Zoo Basel (Zolli)

Basel - Schweiz | Zoo Basel (Zolli)

Tierpark Lange Erlen

Basel - Schweiz | Tierpark Lange Erlen

Stadt, Wald, Mensch

StadtWaldMensch - 900 Jahre Wald für FreiburgWas wäre die Stadt Freiburg ohne ihren Wald? Bereits die Anfänge der Stadt liegen in einem Wildbann aus dem Jahr 1008 und vom mittelalterlichen Silberbergbau am Schauinsland bis zum Bau des Münsters gründet sich die Entwicklung Freiburgs auf den Wald. Jahrhundertelang trug er wesentlich zur Grundversorgung der Bürgerinnen und Bürger bei.Doch auch in der Gegenwart ist die Bedeutung des Waldes für Freiburg fundamental. Er ist weiterhin Holzlieferant und Arbeitsplatz, Erholungs- und Freizeitort, Wasser-speicher und -fi lter, er reinigt und kühlt die Luft, spei-chert CO² und bietet Lebensraum für Tiere und Pfl anzen. Durch den Klimawandel hängt die Zukunft der Stadt mehr denn je von intakten und ausreichend großen Waldfl ächen ab. So fragt die Ausstellung auch danach, wie wir unseren Wald als Lebens- und Rohstoffquelle für die Zukunft erhalten können.Mit einer Waldschatzkammer, interaktiven und par-tizipativen Elementen lädt sie dazu ein, den Freiburger Stadtwald auf außergewöhnliche Weise zu erkunden.

Freiburg | Waldhaus

Piktogramme, Lebenszeichen, Emojis

Die Gesellschaft der Zeichen Von Emojis und Piktogrammen: Museum für Neue Kunst beleuchtet ab Freitag, 7. Mai, unsere Bildsprachen Jeden Tag werden Milliarden Emojis über Handys und Tablets versendet. Seit ihrer Einführung Ende der 1990er, vor allem aber in den letzten Jahren, haben sie sich zu einem weltweiten Phänomen der Massenkommunikation entwickelt. Sie überbrücken Sprachbarrieren und vereinfachen unsere Kommunikation. Doch woher kommen sie? Was sind ihre Vorläufer? Welche Hoffnungen und Ziele sind mit der Entwicklung von Bildsprachen verbunden? Die Ausstellung »Piktogramme, Lebenszeichen, Emojis: Die Gesellschaft der Zeichen« im Museum für Neue Kunst widmet sich ab Freitag, 7. Mai, diesen Fragen. Die Schau läuft bis Sonntag, 12. September. Zu sehen sind Arbeiten ganz unterschiedlicher Künstlerinnen und Künstler, Gestalterinnen und Gestalter, darunter Gerd Arntz, Warja Lavater, Pati Hill, Otl Aicher, Wolfgang Schmidt, Harun Farocki / Antje Ehmann und Timothée Ingen-Housz. Sie erzählen die Geschichte des modernen Piktogramms von den Anfängen in den 1920er Jahren bis heute. Die Besucherinnen und Besucher erfahren, wie sich der gesellschaftliche Wandel und die Gestaltung von Bildzeichen wechselseitig beeinflussen. Der Rundgang beginnt im »Roten Wien« des Jahres 1925: Dort entwickeln der Ökonom Otto Neurath, seine Mitarbeiterin und spätere Frau Marie Reidemeister und der Künstler Gerd Arntz für das neugegründete Gesellschafts- und Wirtschaftsmuseum eine »Bildpädagogik«. Mit ihrer Hilfe will Neurath der vielsprachigen Wiener Stadtbevölkerung gesellschaftliche Zusammenhänge verdeutlichen. Das Museum soll auch benachteiligten Gruppen, wie Menschen, die nicht lesen können, Zugang zu Wissen bieten. Es sind also vor allem pädagogische und politische Ziele, die Neurath antreiben. 2 Einen anderen Ansatz verfolgt Otl Aicher: Sein grafisches System für die Olympischen Sommerspiele 1972 in München setzt auf eine klare Gestaltung und Funktionalität. Eine emotional aufgeladene Bildsprache lehnt er nach der Erfahrung des Nationalsozialismus ab. Spätere Künstlerinnen und Künstler wie Warja Lavater, Pati Hill und Wolfgang Schmidt reagieren auf diese Strenge wiederum mit eher spielerischen Entwürfen. Yukio Ota und Timothée Ingen-Housz belassen es nicht bei Piktogrammen, sondern konstruieren ganze Bildsprachen mit eigener Grammatik und erweiterbaren Zeichensätzen. Sie sollen universell verständlich sein und dem globalen Austausch dienen. Die aktuell vom Unicode-Konsortium freigegebenen und weltweit genutzten Emojis haben ihren Ursprung in der frühen japanischen Internetkultur der 1990er Jahre. Auch heute ist ihre Nutzung mitbestimmt von Mehrdeutigkeiten, Kritik, Infragestellung und vom Spiel mit den Möglichkeiten. Das erste digitale Emoji-Set ist ebenfalls in der Ausstellung zu sehen. Der Interfacedesigner Shigetaka Kurita hat es mit seinem Team für den Mobilfunkanbieter NTT Docomo entwickelt. Hinter jedem Ansatz steckt eine Vorstellung davon, wie wir unsere Umwelt wahrnehmen und durch Zeichen beschreiben. Doch erweitern Bildzeichen wirklich unsere Ausdrucksmöglichkeiten oder schränken sie uns durch starre Kategorien und grafische Typisierungen weiter ein? Die Ausstellung lädt dazu ein, diesen und ähnlichen Fragen nachzugehen. Sie ist in Kooperation mit dem Leopold-Hoesch-Museum Düren entstanden. Die Kuratorinnen und Kuratoren sind Maxim Weirich, Michaela Stoffels, Anja Dorn und Isabel Herda. Begleitend erscheint ein Katalog im Verlag der Buchhandlung Walther König. Dieser wird durch die Ernst von Siemens Kunststiftung und den Landschaftsverband Rheinland gefördert. Das Museum für Neue Kunst, Marienstraße 10a, ist dienstags bis sonntags von 10 bis 17 Uhr und donnerstags bis 19 Uhr geöffnet. Der Eintritt kostet 7 Euro, ermäßigt 5 Euro. Für Kinder, Jugendliche und junge Erwachsene unter 27 Jahren (ab 1. August unter 21 Jahren), Mitglieder des Fördervereins und mit Museums-Pass-Musées ist der Eintritt frei. Der Besuch ist aktuell mit Voranmeldung möglich. Zeitfenstertickets können unter www.freiburg.de/museen-tickets online gebucht werden. Alternativ nimmt das Museum auch telefonische Anmeldungen unter der 0761 / 201-2583 entgegen.

