Suche nach Wunder: 10 Ergebnisse
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SI CRANSTOUN
Si Cranstoun & Band Während den letzten Jahren sind Si Cranstoun und seine Band die Leiter der Retro-Szene stetig hochgeklettert und haben sich zu einem der Top-Acts auf dem Markt entwickelt. Die meisten seiner Konzerte sind ausverkauft und Fans stehen schon Stunden vor Einlass um den Block! Früher war Si die eine Hälfte des dynamischen Duos »The Dualers« (zwei britische Top 30-Hits »Kiss On The Lips« und »Truly Madly Deeply«). Als Teenager wurde er von einem Großmeister des Songwritings ausgebildet, dem Grammy-Preisträger Graham Lyle (der schon Hits für Michael Jackson und Tina Turner geschrieben hat). Si's einzigartige Mischung aus gefühlvollem Gesang und rockigen Rhythmen bildet das ideale Fundament, auf welchem sich seine Bläsersektion austoben kann. Aber der Hauptgrund, warum alle großen Vintage-Events und Tanzclubs auf der ganzen Welt Si Cranstoun immer wieder buchen, ist, dass er die Massen zum Tanzen bringt - wer erst mal auf der Tanzfläche ist, bleibt dort die ganze Nacht! Si Cranstoun's lange und mit Spannung erwartetes, brandneues Album »Jollification Vol. 1« ist ein kompletter und prägnanter Querschnitt seines Songwriting- und Produktionstalents, das wunderschön in »old-schoolige« Beats aus der Vergangenheit verpackt ist und Anfang 2024 erscheinen wird. »So get jiving, jumping, smootching and twistin' and let the jolly good times roll!«
Hamburg | Nochtspeicher
Fr 17.05.24Ticket
20 Uhr -
THE TIBBS - „Keep It to Yourself“ - Tour 2024
The Tibbs Aufgewachsen mit Rhythm & Blues, Funk, Jazz, Pop und Ska, bringen THE TIBBS eine einzigartige Mischung aus Garage-Soul mit, die auf die Detroit- und Philly-Sounds der 60er und 70er Jahre zurückgeführt werden kann. Ein Retro-Stil mit einer unverwechselbaren Tibbs-Formel. Die Tibbs starteten ursprünglich im Jahr 2012 - angeführt von der großartigen Elsa Bekman - und gingen einen weniger ausgetretenen Weg, indem sie besondere Soul-Klassiker mit seltenen Beat-Instrumentals kombinierten. Ihre zunehmende Popularität führte schnell zu dem natürlichen Wunsch, ihr Repertoire zu erweitern, über die Grenzen der inspirierenden Bemühungen anderer hinaus, ihre eigenen gefühlvollen Kreationen zu schaffen. Die von Paul Willemsen (Beans & Fatback, Lefties Soul Connection, Michelle David & The Truetones) produzierte EP Cleaned Out erschien 2014. Später im selben Jahr veröffentlichte das deutsche Funk- und Soul-Label Tramp Records ihre Debütsingle - Footprints In The Sand / Cleaned Out - liefert verdientes internationales Airplay für The Tibbs. Zwei Jahre später veröffentlichte das berühmte italienische Label Record Kicks die erste LP der Tibbs, Takin' Over. Die erste Single des Albums, Next Time / The Story Goes - wiederum produziert von Paul Willemsen - erhielt kritischen Beifall bei Radiosendern in ganz England, Italien, den Niederlanden, Deutschland, Frankreich, Kanada und Australien. Obwohl das Talent schon viel früher offensichtlich war, bescherte die Veröffentlichung von »Takin' Over« der Band weitaus größere Erfolge. Mit Auftritten in ausverkauften Hallen sowohl in Mailand als auch in Frankfurt steigerten sich die Bekanntheit der Tibbs durch wundervolle Festivalauftritte in