11.454 Ergebnisse

Grenzzaun im Dreiländereck

Impressionen gestern und heute Es kam seit dem Zweiten Weltkrieg keine Zeit mehr, die uns atmosphärisch so sehr an die Kriegszeit erinnert, wie jetzt die Corona-Krise», sagt Johannes Czwalina, Leiter der Gedenkstätte mit Blick auf die aktuelle Situation. Das solle natürlich nicht falsch verstanden werden - nichts sei mit einem Krieg zu vergleichen. Mit diesem Vergleich sei vielmehr die Grundstimmung in Riehen während des Lockdowns gemeint, die Kriegsjahren verblüffend ähnlich sei.

Riehen - Schweiz | Gedenkstätte für Flüchtlinge

Edward Hopper

Ausstellung "Edward Hopper" 26.1.-20.09. 2020 Täglich 10-18 Uhr Mi 10-20 Uhr Ausstellung verlängert! Fondation Beyeler ab Montag, 11. Mai 2020 wieder geöffnet Ausstellungen «Edward Hopper» und «Stilles Sehen - Bilder der Ruhe » bis 26. Juli verlängert, «Goya» verschoben In der Frühjahrsausstellung 2020 zeigt die Fondation Beyeler Werke von Edward Hopper (1882-1967), einem der bedeutendsten amerikanischen Maler des 20. Jahrhunderts. Hoppers Gemälde sind Ausdruck seines einzigartigen Blicks auf das moderne Leben. Er begann seine Karriere als Illustrator. Heute sind vor allem seine Ölgemälde bekannt, die von seinem grossen Interesse an Farbwirkung und seiner virtuosen Beherrschung der Darstellung von Licht und Schatten zeugen. Den thematischen Schwerpunkt der Ausstellung bilden Hoppers ikonische Darstellungen der unendlichen Weite amerikanischer Landschaft und Stadtlandschaft. Die Ausstellung umfasst Aquarelle und Ölgemälde der 1910er bis 1960er Jahre und bietet damit einen umfangreichen und spannenden Einblick in den Facettenreichtum der Hopper'schen Malerei. oBegrenzung der Besucherzahlen durch Onlinetickets mit Zeitslots, buchbar über www.fondationbeyeler.ch. Diese Regelung gilt auch für alle bisher gekauften und gültigen Tickets sowie für Gutscheine, Mitgliedschaften und BaselCard-Inhaber. Nähere Informationen dazu auf unserer Website. oVeränderte Besucherführung in Park und Museum mit separaten Ein- und Ausgängen oNeuer Besucherempfang und Garderobe in Nebengebäuden des Museums oHanddesinfektionsmittel an mehreren zentralen Orten im Museum für Besuchende und Personal Zusätzliche Reinigung und Hygienemassnahmen für Museumsinfrastruktur

Riehen - Schweiz | Fondation Beyeler

Goya

Ausstellung "Goya" 17. Mai bis 16. August 2020 Mo Di Do-So 10-18 Uhr Mi 10 bis 20 Uhr Zum Auftakt der Sommerausstellung 2020 präsentiert die Fondation Beyeler am diesjährigen Stand auf der Art Basel Goyas eindrucksvolles und rätselhaftes Gemälde Hexensabbat (1797/98) aus dem madrilenischen Museo Lázaro Galdiano. Die Fondation Beyeler widmet Francisco de Goya (1746-1828) eine der bisher bedeutendsten Ausstellungen ausserhalb Spaniens. Goya ist einer der letzten grossen Hofkünstler und der erste Wegbereiter der modernen Kunst. Er ist sowohl Maler eindrücklicher Porträts als auch Erfinder rätselhafter persönlicher Bildwelten. Gerade aus dieser unauflösbaren Widersprüchlichkeit bezieht Goyas Kunst ihre magische Faszination. In seinem mehr als 60 Jahre währenden Schaffensprozess, der den Zeitraum vom Rokoko bis zur Romantik umspannt, zeigt Goya egebenheiten, die aus den gesellschaftlichen Konventionen herausführen. Goya stellt Heilige und Verbrecher, Hexen und Dämonen dar, um das Tor zu Welten aufzustossen, in denen die Grenzen zwischen Realität und Fantasie verschwimmen. Goya ist in seiner Kunst der scharfsinnige Beobachter des Dramas von Vernunft und Unvernunft, von Träumen und Albträumen. Es ist gelungen, für die Ausstellung über 70 Gemälde und eine Auswahl meisterhafter Zeichnungen und Druckgrafiken zu versammeln, die die Besucher zu einer Begegnung mit dem Schönen wie auch dem Unfassbaren einladen. Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit dem Museo Nacional del Prado in Madrid. Selten gezeigte Gemälde aus spanischem Privatbesitz werden in der Fondation Beyeler erstmals mit Schlüsselwerken aus den renommiertesten europäischen und amerikanischen Museen und Privatsammlungen vereint sein. Ausstellungsdauer: 16.05.2020 bis 16.08.2020. www.fondationbeyeler.ch/goya

