Spirit of Natur
Werke und Objekte um das Wesen der Natur im Spiegel der jungen Kunst. Eröffnungsshow Führende internationale Künstler aus den internationalen Metropolen und regionale Akteure zeigen ihre Werke erstmalig in Freiburg. Die Ausstellung SPIRIT OF NATURE trifft mit ihrer thematischen Ausrichtung den Nerv der Zeit, den der so genannten GenerationY.
In den ausgestellten Werken und Objekten geht es um das Wesen der Natur im Spiegel der jungen Kunst. Die »Jetzt Zeit« in der Kunst wird in den nächsten Jahren ihre Inhalte im Thema Natur und Mensch finden. Insbesondere aus der Street Art und Urban Art geht eine neue Generation von einflussreichen Künstlern hervor.
Die Rück-Besinnung auf ein Leben im Einklang mit der Natur und ein neues Verständnis von Nachhaltigkeit jenseits pauschaler Worthülsen manifestiert sich aktuell in den Wissenschaften, in der Popkultur und im Alltag der Generation der zwischen 1975 und 1998 Geborenen. Wir finden sie in der Modewelt und bei Food Trends, wo Fair Trade und ein bewusster Umgang mit natürlichen Ressourcen zunehmend an Bedeutung gewinnen.
Insbesondere in Freiburg gehört diese Haltung traditionell zur Lebensart und erfährt aktuell eine lebensbejahende Neubelebung.
K Ü N S T L E R U N D K Ü N S T L E R I N N E N
Die 1977 geborene US-Amerikanerin SWOON engagiert sich aktiv für soziale Themen und Umweltschutz. In der Ausstellung Submerged Motherlands im Jahr 2014, die erste Einzelausstellung, die das Brooklyn Museum einem lebenden Vertreter der Street Art widmete, setzte sich die Künstlerin beispielsweise mit dem Thema Klimawandel auseinander. Zahlreiche Ausstellungen wie im MoMA New York bestätigen SWOONs Bedeutung als führende Künstlerin ihres Genres.
Mit dem iranischen Künstlerduo ICY (*1985) and SOT (*1991) beteiligen sich zwei im Iran geborenen Brüder, die aktuell in Brooklyn leben und arbeiten. Sie behandeln in ihren Videos, Installationen und Skulpturen ökologische, soziale und politische Themen. ICY and SOT zeigen in Freiburg romantische Gemälde in Spray Paint Schablonentechnik auf Leinwand.
Die beiden aus den USA stammenden Künstler Patrick McNeil (*1975) und Patrick Miller (*1976) arbeiten seit 20 Jahren unter dem Namen FAILE. Sie gehören wie JR und Banksy zu den wichtigsten Vertretern der klassischen Urban Art, die längst die großen Museen der Welt bespielen.
Ganz aktuell haben FAILE in der Stadtlandschaft von Straßburg monumentale Werke angefertigt, die sich wie ein Comic Strip vom Bahnhof bis zum Museum für Moderne und Zeitgenössische Kunst MAMCS erstrecken. Die dortigen Werke sind ein Resümee von FAILES Karriere und gemalte Pop Art Poesie.
PHILIPPE BAUDELOCQUE, Französischer Künstler und Freak Jahrgang 1974, ist ein Meister der Kreidezeichnung. Baudelocque arbeitet über die Poesie des Universums; darüber, wie sich die Unendlichkeit des Kosmos in der Komplexität seiner kleinsten Einzelteile wieder spiegelt.
Er zeichnet in kleinen und mittleren Formaten auf Leinwand und ebenso virtuos in monumentalen Wandmalereien im Innen- und Außenraum. Sein spektakulärstes Panorama erstreckt sich über mehrere Etagen in einem auf Anfrage zugänglichen Flügel des Pariser Palais de Tokyo Museums.
Die gebürtige New Yorkerin ERICA ROSE LEVINE lebt und arbeitet in Brooklyn. Erica Levine beschäftigt sich in ihren fotorealistischen Arbeiten mit dem Femininen. Sie untersucht, wie Frauen ihrer Generation Make-Up, Hairstyles, Schmuck und Accessoires zur Steigerung ihrer natürlichen Schönheit nutzen und sie letztlich als Machtmittel einsetzen. Levines Beauties locken mit ihrem attraktiven Äußeren und erzählen von starken Frauen, deren Ausstrahlung auf Persönlichkeit beruht. Levines Portraits sind Allegorien der Schönheiten der Natur und ihre sensible Ästhetik zieht den Betrachter unausweichlich in ihren Bann.
HANDIEDAN (*1981) ist eine Künstlerin aus Amsterdam, die in verschiedenen Medien arbeitet, von Zeichnung und Malerei auf Papier, Leinwand und Keramik bis zu Wandgestaltung im öffentlichen Raum. Berühmt sind ihre Collagen, die die ästhetischen Sprache des Niederländischen Goldenen Zeitalters sprechen. In diesem prächtigen Farb-, Material- und Dekorationsrausch setzt Handiedan kokette Pin-Ups und morbide Memento Moris um, die einen Bogen aus dem 17. Jahrhundert bis zum aktuellen Tattoo Zeitgeist spannen.
Jochen SCHERZINGER, Jahrgang 1981, steht stellvertretend für die regionale Szene, die sich mit dem Typischen des Schwarzwalds künstlerisch auseinandersetzt. Scherzingers Trachten Charaktere stehen für ein zeitgemäßes Verständnis vom Landleben, seinen Bräuchen und Traditionen. Sie verkörpern einen Zeitgeist, der im Zeitalter des "Globalen Dorfs" keine räumlichen und zeitliche Grenzen kennt und der in der idyllischen Schwarzwald Landschaft ebenso gelebt wird wie in New York City.
Freiburg | Galerie Springmann
