705 Ergebnisse

Chrysanthema. Exponate des Berufskollegs für Grafik-Design

Zum Motto: Wächst. Lebt. Bewegt

Lahr | Stiftsschaffneikeller

Pascal Trudon. Es war einmal beim Kunstmuseum

Installation zur Skandalgeschichte eines Gassenzimmers 1992-1993. Dufourstraße 25.9.-4.11. Es war einmal beim Kunstmuseum Zur Skandalgeschichte eines Gassenzimmers, Basel 1992-1993 / 2018 Ein Projekt von Pascal Trudon 25 Jahre nach seinem Verschwinden taucht das zweite Basler Gassenzimmer an seinem ursprunglichen Standort neben dem Zschokke-Brunnen wieder auf: Als temporäres Bild schiebt sich die Baracke in den nach höchsten ästhetischen Anspruchen gestalteten Basler Stadtraum. Im abgedunkelten Inneren erscheinen Porträts der Suchtigen, die das Gassenzimmer nutzten, neben Aufnahmen der »Burger von Calais«, Auguste Rodins sockellosen Denkmal im Innenhof des Kunstmuseums. Die temporäre Installation versucht einen Bruckenschlag, wie er anfangs der 1990er-Jahre grundlich misslang: Hatten Anwohner, Gewerbetreibende wie auch Entscheidungsträger des Kunstmuseums defensiv auf die Nachbarschaft des Gassenzimmers reagiert, bietet es jetzt eine produktive Herausforderung: Akustisch mit Zitaten aus der Weltliteratur unterlegt, fragen die Bilder nach Sucht und Sehnsucht heute. So begibt sich die Installation auf das Spielfeld zwischen rationaler Politik und kulturellem Handeln. »Es war einmal beim Kunstmuseum« schafft einen Ort der Reflexion uber das brisante Verhältnis zwischen Ausgrenzung und Solidarität: Was bedeutet Humanismus heute, wenn Gesellschaften ihre labilsten Mitglieder an die Peripherie der Stadt verweisen? Kann die Kunst ein Feld sein, das sich erfolgreich gegen Lebensmudigkeit und Zwangshandlungen auflehnt? Ein eintägiges Forum im Kunstmuseum Basel geht diesen Fragen nach. »Es war einmal beim Kunstmuseum« lädt ein, uber die Rolle kultureller Institutionen im Diskurs um gesellschaftliche Werte und soziale Verantwortung nachzudenken. Im September 2018 erscheint beim Schwabe Verlag Basel eine umfangreiche Publikation, die die Hintergrunde und Entstehungsgeschichte des Projekts aus der subjektiven, auch biografisch geprägten Motivation des Autors und Herausgebers Pascal Trudon dokumentiert. Dienstag, 25. September bis Sonntag, 4. November 2018, Di bis So, 12-18 Uhr Installation in der Dufourstrasse zwischen Zschokke-Brunnen und Picassoplatz Mittwoch, 26. September 2018, 18.30 Uhr Buch-Vernissage in der Allgemeinen Lesegesellschaft Basel am Munsterplatz Samstag, 27. Oktober 2018, 11-17 Uhr Forum »Gesteigertes Suchen: Kunst, Sucht, Sehnsucht» im Vortragssaal des Kunstmuseums

Basel - Schweiz | Innenstadt

Amy Lien & Enzo Camacho

Shady Mansion. Installation «??» (schattiges Herrenhaus) ist eine chinesische Bezeichnung für die Hölle. In ihrer Ausstellung mit diesem Titel konstruieren Amy Lien & Enzo Camacho einen unterirdischen Park für eine unbewohnbare Zukunft. Ihre do it yourself Ausführung basiert auf der Lowline, ein vorgeschlagenes Projekt, das in New York verwirklicht werden soll. Über den spektakulären Einsatz von Solartechnologie soll darin Sonnenlicht in den Untergrund geleitet werden, um dort Pflanzen das Wachstum zu ermöglichen. Die Lowline ist in der Lower East Side geplant, einem Viertel, das aktuell eine drastische Gentrifizierung durchläuft. Lien & Camacho's Installation, die den gesamten Ausstellungsraum verwandelt, verwebt heterogene kulturelle Bezüge und stellt Nachhaltigkeit und Entwicklung als konkurrierende Ansprüche auf eine imaginierte Zukunft gegenüber. Dabei wird ein Szenario entworfen, in dem sich die fortschreitende Ökonomisierung von sozialen Räumen bis ins Jenseits ausdehnt. Mit ihrer Übertragung des Untergrundparks von New York nach Freiburg fragen Lien & Camacho, wie diese Ideen in den Wünschen der »Green City« ihren Widerhall finden könnten. Die Ausstellung im Kunstverein Freiburg ist ihre erste institutionelle Einzelausstellung in Deutschland.