Riehen - Schweiz | Fondation Beyeler

Stilles Sehen – Bilder der Ruhe

Sammlungspräsentation zum Thema Ruhe und Entschleunigung Bewegung und Geschwindigkeit charakterisiert, die auch in der Kunst auf vielfältige Weise ihren Niederschlag gefunden haben. Zugleich entwickelte sich vermehrt auch eine Sehnsucht nach Entschleunigung, die sich bis heute in immer neuen Bildern der Ruhe und Stille äussert. Gerade in Zeiten sich stetig steigernder Beschleunigung wie der gegenwärtigen scheint das Bedürfnis nach Beruhigung und Entspannung besonders ausgeprägt. So stehen in der aktuellen Sammlungsausstellung in der Fondation Beyeler Werke der modernen und zeitgenössischen Kunst im Fokus, die sich mit dem Thema der Ruhe befassen. Auffallend ist dabei, dass sie in ihrer Ästhetik, ihrem Inhalt, der Form, der Wahl des Mediums und des Materials stark variieren. Darüber hinaus rückt das Museum als potenzieller Ort der Stille und Reflexion selbst ins Blickfeld. In der Ausstellung ist jeder Raum einem spezifischen Aspekt der Ruhe gewidmet und lädt so zu einem gleichsam stillen Sehen und Kontemplieren ein: Statische und körperliche Ruhe, die idyllische Ruhe der Natur, himmlische Ruhe und die Ruhe vor dem Sturm, Stille und Leere, Balance der Komposition, Stillleben, innere Ruhe, Schweigen, Einsamkeit und Meditation sowie schliesslich Schlaf und letzte Ruhe sind dieMotive, um die die einzelnen Ausstellungskapitel kreisen. Zusammen entfalten die gezeigten Kunstwerke das breite Spektrum des Themas vor allem im Medium der Malerei und Skulptur. Zudem spiegelt sich in ihnen ein Grundmerkmal von Edward Hoppers Gemälden, die gleichzeitig in einer grossen Sonderausstellung in der Fondation Beyeler zu sehen sind. In der Sammlungsausstellung werden zentrale, den Zeitraum vom Impressionismus bis in die Gegenwartskunst umspannende Werke aus der Fondation Beyeler präsentiert, etwa von Claude Monet, Paul Cézanne, Pablo Picasso, Fernand Léger, Piet Mondrian, Hans Arp, Alberto Giacometti, Mark Rothko, Andy Warhol, Richard Serra, Gerhard Richter und Marlene Dumas sowie zahlreichen weiteren Künstlerinnen und Künstlern. Ergänzung finden diese Gemälde und Skulpturen durch bedeutende Dauerleihgaben aus Privatsammlungen, darunter das erst kürzlich als Dauerleihgabe in die Sammlung eingetretene Gemälde von Pablo Picasso Buste de femme de profil (Femme écrivant), 1932. Kuratiert wird die Sammlungspräsentation von Dr. Raphaël Bouvier, Kurator der Fondation Beyeler.