Freiburg | Museum für Neue Kunst

Klassische Moderne

Figuration und Abstraktion der 50er Jahre Die telefonische Anmeldung ist unter 0761 / 201-2583 möglich. Tickets kosten 7 Euro, ermäßigt 5 Euro. Donnerstags ist das Museum bis 19 Uhr geöffnet.

Freiburg | Museum für Neue Kunst

Leben im Netzwerk

Dauerausstellung des Museums Die telefonische Anmeldung ist unter 0761 / 201-2566 möglich. Die Tickets kosten 5 Euro, ermäßigt 3 Euro, in der Zeit ohne Sonderausstellung 3 Euro, ermäßigt 2 Euro. Die Öffnungszeiten sind Mittwoch bis Sonntag von 10 bis 17 Uhr und Dienstag von 10 bis 19 Uhr.

Freiburg | Museum Natur und Mensch

Friedemann Hahn

Foresta Nera. Ausgewählte Werke Foresta Nera: Das Museum für Neue Kunst zeigt Werke von Friedemann Hahn Ausstellung: 01.04.21 bis 29.08.21 Große Formate, kräftige Farben, schnelle Pinselstriche: Ab heute und noch bis Sonntag, 29. August, zeigt das Museum für Neue Kunst innerhalb der Dauerausstellung eine Auswahl von Arbeiten des 1949 geborenen Künstlers Friedemann Hahn. Zu sehen sind insgesamt vier Arbeiten aus dem Museumsbestand, ergänzt um sechs Leihgaben des Künstlers. Hahns Werk kreist um Geschichten, die sich aus Literatur, Kunst, Film und Popkultur speisen. Besonders faszinieren ihn dabei moderne Legenden um Personen, die sich an gesellschaftlichen Abgründen bewegen. Seine Gemälde tragen Titel wie »Painting and Guns«, »Glauser«, »Le Samourai« oder »Lichtung (nach E. L. Kirchner)«. Mit der Region ist Friedemann Hahn eng verbunden: Lange Zeit war der Südschwarzwald sein Lebens- und Schaffensmittelpunkt. Geboren in Singen am Hohentwiel, studierte er Malerei in der Freiburger Außenstelle der Staatlichen Akademie Karlsruhe bei Peter Dreher und an der Akademie in Düsseldorf bei K. O. Götz. 1991 wurde er als Professor an die Kunsthochschule Mainz berufen, dort leitete er bis 2014 eine Klasse für Malerei. Mittlerweile lebt er in Schleswig-Holstein, schreibt, malt und geht auf lange Spaziergänge mit seinem Hund Käpt'n. Zur Ausstellung erscheint ein deutsch-englisches Lesebuch, das zahlreiche Abbildungen sowie Texte von acht Autorinnen und Autoren versammelt, die sich mit der Bilderwelt Friedemann Hahns beschäftigen. Es ist für 10 Euro an der Museumskasse erhältlich. Das Museum für Neue Kunst, Marienstraße 10a, ist aktuell regulär geöffnet (Di-So: 10-17 Uhr, Do: 10-19 Uhr). Solange sich die Inzidenz zwischen 50 und 100 bewegt, ist eine Voranmeldung notwendig. Zeitfenster-Tickets sind online erhältlich unter www.freiburg.de/museen-tickets. Alternativ kann ein Zeitfenster telefonisch reserviert werden unter 0761 / 201-2583. Der Eintritt kostet 7 Euro, ermäßigt 5 Euro. Unter 27 Jahren und mit dem Museums-PASS-Musées ist er frei.