Freiburg | Kunstverein Freiburg

Eco-Visionaries

Kunst, neue Medien und Ökologie nach dem Anthropozän. Gruppenausstellung Ausstellung: 30.08.2018 - 11.11.2018 Kunst, neue Medien und Ökologie nach dem Anthropozän Die Gruppenausstellung untersucht neue Medien, Technologien und technowissenschaftliche Methoden in den Künsten und fokussiert dabei auf deren Bedeutung für die Wahrnehmung und das Bewusstsein des »Ökologischen«.

Münchenstein - Schweiz | Haus der elektronischen Künste Basel

Mon Nord est Ton Sud

Werke von Bertille Bak, Chto Delat, Georgia Kotretsos u.a. Ausstellung: 13.09.18 bis 11.11.18 Mon Nord est Ton Sud (Mein Nord ist dein Süden) Beteiligte KünstlerInnen in La Kunsthalle Mulhouse: Bertille Bak (FR), Chto Delat (RS), Gil&Mot (NL), Jan Kopp (DE), Georgia Kotretsos (GR), Katrin Stöbel (DE), Youssef Tabti (FR), Clarissa Tossin (USA), Marten Vanden Eynde (BE). Kuratorin : Sandrine Wymann Vom 13. September bis zum 11. November 2018 Vernissage: Mittwoch, den 12.September 2018 um 18.30 Uhr Die Idee dieser Ausstellung, die von La Kunsthalle Mulhouse und dem Museum für Neue Kunst in Freiburg im Breisgau entwickelt wurde, ist aus einer lokalen Beobachtung entstanden, aus dem Vergleich zweier geografisch naher Städte, Mulhouse und Freiburg im Breisgau, die sich jedoch durch Unterschiede auszeichnen. Ihre beiden, entfernten Realitäten neigen zu beweisen, dass eine geografische Einheit nicht unbedingt vielfache Ähnlichkeiten voraussetzt. Sie leistet einzig und allein dem Prinzip einer Lokalisierung Folge, welche im Übrigen den Einfluss von exogenen Differenzierungsfaktoren auf sich nimmt. Die in La Kunsthalle ausgestellten Werke zielen darauf ab, über die regionale Situation hinauszugehen, um den universellen Charakter der Beobachtung zum Vorschein zu bringen. Mon Nord est Ton Sud (Mein Nord ist dein Süden) artikuliert sich um die Idee der Vielfältigkeit der Räume und der Unterschiede, in der Weise, wie man sie wahrnimmt. Die geografischen, politischen, sozialen, wirtschaftlichen Räume sind unabhängig voneinander und ergänzen sich zugleich, sie verstehen sich auf einer individuellen und manchmal kollektiven Ebene. Vor allem aber sind sie die physischen oder virtuellen Orte von subjektiven Erfahrungen, komplexen Beziehungen, oder gar dualen Situationen. In Zusammenarbeit mit dem Museum für Neue Kunst, das bis zum 07.10.2018 die Ausstellung Your North is My South zeigt. Busse werden zwischen Mulhouse und Freiburg eingesetzt, um dem Publikum zu ermöglichen, beide Ausstellungen zu besichtigen.