Riehen - Schweiz | Fondation Beyeler

[ab 15. Mai] Architekturführung

Hintergründe zu Architekten und Bauwerken auf dem Vitra Campus. Tägliche Führungen erläutern Hintergründe zu Architekten und Bauwerken auf dem Vitra Campus. Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und Architekturliebhaber. An kaum einem anderen Ort finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur. Zaha Hadid realisierte hier mit dem Feuerwehrhaus 1993 ihr erstes Gebäude überhaupt, der amerikanische Architekt Frank Gehry seinen ersten Bau in Europa im Jahr 1989. Das von Herzog & de Meuron entworfene VitraHaus von 2010 im nordseitigen öffentlichen Bereich des Campus ist schon von Weitem ein Blickfang. Mit dem Vitra Schaudepot, ebenfalls von Herzog & de Meuron, entstand 2016 ein zweiter öffentlicher Bereich auf dem Campus. Hinzu kommen weitere Werke wie der Konferenzpavillon von Tadao Ando, eine geodätische Kuppel nach Richard Buckminster Fuller, eine Tankstelle von Jean Prouvé, Produktionshallen von Nicholas Grimshaw, Álvaro Siza und SANAA und der Rutschturm des Künstlers Carsten Höller. Tägliche Führungen erläutern Hintergründe zu Architekten und Bauwerken. Täglich 11 Uhr auf Deutsch, Start beim Vitra Schaudepot Täglich 13:30 Uhr auf Deutsch, Start beim Vitra Design Museum

Weil am Rhein | Vitra Design Museum

[ab 15. Mai] Architecture Tour

Guided tour explaining background and history of the buildings on the Vitra Campus The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. It was here that Zaha Hadid created her very first structure in 1993 - the Fire Station - and American architect Frank Gehry constructed his first building in Europe in 1989. Designed by Herzog & de Meuron, the VitraHaus of 2010 on the north side of the campus is an eye-catcher, even from afar. Alongside the Vitra Schaudepot, also designed by Herzog & de Meuron, a second public area was created on the campus in 2016. Then, there are other works like the Conference Pavilion by Tadao Ando, a geodesic dome based on the designs of Richard Buckminster Fuller, a petrol station by Jean Prouvé, factory buildings by Nicholas Grimshaw, Álvaro Siza and SANAA and the Vitra Slide Tower by the artist Carsten Höller. Daily guided tours explain the backgrounds of architects and buildings alike.The VitraHaus (2010), designed by Herzog & de Meuron, can be viewed from the outside during the tour, and its interior can be explored independently. The Vitra Campus comprises a public and a private area. In the public space, you will find the Vitra Design Museum, the VitraHaus and the Vitra Silde Tower on the Álvaro-Siza-Promenade. The private area, where the production facilities are located, can only be accessed as part of an architecture tour. Start at the Vitra Design Museum Daily 11:30 am Additional tours from June 1 to September 8, at 3:30 pm Start at the Schaudepot Daily 2 pm

Weil am Rhein | Vitra Design Museum

Home Stories

100 Jahre, 20 visionäre Interieurs Die schrittweise Öffnung des wirtschaftlichen und kulturellen Lebens zeigt sich nun auch auf dem Vitra Campus: Der Campus und das Vitra Design Museum sind ab Montag, 11. Mai 2020, wieder täglich von 12 - 17 Uhr, für Gäste geöffnet. Dies gilt für die aktuellen Ausstellungen des Vitra Design Museums sowie die Shops im Museum, im Vitra Schaudepot und im VitraHaus. Im Zuge der Wiedereröffnung des Vitra Campus steht die Sicherheit der Besuchenden und Mitarbeitenden weiterhin an oberster Stelle. Unter Einbezug aller staatlichen Auflagen und Maßnahmen und in Absprache mit einer ärztlich unterstützten Task Force wurden umfangreiche Sicherheits- und Hygienekonzepte umgesetzt, um den Gästen des Campus und den Mitarbeitenden einen höchstmöglichen Schutz gewähren und dennoch ein optimales Design- und Architekturerlebnis bieten zu können. In den kommenden Wochen sollen die Aktivitäten und Öffnungszeiten des Vitra Campus in weiteren Stufen wieder in den Normalbetrieb übergehen. Laufzeit der Ausstellung: 08.02.2020 - 28.02.2021 Unser Zuhause ist Ausdruck unseres Lebensstils, es prägt unseren Alltag und bestimmt unser Wohlbefinden. Mit der Ausstellung »Home Stories. 100 Jahre, 20 visionäre Interieurs« initiiert das Vitra Design Museum eine neue Debatte über das private Interieur, seine Geschichte und seine Zukunftsperspektiven. Die Ausstellung führt den Besucher auf eine Reise in die Vergangenheit und zeigt, wie sich gesellschaftliche, politische und technische Veränderungen der letzten 100 Jahren in unserem Wohnumfeld widerspiegeln. Im Zentrum stehen die großen Zäsuren, die das Design und die Nutzung des westlichen Interieurs geprägt haben - von aktuellen Themen wie knapper werdendem Wohnraum und dem Verschwinden der Grenzen zwischen Arbeits- und Privatleben über die Entdeckung der Loftwohnung in den 1970er Jahren, aber auch dem Siegeszug einer ungezwungeneren Wohnkultur in den 1960ern und dem Einzug moderner Haushaltsgeräte in den 1950ern bis hin zu den ersten offenen Grundrissen der 1920er Jahre. Diese Umbrüche werden anhand von 20 stilbildenden Interieurs veranschaulicht, darunter Entwürfe von Architekten wie Adolf Loos, Finn Juhl, Lina Bo Bardi oder Assemble, Künstlern wie Andy Warhol oder Cecil Beaton sowie der legendären Innenarchitektin Elsie de Wolfe.