Deutschland und Ungarn, gefolgt von einer erfolgreichen ausverkauften Tournee durch Spanien. Während dieser Zeit entstand immer mehr neue Musik; The Lies 45 wurde im Dezember 2017 veröffentlicht und sechs Monate später wurde This Strange Effect aufgenommen. Nach einiger Überlegung beschloss Elsa Ende 2018, ihrem Herzen zu folgen und sich auf eine Solokarriere zu konzentrieren. Die Tibbs begannen ordnungsgemäß mit der Suche nach einem wirklich würdigen Nachfolger und brachten Sängerin Roxanne Hartog und die Band zum ersten Mal zusammen. Mit einer Auswahl unglaublicher neuer Songs und einem Album (Another Shot Fired), das fantastische Kritiken erhielt, spielten The Tibbs ausverkaufte Shows in den Niederlanden, Italien, Deutschland und Spanien. Im Januar 2024 ist ihr neuestes Album »Keep It to Yourself« erschienen, eine wahre Tour de Force, eine Symphonie des Souls, die Sie in Ehrfurcht, Mitreißen und Herzklopfen versetzen wird. Die Tibbs beweisen, dass die gefühlvollen Klänge der Vergangenheit einen frischen und lebendigen Platz in der Musik von heute einnehmen können. Egal, ob Sie ein begeisterter Soul-Fan oder Neuling in diesem Genre sind, machen Sie sich einfach bereit für eine musikalische Reise, die Ihre Seele wiederbeleben wird!
Hamburg | Nochtspeicher
Sa 29.06.24Ticket
20 Uhr -
THE SINNERS - 30 years anniversary show with special guests!
The Sinners Sind sie wirklich Sünder? Das wissen nur sie allein - aber eine Sünde wert sind sie allemal. Eine Nacht durchgetanzt nach den heißen Rhythmen der Band, am nächsten Tag zwar unausgeschlafen und mit wunden Füßen, dafür aber mit einem so schnell nicht zu vertreibenden Grinsen sein Tagwerk begehen - das ist es, was passiert, wenn man zu einem der zahlreichen Auftritte der Sinners geht. Und dann feststellt: Mehr, ich will mehr. Der Beginn einer wunderbaren Sucht... Am 3. September 1994 war die Geburtsstunde der Band - seither bespielen Tino, Matthias und Andreas erst die Bühnen ihrer Heimatstadt Hamburg und ziehen dann immer weitere Kreise. Im reichhaltigen musikalischen Repertoire des Trios findet man eine gelungene Mischung aus den bekannten Hits der damaligen Zeit, wunderbaren Eigenkompositionen und auch Songs der Neuzeit, die im Rock'n'Roll-, Doo Wop- und Rockabilly-Gewand gekleidet werden. Bei den Konzerten fühlt man sich zurückkatapultiert in die goldenen Fünfziger...und auch wenn die Bandmitglieder zu diesem Zeitpunkt noch lange nicht auf der Welt waren, liegt ihnen der Rock'n'Roll der damaligen Zeit doch im Blut. Genauso abwechslungsreich wie die gebotene Show ist auch das Publikum. Vor der Bühne finden sich Oldies, die gern in Erinnerungen an die gute alte Zeit schwelgen, ebenso ein, wie Teenager, die von den immer gleichen Top Ten-Tönen der Charts nichts wissen wollen. Ob jung, ob alt - alle kommen auf ihre Kosten - und immer wieder gern zur nächsten Show! Eine bemerkenswerte Besonderheit der Band: Die Drei beherrschen nicht nur meisterhaft ihre Instrumente, sondern sind auch noch alle ausgezeichnet bei Stimme! Was nicht nur eine stimmliche Vielfalt bei den oft mehrstündigen Konzerten garantiert, sondern auch wundervolle Acapella-Stücke hervorzaubert. Diese Vielseitigkeit der Musiker lässt keinen Auftritt wie den anderen sein und niemals Langeweile aufkommen.
