigartigen Lineup. Für euch spielen SCHILLER, PETER HEPPNER, JOACHIM WITT und PAULINA PANK.

LUTHERSTADT WITTENBERG | Volkspark Lutherstadt Wittenberg

GASTSPIEL Friedrich Rau o Lass uns ein bisschen SWINGEN Tour 2024

Wenn es nach Singer-Songwriter Friedrich Rau geht, ist 2024 ein Jahr voller Swing, Electro und Leichtigkeit. Denn SWINGEN ist für Friedrich Rau nicht nur eine Musikrichtung, sondern ein Lebensgefühl. Hier treffen witzige, charmante Texte und Melodien auf Loops und House-Beats. Friedrich Rau transportiert die wilde Leichtigkeit und das Feuer der 20er Jahre des vergangenen Jahrhunderts ins Heute und vermischt den leidenschaftlichen Stil der »goldenen 20iger« mit heutigen technischen und klanglichen Möglichkeiten zu einem neuen, frischen Sound. Der Drive einer Jazz-Band verbindet sich mit dem Vibrieren dicker Bässe und Electro-Beats - deutschsprachiger Electro-Swing, wie man ihn noch nicht gehört hat: Kein swingender Techno, sondern echter Swing, so wie er klingt, wenn er heute erfunden worden wäre! »Ruhig sitzen bleiben möchte man bei diesem Sound nicht.« YEAH! Musikmagazin Friedrich Rau und Band 2024 live on stage: Zuhören. Anstecken lassen. Und einfach ein bisschen SWINGEN.

Lutherstadt Wittenberg | CLACK Theater Lutherstadt Wittenberg

Reimund Böhmig, Günter Sommer, uvm. | Jazz Edition Radebeul 2024

Radebeul | Lutherkirche Radebeul

Oxbow

Oxbow haben sich in ihrer jahrzehntelangen Bandgeschichte aus so vielen Genres bedient, dass es unmöglich ist, ihre Musik treffend mit nur einem Wort zu beschreiben. Wer sich von der Einzigartigkeit der Amerikaner selbst überzeugen möchte, darf den 18.06.24 im Münchner Feierwerk nicht verpassen. Oxbow aus San Francisco sind musikalisch vielfältig und wurden sowohl mit Bands wie Neurosis und The Birthday Party, als auch mit modernen klassischen Komponisten wie Penderecki und John Luther Adams verglichen. So sehr es Bands lieben, ihre Musik als »schwer in eine Schublade einzuordnenden« Sound zu beschreiben, so selten trifft das wirklich zu. Oxbow ist jedoch ein Beispiel dafür, wie unfassbar vielfältig eine Band sein kann und das über Jahrzehnte hinweg. In ihrer 34-jährigen Diskografie hat die Band Elemente aus Noise Rock, Art Rock, Post Metal, Blues, Jazz, Neoklassik und Barock-Pop in ihre Aufnahmen integriert, aber keine dieser Genrebeschreibungen bringt auch nur annähernd zum Ausdruck, was ihre Musik ist und wie sie sich anhört. 2024 gehen sie wieder auf Tour und machen Halt in München. Wir freuen uns, Oxbow am 18.06.24 im Münchner Feierwerk (Orangehouse) begrüßen zu dürfen.

