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FACETTEN DER LIEBE - Nymphenburg Quartett, Dr. Helmut Hess, Andreas Seifinger

FACETTEN DER LIEBE mit dem Nymphenburg Quartett, Kurator Dr. Helmut Hess, Museumsleiter Andreas Seifinger Romantische Lieder von Franz Schubert, Max Reger und Friedrich Silcher treffen auf amouröse Texte und den verführerischen Klang der Gitarre. Die vier Profisänger des Nymphenburg Quartetts widmen sich in ihrem Programm ganz den Facetten der Liebe. Es erklingen romantische Sätze für Männerchor aus dem 19. Jahrhundert. Passend zu Bildern aus dem Museum bringt das Ensemble auch alpenländisches Liedgut zu Gehör. Im Bild v.l.: Christian Lehmann, Stephan Schlögl, Niklas Mallmann und Robert Blank. Dr. Helmut Hess, Kurator der Eröffnungsausstellung »Bilder erzählen - Sammlung Peter Schmidt« führt durch das Programm und liest amouröse Texte u.a. von Annette v. Droste-Hülshoff und Heinrich Heine. Museumsleiter und Diplom-Musiker Andreas Seifinger greift selbst zur Gitarre und entlockt ihr dabei zarte Töne der Leidenschaft. Er begleitet das Nymphenburg Quartett und ist solistisch mit der berühmten Habanera aus der Oper Carmen zu erleben. Ein Museumsleiter unternimmt mit zwei befreundeten Sängern - einer von ihnen zudem langjähriger Rundfunkchordirigent, der andere promovierter Musikwissenschaftler - eine Privatführung durch sein Museum mit Genremalerei des 19. Jahrhunderts. Alle drei sind begeistert von der Idee, diese Kunst in Beziehung zur Musik zu setzen, nämlich der so typischen Männerchorliteratur aus dieser Zeit. Glücklicherweise finden sich schnell zwei weitere Profi-Sänger, beide noch jung an Jahren aber bereits mit großer Erfahrung als Solisten und als Mitglieder von Chören und Vokalensembles der Spitzenklasse. Bald kommt der erste Fototermin mit vielversprechendem Freiluftauftritt in der illustren Umgebung von Schloss Nymphenburg. Das Nymphenburg Quartett ist gegründet und freut sich nun auf seinen Auftritt in der Sammlung Peter Schmidt in Waldkraiburg, am Do. 2. Mai 2024. Auf dem Programm stehen romantische Sätze zum Thema »Facetten der Liebe«, u.a. von Franz Schubert, Max Reger und Friedrich Silcher.

Waldkraiburg | Bilder erzählen - Sammlung Peter Schmidt, Stiftung

J. Brahms - Die schöne Magelone

Ein Schauspieler erzählt die alte Sage vom Ritter Peter und der Königstochter Magelone. Zwischendurch erklingen Lieder zu Klavierbegleitung und berichten als Stimmungsbilder vom Auf und Ab der Gefühle. Johannes Brahms schuf den Liedzyklus in 15 Romanzen auf der Grundlage von Ludwig Tiecks Novelle »Die schöne Magelone«. Udo Wachtveitl wird bei diesem stimmungsvollen Abend den Erzählerpart übernehmen, die Musik bieten Bariton Thomas Gropper und Pianistin Maharani Chakrabarti dar.