Hamburg | Nochtspeicher
Sa 07.09.24Ticket
20 Uhr -
Jasmine Myra
Jasmine Myra Jasmine Myra ist Saxophonistin, Komponistin und Bandleaderin und lebt in Leeds. Sie ist Teil der lebhaften, kreativen und genreübergreifenden Musikszene der Stadt und hat sich mit einigen der besten jungen Talente Nordenglands umgeben. Ihre originelle Instrumentalmusik hat einen euphorischen und erhebenden Klang, der von so unterschiedlichen Künstlern wie Bonobo, Olafur Arnalds und Kenny Wheeler beeinflusst ist, deren Musik eine gefühlsbetonte Qualität aufweist, die auch in Myras eigenen Kompositionen zu hören ist. Seit kurzem ist sie bei Gondwana Records unter Vertrag und arbeitet mit A&R und Produzent Matthew Halsall zusammen, dessen feines Gespür für Talente dazu beigetragen hat, die Musik von GoGo Penguin, Mammal Hands und Hania Rani einer breiten Öffentlichkeit bekannt zu machen. Nach einem sensationellen Auftritt bei Gondwana Records presents im ausverkauften Saal der Elbphilharmonie im März 2023 komm Jasmine Myra am 23. Oktober 2024 zurück nach Hamburg. Diesmal in den Nochtspeicher und wer in der Elbphilharmonie dabei war weiß, dass uns ein wunderschöner Abend erwartet.
Hamburg | Nochtspeicher
Mi 23.10.24Ticket
20 Uhr -
LUCA VASTA - „Luna Tour 2024“
Luca Vasta Luca Vasta muss mehr als ein Leben leben; sie muss mehr als eine Person sein. Anders lässt es sich nicht erklären, wie unerschrocken und unermüdlich die Halbsizilianerin ihre zahlreichen spartenübergreifenden Herzensangelegenheiten umsetzt. Doch dazu gleich mehr. Das neueste Produkt ihrer Vielfalt ist »Luna«, ein Italo-Pop- Album mit dem sie die kosmische Album Triology, nach »Alba« und »Stella« fortsetzt und in dem weit mehr steckt als Italo-Pop. Zwar erlebte das Genre jüngst mit den Veröffentlichungen der Crucchi Gang, der Radio-Präsenz der Abruzzanti Boys, mit Giovanni Zarella im ZDF und dem Musik- Reiseführer,,Azzurro» von Eric Pfeil eine Renaissance, doch Luca Vasta beliefert uns bereits seit Jahren mit einem eigenen italienischen Pop-Hit nach dem anderen. Nach einem englischsprachigen Album und zwei italienischen folgt nun mit «Luna» das dritte in ihrer zweiten Muttersprache, dass sie zusammen mit Philipp Steinke auf Sizilien aufgenommen und produziert hat. Womit wir beim Ärmel-hoch krempel-Ethos des Multitalents sind: Natürlich schreibt sie ihre Lieder selbst, sie vertreibt sie auf ihrem eigenen Label ,,Gelato Records«, sie produziert ihre Videos, kümmert sich um das Artwork und hat neben dem Kochbuch »Pasta alla Vasta« während der Pandemie eine äußerst beliebte Instagram-Musik-Kochsession etabliert. Seit dem Jahr 2017 produziert und hostet sie zudem die Berliner Musikshow,,Lunedi Live», bei der sie mit illustren Gästen Musik macht. Für ihre nicht minder abwechslungsreiche Vergangenheit mit (unter anderem) einer eigenen Musikshow bei VIVA reicht leider der Platz an dieser Stelle nicht aus. Luca Vasta hat ,,Luna« bereits die Songs »La Mia Storia«, ,,Estate» und «L'amore» und «Baby Tu» vorausgeschickt. Vor allem «ESTATE» und «L'amore» sind perfekte Vorboten und Stellvertreter des Albums. Bei Ersterem verknüpft Vasta geschickt die Atmosphäre vergangener Italo-Pop-Klassiker mit einem modernen Disco-Beat und schenkt uns dabei gleich zwei Sommer-Hooks. Das Lied ESTATE ist zudem der Titelsong des Films «Ferragosto (AT)», der dieses Jahr in die Kinos kommt. Der Song «L'amore» wurde bisher bereits 6.2 Millionen Mal bei TikTok verwendet und ist nicht weniger tanzbar. Ein