Freiburg | Museum für Neue Kunst

[geschlossen] Mengele-Totentanz

12.11.20-31.12.21 In der Nacht des 26. August 1986 traf ein Blitz das Haus der Bauersleute Daflon, der Nachbarn von Jean Tinguely in Neyruz. Nachdem das Feuer erloschen war, begann er, aus dem Brandschutt geborgene Gegenstände in sein Atelier zu transportieren. Tinguely erzählte, er sei wie besessen gewesen von dem Material, das durch die grosse Menge an verbranntem Heu ein besonderes Aussehen erhalten habe. Der Mengele-Totentanz wurde erstmals für die Retrospektive in Venedig 1987 in der Kirche San Samuele installiert.

Basel - Schweiz | Museum Jean Tinguely

Bruce Conner

Light out of Darkness Ausstellung "Bruce Conner. Light out of Darkness" (Danse Macabre No. VI) 5. Mai - 28. November 2021 Di-So 11 bis 18 Uhr Bruce Conners (1933-2008) kritische Haltung zur Kunstwelt ist ebenso legendär wie sein Ruf als Vater des Videoclips. Sein Schaffen in vielen Medien ist politisch, subversiv, und von einer unmittelbaren sinnlichen Kraft, die unter die Haut geht. Die Ausstellung stellt sein filmisches Schaffen ins Zentrum, darunter die Arbeit CROSSROADS (1976), die Filmmaterial des ersten US-Unterwasser-Atombombentests von 1946 beim Bikini Atoll zu einer 36-minütigen Studie über Horror und Sublimität dieses apokalyptischen Ereignisses zusammenfügt.

Basel - Schweiz | Museum Jean Tinguely

Spielen, Bauen, Basteln

Für Kinder von 6 bis 14 Jahren. Anmeldung erforderlich unter: www.freiburg.de/abenteuerspielplatz Gruppenangebot mit Anmeldung: Spielen, Basteln, Bauen für Kinder von 6 bis 14 Jahren in kleinen Gruppen, wöchentlich Dienstag bis Freitag. Ausführliche Infos und Anmeldung unter www.freiburg.de/abenteuerspielplatz

Freiburg | Abenteuerspielplatz (Weingarten)

Badeparadies Schwarzwald

Titisee-Neustadt | Badeparadies Schwarzwald

Zoo Basel (Zolli)

Basel - Schweiz | Zoo Basel (Zolli)

Tierpark Lange Erlen

Basel - Schweiz | Tierpark Lange Erlen

Badeparadies Schwarzwald

Titisee-Neustadt | Badeparadies Schwarzwald

[geschlossen]

Erleben Sie eine geheimnisvolle Welt unter Tage. Gesteine, die Geschichten aus gut 1000 Jahren Bergbau erzählen könnten. Auf 700m Stollen (barrierefrei) ewachen sie zum Leben. Geschichte hautnah erleben - das ist das Motto im Bergwerk Teufelsgrund Münstertal.