MÜNCHEN | Deutsches Theater München / Silbersaal

sueddeutsche kammersinfonie bietigheim - Festkonzert - 40 Jahre Kammersinfonie

Solistin: Ursula Schoch, Violine; Leitung: Peter Wallinger Donnerstag, 2. Mai 2024, 20 Uhr, Kronenzentrum 19.15 Uhr Einführung: Dr. Christina Dollinger Konzertabonnement sueddeutsche kammersinfonie bietigheim - Jubiläumskonzert 40 Jahre Kammersinfonie Solistin: Ursula Schoch, Violine Leitung: Peter Wallinger A. Dvorak - Slawischer Tanz op. 46 Nr. 8 und Slawischer Tanz op. 72 Nr. 2 J. Sibelius - Valse triste op. 44 J. Brahms - Ungarische Tänze Nr. 1, 5 und 6 L. v. Beethoven - Violinkonzert in D-Dur op. 61 Eines der schönsten Violinkonzerte ist das in D-Dur Opus 61 von Ludwig van Beethoven. Die sueddeutsche kammersinfonie bietigheim stellt dieses Meisterwerk in den Mittelpunkt ihres Festkonzertes zum 40-jährigen Bestehen - mit einer ihrer treuesten Begleiterinnen und Solistinnen, mit der Geigerin Ursula Schoch. Den brillanten Auftakt des Festprogrammes bilden drei Ungarische Tänze von Johannes Brahms und Auszüge aus den Slawischen Tänzen von Antonín Dvorák. In der mehr als zwanzig Jahre währenden Partnerschaft mit Ursula Schoch interpretierten das Orchester und die Solistin unter der Leitung von Peter Wallinger die großen Violinkonzerte von Brahms, Mendelssohn Bartholdy, Beethoven, Bruch, Mozart, Bach, Vivaldi, sowie Solowerke der nordischen Komponisten Sibelius, Svendsen und Pärt. Die Konzerte sind als Live-Mitschnitte auf CD festgehalten und innerhalb der Dokumentationsreihe »Kammersinfonie live« erschienen. Ursula Schoch war zwischen 1998 und 2000 Mitglied der Berliner Philharmoniker und ist seit der Saison 2000/2001 Konzertmeisterin des Königlichen Concertgebouw-Orchesters Amsterdam. Sie spielt eine Violine von J.B. Guadagnini aus dem Jahre 1755. Die sueddeutsche kammersinfonie bietigheim wurde 1984 von dem Celibidache-Schüler Peter Wallinger und einer Gruppe junger, engagierter Musikerinnen und Musiker aus Bietigheim-Bissingen und dem Stuttgarter Raum ins Leben gerufen. Die Idee, neue Musik vertrauter und vertraute Musik neu erlebbar zu machen, ist bis heute Motto und künstlerische Zielsetzung des professionell arbeitenden Klangkörpers, der mittlerweile hoch qualifizierte Musikerinnen und Musiker aus der gesamten süddeutschen Region und darüber hinaus vereint. Kennzeichnend für das Profil der kammersinfonie ist ihre projektbezogene Arbeitsweise: Fünf bis sechs Mal jährlich schließen sich bis zu 40 Musiker mit ihrem künstlerischen Leiter Peter Wallinger zusammen, um innovative und anregende Konzertprogramme in stimmiger Konzeption zu erarbeiten. Karten 34 EUR / 29 EUR, Schüler/Studenten 5 EUR Foto: Mladen Pikulic

Bietigheim-Bissingen | Kronenzentrum

Stadtkapelle Neusäß e.V. - Frühjahreskonzert

Rock & Pop Klassiker - ein besonderes Frühjahrskonzert der Stadtkapelle Neusäß Am 04. Mai 2024 um 19:00 Uhr findet das diesjährige Frühjahrskonzert der Stadtkapelle Neusäß in der Stadthalle Neusäß statt. Die Zuhörer erwartet dieses Jahr ein außergewöhnliches Konzerterlebnis ganz im Zeichen von Rock & Pop Klassikern von ACDC über Queen bis Robbie Williams. Der Dirigent Wasyl Zakopets hat sich ein abwechslungsreiches Konzertprogramm einfallen lassen, welches vom großen Chor des Justus-von-Liebig Gymnasiums unter der Leitung von Veronika Wersin unterstütz wird. Lassen Sie sich mitreißen von Klassikern wie »Bohemian Rhapsody« oder »Highway to hell« und verbringen Sie einen beschwingten Abend mit rockigen und popigen Klängen. Die jungen Musikerinnen und Musiker des Jugendblasorchesters der Sing- u. Musikschule Neusäß werden natürlich auch wieder ihr Können zeigen und vor dem Konzert im Foyer einige Stücke zum Besten geben. Die Stadtkapelle Neusäß sowie der große Chor des Justus-von Liebig-Gymnasiums werden ein Hörerlebnis der besonderen Art präsentieren und freuen sich auf zahlreichen Besuch.