wunderbares Streicher-Arrangement hebt den von Vasta selbst bezeichneten Spaghetti-Pop auf ein elegantes Level, ohne die Vintage- Disco-Anleihen aus den Augen zu verlieren. Bei dem der ermordeten Mode-Ikone Versace gewidmeten ,,Gianni« schimmert etwas Abba durch und Vastas ganz eigene italienische Melancholie. Perfekt, wie hier zugunsten einer minimalistischen Gitarren-Streicher-Kombi auf eine opulente Struktur verzichtet wurde. Die unprätentiöse Traurigkeit der Musikerin sowie das immer wieder auftauchende Meer als Sehnsuchtsort sind wiederum bei der Pop-Nummer »Santa Maria« hervorragend repräsentiert. »Sorrento«, versprüht auf Anhieb Leichtigkeit und gute Laune und liefert den perfekten Soundtrack für die nächste Italien Reise. Der Titelsong »Luna« knüpft an ihrem Vorgänger Album »Stella« an, folkiger pop Sound, der in einem opulenten Arrangement mündet. Eingeleitet von Pianoklängen, das an Sanremo, Lucio Battisti und die 70er erinnert, erhebt Vasta's eindrucksvoll ihre Stimme zu »Senza di te«. Mit dem letzten Stück des Albums zeigt Luca Vasta noch einmal, dass sie weder ein Retro-, noch ein reines Italo-Pop- Album, kein sentimentales Akustik- und auch kein durch und durch modernes Tanzalbum geschrieben und aufgenommen hat. Es ist besser: sie hat all das kombiniert. Noch ein Beweis, dass sie mehr als eine Person und mehr als eine Musikerin ist.
Hamburg | Nochtspeicher
Fr 25.10.24Ticket
20:30 Uhr -
Björn Paulsen - Polaroid Tour
Nordic-Pop-Poet Björn Paulsen begeistert mit neuem Album! Nordic-Pop-Poet Björn Paulsen begeistert mit neuem Album und Tour! Björn Paulsen - die nördlichste Stimme Deutschlands - zählt seit langem zu den beliebten und eigenständigen Acts im Land. Der rotbärtige Nordic-Pop-Poet, aus dem malerischen Nordfriesen-Städtchen Niebüll reißt mittlerweile seit über 14 Jahren sein Publikum mit. Mehr als 1 Million Streams erreicht er allein bei Spotify. Kritiker lieben besonders die Live-Auftritte des Friesen-Jung. Das Frontstage Magazin schreibt: ,,Björn trägt seinen Nordic-Pop im Herzen und besticht mit schweißtreibender Live-Energie und einer fetten Portion Spielfreunde, die er mit jedem Ton an das Publikum weiterreicht.» Laut und Hart sagt: ,,Björn Paulsen ist ein wirklich starker Pop/Rock Künstler mit hohem Wiedererkennungswert.« Inzwischen hat er drei Alben veröffentlicht, das vierte steht in den Startlöchern und seine Social Media Zahlen explodieren. Das Besondere ist und bleibt jedoch das Live-Erlebnis. Auf seinen Konzerten wird gemeinsam gefeiert und erlaubt, sich fallen zu lassen, eine geile Zeit zu verbringen. Und Björn Paulsen präsentiert sich so persönlich, lebendig und mitreißend wie kein zweiter. Kein Wunder, dass er ein gern gesehener Act auf Festivals ist oder immer wieder als Support für Showgrößen wie Santiano, Johannes Oerding, Wingenfelder und Axel Prahl eingeladen wird. Auch auf der ,,Rock´n Sail»-Cruise mit Peter Maffay und Band (Mein Schiff/Tui) oder dem legendären ,,Werner«- Rennen in Hartenholm war er bereits zu Gast. Es folgten TV-Auftritte für VOX, HAMBURG 1 und RTL. Mit seinem geerdeten, handgemachten und ehrlichen Sound, sowie seinen sofort unter die Haut gehenden Texten fasziniert der sympathische Mann von Nordfrieslands Küste eine stetig wachsende Fan-Community. 2024/25 dürfen sich seine Fans auf gleich zwei großartige Neuigkeiten freuen! Mit neuen Geschichten, neuen Songs und einem langersehnten vierten Longplayer ,,POLAROID» tourt Björn Paulsen quer durchs Land.