Münstertal | Besuchsbergwerk Teufelsgrund

Piktogramme, Lebenszeichen, Emojis

Die Gesellschaft der Zeichen Von Emojis und Piktogrammen: Museum für Neue Kunst beleuchtet ab Freitag, 7. Mai, unsere Bildsprachen Jeden Tag werden Milliarden Emojis über Handys und Tablets versendet. Seit ihrer Einführung Ende der 1990er, vor allem aber in den letzten Jahren, haben sie sich zu einem weltweiten Phänomen der Massenkommunikation entwickelt. Sie überbrücken Sprachbarrieren und vereinfachen unsere Kommunikation. Doch woher kommen sie? Was sind ihre Vorläufer? Welche Hoffnungen und Ziele sind mit der Entwicklung von Bildsprachen verbunden? Die Ausstellung »Piktogramme, Lebenszeichen, Emojis: Die Gesellschaft der Zeichen« im Museum für Neue Kunst widmet sich ab Freitag, 7. Mai, diesen Fragen. Die Schau läuft bis Sonntag, 12. September. Zu sehen sind Arbeiten ganz unterschiedlicher Künstlerinnen und Künstler, Gestalterinnen und Gestalter, darunter Gerd Arntz, Warja Lavater, Pati Hill, Otl Aicher, Wolfgang Schmidt, Harun Farocki / Antje Ehmann und Timothée Ingen-Housz. Sie erzählen die Geschichte des modernen Piktogramms von den Anfängen in den 1920er Jahren bis heute. Die Besucherinnen und Besucher erfahren, wie sich der gesellschaftliche Wandel und die Gestaltung von Bildzeichen wechselseitig beeinflussen. Der Rundgang beginnt im »Roten Wien« des Jahres 1925: Dort entwickeln der Ökonom Otto Neurath, seine Mitarbeiterin und spätere Frau Marie Reidemeister und der Künstler Gerd Arntz für das neugegründete Gesellschafts- und Wirtschaftsmuseum eine »Bildpädagogik«. Mit ihrer Hilfe will Neurath der vielsprachigen Wiener Stadtbevölkerung gesellschaftliche Zusammenhänge verdeutlichen. Das Museum soll auch benachteiligten Gruppen, wie Menschen, die nicht lesen können, Zugang zu Wissen bieten. Es sind also vor allem pädagogische und politische Ziele, die Neurath antreiben. 2 Einen anderen Ansatz verfolgt Otl Aicher: Sein grafisches System für die Olympischen Sommerspiele 1972 in München setzt auf eine klare Gestaltung und Funktionalität. Eine emotional aufgeladene Bildsprache lehnt er nach der Erfahrung des Nationalsozialismus ab. Spätere Künstlerinnen und Künstler wie Warja Lavater, Pati Hill und Wolfgang Schmidt reagieren auf diese Strenge wiederum mit eher spielerischen Entwürfen. Yukio Ota und Timothée Ingen-Housz belassen es nicht bei Piktogrammen, sondern konstruieren ganze Bildsprachen mit eigener Grammatik und erweiterbaren Zeichensätzen. Sie sollen universell verständlich sein und dem globalen Austausch dienen. Die aktuell vom Unicode-Konsortium freigegebenen und weltweit genutzten Emojis haben ihren Ursprung in der frühen japanischen Internetkultur der 1990er Jahre. Auch heute ist ihre Nutzung mitbestimmt von Mehrdeutigkeiten, Kritik, Infragestellung und vom Spiel mit den Möglichkeiten. Das erste digitale Emoji-Set ist ebenfalls in der Ausstellung zu sehen. Der Interfacedesigner Shigetaka Kurita hat es mit seinem Team für den Mobilfunkanbieter NTT Docomo entwickelt. Hinter jedem Ansatz steckt eine Vorstellung davon, wie wir unsere Umwelt wahrnehmen und durch Zeichen beschreiben. Doch erweitern Bildzeichen wirklich unsere Ausdrucksmöglichkeiten oder schränken sie uns durch starre Kategorien und grafische Typisierungen weiter ein? Die Ausstellung lädt dazu ein, diesen und ähnlichen Fragen nachzugehen. Sie ist in Kooperation mit dem Leopold-Hoesch-Museum Düren entstanden. Die Kuratorinnen und Kuratoren sind Maxim Weirich, Michaela Stoffels, Anja Dorn und Isabel Herda. Begleitend erscheint ein Katalog im Verlag der Buchhandlung Walther König. Dieser wird durch die Ernst von Siemens Kunststiftung und den Landschaftsverband Rheinland gefördert. Das Museum für Neue Kunst, Marienstraße 10a, ist dienstags bis sonntags von 10 bis 17 Uhr und donnerstags bis 19 Uhr geöffnet. Der Eintritt kostet 7 Euro, ermäßigt 5 Euro. Für Kinder, Jugendliche und junge Erwachsene unter 27 Jahren (ab 1. August unter 21 Jahren), Mitglieder des Fördervereins und mit Museums-Pass-Musées ist der Eintritt frei. Der Besuch ist aktuell mit Voranmeldung möglich. Zeitfenstertickets können unter www.freiburg.de/museen-tickets online gebucht werden. Alternativ nimmt das Museum auch telefonische Anmeldungen unter der 0761 / 201-2583 entgegen.