Neusäß | Stadthalle Neusäß

Atembestreichelte Triogeschichten

Mit Lailah Roos (Flöte), Ivetta Viatet (Violine) u. Bettina Maria Bauer (Cello)

Schallbach | Ev. Peter-und-Paul-Kirche

Sächsische Bläserphilharmonie - Aus den Fugen

Sächsische Bläserphilharmonie Erleben Sie das mit einem OPUS KLASSIK ausgezeichnete »Ensemble des Jahres 2023« Es ist ein magischer Moment, wenn die Luft durch 30 Holz- und Blechblasinstrumente strömt und sich ein satter, brillanter Sound entfaltet. Zu erleben ist dies bei der Sächsischen Bläserphilharmonie mit ihrer speziellen sinfonischen Bläserbesetzung, die unter den deutschen Konzert- und Theaterorchestern einzigartig ist. Seit der Gründung 1950, damals unter dem Namen »Rundfunk-Blasorchester Leipzig«, bildete sich eine einzigartige Klangphilosophie heraus. Chamäleonhaft können die Bläser nicht nur den Streicherapparat imitieren, sondern überraschen den Hörer mit neuen, faszinierenden Klangfarben. Vom Pianissimo der brillanten Holzbläser bis zum Fortissimo der strahlenden Blechbläser, unterstützt durch die rhythmische Kraft der Percussionsinstrumente, verfügt die Sächsische Bläserphilharmonie über eine dynamische Bandbreite, die dem Repertoire keine Grenzen setzt: Von Klassik, Jazz, Filmmusiken bis Originalkompositionen begeistert das Orchester mit frischen Programmen und baut eine Brücke zwischen U- und E-Musik. Unterstützt wird diese Vielfalt durch die verschiedenen kammermusikalischen Ensembles, vom Bläserquintett bis zur Serenadenbesetzung. Seit 2021 leitet der gebürtige Österreicher Peter Sommerer als Chefdirigent und künstlerischer Leiter die Sächsische Bläserphilharmonie und setzt mit seiner erfrischenden Art neue Akzente im musikalischen Wirken des Orchesters. Die unter ihm eingespielte CD »La Valse« wurde im Jahr 2023 mit einem OPUS Klassik als »Ensemble des Jahres« ausgezeichnet. Symphonische Konzerte Die Sächsische Bläserphilharmonie zeichnet sich durch ein facettenreiches Klangspektrum aus, das auch durch die speziellen Arrangements für Bläserensemble ermöglicht wird. Dabei werden sowohl zeitgenössische Originalkompositionen als auch Transkriptionen von Meisterwerken der Musikgeschichte werkgerecht interpretiert. Die verschiedensten kammermusikalischen Formationen erweitern die künstlerischen Möglichkeiten und bereichern die hohe Flexibilität des Klangkörpers. In der Region zu Hause - international gefeiert Mit dem Neubau der Deutschen Bläserakademie im Jahr 2011 in Bad Lausick als Proben- und Konzerthaus fand die Sächsische Bläserphilharmonie ein festes Zuhause. Die Konzertreihen dort sowie in Trebsen, Bad Düben und Oschatz sind Publikumsmagnete und eine Bereicherung des Kulturlebens in der Region. Ab der Spielzeit 2021/22 wird es außerdem in Schkeuditz eine neue Konzertreihe geben. Neben den seit vielen Jahren etablierten Konzerten im Kulturraum Leipziger Raum reicht die Strahlkraft des Ensembles weit über die Grenzen der Landkreise Leipzig und Nordsachsen hinaus. Auf Grund der Sonderstellung des Klangkörpers als Bläserensemble und seine gewachsenen künstlerischen Qualitäten sind es immer wieder Konzertreisen durch ganz Europa, nach China, Venezuela oder Australien, die das Orchester als klingenden Kulturbotschafter der Region fungieren lassen.

BAD DÜBEN | Heide Spa Hotel & Resort

Klassik trifft Männerchor

Das Beste aus zwei Welten. Einerseits der stimmgewaltige Männerchor Saulheim unter der Leitung von Gerhard Wöllstein - und zum anderen Kammermusik-Werke mit der hochmusikalischen Familie des Chorleiters. Diese besteht aus Wöllsteins Ehefrau Yuki Nagatsuka, international tätige Konzertpianistin und Klavierpädagogin, den beiden konzert- und wettbewerbserfahrenen Töchtern Maria (19/Violine) und Clara (9/Violoncello) sowie Gerhard Wöllstein selbst, Klavierdozent am Mainzer Peter-Cornelius-Konservatorium und Klavierduo-Partner seiner Ehefrau. Bereichert wird das Programm durch die Saulheimer Mezzosopranistin Kathrin Saaler, die mit Solowerken, aber auch gemeinsam mit dem Männerchor zu erleben sein wird.