Hamburg | Nochtspeicher
So 27.10.24Ticket
19:30 Uhr -
ROBERT JON & THE WRECK - „Red Moon Rising Tour 2024“
Robert Jon & The Wreck Robert Jon & The Wreck stammen aus Südkalifornien und machen sich den Southern-Rock-Sound der Ostküste zu eigen. Seit ihrer Gründung im Jahr 2011 sind die gebürtigen Kalifornier; Robert Jon Burrison (Lead-Vocal, Guitar), Andrew Espantman (Drums, Backing-Vocals), Henry James Schneekluth (Lead-Guitar, Backing-Vocals), Warren Murrel (Bass) und Jake Abernathie (Keyboards) auf der ganzen Welt mit ihren mitreißenden Gitarrenleads, reichen Gesangsharmonien und unvergesslichen Melodien unterwegs. Einfach ausgedrückt: Es ist schwer sie zu ignorieren, wenn diese talentierten Musiker die Bühne betreten. Kein Wunder, dass sie das Publikum auf der ganzen Welt beeindruckt haben, wo sie eine Reihe ausverkaufter Shows gespielt und voller Stolz mit Künstlern wie Joe Bonamassa, Blackberry Smoke, Peter Frampton, Buddy Guy und Rival Sons aufgetreten sind. »Last Light On The Highway« aus dem Jahr 2020 brachte der Band weltweite Anerkennung ein und »Shine A Light On Me Brother« aus dem Jahr 2021 setzte ihren Aufwärtstrend fort und führte zu einer Zusammenarbeit mit Journeyman Records des Bluesrock-Titanen Joe Bonamassa, die den Weg für noch mehr ebnete mit neuer und aufregender Musik. Zuletzt veröffentlichten sie »One Of A Kind«, eine dynamische, facettenreiche EP mit Material, das von den GRAMMY-Award-Gewinnern Don Was (Bonnie Raitt, The Stones, John Mayer) und Dave Cobb (Chris Stapleton, Brandi Carlile, Blackberry,Smoke, Rival Sons) produziert wurde. In diesem Jahr erschien auch »Live At The Ancienne Belgique«, ihr erster offizieller Live-Konzertfilm über das letzte Jahrzehnt ihrer außergewöhnlichen Karriere.