Weil am Rhein | Vitra Design Museum

Gae Aulenti

Ein kreatives Universum Die schrittweise Öffnung des wirtschaftlichen und kulturellen Lebens zeigt sich nun auch auf dem Vitra Campus: Der Campus und das Vitra Design Museum sind ab Montag, 11. Mai 2020, wieder täglich von 12 - 17 Uhr, für Gäste geöffnet. Dies gilt für die aktuellen Ausstellungen des Vitra Design Museums sowie die Shops im Museum, im Vitra Schaudepot und im VitraHaus. Im Zuge der Wiedereröffnung des Vitra Campus steht die Sicherheit der Besuchenden und Mitarbeitenden weiterhin an oberster Stelle. Unter Einbezug aller staatlichen Auflagen und Maßnahmen und in Absprache mit einer ärztlich unterstützten Task Force wurden umfangreiche Sicherheits- und Hygienekonzepte umgesetzt, um den Gästen des Campus und den Mitarbeitenden einen höchstmöglichen Schutz gewähren und dennoch ein optimales Design- und Architekturerlebnis bieten zu können. In den kommenden Wochen sollen die Aktivitäten und Öffnungszeiten des Vitra Campus in weiteren Stufen wieder in den Normalbetrieb übergehen. Laufzeit der Ausstellung: 29.2.2020 - 18.04.2021 Als eine der wenigen Frauen gelangte Gae Aulenti (1927-2012) in der italienischen Architektur- und Designszene der Nachkriegszeit zu Berühmtheit. In den 1960er Jahren galt Italien im Produktdesign international als führend, wobei ikonische Designobjekte wie Aulentis »Locus Solus«-Reihe (1964) oder die Leuchte »Pipistrello« (1965) für das Interieur des Olivetti-Schauraums in Paris eine Rolle spielten. Internationale Anerkennung gewann Aulenti zudem für ihren Umbau eines ehemaligen Pariser Bahnhofs in das Musée d'Orsay (1980-1986). Das Vitra Schaudepot präsentiert im Frühjahr 2020 das vielseitige Werk der Architektin, die auch als Ausstellungs- und Innenarchitektin und Bühnenbildnerin tätig war.

Weil am Rhein | Vitra Schaudepot

Collections Typologie

Ausstellung zur Evolution von Alltagsgegenständen Laufzeit der Ausstellung: 07.12.2019 - 24.01.2021 Nicht alle Gegenstände werden von Designern gestaltet. Die Form vieler Objekte hat sich über Jahrhunderte entwickelt. Seit 2016 spüren die vier französischen Produktdesigner Guillaume Bloget, Raphael Daufresne, Thélonious Goupil und Guillaume Jandin der Geschichte von Produktarchetypen nach und dokumentieren ihre Arbeiten im eigenen Magazin »Typologie«. Ihre Recherchen zur Weinflasche und dem Weinkorken zeigen, dass auch Gegenstände einer Evolution unterworfen sind und stets ihrem Nutzen oder lokalen Gegebenheiten angepasst werden. »Typologie. Eine Studie zu Alltagsdingen« in der Vitra Design Museum Gallery präsentiert diese Arbeiten und ein neues Projekt, welches sich mit hölzernen Obst- und Gemüsekisten beschäftigt.