Saulheim | Sängerhalle Saulheim

István Lajkó - Weltklassik am Klavier

"Weltklassik am Klavier - Appassionata - Klangrausch am Klavier!" Franz Liszt Aus: Années de pèlerinage II S. 161 4. Sonetto 47 del Petrarca 5. Sonetto 104 del Petrarca 6. Sonetto 123 del Petrarca Ludwig van Beethoven Sonate Nr. 23 - Appassionata f-Moll op. 57 I. Allegro assai II. Andante con moto III. Allegro ma non troppo - Presto - Pause - Sergei Prokofjew Walzer aus der Oper Krieg und Frieden - Bearbeitung: István Lajkó op. 91 Scherzo aus der Symphonie Nr. 5 - Bearbeitung: István Lajkó op. 100 Sergej Rachmaninow Lullaby - aus: Romances, von Peter Tchaikovsky op. 16, Nr. 1 Milij Balakirev Reminiscences from Glinka's Opera A Life for the Tsar István Lajkó Der ungarische Konzertpianist István Lajkó ist ein erfahrener Interpret am Klavier und ausgezeichneter Künstler mit einer faszinierenden Persönlichkeit. Er hat sowohl seinen Masterabschluss-, als auch sein Doktoratsstudium und das Konzertexamen mit Auszeichnung abgeschlossen, studierte bei Prof. Raekallio an der HMT Hannover, und folgte diesem an die Juilliard School NY. Lajkó hat zahlreiche internationale Wettbewerbe und Preise gewonnen, u.a. beim Liszt-Bartók Wettbewerb Budapest. Er konzertiert in ganz Europa, China und den USA und hat mehrere von Kritikern hoch gelobte CDs veröffentlicht. Für seine Weltersteinspielung der Faust-Symphonie, bearbeitet für Klavier von Carl Tausig, erhielt er große Anerkennung und mehrere Auszeichnungen.

Aachen | Klangbrücke im Alten Kurhaus

Mit Bach durch die Regio

Karin Karle BACH & FRAUENPOWER Traditionelle Mai-Konzertreihe mit Nachwuchsorganistinnen und Mitrate-Konzert Mit insgesamt fünf Konzerten laden Karin Karle (Münstertal), Johannes Götz (St. Peter) und Lars Schwarze (Freiburg) im Mai zu einer Orgel-Reise durch die Region ein. Den Anfang machen am 1. Mai drei Nachwuchstalente in einem Konzert unter dem Titel NEXT GENERATION in der Pfarrkirche St. Trudpert in Münstertal mit Werken von J. S. Bach und Petr Eben. FRAUENPOWER beweist Karin Karle (Münstertal) am 5. Mai in St. Martin, Freiburg, wenn sie Werke von Jeanne Demessieux denen Bachs gegenüberstellt. An Christi Himmelfahrt (9. Mai) geht die Reihe mit BACH & BIKES auf Tour. Ausgangspunkt ist der Bahnhof Bad Krozingen (14.30 Uhr), Konzertstationen sind dieses Jahr die Kirchen in Wettelbrunn, Heitersheim und Bad Krozingen. Am 12. Mai wird in der Evangelischen Kirche Bötzingen mit Lars Schwarze (Freiburg) DER NEUE in der Reihe vorgestellt. Unter dem Motto »Bach & kein Bach« wird das Publikum eingeladen mitzuraten, ob die gespielten Werke tatsächlich von Bach stammen. Den Abschluss bildet am 19. Mai das Konzert BACH & JAZZ in St. Peter mit Johannes Mössinger (Piano), Bastian Jütte (Schlagzeug) und Johannes Götz (Orgel). Die Konzertreihe »Mit Bach durch die Regio« gehört seit 28 Jahren zur Konzertlandschaft der Region. Jedes Jahr im Mai laden das evang. Bezirkskantorat Freiburg und die kath. Bezirkskantorate Münstertal und Hochschwarzwald dazu ein, die Orgellandschaft zwischen Kaiserstuhl, Markgräflerland und dem Schwarzwald neu zu entdecken. Nähere Informationen und ausführliches Programm unter https://www.mit-bach-durch-die-regio.de.