Hamburg | Nochtspeicher
So 10.11.24Ticket
20 Uhr -
Harrison Storm
Harrison Storm für zwei Shows in Deutschland Präsentiert wird die Tour von MusikBlog.de und Bedroomdisco Harrison Storm hat sich viel Zeit gelassen mit seiner Karriere. Dass man das durchaus programmatisch verstehen kann, lässt sich am Titel seiner EP aus dem Jahr 2009 ablesen: »Be Slow« ist nebenbei auch einer seiner vielen erfolgreichen Songs, die dem australischen Indie-Folk-Sänger und Songwriter im Lauf der vergangenen Jahre gelungen sind und mit denen er sich Stück für Stück eine treue Fanszene erspielt hat. Denn tatsächlich ist jedes seiner Stücke sorgfältig geschrieben und mit vermeintlich einfachen Mitteln sehr komplex produziert. Auch die Tracks selbst zeichnen sich durch eine sachte Geschwindigkeit und zurückgenommenem Sound aus, der für einen Australier geradezu herbstlich und melancholisch wirkt. Was wiederum zum Inhalt der Lieder passt, in denen er sich viel mit sich selbst und der Gesellschaft, die ihn umgibt, auseinandersetzt. Im Januar erschien nach etlichen EPs, die er seit 2015 sukzessive auf den Markt gebracht hat, seine Debütplatte »Wonder, Won't You?«. Darauf begibt sich der Australier auf eine wunderbare Reise in die tiefsten Ecken seines Herzens und seines Kopfes. Inspiriert von seinen Vorbildern, zu denen Angus Stone, Jeff Buckley oder City And Color gehören, hat Harrison sich in sein Innerstes begeben und vor uns offengelegt. Mit seiner emotionsgeladenen und seelenvollen Stimme singt er voller Bescheidenheit von toxischer Männlichkeit, die es zu überwinden gilt, von Liebe und Einsamkeit, vom Wert der Familie, von Rausch und Anbetung und Zugehörigkeit. Im vergangenen Jahr hat der Mann aus Melbourne auf einer Deutschland-Tour mit seinen leisen Shows seine Zuhörer*innen begeistert und das kommende Berlin-Konzert im April schon lange ausverkauft. Jetzt hat Harrison Storm bestätigt, dass er im November für zwei weitere Auftritte zu uns kommt.
Hamburg | Nochtspeicher
Fr 22.11.24Ticket
20 Uhr -
JAN PLEWKA & MARCO SCHMEDTJE - „Between The 80´s“
Jan Plewka & Marco Schmedtje Seit vielen Jahren ist das Duo Jan Plewka und Marco Schmedtje ein Garant für intensive musikalische Momente. Mit Zinoba hatten sie von 2003 bis 2005 eine gemeinsame Band. Mit der mittlerweile zweiteiligen Reihe »Jan Plewka singt Rio Reiser« setzten sie der Band Ton Steine Scherben sowie den Songs ihres verstorbenen Frontmanns Rio Reiser live und auf Platte ein außergewöhnliches Denkmal, ergänzt um eine großartige Liveband und eine audiovisuelle Umsetzung, die ebenso modernes Theater wie mitreißendes Livekonzert ist. Es folgte die Annäherung an zwei andere, von beiden nicht minder geschätzte Künstler, Simon & Garfunkel. Mit all diesen Begegnungen dieser großen Künstler aus der Vergangenheit gingen sie auch immer wieder auf Tour, dabei entstand ein weiteres Programm mit dem Titel »Between the Bars«, bei dem die beiden nun völlig bezugsoffen nicht mehr nur ihre fein ziselierten, leisen und akustisch reduzierten, dabei aber doch so dringlich intensiven Coverversionen darboten, sondern auch eigene Songs aus dem Katalog von Zinoba, so wie den jeweiligen Soloalben von Plewka und Schmedtje. Dann und wann mischte sich dabei auch noch eine andere Coverversion ins Programm, meist Songs, die von der Jugend und musikalischen Sozialisation der beiden erzählten. Und so entstand die Idee für ein weiteres Coveralbum: »Between the 80's«, eine Sammlung aus durchweg höchst erfolgreichen Songs - man darf sagen: Klassikern - dieses Jahrzehnts, komplett neu und in ihrer ganz eigenen Weise interpretiert. Von »Smalltown Boy« bis »Billy Jean«, von »Wild Boys« bis »The Power of Love«, von »Hello« his »Material Girl«, von »Africa« bis »Ain't Nobody« - man braucht nur die Titel nennen, und sofort hat man die Melodie dazu im Kopf. Doch dann hört man diese neuen Versionen - und entdeckt regelrecht einen neuen Song darin, dazwischen und dahinter. »Ich wollte halt endlich auch mal ein Album machen, auf dem sich ein paar Hits befinden«, lacht Marco, doch Jan, der sonst ebenso viel lacht, bleibt an der Stelle ganz ernst: »Das sind alles Songs aus unserer ganz persönlichen Vergangenheit, mit diesen Stücken ist viel Emotionalität verbunden. Unsere jeweils persönlichen Listen an potenziellen Songs für diese Platte waren entsprechend lang.