Freiburg | Museum für Neue Kunst

Friedemann Hahn

Foresta Nera. Ausgewählte Werke Foresta Nera: Das Museum für Neue Kunst zeigt Werke von Friedemann Hahn Ausstellung: 01.04.21 bis 29.08.21 Große Formate, kräftige Farben, schnelle Pinselstriche: Ab heute und noch bis Sonntag, 29. August, zeigt das Museum für Neue Kunst innerhalb der Dauerausstellung eine Auswahl von Arbeiten des 1949 geborenen Künstlers Friedemann Hahn. Zu sehen sind insgesamt vier Arbeiten aus dem Museumsbestand, ergänzt um sechs Leihgaben des Künstlers. Hahns Werk kreist um Geschichten, die sich aus Literatur, Kunst, Film und Popkultur speisen. Besonders faszinieren ihn dabei moderne Legenden um Personen, die sich an gesellschaftlichen Abgründen bewegen. Seine Gemälde tragen Titel wie »Painting and Guns«, »Glauser«, »Le Samourai« oder »Lichtung (nach E. L. Kirchner)«. Mit der Region ist Friedemann Hahn eng verbunden: Lange Zeit war der Südschwarzwald sein Lebens- und Schaffensmittelpunkt. Geboren in Singen am Hohentwiel, studierte er Malerei in der Freiburger Außenstelle der Staatlichen Akademie Karlsruhe bei Peter Dreher und an der Akademie in Düsseldorf bei K. O. Götz. 1991 wurde er als Professor an die Kunsthochschule Mainz berufen, dort leitete er bis 2014 eine Klasse für Malerei. Mittlerweile lebt er in Schleswig-Holstein, schreibt, malt und geht auf lange Spaziergänge mit seinem Hund Käpt'n. Zur Ausstellung erscheint ein deutsch-englisches Lesebuch, das zahlreiche Abbildungen sowie Texte von acht Autorinnen und Autoren versammelt, die sich mit der Bilderwelt Friedemann Hahns beschäftigen. Es ist für 10 Euro an der Museumskasse erhältlich. Das Museum für Neue Kunst, Marienstraße 10a, ist aktuell regulär geöffnet (Di-So: 10-17 Uhr, Do: 10-19 Uhr). Solange sich die Inzidenz zwischen 50 und 100 bewegt, ist eine Voranmeldung notwendig. Zeitfenster-Tickets sind online erhältlich unter www.freiburg.de/museen-tickets. Alternativ kann ein Zeitfenster telefonisch reserviert werden unter 0761 / 201-2583. Der Eintritt kostet 7 Euro, ermäßigt 5 Euro. Unter 27 Jahren und mit dem Museums-PASS-Musées ist er frei.

Freiburg | Museum für Neue Kunst

Leben im Netzwerk

Dauerausstellung des Museums Die telefonische Anmeldung ist unter 0761 / 201-2566 möglich. Die Tickets kosten 5 Euro, ermäßigt 3 Euro, in der Zeit ohne Sonderausstellung 3 Euro, ermäßigt 2 Euro. Die Öffnungszeiten sind Mittwoch bis Sonntag von 10 bis 17 Uhr und Dienstag von 10 bis 19 Uhr.

Freiburg | Museum Natur und Mensch

Klassische Moderne

Figuration und Abstraktion der 50er Jahre Die telefonische Anmeldung ist unter 0761 / 201-2583 möglich. Tickets kosten 7 Euro, ermäßigt 5 Euro. Donnerstags ist das Museum bis 19 Uhr geöffnet.

Freiburg | Museum für Neue Kunst

[geschlossen] Mengele-Totentanz

12.11.20-31.12.21 In der Nacht des 26. August 1986 traf ein Blitz das Haus der Bauersleute Daflon, der Nachbarn von Jean Tinguely in Neyruz. Nachdem das Feuer erloschen war, begann er, aus dem Brandschutt geborgene Gegenstände in sein Atelier zu transportieren. Tinguely erzählte, er sei wie besessen gewesen von dem Material, das durch die grosse Menge an verbranntem Heu ein besonderes Aussehen erhalten habe. Der Mengele-Totentanz wurde erstmals für die Retrospektive in Venedig 1987 in der Kirche San Samuele installiert.

Basel - Schweiz | Museum Jean Tinguely