Weil am Rhein | Vitra Design Museum Gallery

[ab 15. Mai] Architekturführung

Hintergründe zu Architekten und Bauwerken auf dem Vitra Campus. Tägliche Führungen erläutern Hintergründe zu Architekten und Bauwerken auf dem Vitra Campus. Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und Architekturliebhaber. An kaum einem anderen Ort finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur. Zaha Hadid realisierte hier mit dem Feuerwehrhaus 1993 ihr erstes Gebäude überhaupt, der amerikanische Architekt Frank Gehry seinen ersten Bau in Europa im Jahr 1989. Das von Herzog & de Meuron entworfene VitraHaus von 2010 im nordseitigen öffentlichen Bereich des Campus ist schon von Weitem ein Blickfang. Mit dem Vitra Schaudepot, ebenfalls von Herzog & de Meuron, entstand 2016 ein zweiter öffentlicher Bereich auf dem Campus. Hinzu kommen weitere Werke wie der Konferenzpavillon von Tadao Ando, eine geodätische Kuppel nach Richard Buckminster Fuller, eine Tankstelle von Jean Prouvé, Produktionshallen von Nicholas Grimshaw, Álvaro Siza und SANAA und der Rutschturm des Künstlers Carsten Höller. Tägliche Führungen erläutern Hintergründe zu Architekten und Bauwerken. Täglich 11 Uhr auf Deutsch, Start beim Vitra Schaudepot Täglich 13:30 Uhr auf Deutsch, Start beim Vitra Design Museum

Weil am Rhein | Vitra Design Museum

[ab 15. Mai] Architecture Tour

Guided tour explaining background and history of the buildings on the Vitra Campus The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. It was here that Zaha Hadid created her very first structure in 1993 - the Fire Station - and American architect Frank Gehry constructed his first building in Europe in 1989. Designed by Herzog & de Meuron, the VitraHaus of 2010 on the north side of the campus is an eye-catcher, even from afar. Alongside the Vitra Schaudepot, also designed by Herzog & de Meuron, a second public area was created on the campus in 2016. Then, there are other works like the Conference Pavilion by Tadao Ando, a geodesic dome based on the designs of Richard Buckminster Fuller, a petrol station by Jean Prouvé, factory buildings by Nicholas Grimshaw, Álvaro Siza and SANAA and the Vitra Slide Tower by the artist Carsten Höller. Daily guided tours explain the backgrounds of architects and buildings alike.The VitraHaus (2010), designed by Herzog & de Meuron, can be viewed from the outside during the tour, and its interior can be explored independently. The Vitra Campus comprises a public and a private area. In the public space, you will find the Vitra Design Museum, the VitraHaus and the Vitra Silde Tower on the Álvaro-Siza-Promenade. The private area, where the production facilities are located, can only be accessed as part of an architecture tour. Start at the Vitra Design Museum Daily 11:30 am Additional tours from June 1 to September 8, at 3:30 pm Start at the Schaudepot Daily 2 pm

Weil am Rhein | Vitra Design Museum

Zeit Los Lassen - Poesie am Ort der letzten Ruhe

26 Wortbilder von Matthias Zurbrügg Der Schriftsteller und Schauspieler Matthias Zurbrügg gastiert mit seiner Freiluftausstellung Zeit Los Lassen noch bis zum August 2020 auf dem Friedhof am Hörnli in Basel / Riehen. Zu entdecken sind 26 Wortbilder, die mit der Friedhofslandschaft verschmelzen. Die 158 Buchstaben, mehrheitlich in naturbelassenem Tannenholz, sind bis zu 4 Meter hoch. Die Ausstellung kann selbständig mit einem vor Ort erhältlichen Ausstellungsplan begangen werden oder auf einem inszenierten literarischen Spaziergang mit dem Künstler (Endregie Tiziana Sarro). Im Herbst 2019 startete er mit seiner Friedhofsreihe Zeit Los Lassen auf dem Schosshaldenfriedhof in Bern. Zurbrüggs Worte strahlen Ruhe aus und öffnen Raum und Zeit für eigene Gedanken.