Mulhouse (F) - Frankreich | La Kunsthalle

Kunst auf der Liegewiese

Werke verschiedener Künstler 20 JAHRE Kunst auf der Liegewiese des Faulerbads und in der Faulerstraße 16. September 2018 - 25. Mai 2019 Jörg Bollin | Ronald Dörfler | Sabine Felder | Katja Gehrung | Bernd Goering | Andreas Hagelüken | Zora Kreuzer | Jikkemien Ligteringen | Thomas Matt | Ursula Bohren-Magoni und Claudio Magoni | Vera Peter | Léonie von Roten | Hartmut W. Schmidt | Sandra Simone Schmidt | Alexander Schönfeld | Jörg Siegele | Minka Strickstrock | Josette Taramarcaz | Heinz Treiber | Konrad Wallmeier | Ralf Weber | Peter Zimmermann Vernissage: Sonntag, 16. September 2018, 17 Uhr > Begrüßung: Dr. Kathrin Ellwart (Stadt Freiburg) | Wolfgang Daun (Kunst im Faulerbad e.V.) > Einführung: Christine Moskopf M.A. > Konzert: Mike Schweizer und Les Saxofous Liegewiese Faulerbad Faulerstraße 1 | 79098 Freiburg Öffnungszeiten: tgl. außer Do, 12-20 Uhr Faulerstr. 1, 79098 FR | Eingang »Pool Café« Faulerbad Eintritt frei.

Freiburg | Faulerbad

Fokus Tour: Eames

Materialien und Entwurfsprozess Die Geschichte des modernen Möbels erläutert am Beispiel des bedeutenden Werks von Charles und Ray Eames, vertiefende Einblicke in Materialinnovationen und Entwurfsprozesse. Jeden Freitag 13 Uhr Führungen auf Deutsch 14 Uhr Führungen auf Englisch 7 EUR/ 5 EUR ermäßigt, zzgl. Eintritt Vitra Schaudepot

Weil am Rhein | Vitra Schaudepot

Architecture Tour

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. It was here that Zaha Hadid created her very first structure in 1993 - the Fire Station - and American architect Frank Gehry constructed his first building in Europe in 1989. Designed by Herzog & de Meuron, the VitraHaus of 2010 on the north side of the campus is an eye-catcher, even from afar. Alongside the Vitra Schaudepot, also designed by Herzog & de Meuron, a second public area was created on the campus in 2016. Then, there are other works like the Conference Pavilion by Tadao Ando, a geodesic dome based on the designs of Richard Buckminster Fuller, a petrol station by Jean Prouvé, factory buildings by Nicholas Grimshaw, Álvaro Siza and SANAA and the Vitra Slide Tower by the artist Carsten Höller. Daily guided tours explain the backgrounds of architects and buildings alike. (ca. 2 hours) Daily: 11:30 am from Vitra Design Museum 1 pm from Vitra Schaudepot

Weil am Rhein | Vitra Schaudepot

Colorful - Farbenfroh

Im Fokus: Dorothy Fratt Ausstellung: 18.02.18 bis 20.01.19

Donaueschingen | Museum Art.Plus

Elztalmuseum

Waldkirch | Elztalmuseum

Gretel Haas-Gerber: Kleine Schönheiten

Jahresausstellung

Offenburg | Städt. Galerie im Kulturforum

Rainer Nepita und Jörg Bach

Malerei und Bildhauerei im Dialog Der Maler Rainer Nepita und der Bildhauer Jörg Bach bevorzugen aus der Linie entwickelte Zeichen und Kürzel, die sie in Durchdringungen und Verschlingungen zu einer komplexen Bildsemantik verdichten. Unabhängig von Material und Medium, hier Stahl, dort bemalte Leinwand oder Zeichnung auf Papier, eint die Künstler die Liebe zum Gestischen, zu einer zeichenhaft-schwerelosen Verwicklung, bei Bach räumlich-plastisch motiviert, bei Nepita der Natur entlehnt.