Freiburg | Kirche St. Martin

Dirigierwettbewerb

MDR-Sinfonieorchester Albert Roussel: Pour une fête de printemps op. 22 Peter Tschaikowski: »Romeo und Julia« - Fantasie-Ouvertüre nach Shakespeare für Orchester Erich Wolfgang Korngold: Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 35 Igor Strawinsky: »L´oiseau de feu« (Der Feuervogel) Suite (Fassung 1919) MDR-Sinfonieorchester Bennet Eicke | Dirigenten (Studierende HMT Dresden/Weimar/Leipzig) Seonggeun Kim | Dirigenten (Studierende HMT Dresden/Weimar/Leipzig) Josef Jugashvili | Dirigenten (Studierende HMT Dresden/Weimar/Leipzig) Swann van Rechem | Dirigenten (Studierende HMT Dresden/Weimar/Leipzig) Seit 2007 lädt das MDR-Sinfonieorchester ausgewählte Studierende der Fachrichtung Dirigieren zu einem mehrtägigen Workshop ein, in dem Werke des klassisch-romantischen und des zeitgenössischen Orchesterrepertoires erarbeitet werden. Am Ende des Workshops wählt die Jury aus Dirigierprofessoren der beteiligten Musikhochschulen sowie Mitgliedern des MDR Sinfonieorchesters die Kandidaten aus, die sich in einem Abschlusskonzert mit dem MDR-Sinfonieorchester präsentieren. Preisträger 2024 sind Seonggeun Kim, Masterstudent der Dirigierklasse von Prof. Nicolás Pasquet und Prof. Ekhart Wycik an der Hochschule für Musik Weimar und an Bennet Eicke von der Hochschule für Musik und Theater in Leipzig, die sich den 1. Preis teilen. Den 2. Preis sicherte sich mit Josef Jugashvili ein Leipziger Dirigierstudent und der 3. Preis ging wiederum nach Weimar an Swann van Rechem, Masterstudent der Dirigierklasse von Prof. Pasquet und Prof. Wycik.

Leipzig | MDR Studio

Music@coeur

Schallbach | Ev. Peter-und-Paul-Kirche

Mit Bach durch die Regio

Karin Karle, Johannes Götz, Lars Schwarze BACH & BIKES Traditionelle Mai-Konzertreihe mit Nachwuchsorganistinnen und Mitrate-Konzert Mit insgesamt fünf Konzerten laden Karin Karle (Münstertal), Johannes Götz (St. Peter) und Lars Schwarze (Freiburg) im Mai zu einer Orgel-Reise durch die Region ein. Den Anfang machen am 1. Mai drei Nachwuchstalente in einem Konzert unter dem Titel NEXT GENERATION in der Pfarrkirche St. Trudpert in Münstertal mit Werken von J. S. Bach und Petr Eben. FRAUENPOWER beweist Karin Karle (Münstertal) am 5. Mai in St. Martin, Freiburg, wenn sie Werke von Jeanne Demessieux denen Bachs gegenüberstellt. An Christi Himmelfahrt (9. Mai) geht die Reihe mit BACH & BIKES auf Tour. Ausgangspunkt ist der Bahnhof Bad Krozingen (14.30 Uhr), Konzertstationen sind dieses Jahr die Kirchen in Wettelbrunn, Heitersheim und Bad Krozingen. Am 12. Mai wird in der Evangelischen Kirche Bötzingen mit Lars Schwarze (Freiburg) DER NEUE in der Reihe vorgestellt. Unter dem Motto »Bach & kein Bach« wird das Publikum eingeladen mitzuraten, ob die gespielten Werke tatsächlich von Bach stammen. Den Abschluss bildet am 19. Mai das Konzert BACH & JAZZ in St. Peter mit Johannes Mössinger (Piano), Bastian Jütte (Schlagzeug) und Johannes Götz (Orgel). Die Konzertreihe »Mit Bach durch die Regio« gehört seit 28 Jahren zur Konzertlandschaft der Region. Jedes Jahr im Mai laden das evang. Bezirkskantorat Freiburg und die kath. Bezirkskantorate Münstertal und Hochschwarzwald dazu ein, die Orgellandschaft zwischen Kaiserstuhl, Markgräflerland und dem Schwarzwald neu zu entdecken. Nähere Informationen und ausführliches Programm unter https://www.mit-bach-durch-die-regio.de.