Riehen - Schweiz | Friedhof am Hörnli

Grenzzaun im Dreiländereck

Impressionen gestern und heute Es kam seit dem Zweiten Weltkrieg keine Zeit mehr, die uns atmosphärisch so sehr an die Kriegszeit erinnert, wie jetzt die Corona-Krise», sagt Johannes Czwalina, Leiter der Gedenkstätte mit Blick auf die aktuelle Situation. Das solle natürlich nicht falsch verstanden werden - nichts sei mit einem Krieg zu vergleichen. Mit diesem Vergleich sei vielmehr die Grundstimmung in Riehen während des Lockdowns gemeint, die Kriegsjahren verblüffend ähnlich sei.

Riehen - Schweiz | Gedenkstätte für Flüchtlinge

Bima, Kasper und Dämon

Stabpuppen, Schattenspielfiguren, Marionetten aus Asien und Europa Ausstellung "Bima, Kasper und Dämon" 23. August 2019 bis 2. August 2020 Di-So 10 bis 17 Uhr Vorhang auf zum Figurentheater in Asien und Europa. Die Vernissagengäste treten ein in eine Welt, die ihnen einerseits vertraut - Kasperli ist wieder da -, andererseits faszinierend fremd ist. Helden retten Prinzessinnen und kämpfen gegen Bösewichte. Immer dabei auch Spassmacher. Sie agieren oft als Unterhalter und Kritiker, halten der Gesellschaft einen Spiegel vor.

Basel - Schweiz | Museum der Kulturen

Memory - Momente des Erinnerns und Vergessens

Erinnern und Vergessen sind im Leben allgegenwärtig. Die Ausstellung deckt spielerisch Momente auf, deren gedacht wird - wie Geburt oder Tod -, aber auch solche, die schnell in Vergessenheit geraten. Die Menschen behalten gesellschaftlich bedeutende Ereignisse in guter Erinnerung oder verschweigen sie, z.B. staatliche Unabhängigkeit, Krieg und Kolonialismus. Die Exponate zeigen Gemeinsamkeiten und Unterschiede auf, wie Erinnerungen in Stein gemeisselt oder mündlich überliefert werden

Basel - Schweiz | Museum der Kulturen

Der Basler Koran

Präsentation im Untergeschoss Das Historische Museum Basel zeigt in Zusammenarbeit mit der Universitätsbibliothek Basel eine kleine Ausstellung zum Basler Koran. Diese erste Koranübersetzung in Latein wurde 1543 in Basel gedruckt. Die Präsentation ist bis zum 3. Mai 2020 im Untergeschoss der Barfüsserkirche zu sehen. Bereits im 12. Jahrhundert hatte Petrus Venerabilis, der einflussreiche Abt von Cluny, bei Robert von Ketton in Spanien eine lateinische Übersetzung des Korans in Auftrag gegeben. Eben diese Übersetzung wollte der Zürcher Humanist Theodor Bibliander (1509-1564) zusammen mit weiteren Schriften zum Islam herausgeben und fand Aufnahme im Verlag von Johannes Oporin (1507-1568). Im Verlauf des Jahres 1542 liess Oporin den Koran drucken ohne die Zensurbehörde um Erlaubnis zu fragen. Als dies bekannt wurde, verbot der Rat den Druck. Bald erreichten Briefe aus ganz Europa die Basler Behörden, der St. Galler Gelehrte Vadian setzte sich ebenso für die Freigabe des Korans ein wie Martin Luther. Auf diese breite Unterstützung Oporins hin erlaubte die Basler Obrigkeit das Erscheinen des Korans nun doch. Allerdings durfte Oporin im Buch weder die Stadt Basel noch seinen Verlag nennen und die Exemplare nicht von Basel aus vertreiben. Die Koranausgabe von Theodor Bibliander gilt bis heute als Meilenstein in der Geschichte der europäischen Islamkunde und ist mit Basel durch den Unternehmergeist und Mut des Druckers Johannes Oporin verbunden. Führungen zum Basler Koran: Mi 06.11.2019 12.30 Uhr Thomas Hofmeier So 08.12.2019 11.00 Uhr Rebecca Berger Weitere Führungen werden im Frühjahrsprogramm angekündigt.