Offenburg | Städt. Galerie im Kulturforum

Basler Fasnacht

Dauerausstellung Die Basler Fasnacht ist ein gigantisches Fest der Töne und Träume, der Farben und Fantasien, aber auch der ernsthaften Kritik und Persiflage. Ihr heutiges Erscheinungsbild ist das Resultat eines Prozesses, der vor etwa hundert Jahren begonnen hat. Seit jeher bezieht die Fasnacht vor, während und nach der Fasnacht einen grossen Teil der Bevölkerung aktiv ein und auch viele Kunstschaffende tragen dazu bei. Als eigenständiges Hochfest einer urbanen Bevölkerung dient es den Mitwirkenden als Ventil und als Anlass, von normierten Verhaltensformen abzuweichen und aktiv Gegensätze zu suchen: Drei Tage im Jahr lebt Basel die verkehrte Welt. Die Ausstellung zeigt seit 2004 in stimmungsvollen historischen Räumen einen Querschnitt durch die Basler Fasnacht: Kostüme, Larven, Musikinstrumente, historische Dokumente und sogar eine nachgebildete »Fasnachtsbeiz«

Basel - Schweiz | Museum der Kulturen

Davor Ljubicic

Rektifizierte Artefakte / Konstellationen. Malerei und Installation Ausstellung: 27.11.18 bis 20.01.19

Schramberg | Podium Kunst

Jubiläumsausstellung

40 x 40. Malerei, Grafik, Skulpturen Ausstellung: 23.09.18 bis 18.11.18

Schramberg | Podium Kunst

Ich bin das Licht der Welt. Ausstellung zur Kerzenkunst

Ich bin das Licht der Welt. Franziskanerinnen Gengenbach eröffnen Ausstellung zur Kerzenkunst »Gemalter Glaube auf Wachs« ist der Untertitel der Ausstellung zur Kerzenkunst der Franziskanerinnen, die am kommenden Donnerstag in der Kerzenwerkstatt eröffnet wird. Seit 150 Jahren gestalten und verzieren die Schwestern in ihren Werkstätten Kerzen zu kirchlichen und persönlichen Festen. Die Ausstellung »Ich bin das Licht der Welt« präsentiert erstmalig über 30 verschiedene, in großformatige Wachsplatten gravierte Originalvorlagen zur Kerzengestaltung der beiden Künstlerinnen Schwester M. Roswitha Müller und Schwester M. Ermelindis Gebele. »Unsere beiden Mitschwestern haben über viele Jahrzehnte segensreich die weit über die Grenzen der Ortenau hinweg bekannte Kerzenwerkstatt geführt. Sie gehen nun in den wohl verdienten Ruhestand und übergeben die Fortführung ihres Werkes in die Hände jüngerer Schwestern. Mit dieser Ausstellung, die die gesamte Bandbreite ihres Wirkens zeigt, möchten wir unseren Dank aussprechen.« erklärt Generaloberin Schwester Michaela Bertsch die Hintergründe. Neben den fantasievollen Designs ist vor allem auch die aufwändige Technik interessant, die die Schwestern für ihre Verzierkunst entwickelt haben und bis heute anwenden. »Diesen Gravur- und Verziervorgang zeigen wir während der Öffnungszeiten fortlaufend in einem Dokumentarfilm, der in den Werkstätten gedreht wurde.« so Betriebsleiterin Gabriele Rubner, die für die Konzeption der Ausstellung verantwortlich zeichnet. Auch zur Symbolik und den religiösen Anlässen, bei denen Kerzen zum Einsatz kommen, hat sie in Zusammenarbeit mit den Schwestern viel Wissenswertes zusammengestellt und in einem Begleitheft veröffentlicht. Die Ausstellung wird am Donnerstag, den 14. Juni 2018 um 15 Uhr im Ausstellungsraum der Kerzenwerkstatt durch Generaloberin Schwester Michaela Bertsch in Anwesenheit der Künstlerinnen Schwester Roswitha und Schwester Ermelindis eröffnet. Der Eintritt ist frei. Ausstellungsdauer: 14. Juni - 31. Oktober 2018 Öffnungszeiten: Montag - Freitag 8.30 - 11.30 Uhr und 13.00 - 17.00 Uhr Veranstaltungsort: Ausstellungsraum der Kerzenwerkstatt, Eingang: Scheffelstrasse