MÜNCHEN | Feierwerk / Sunny Red

Paul Kalkbrenner live

Nachdem der wohl größte deutsche Techno Künstler im Juli 2023 bereits eine ausverkaufte Show in der Berliner Wuhlheide spielte, wird Paul Kalkbrenner nun auch wieder im Jahr 2024 Shows in Dortmund, Ludwigsburg und Berlin spielen. Aufgewachsen in der goldenen Ära des Technos ist Kalkbrenner ein Synonym für die Dance-Musik. Er war zwölf Jahre alt, als die Berliner Mauer fiel und verbrachte seine Teenager-Jahre mit dem Raven, bevor er anfing, als DJ aufzulegen und Platten zu sammeln. Später konzentriert sich Kalkbrenner eher auf das Produzieren und Live-Spielen seiner eigenen Musik. Obwohl er auf dem Höhepunkt der Berliner Ära des Technos populär wurde und seine frühe Karriere sehr eng mit dem Berliner Plattenlabel Bpitch Control verbunden war, blieb ihm seine Fangemeinde immer treu. Als er die Hauptrolle in dem bahnbrechenden Film »Berlin Calling" (2008) spielte und dessen Soundtrack in ganz Europa Rekorde brach, hatte er bereits mehrere Alben, wie »Superimpose« (2001), »Zeit« (2001), sowie »Self« (2004) veröffentlicht. Mit einem Katalog, der mittlerweile weitere Alben, über 137 einzelne Tracks und zahlreiche Remixe umfasst, hat Paul Kalkbrenner die traditionellen Grenzen der elektronischen Musik durchbrochen und war Headliner auf den größten Festival- und Arena-Bühnen. Unter anderem spielte er 2018 und 2022 auf dem Tomorrowland und wurde des Weiteren von der deutschen Bundesregierung eingeladen, anlässlich des 25. Jahrestages des Falls der Berliner Mauer, vor 400.000 Menschen aufzutreten. 2015 unterschrieb Kalkbrenner bei Columbia Records und war der erste Künstler, der ungehinderten Zugang zum Sony Legacy Vault erhielt, welches ihm ermöglichte zuvor nicht gesampelte Ikonen wie Luther Vandross und Jefferson Airplane auf seinem Album »7" (2015) zu nutzen. Anschließend, wieder als unabhängig Musiker, veröffentlichte Paul acht LPs, registrierte 3 Nr.1 Gesamtrekorde und stieg in die Top 10 Gesamtcharts von 10 Ländern, währenddessen er 1,5 Millionen Einheiten verkaufte. Dabei hat Kalkbrenner in seinen neusten Projekten mit anderen Formaten experimentiert und eine Reihe von Singles wie »No Goodbye« (2019), »Parachute«(2020) und »Si Soy Fuego« (2021) veröffentlicht. Auch seine bahnbrechende Single »Sky & Sand« (2013) hält weiterhin den deutschen Single-Rekord für die meisten Wochen auf Platz 1 (121 Wochen). Trotz der großen Veröffentlichungen und Mainstage-Auftritte bleibt die Karriere von Paul Kalkbrenner dem Techno treu. Er ist ein Aushängeschild und Pionier der elektronischen Musikszene, ein kompromissloser Künstler, der trotz der kurzlebigen Trends in der Tanzmusik überlebt hat.

REGENSBURG | Dultplatz am Europakanal

Lions Club Benefizkonzert mit dem Landespolizeiorchester Baden-Württemberg - Benefizkonzert Schwetzingen 2024

Landespolizeiorchester Baden-Württemberg, Leitung: Prof. Stefan R. Halder Das Landespolizeiorchester Baden-Württemberg zählt zu den renommierten Berufsblasorchestern Deutschlands und ist das einzige Berufsblasorchester in der Trägerschaft des Landes Baden-Württemberg. Ein hohes musikalisches Niveau und eine große stilistische Vielseitigkeit zeichnen das Orchester aus. Mit zahlreichen Benefiz-, Gala- und Kirchenkonzerten tragen die Musikerinnen und Musiker den »guten Ton der Polizei« ins ganze Land und in die Herzen der Menschen. Ob Klassische Musik, sinfonische Blasmusik, Swing und Jazz, Rock, Pop oder traditionelle Blasmusik, die 39 Musikerinnen und Musiker des Orchesters begeistern mit Ihrer Spielfreude und Ihrem Können. Im Rahmen des Benefizkonzertes des Lions Clubs Schwetzingen am 21.06.2024 werden Werke von David Maslanka, James Barnes, Fynn Müller, Tobias Becker gespielt werden. Die deutsch-amerikanische Freundschaft steht im Mittelpunkt des Programms. Die renommiertesten amerikanischen Komponisten für sinfonisches Blasorchester kombiniert Stefan R. Halder mit jungen deutschen Komponisten. International bekannte Literatur verspricht zusammen mit neuen Werken, die für das Landespolizeirochester Baden-Württemberg komponiert wurden, einen interessanten und vielseitigen Abend. Von der Sinfonik bis zu Big Band und Latin. Weitere Informationen unter: https://schwetzingen.lions.de/