Basel - Schweiz | Historisches Museum Basel - Barfüsserkirche

Böcklin begegnet

Sammlungspräsentation

Basel - Schweiz | Kunstmuseum

Der Spazierstock mit Geheimnis

Die unglaubliche Welt der Systemstöcke Ausstellung "Der Spazierstock mit Geheimnis" 18.4.-4.10.2020 Di-So 10 bis 18 Uhr Die System- oder Funktionsstöcke erfinderischer Geister sind möglicherweise die faszinierendsten und am meisten gesammelten Gehstöcke. Diese Kategorie besteht aus kuriosen Stockvarianten mit einer versteckten Funktion wie einem Fächer, einem Regenschirm, einer Flasche mit Trinkglas, einem Parfumflakon oder einer Klinge. Oder einem Gehstock, der von Ärzten getragen wird und Skalpelle und Spritzen enthält. Auch Musikinstrumente, Angelruten, Fernrohre, Nähzeug und Korkenzieher können in einem Stock versteckt sein. Mehr als 1500 Patente wurden während des 18. und 19. Jahrhunderts beantragt. Die beiden wesentlichen Eigenschaften des Systemstocks bestehen darin, etwas zu verbergen und mehrere Dinge oder Eigenschaften zu vereinen. Neben dem sachlichen Begriff Systemstock gibt es auch noch die romantischeren Ausdrücke wie Stöcke mit Innenleben oder Stöcke mit Seele. Funde im Grab von Tutanchamun wie auch die mittelalterlichen Bischofsstäbe belegen, dass besonders geformte oder reich verzierte Stöcke seit Urzeiten als Herrschaftssymbol dienten. Aber erst Ludwig XIII. soll es gewesen sein, der den Stock als königliches Accessoire adelte. Nicht nur, dass der König, wie fast alle Porträts verraten, angeblich immer einen in den Händen hielt. Er verlieh ihn auch - neben wertvollen Schnupftabakdosen - als Ehrengabe. Dementsprechend verzichteten die Kavaliere, die à la mode sein wollten, fortan nicht auf dieses modische Beiwerk. Es waren mehr oder weniger reich verzierte Stäbe ohne gebogenen Griff, die man in der Hand hielt oder unter dem Arm trug. Das 19. Jahrhundert und der Anfang des 20. Jahrhunderts wurden zur Epoche des Spazierstocks. Die ungeheure Nachfrage beförderte zugleich den Ehrgeiz, nicht bloss mit einem Allerweltsstock zu flanieren. Und so entstand eine Fülle einmaliger Stücke mit praktischen und seltsamen Griffen und einem geheimnisvollen Innenleben. Der Maler Henri de Toulouse-Lautrec etwa besass einen Stock, der eine Flasche umschloss, die einen halben Liter Absinth bereithielt. In dieser Sonderausstellung sind über 250 besonders faszinierende System- oder Funktionsstöcke zu sehen, die offensichtlich oder unauffällig einen Zusatznutzen bergen. Da können im Griff für Herren Rasierpinsel und Seife verborgen sein, für Damen ein Riechfläschchen, für den Globetrotter Kompass und Thermometer. Auch Raritäten von um 1800 des Schweizer Instrumentenbauers Ulrich Ammann, die Stock-Klarinetten, können bewundert werden. Mit Leihgaben von Privatsammlungen aus der Region ist diese einzigartige Ausstellung zustande gekommen. In dieser Form wird sie exklusiv nur in Basel zu sehen sein. Das Ausstellungskonzept ist ebenfalls einzigartig. Die Systemstöcke werden mithilfe modernster Technik offen wie geschlossen zu sehen sein.