« Und Marco ergänzt: »Natürlich muss man dann schauen, ob so ein Song auch in unserer Klangwelt funktioniert. Manche Songs lassen sich eben super herunterbrechen auf dieses minimalistische Arrangement aus einer Gitarre und zwei Stimmen, bei anderen fehlt da dann aber doch einfach zu viel.« Bemerkenswert ist dabei, dass viele Songs bei der Transformation in die Plewka-/Schmedtje-Welt nicht nur einen anderen Vibe und eine frische, hoch authentische Atmosphäre erhielten, sondern zudem einen ganz neuen Groove. »Das war eben auch ein wichtiger Teil an dem Prozess, diese Songs zu 'unseren' Songs zu machen, sie nicht nur zu kopieren, sondern in der uns eigenen Weise zu interpretieren. Oder vielleicht eben auch so, wie sie dereinst ursprünglich mal geschrieben wurden, bevor sie dann von der typischen 80er-Soundästhetik mit Kitsch und Pomp aufgeladen wurden. Wenn man diese Lieder so maximal reduziert, merkt man sehr schnell, wie viel Substanz in diesen Kompositionen steckt«, so Marco. Und dies zum Teil eben auch inhaltlich. Natürlich gebe es da die Songs, die in ihrer persönlichen Erinnerung vor allem für lange Autofahrten mit Dosenbier, für den ersten Kuss am Autoscooter oder, andererseits, den ersten Liebeskummer stehen - und generell für eine, wie Jan befindet, »sehr bunte Jugend in den 80ern, die wir noch mal neu mit goldenen Pinseln malen«. Doch andere wiederum erhielten für sie bei der Auseinandersetzung damit noch einmal eine ganz andere Form von Zeitlosigkeit. »Nimm nur 'Forever Young' von Alphaville, dieses vermeintlich so kitschige Lied, dessen Inhalt sich aber mit dem Atomkrieg auseinander setzt. Ich glaube, dessen sind sich sehr viele gar nicht bewusst.« Intensiv waren auch die Aufnahmen als solche für die beiden alten Hasen, die schon so unzählig viele Platten gemeinsam und getrennt voneinander einspielten. Das gesamte Album entstand im vergangenen Winter in der Küche von Marco Schmedtje: ein kleiner Raum, reduzierte, aber qualitativ hochwertige Aufnahmetechnik, darin die beiden Musiker, räumlich und emotional ganz nah beieinander. Ein Prozess, der diese beiden Freunde, ohnehin durch die Musik schon sehr lange auf engste Weise verbunden, nur noch weiter zusammen geschweißt hat. Nun, da dieses so intime und persönliche Album da ist, geht es aber vom Inneren wieder hinaus in die Welt: »Wir wollen mit diesen Songs auf die Bühne«, erklärt Jan. »Und zwar genau so: zu zweit, mit einer Gitarre und unseren beiden Stimmen.« Es wird an diesen Abenden noch so manche Song-Überraschung geben, die auf dieser Platte noch nicht zu hören ist. So, wie sie sich auch selbst immer mal wieder überrascht haben bei der Aufnahme dieser Songs: »Dass ich mal mit voller Hingabe und einer solchen Begeisterung einen Song von Toto aufnehmen würde, ist so ziemlich das letzte, was ich selber erwartet hätte«, lacht Marco. Viel gelacht wird garantiert auch bei den Live-Abenden, die nun auf dieses Album folgen werden, schon weil sie hier so manche Geschichte aus ihrer eigenen Jugend auspacken, die herrliche Bilder zu der Musik bieten. Und schon spürt man, dass diese beiden profitierten Musiker nach ihren Zyklen zu Ton Steine Scherben/Rio Reiser und Simon & Garfunkel ein neues, wunderbares Spielfeld gefunden haben, dessen musikalischer Rahmen sowie die Art, wie sie diese Songs zu ihren eigenen machen, kaum Grenzen zu kennen scheint.