Bad Krozingen | Bahnhof Bad Krozingen - Startpunkt der Radtour

Delirio Amoroso - Im Rausch Der Liebe - Ensemble Neobarock

Ensemble NeoBarock Peter Glass - Erzählkunst Carly Power - Sopran Liebe auf den ersten Blick, Lebensabschnittspartner, Affäre oder der Seelenverwandte fürs ganze Leben? Die Rituale der Leidenschaft variieren je nach Kultur und Breitengrad - und diese Unterschiede faszinieren die Menschen seit Jahrhunderten. Bereits der Barockkomponist Jean-Philippe Rameau träumte sich ins Liebesleben fremder Völker. Seine Oper Les Indes galantes spielt auf verschiedenen Kontinenten, auf denen sich eigensinnige Inkaprinzessinnen, rivalisierende Liebhaber und treue Seelen begegnen. Ihre Geschichten erzählt der Schauspieler Peter Glass gemeinsam mit dem Ensemble NeoBarock, das Rameaus Oper für die eigene Besetzung bearbeitet hat. Einen weiteren, furiosen Blickwinkel auf die Liebe wirft nach der Pause das fesselnde Drama Delirio Amoroso, ein Kantatenwerk aus Georg Friedrich Händels Zeit in Italien. Den Liebeswahn einer jungen Frau übersetzt er in exaltierte Arien für Sopran und Orchester: NeoBarock und die außergewöhnliche Sopranistin Carly Power.

KÖLN | St. Ursula

Festvortrag „Musiklandschaft Mitteldeutschland“

Prof. Dr. Dr. h. c. Peter Wollny Die »Musiklandschaft Mitteldeutschland« war zwischen 1550 und 1750 eine überaus facettenreiche und vielfältige. In Thüringen, Sachsen und Sachsen-Anhalt blühte die Barockmusik in prächtigen Hofkapellen, Kirchen und Universitäten auf und prägte das kulturelle Leben der Region nachhaltig. In den Werken Heinrich Schütz´, Johann Sebastian Bachs, Georg Philipp Telemanns und Georg Friedrich Händels, gerade aber auch im musikalischen Erbe und in den Biografien der heute weniger bekannten Komponisten, Organisten und Kantoren haben sich einzigartige und aussagekräftige Quellen erhalten, die für Musikliebhaber:innen, Musiker:innen und Wissenschaftler:innen gleichermaßen faszinierende Brücken zwischen der Vergangenheit und der Gegenwart erstehen lasen.

Magdeburg | Gesellschaftshaus Magdeburg

„Die Kunst der Fuge“

Das Brandenburg-Reedquintett präsentiert »Die Kunst der Fuge« Zu Jahresbeginn 2023 wurde das Brandenburg Reedquintett gegründet: Inspiriert vom Calefax-Ensemble aus den Niederlanden finden sich in immer mehr Ländern Musiker in dieser ungewöhnlichen Besetzung von Oboe, Saxophon, Klarinette, Bassklarinette und Fagott wieder. Das Brandenburg-Reedquintett hat sich für das Frühjahr 2024 ein spannendes Projekt vorgenommen: Die Musiker spielen aus Johann Sebastian Bachs »Kunst der Fuge« und stellen das strenge, geordnete barocke Werk zwei ganz anderen, verspielten Kompositionen von Jean-Philippe Rameau »Le Rappel des Oiseaux« und George Gershwins »Ein Amerikaner in Paris« gegenüber. Verpassen Sie nicht diesen spannenden musiklaischen Mix, dieses großartigen Quintetts exklusiv in der Temnitzkirche Netzeband. Mit: Peter Ernst Michl, Oboe, Andrej Lakisov, Saxophon Sabina Matthus-Bebie, Klarinette Matthias Badczong, Bassklarinette Jochen Schneider, Fagott

Netzeband | Förderverein Temnitzkirche e.V.