Basel - Schweiz | Spielzeug Welten Museum

Stilles Sehen – Bilder der Ruhe

Sammlungspräsentation zum Thema Ruhe und Entschleunigung Bewegung und Geschwindigkeit charakterisiert, die auch in der Kunst auf vielfältige Weise ihren Niederschlag gefunden haben. Zugleich entwickelte sich vermehrt auch eine Sehnsucht nach Entschleunigung, die sich bis heute in immer neuen Bildern der Ruhe und Stille äussert. Gerade in Zeiten sich stetig steigernder Beschleunigung wie der gegenwärtigen scheint das Bedürfnis nach Beruhigung und Entspannung besonders ausgeprägt. So stehen in der aktuellen Sammlungsausstellung in der Fondation Beyeler Werke der modernen und zeitgenössischen Kunst im Fokus, die sich mit dem Thema der Ruhe befassen. Auffallend ist dabei, dass sie in ihrer Ästhetik, ihrem Inhalt, der Form, der Wahl des Mediums und des Materials stark variieren. Darüber hinaus rückt das Museum als potenzieller Ort der Stille und Reflexion selbst ins Blickfeld. In der Ausstellung ist jeder Raum einem spezifischen Aspekt der Ruhe gewidmet und lädt so zu einem gleichsam stillen Sehen und Kontemplieren ein: Statische und körperliche Ruhe, die idyllische Ruhe der Natur, himmlische Ruhe und die Ruhe vor dem Sturm, Stille und Leere, Balance der Komposition, Stillleben, innere Ruhe, Schweigen, Einsamkeit und Meditation sowie schliesslich Schlaf und letzte Ruhe sind dieMotive, um die die einzelnen Ausstellungskapitel kreisen. Zusammen entfalten die gezeigten Kunstwerke das breite Spektrum des Themas vor allem im Medium der Malerei und Skulptur. Zudem spiegelt sich in ihnen ein Grundmerkmal von Edward Hoppers Gemälden, die gleichzeitig in einer grossen Sonderausstellung in der Fondation Beyeler zu sehen sind. In der Sammlungsausstellung werden zentrale, den Zeitraum vom Impressionismus bis in die Gegenwartskunst umspannende Werke aus der Fondation Beyeler präsentiert, etwa von Claude Monet, Paul Cézanne, Pablo Picasso, Fernand Léger, Piet Mondrian, Hans Arp, Alberto Giacometti, Mark Rothko, Andy Warhol, Richard Serra, Gerhard Richter und Marlene Dumas sowie zahlreichen weiteren Künstlerinnen und Künstlern. Ergänzung finden diese Gemälde und Skulpturen durch bedeutende Dauerleihgaben aus Privatsammlungen, darunter das erst kürzlich als Dauerleihgabe in die Sammlung eingetretene Gemälde von Pablo Picasso Buste de femme de profil (Femme écrivant), 1932. Kuratiert wird die Sammlungspräsentation von Dr. Raphaël Bouvier, Kurator der Fondation Beyeler.

Riehen - Schweiz | Fondation Beyeler

Edward Hopper

Ausstellung "Edward Hopper" 26.1.-20.09. 2020 Täglich 10-18 Uhr Mi 10-20 Uhr Ausstellung verlängert! Fondation Beyeler ab Montag, 11. Mai 2020 wieder geöffnet Ausstellungen «Edward Hopper» und «Stilles Sehen - Bilder der Ruhe » bis 26. Juli verlängert, «Goya» verschoben In der Frühjahrsausstellung 2020 zeigt die Fondation Beyeler Werke von Edward Hopper (1882-1967), einem der bedeutendsten amerikanischen Maler des 20. Jahrhunderts. Hoppers Gemälde sind Ausdruck seines einzigartigen Blicks auf das moderne Leben. Er begann seine Karriere als Illustrator. Heute sind vor allem seine Ölgemälde bekannt, die von seinem grossen Interesse an Farbwirkung und seiner virtuosen Beherrschung der Darstellung von Licht und Schatten zeugen. Den thematischen Schwerpunkt der Ausstellung bilden Hoppers ikonische Darstellungen der unendlichen Weite amerikanischer Landschaft und Stadtlandschaft. Die Ausstellung umfasst Aquarelle und Ölgemälde der 1910er bis 1960er Jahre und bietet damit einen umfangreichen und spannenden Einblick in den Facettenreichtum der Hopper'schen Malerei. oBegrenzung der Besucherzahlen durch Onlinetickets mit Zeitslots, buchbar über www.fondationbeyeler.ch. Diese Regelung gilt auch für alle bisher gekauften und gültigen Tickets sowie für Gutscheine, Mitgliedschaften und BaselCard-Inhaber. Nähere Informationen dazu auf unserer Website. oVeränderte Besucherführung in Park und Museum mit separaten Ein- und Ausgängen oNeuer Besucherempfang und Garderobe in Nebengebäuden des Museums oHanddesinfektionsmittel an mehreren zentralen Orten im Museum für Besuchende und Personal Zusätzliche Reinigung und Hygienemassnahmen für Museumsinfrastruktur

Riehen - Schweiz | Fondation Beyeler