Schwetzingen | Lutherhaus Schwetzingen

Orchestra Mondo: Tango - Musette - Gypsy

Orchestra Mondo Brauchen Sie Urlaub? Plagt Sie das Fernweh? Immer auf Entdeckungsreise spaziert das ORCHESTRA MONDO durch die Welt des Gypsy Swing und der Musettes und taucht ein in die Weite des Balkans. Filmmelodien und gefühlvolle Evergreens laden zum Träumen und Mitsingen ein, und die Energie des Tango entflammt das Fernweh. Mal leise und berührend, dann wieder fetzig und temperamentvoll. Anja Baldauf und ihr Akkordeon, Dennis Wendel und sein Kontrabass, Raffael Müller mit seiner Swing Gitarre und Stefan Baldauf am Schlagzeug sind ORCHESTRA MONDO. Seit frühester Kindheit sind die Instrumente ihre tägliche Begleiter - wenn sie diese zum Klingen bringen, erzählen sie Geschichten, wecken Sehnsüchte und bescheren dem Publikum mit ihrer ganz eigenen Tonpoesie einen unvergessenen Konzertabend. Das Quartett spielt auf höchstem Niveau, jeder für sich ist ein Solist. Doch wenn sie zusammen musizieren, entsteht ein ganz persönlicher Klang, dem man sich kaum entziehen kann!

Leutershausen | Lutherhauspark Leutershausen

Sonne, Mond und Sterne - Himmlisches Liedervergnügen - Schlosshofkonzert

Lieder, Intermezzi, Texte und Anekdoten - Eine vergnügliche, nachdenkliche, melancholische Mischung aus Klassik, Operette, Filmmelodien der 30er & 40er Jahre und Musical. Liane Fietzke und ihr Ehemann Norbert Fietzke, die sich hinter dem Duo >con emozione< verbergen, widmen sich in einem Bogen von bekannten und gern gehörten Liedern und Intermezzi, welche die Themen: Sonne, Mond, Sterne, Nacht, Träume und Wünsche musikalisch streifen. Es sind die großen Gefühle, welche die Melodien dieses Konzerts durchziehen. Unter den zu hörenden Liedern befinden sich deshalb Klassiker, wie ,,In einer Nacht im Mai ...!», ,,Kann denn Liebe Sünde sein?«, ,,The man I love!», ,,Leise flehen meine Lieder!«, ,,Die Nacht ist nicht allein zum Schlafen da ...!» und etliche weitere Melodien. Liane Fietzke, Sopran/Moderation Norbert Fietzke, Piano Das Duo >con emozionecon emozione< lebt und arbeitet im Havelland und feiert 2024 sein 30jähriges Bestehen.

Berlin | Jagdschloss Grunewald

Open-Air Konzert auf der Südwiese

Cornelia Schünemann, Daniel Zimmermann, Klezmerband Mischpoke Mit einem Open-Air-Konzert auf der Südwiese feiern wir den Sommer (hoffentlich!). Bitte bringen Sie Ihre Sitzgelegenheit und gern auch ein Picknick mit. Der Förderverein für Kirchenmusik hält vorher und in der Konzertpause wieder Getränke und kleine Snacks bereit. Der 1. Konzertteil wird gestaltet von Cornelia Schünemann am Saxophon und Daniel Zimmermann am Klavier, ehe im 2. Teil die Hamburger Klezmerband »Mischpoke« erneut zu Gast ist. »Klezmer High Life« ist bei diesem Programm keine Untertreibung - Mittanzen erlaubt! Eintritt frei - Spenden erbeten.