Musik im Museum

Matineé-Konzert mit William Cuthbertson Zwei Giganten der Romantik - Matinee-Konzert mit William Cuthbertson zum Muttertag Am Sonntag, 12. Mai, dem Muttertag, spielt Pianist William Cuthbertson im Barocksaal des Elztalmuseums ab 11 Uhr ein Matinee-Konzert. In seiner Werkauswahl treffen zwei Giganten der Romantik aufeinander: Schumann und Rachmaninow. Von beiden Komponisten spielt der Waldkircher Pianist mit britischen Wurzeln kurze Charakter-Stücke, die von einem romantischen Impressionismus geprägt sind. Rachmaninow zeigt in seiner Preludien Op.23, geschrieben zwischen 1903 und 1905, dass ein Klavier auch wie ein Orchester spielen kann. Schumann schrieb in einer Flut von Inspiration die Kreisleriana in nur vier Tagen. Der gebürtige Engländer William Cuthbertson ist Absolvent der Royal Academy of Music in London. Nach seinem Studienabschluss erhielt er ein Stipendium der Polnischen Regierung. In Krakau konnte er bei Prof. Ludwik Stefanski seine Chopin-Kenntnisse vertiefen. Seit 2016 leitet er den Internationalen Peter Feuchtwanger Meisterkurs in Waldkirch. 2017 und 2019 wurde Cuthbertson Jury-Mitglied der Thailand International Chopin Competition. William Cuthbertson ist freiberuflich als Konzertpianist und Klavierlehrer tätig und lebt in Waldkirch. Er gilt als Meister der Improvisation; z.B. begleitet er immer wieder Stummfilme mit freier Improvisation. Der Kartenvorverkauf läuft bereits. Verkaufsstellen sind das Elztalmuseum zu den normalen Öffnungszeiten sowie die Buchhandlung Augustiniok. Preise: Erwachsene 15 EUR, VVK/ermäßigt 13 EUR, Kinder 9 EUR Die Veranstaltung ist barrierefrei. An diesem Sonntag ist auch das Museumscafé von 14 bis 17 Uhr geöffnet.

Waldkirch | Elztalmuseum

Mit Bach durch die Regio

Lars Schwarze DER NEUE Traditionelle Mai-Konzertreihe mit Nachwuchsorganistinnen und Mitrate-Konzert Mit insgesamt fünf Konzerten laden Karin Karle (Münstertal), Johannes Götz (St. Peter) und Lars Schwarze (Freiburg) im Mai zu einer Orgel-Reise durch die Region ein. Den Anfang machen am 1. Mai drei Nachwuchstalente in einem Konzert unter dem Titel NEXT GENERATION in der Pfarrkirche St. Trudpert in Münstertal mit Werken von J. S. Bach und Petr Eben. FRAUENPOWER beweist Karin Karle (Münstertal) am 5. Mai in St. Martin, Freiburg, wenn sie Werke von Jeanne Demessieux denen Bachs gegenüberstellt. An Christi Himmelfahrt (9. Mai) geht die Reihe mit BACH & BIKES auf Tour. Ausgangspunkt ist der Bahnhof Bad Krozingen (14.30 Uhr), Konzertstationen sind dieses Jahr die Kirchen in Wettelbrunn, Heitersheim und Bad Krozingen. Am 12. Mai wird in der Evangelischen Kirche Bötzingen mit Lars Schwarze (Freiburg) DER NEUE in der Reihe vorgestellt. Unter dem Motto »Bach & kein Bach« wird das Publikum eingeladen mitzuraten, ob die gespielten Werke tatsächlich von Bach stammen. Den Abschluss bildet am 19. Mai das Konzert BACH & JAZZ in St. Peter mit Johannes Mössinger (Piano), Bastian Jütte (Schlagzeug) und Johannes Götz (Orgel). Die Konzertreihe »Mit Bach durch die Regio« gehört seit 28 Jahren zur Konzertlandschaft der Region. Jedes Jahr im Mai laden das evang. Bezirkskantorat Freiburg und die kath. Bezirkskantorate Münstertal und Hochschwarzwald dazu ein, die Orgellandschaft zwischen Kaiserstuhl, Markgräflerland und dem Schwarzwald neu zu entdecken. Nähere Informationen und ausführliches Programm unter https://www.mit-bach-durch-die-regio.de.