Gengenbach | Mutterhaus der Franziskanerinnen

Römermuseum Villa Urbana

Heitersheim | Römermuseum Villa Urbana

20 Jahre Kunst Raum Riehen – Die Jubiläumsausstellung

20 künstlerische Positionen zur Geschichte des Kunst Raums Ausstellung vom 1. September bis 28. Oktober 1998 wurde der Kunst Raum der Gemeinde Riehen in Betrieb genommen. Verantwortlich für die Ausstellungen und das Programm zeichnet die Kommission für Bildende Kunst. Mit großem Engagement und dank eines weit verzweigten Beziehungsnetzes der Kommissionsmitglieder etablierte sich der Kunst Raum als wichtige Plattform des zeitgenössischen Kunstgeschehens, die auch überregional starke Beachtung findet. Die Jubiläumsausstellung zeigt 20 ausgewählte künstlerische Positionen, die sozusagen zur Geschichte des Kunst Raums gehören, diese aber nun wieder mit neuen Werken weiter schreiben. Ugo Rondinone wird den Dorfplatz der Gemeinde mit einer Skulptur seiner Serie «Sunrise« bespielen. Daneben werden Annette Amberg, Claudia Comte, Yang Fudong, Florian Graf, Raphael Hefti, Rodrigo Hernàndez, Karin Hueber, Tobias Kaspar, Tobias Madison, Muda Matthis/Sus Zwick/Fränzi Madörin, Kaspar Müller, Boris Rebetez, Kilian Rüthemann, Yves Scherer, Studer/van den Berg, Jürg Stäuble, Hannah Weinberger und Pedro Wirz in der Ausstellung vertreten sein.

Riehen - Schweiz | Kunst Raum

Benefiziat Josef von Schmuck

Benefiziat Josef von Schmuck Berater, Begleiter und Freund der Freiburger Alpinisten war von Anbeginn an der Dalaaser Benefiziat Josef von Schmuck. Er unterstützte die Ambitionen der Freiburger, im Gebiet der Roten Wand eine Schutzhütte zu errichten, in vielfältiger Weise. So ließ er zur Einweihung der ersten Freiburger Hütte am 15. August 1894 den anstrengenden Hüttenweg von Dalaas schmücken und mit Ruhebänken ausstatten. Dem rührigen Priester, der 1926 Ehrenmitglied der Freiburger Alpenvereinssektion wurde, hat das Vorarlberger Klostertal-Museum eine Ausstellung gewidmet, die der DAV in Freiburg nun übernommen hat und bis zum 22. Februar 2019 zeigt. Vernissage »Benefiziat Josef von Schmuck« Freitag, 12. Oktober 2018, Beginn 19 Uhr, Eintritt frei Sektionshaus des DAV Freiburg-Breisgau, Lörracher Straße 20a Die Ausstellung ist vom 13.10.2018 bis zum 22.02.2019 täglich von 13 bis 18 Uhr geöffnet.

Freiburg | Sektionshaus Deutscher Alpenverein

Architekturführung

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und Architekturliebhaber. An kaum einem anderen Ort finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur. Zaha Hadid realisierte hier mit dem Feuerwehrhaus 1993 ihr erstes Gebäude überhaupt, der amerikanische Architekt Frank Gehry seinen ersten Bau in Europa im Jahr 1989. Das von Herzog & de Meuron entworfene VitraHaus von 2010 im nordseitigen öffentlichen Bereich des Campus ist schon von Weitem ein Blickfang. Mit dem Vitra Schaudepot, ebenfalls von Herzog & de Meuron, entstand 2016 ein zweiter öffentlicher Bereich auf dem Campus. Hinzu kommen weitere Werke wie der Konferenzpavillon von Tadao Ando, eine geodätische Kuppel nach Richard Buckminster Fuller, eine Tankstelle von Jean Prouvé, Produktionshallen von Nicholas Grimshaw, Álvaro Siza und SANAA und der Rutschturm des Künstlers Carsten Höller. Tägliche Führungen erläutern Hintergründe zu Architekten und Bauwerken. Täglich 13:30 Uhr auf Deutsch, Start beim Vitra Design Museum Täglich 11 und 15 Uhr auf Deutsch, Start beim Vitra Schaudepot

Weil am Rhein | Vitra Design Museum