Kaltenkirchen | Michaeliskirche Kaltenkirchen

Greenfields Open Air Festival mit Paul Kalkbrenner und vielen weiteren Künstlern

Nachdem der wohl größte deutsche Techno Künstler im Juli 2023 bereits eine ausverkaufte Show in der Berliner Wuhlheide spielte, wird Paul Kalkbrenner nun auch wieder im Jahr 2024 Shows in Dortmund, Ludwigsburg und Berlin spielen. Aufgewachsen in der goldenen Ära des Technos ist Kalkbrenner ein Synonym für die Dance-Musik. Er war zwölf Jahre alt, als die Berliner Mauer fiel und verbrachte seine Teenager-Jahre mit dem Raven, bevor er anfing, als DJ aufzulegen und Platten zu sammeln. Später konzentriert sich Kalkbrenner eher auf das Produzieren und Live-Spielen seiner eigenen Musik. Obwohl er auf dem Höhepunkt der Berliner Ära des Technos populär wurde und seine frühe Karriere sehr eng mit dem Berliner Plattenlabel Bpitch Control verbunden war, blieb ihm seine Fangemeinde immer treu. Als er die Hauptrolle in dem bahnbrechenden Film »Berlin Calling" (2008) spielte und dessen Soundtrack in ganz Europa Rekorde brach, hatte er bereits mehrere Alben, wie »Superimpose« (2001), »Zeit« (2001), sowie »Self« (2004) veröffentlicht. Mit einem Katalog, der mittlerweile weitere Alben, über 137 einzelne Tracks und zahlreiche Remixe umfasst, hat Paul Kalkbrenner die traditionellen Grenzen der elektronischen Musik durchbrochen und war Headliner auf den größten Festival- und Arena-Bühnen. Unter anderem spielte er 2018 und 2022 auf dem Tomorrowland und wurde des Weiteren von der deutschen Bundesregierung eingeladen, anlässlich des 25. Jahrestages des Falls der Berliner Mauer, vor 400.000 Menschen aufzutreten. 2015 unterschrieb Kalkbrenner bei Columbia Records und war der erste Künstler, der ungehinderten Zugang zum Sony Legacy Vault erhielt, welches ihm ermöglichte zuvor nicht gesampelte Ikonen wie Luther Vandross und Jefferson Airplane auf seinem Album »7" (2015) zu nutzen. Anschließend, wieder als unabhängig Musiker, veröffentlichte Paul acht LPs, registrierte 3 Nr.1 Gesamtrekorde und stieg in die Top 10 Gesamtcharts von 10 Ländern, währenddessen er 1,5 Millionen Einheiten verkaufte. Dabei hat Kalkbrenner in seinen neusten Projekten mit anderen Formaten experimentiert und eine Reihe von Singles wie »No Goodbye« (2019), »Parachute«(2020) und »Si Soy Fuego« (2021) veröffentlicht. Auch seine bahnbrechende Single »Sky & Sand« (2013) hält weiterhin den deutschen Single-Rekord für die meisten Wochen auf Platz 1 (121 Wochen). Trotz der großen Veröffentlichungen und Mainstage-Auftritte bleibt die Karriere von Paul Kalkbrenner dem Techno treu. Er ist ein Aushängeschild und Pionier der elektronischen Musikszene, ein kompromissloser Künstler, der trotz der kurzlebigen Trends in der Tanzmusik überlebt hat.

MÜNCHEN | Galopprennbahn Riem

10 New Klezmer Reloaded: #seelenverwandt

// Maciej Golebiowski (Klarinette) // Milos Todorovski (Bajan / Knopfakkordeon) new klezmer reloaded: transmusikalisch seelenverwandt Eindrucksvoll sticht die Deichkirche Carolinensiel aus der idyllischen Landschaft hervor. Wer diesen magischen Konzertort schon einmal besucht hat, kommt für gewöhnlich gerne wieder; wer noch nicht dort war, sollte sich in diesem Sommer die Gelegenheit nicht entgehen lassen, wenn das Duo new klezmer reloaded in eine ganz besondere Klangwelt entführt! // Maciej Golebiowski (Klarinette) // Milos Todorovski (Bajan / Knopfakkordeon) Ihr Steckenpferd präsentieren Maciej Golebiowski und Milos Todorovski mit Klarinette und Knopfakkordeon: die Kunst der Klezmer. Die zwei Vollblutmusiker haben die 600 Jahre alte, aus dem Judentum stammende Volksmusiktradition kräftig entstaubt und von gängigen Klischees befreit. Energiegeladen sowie mit Einfallsreichtum und Witz versehen, mischen sie die traditionellen Klänge mit Jazz, Folk, Klassik, Funk, Tango und mehr. Die Improvisationen münden dabei nicht selten in Gesangseinlagen Golebiowskis oder dicht geknüpfte Akkordeonsoli von Todorovski. Das polnisch-serbische Duo berührt, erfrischt, beeindruckt und steckt voller stilistischer Überraschungen - ein Phänomen, dem sich kein Publikum entziehen kann! Bei allen Neuinterpretationen, die auch Kompositionen von Richard Wagner einschließen, sind sowohl die klassischen als auch die Klezmerelemente und -melodien erkennbar und kreieren ein »transmusikalisches« Erlebnis: Musikantische und klassische Ausdrucksformen treffen aufeinander. In diesem Sinne sind klezmer reloaded auch »moderne Klezmorim« also jene MusikerInnen, die das Leben in den osteuropäischen Schtetlech begleiteten - von der Wiege über Bar Mitzwa und Hochzeit bis zur Bahre. Die Klezmorim reisten und nahmen immer neue Musik in ihr Repertoire auf. Diese sich beständig transformierende Musik mit gleichzeitiger Bewahrung der Kernelemente finden wir auch bei new klezmer reloaded. Foto: new klezmer reloaded © new klezmer reloaded

Carolinensiel | Ev. Luth. Deichkirche Carolinensiel