Hamburg | Nochtspeicher
Fr 07.02.25Ticket
20 Uhr -
DI-RECT - Sphinx Clubtour 2025
Di-Rect Die große Frage ist natürlich, ob eine Band mit der Geschichte von DI-RECT noch einer Vorstellung bedarf. Nach 23 Jahren kann man davon ausgehen, dass man die Haager Rocker irgendwie kennengelernt hat. Eine Diskografie, die man bewundern kann, und eine Erfolgsbilanz in Sachen Shows, von der man als Enthusiast nur beeindruckt sein kann. Mit dem jüngsten Tüpfelchen auf dem i: unsere eigenen Shows im restlos ausverkauften Ahoy. Ganz zu schweigen von den Touren und Shows auf unzähligen Festivals und Veranstaltungen. Kurz gesagt, Sie können DI-RECT nicht ignorieren. Die besondere Zeit der Lockdowns hat die gegenseitigen Bindungen innerhalb von DI-RECT, wenn möglich, noch mehr gestärkt. Aus den Freunden wurde eine Familie und das ohnehin schon grenzenlose Vertrauen zueinander wächst weiter. Was zu neuer Musik führt. Mit noch mehr Musikalität zusätzlich zum bekannten Input von Marcel Veenendaal, Spike van Zoest, Bas van Wageningen, Jamie Westland und Paul Jan Bakker. Danke zum Beispiel an Keyboarder Matteo Iannella, aber auch an die mittlerweile bekannte Bläsersektion, die das musikalische Bild abrundet. Dass neue Musik geschätzt wird. Und tatsächlich ist das eine Untertreibung. Soldier On wurde zu einer Säule im jüngsten Repertoire der Band und das wunderschöne Wild Hearts-Album wurde in kürzester Zeit mit Gold ausgezeichnet. »Through The Looking Glass« war 2022 das meistgespielte Lied im niederländischen Radio, ebenso wie der Nachfolger »90´s Kid«, ein Musical Volltreffer. Mit diesen neuen Mitteln im Gepäck war es für DI-RECT ein turbulenter Festivalsommer. Von Paaspop bis Concert at SEA und von Parkpop bis Zwarte Cross war für die Band jedes Wochenende alles dabei. Ohne Beweise und mit einer gesunden Portion Lässigkeit blickt DI-RECT in die Zukunft. Nach einigen vollgepackten Sommern voller wunderschöner Festivals werden wir im Dezember bald unsere eigene dritte Show im Ahoy haben. Weil Traditionen dazu da sind, geehrt zu werden, und dieses Mal mit niemand geringerem als dem Residentie Orchestra als besonderem Gast. Mit dem man im Februar als ultimatives Warm-Up eine ausverkaufte Tour genießen kann. Darüber hinaus können wir auch im Jahr 2023 neue Musik von der Band erwarten. Mit »How My Heart Was Won« als erstem Erfolg im Januar. Anschließend werden die Männer auf einer Tournee und einem Auftritt auf der berühmten Pinkpop-Hauptbühne am Sonntag, dem 18. Juni, auf einen neuen Sommer voller wunderbarer Festivals hinarbeiten. Da im Jahr 2025 das 25-jährige Jubiläum auf der Agenda steht, können wir nur noch mehr Großartiges erwarten. Von den Männern aus der Hofstad, die immer Jungs bleiben werden.
Hamburg | Nochtspeicher
So 27.04.25Ticket
19:30 Uhr