Bötzingen | Evangelische Kirche

Internationales Orgelfestival Pforzheim 2024 - „David gegen Goliath“/ Improvisation in diversen Stilen zu 2 und 4 Händen

Matthias Mück/ Magdeburg & Otto M. Krämer/ Köln Ein außergewöhnliches Konzertformat bieten zwei virtuose Organisten am 12. Mai um 17 Uhr, Matthias Mück aus Magdeburg und Otto M. Krämer aus Köln, mit ihrem Programm »David gegen Goliath, eine Improvisation in diversen Stilen zu 2 und 4 Händen«. Matthias Mück ist Lehrbeauftragter für das Fach Orgel am Georg-Philipp Telemann Konservatorium der Landeshauptstadt Magdeburg. In seinem kirchenmusikalischen Studium, u.a. an der Johannes-Gutenberg-Universität Mainz und an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt/Main, lag sein Schwerpunkt auf der Orgelimprovisation. Seit 2000 ist er Kathedralmusiker und verantwortlicher Kirchenmusiker an der Kathedral- und Propsteikirche St. Sebastian in Magdeburg. Seither gibt Matthias Mück regelmäßig Orgelkonzerte im In- und Ausland als Solist mit Vorliebe für die Improvisation und der »Alten Musik« wie auch als Begleiter (Continuo) für Oratorien-Konzerte. Otto Maria Krämer ist Kantor an St. Peter und Paul Straelen, außerdem Dozent für Liturgisches Orgelspiel und Improvisation an der Hochschule für Musik und Tanz Köln. Er ist kompositorisch tätig und hat sich seit vielen Jahren einen Ruf als exzellenten und höchst originellen Improvisator erarbeitet. Er studierte katholische Kirchenmusik an der Folkwanghochschule in Essen und an der Robert-Schumann-Hochschule in Düsseldorf. Otto M. Krämer gestaltet regelmäßig Orgelkonzerte und Fortbildungen mit dem Themenschwerpunkt »Improvisation«; so war er zu Gast auch in England, Frankreich, Italien, Holland, Litauen, Polen, der Schweiz, Dänemark, Schweden, Russland, Kanada und den USA.

Pforzheim | Evangelische Schlosskirche St. Michael

Orchestertage 2024 - Abschlusskonzert

Abschlusskonzert der Orchestertage Bochum Alljährlich treffen sich ehemalige Mitglieder des Jugendsinfonieorchesters der Musikschule Bochum und weitere Musikbegeisterte und bilden für wenige Tage ein großes Sinfonieorchester. Im Abschlusskonzert präsentiert das Orchester ein anspruchsvolles Programm in erstklassiger Qualität. Solist in diesem Jahr ist der exzellente junge Bochumer Geiger Darius Preuß. Nach vielen Jahren im PreCollege Köln studiert er inzwischen in Berlin. Darius Preuß gewann bereits zahlreiche Preise internationaler Wettbewerbe und beim Bundeswettbewerb Jugend musiziert. Im Rahmen der Orchestertage spielt er das hochvirtuose und temperamentvolle Violinkonzert von Peter Tschaikowsky. Das Orchester unter der Leitung von Norbert Koop eröffnet das Programm mit Verdis Ouvertüre zu der Oper »Die sizilianische Vesper«. Mit Johannes Brahms`4. Sinfonie steht ein weiteres klangvolles und bewegendes Werk auf dem Programm. Programm: Giuseppe Verdi, Ouvertüre zu »Die sizilianische Vesper« Peter Tschaikowsky, Konzert für Violine und Orchester D-Dur Johannes Brahms, Sinfonie Nr.4 e-Moll Mitwirkende: Darius Preuß, Violine Orchester der Orchestertage Bochum Norbert Koop, Leitung Foto: (c) Musikschule Bochum

Bochum | Anneliese Brost Musikforum Ruhr

Von der Freiheit zu singen

Lörracher Vokalensemble, Leitung: Susanne Hagen, Recherche u. Konzeption: Ursula Müller-Riether

Schallbach | Ev. Peter-und-Paul-Kirche